鄭浩陽
摘 要:莫扎特的小提琴協(xié)奏曲不僅僅是提升演奏的技巧,更是結合協(xié)奏曲的曲風,不斷提升演奏的綜合水平。但就實際情況進行分析,許多表演者都認為莫扎特的作品難度較高,但其實其作品并沒有太難的地方,而是要對曲風進行把控,真正理解作品蘊藏的含義,了解作品需要的各種演奏技法。本文從莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲中的曲風特點展開分析,并提出相應的演奏技巧,希望能夠為相關人士提供參考。
關鍵詞:莫扎特;第三小提琴協(xié)奏曲;曲風;演奏技巧
雖然莫扎特一生都十分艱難,日常生活中的疾病、貧窮等不良因素并沒有對其產(chǎn)生較大的影響,還使其能夠更加積極的投入到樂曲的創(chuàng)作過程中,以樂觀的心態(tài)面對生活。演奏者在表演莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的時候,只有嫻熟的技術是不夠的,還要了解整個樂曲的曲風,對作品有全面的理解,因為莫扎特的作品難度并不高。在掌握基本音色與音準的基礎上,合理的變換左右手,進而提升自身的演奏技巧,帶給聽眾一定的聽覺沖擊。
一、莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的曲風特點分析
莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲在現(xiàn)代的社會表演中,得到了大眾的喜愛。第一樂章中采用了協(xié)奏、快板的方式,并利用呈示部的方法,開頭部分就是由樂隊一起彈奏,并利用傳統(tǒng)的表演方式,保證了演奏的旋律感,增添了更多的感情[1]。在呈現(xiàn)第一樂章的時候,能夠為聽眾打造出良好的環(huán)境,還能夠體會到莫扎特對音樂熱愛。在將實際生活與藝術魅力融合的基礎上,使用音樂的形式傳遞出強大的內心力量,并且對現(xiàn)實實際生活有正確的認識,使聽眾能夠感受到樂曲的重要力量。在各個小節(jié)的重拍中,加入典雅的音樂情趣,還能夠形成與聽眾的情感共鳴。在第一段落的結束部分,逐漸轉入了副部音樂。在第二段落的音樂當中,使用輕巧的音樂,以短小的樂句抒發(fā)情感。這些都屬于莫扎特式創(chuàng)作的獨特特點,在延續(xù)上一樂段結構的基礎上,將G大調的主題表達出來,并以小提琴獨奏的華彩樂段落體現(xiàn)出來,并且利用樂隊的節(jié)奏結束演唱。在加入延長音與華彩的基礎上,能夠順利的結束第一主題的演奏,音樂形式也比較完整。
二、莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲中的演奏技巧
(一)對音色進行正確的把控,開展活躍的演奏
首先,在小提琴演奏的過程中,表演者就要對樂曲的演奏過程進行把控,了解莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的曲風特點。只有保證音色的明亮,才能夠在一定程度上吸引聽眾的注意力,聲音集中、力量充足、聲音渾厚等,都屬于演奏中的必要因素。演奏者要時刻保證良好的精神狀態(tài),并且保證在每一個音色的彈奏過程中,都能夠富含自身的基本特色。在運弓的時候,首個音符要有足夠的力量,才能夠將氣勢磅礴的感覺凸顯出來,進而將聽眾帶入到真實的環(huán)境當中。因此,注意控制右手對琴弓的使用,屬于小提琴彈奏的核心內容?;氐侥氐谌√崆賲f(xié)奏曲當中,雖然莫扎特一生的命運比較坎坷,但是其幽默樂觀的性格,使其創(chuàng)作出來的樂曲整個曲風比較激昂活潑[2]。小提琴表演者在進行莫扎特作品演奏的過程中,務必要保證將整個樂曲的形式體現(xiàn)出來。例如在進行莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的學習過程中,第三樂章的第20節(jié)的最后一個節(jié)拍,需要對后續(xù)的四個八分音符進行連接。演奏者在前半段的演奏過程中,就要保證情緒平穩(wěn),音準穩(wěn)定。雖然整首樂曲當中的情緒比較激烈,但是需要對節(jié)奏進行正確的把控,處理好連弓方面的問題,才能夠在一定程度上保證演奏的連貫性。
(二)對演奏的節(jié)拍進行正確把控,保證演奏樂曲內容的完整性
在對莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲進行學習的時候,有些學生對整個節(jié)奏的把控不到位,僅僅看重是否能夠準確的發(fā)出聲音,對樂曲曲風的把握不全面。在實際的小提琴演奏學習過程中,需要從音色、音準以及節(jié)奏等多方面入手。其中把控節(jié)奏具有一定的現(xiàn)實意義,只有把控了小提琴演奏的節(jié)奏,才能了解音樂的基本性質[3]。例如在進行莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的學習過程中,其中第二樂章的彈奏有一定的難度,其中有4組十六分音符的節(jié)奏,初學者會感覺演奏比較困難。因此,在實際的訓練過程中,可以利用打拍子的形式,進一步引導演奏者能夠進行訓練,并遵循4個音為一組的形式,讓演奏者進行練習。在熟悉與了解整首樂曲之后,可以對整首樂曲進行解釋,并且對其中蘊藏的情感有正確的理解。
(三)提升演奏水平,體會樂曲的基本風格
從欣賞莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲的時候了解到,音樂素材能夠發(fā)揮出更強的效用,只有保證樂曲彈奏的完整性,并加入適當?shù)难葑嗉记?,才能夠使整個樂曲的演奏更加完整。莫扎特創(chuàng)作的樂曲中都對蘊含了許多精彩的片段,例如約阿希姆與弗蘭科。雖然占據(jù)的段落不多,但是都能夠吸引人們的眼球。所以,在進行演奏的過程匯總,表演者要提升自身的演奏技巧,使用一些特殊的運弓技巧。在莫扎特的作品中,很少會利用到和弦或是雙音的形式。所以,在第三協(xié)奏曲的開端部分,要爆發(fā)出和弦的影響力,進而吸引大眾的注意力,演奏者一定不能分解音符,而是要將整首樂曲完整的體現(xiàn)出來。
結? 語
總而言之,在眾多的小提琴演奏當中,協(xié)奏曲具有一定的代表性。小提琴演奏者如果想要不斷提升自身的演奏水平,就一定要對作曲家的創(chuàng)作意圖有充分的了解,還能夠了解第三協(xié)奏曲蘊含的情感。在此基礎上,對整首樂曲的曲風進行準確的把控,將各個段落的情感展示出來。通過對莫扎特第三小提琴協(xié)奏曲進行演奏與訓練,使小提琴演奏者能夠吸收來自于西方的音樂文化特點,與傳統(tǒng)的民族音樂作品相融合。在實踐的訓練過程中,提升自身的綜合能力,培養(yǎng)良好的音樂素養(yǎng)。
參考文獻
[1] 劉念.薩爾茨堡風格的杰作 莫扎特《小提琴與中提琴交響協(xié)奏曲》[J].音樂愛好者,2017,(04):46-48.
[2] 洪雪.莫扎特《G大調小提琴第三協(xié)奏曲》第一樂章的教學研究[J].藝術評鑒,2017,(07):3-5.
[3] 時佳.淺談莫扎特鋼琴協(xié)奏曲的音樂特點——以《A大調鋼琴協(xié)奏曲k488》為例[J].戲劇之家,2019,(16):69.