劉海云

摘要：趙孟頫是元代具有重要地位的書法家之一，也是著名的的畫家，在中國書畫史上可以說影響十分深遠(yuǎn)。在繪畫上，趙孟頫是里程碑式的人物。其在人物、鞍馬、山水、花木、竹石、禽鳥，各種題材都有所涉及，且樣樣精通。他繪畫在“尚古意”的理念下博采眾長，詩書畫印相結(jié)合而后自成一家。尤其是他在書法用筆做出了突出貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：趙孟頫;書法;繪畫

趙孟頫他是中國美術(shù)史上不多見的詩書畫全才。他的藝術(shù)思想和書法實踐，對元代書法繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了十分重要的影響。尤其是他所提出的“以書入畫”理論，是對后世繪畫影響最大的理論之一。

在中國歷史中，書法和繪畫的密切關(guān)系及書法被推崇的地位由來已久。早在唐代的張彥遠(yuǎn)就已認(rèn)識到書與畫的內(nèi)在聯(lián)系。他在《歷代名畫記》中談道：“夫像形必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故畫者多善書?！钡捎谠暗睦L畫，線是寫形狀物的主要手段，所以這里邊所說的用筆，主要是指線條的剛勁流暢等，而對書法用筆還沒有人運用到繪畫中去。一直到了元代，書法與繪畫的關(guān)系才變的明朗起來，這種關(guān)系后來也深深的影響了其他的文人畫家。書法對筆法、墨法的要求極為嚴(yán)格，有“藏頭護尾，力在筆中”的中鋒用筆和與之相對應(yīng)的側(cè)鋒用筆。從筆鋒的縱向運動上要講究提筆與按筆，筆鋒的橫向運動要講究轉(zhuǎn)筆與折筆。從所書點畫線條的外形來說，用筆又可分為方筆、圓筆尖筆等。在行筆的快慢遲速上又講究疾筆與澀筆的關(guān)系。在墨法中，有焦墨與飛白、濃墨與淡墨干墨與濕墨、渴墨與漲墨之分。以上這些也是書法中的筆墨意趣的表達(dá)。

南宋繪畫方法，他從繪畫的筆墨入手，使人們在觀察物象的同時，更加強調(diào)筆墨自身的趣味，無疑這種作畫方式更有利于抒發(fā)個人情感，而是要通過物如趙孟頻《疏林秀石圖》中的石頭及枯木，因為書法的用筆，他以一種近乎抽象的方式信筆畫出，從外形看只是略具石的形態(tài)，其描繪樹枝更多的是一種線條與線條之間的銜接關(guān)系。在轉(zhuǎn)折處，線條有的連接，有的有意斷開，體現(xiàn)的是書法運用的用筆意銜接。由于中國文人獨特的修養(yǎng)和學(xué)識，使得他們追求至善至美的結(jié)構(gòu)形式，畫家在創(chuàng)作中，可以通過筆墨的疾徐、頓挫、曲直、方圓、轉(zhuǎn)折、剛?cè)崆鍧?、潤燥等手法來抒發(fā)自己的感情。趙孟頫不僅使書法中的各種用筆方法成為表現(xiàn)藝術(shù)形象的重要手段，而且也使這些藝術(shù)形象同樣展示出書法藝術(shù)所具有的風(fēng)姿神彩。這反倒使觀者開始玩味他所使用的線條而不太注意石頭的形態(tài)，也就自然地將關(guān)注的重點轉(zhuǎn)移到了他的創(chuàng)作方式上開始重視畫面給人的整體感覺，這也正是趙孟賴灑脫、不受人左右的體現(xiàn)。觀畫人的思維不會受到物象的局限，開始思索畫家所提示的內(nèi)在情感，所以趙孟顆所要的不是一種具體的再現(xiàn)性的形象.而是一種介于具體和抽象之間的提示著人的情感的形象。但是他在筆墨的轉(zhuǎn)折、頓挫間并沒有完全放奔塑造物的形象，畫面依然能夠呈現(xiàn)一種真實的感覺。

在趙孟頫所提倡的審美思想中，繪畫對象在線條的作用下存在.線條與造型二者是一個整體。趙孟頫繪畫中的每一筆，都是變化的線條，也可說成是對物象的呈現(xiàn)。以書入畫使趙孟頻不僅解放了繪畫中的線條，也是畫面追求情感的表達(dá)，通過趙孟顆一生不斷的探索，他的理論與實踐改變了整整幾代人對繪畫的認(rèn)識，繪畫從對物體的再現(xiàn)逐漸發(fā)展為借物傳情，使得中國繪畫結(jié)束了再現(xiàn)性風(fēng)格統(tǒng)治的歷史，開始了表現(xiàn)性風(fēng)格為主的新時代。趙孟頫在“石如飛白木如遽，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會此，方知書畫本來同”的落款中也明確地表現(xiàn)了繪畫中寫石法、寫樹法、寫竹法和書法中飛白法、大篆筆法、書法八法相通的關(guān)系，更加形象的闡述了書法和繪畫之間的關(guān)系。在《研北雜志》中，趙孟頫也曾提到：“唐之畫，實描山水，刻畫中有飛動之意，后人所難能也。這句話體現(xiàn)出其追求線條自生內(nèi)在的表現(xiàn)力，主張用線條去撲捉山水畫的感覺。使線條在繪畫中不僅作為表達(dá)事物形體的語言，又給畫家有更深層地表現(xiàn)心緒的機會，大大增加了其線條在繪畫中的表現(xiàn)力。

由于書法介入了繪畫，使得元代繪畫中線的表現(xiàn)力大為增強。通過這些具有獨立審美價值的線條與藝術(shù)形象的巧妙結(jié)合，使得元代繪畫具有特殊的氣勢、節(jié)奏感和韻律感，這使得宋人的整個創(chuàng)作過程，更重視抒發(fā)感情，給人一種清麗高雅的享受。元代以文人畫的成熟與興盛為標(biāo)志，成為中國繪畫史上一個重要的轉(zhuǎn)折時期。趙孟頫以其獨特的個人經(jīng)歷、深厚的藝術(shù)學(xué)養(yǎng)和書法功底、進行成功的繪畫實踐。他的思想對我們以后的繪畫創(chuàng)作有很大的啟迪，使得我們在今后的創(chuàng)作中更加重視創(chuàng)作中的用筆，更加易于抒發(fā)我們自己的感情，對中國繪畫產(chǎn)生了重要的影響。

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