姬炤華

“西方傳統(tǒng)繪畫”和“中國(guó)傳統(tǒng)繪畫”的區(qū)別似乎涇渭分明，判若鴻溝。真是這樣嗎？

藝術(shù)遠(yuǎn)比我們印象中的要豐富和復(fù)雜得多，并不是簡(jiǎn)單分成西方的、東方的；平面的、立體的；寫實(shí)的、非寫實(shí)的……不能把東西方割裂并對(duì)立起來。

“西方傳統(tǒng)”也“東方”

上一期我們講過，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫也像西方繪畫那樣，注重“寫實(shí)”，那么西方傳統(tǒng)繪畫有沒有也“東方”的地方呢？

中國(guó)繪畫最明顯的一個(gè)“外貌特征”，就是用“線條”來描繪物象?！熬€條”其實(shí)是人類無中生有創(chuàng)造出來的東西，比如一幅人像照片，人物臉部和背景之間并沒有“線條”，只有兩種顏色之間的邊界線，如果用肉色作背景，背景顏色與臉部相近，邊界就會(huì)模糊甚至消失?！熬€條”是人類把對(duì)自然物體的觀察，抽象總結(jié)出來的“人造物”，畫家利用“線條”來幫助自己獲得更清晰的圖像、表達(dá)更豐富的內(nèi)涵。

過去認(rèn)為西方的繪畫，特別是油畫，最大的一個(gè)特點(diǎn)就是沒有“線條”，看起來和照片差不多，是用色彩和明暗來區(qū)分物體邊界的。實(shí)際上，西方繪畫也在用“線條”描繪物象，而且盛行“線條”的時(shí)期相當(dāng)長(zhǎng)，只是到了文藝復(fù)興及其后四百年間才見衰落。

圖1 挪威阿爾塔巖畫

中國(guó)云南滄源巖畫

在這一點(diǎn)上，可以說“西方傳統(tǒng)”也“東方”。

下面幾幅圖，我們對(duì)比了不同時(shí)期的中、西方繪畫，從史前時(shí)代到19 世紀(jì)，從中可以清晰地看到西方繪畫那鮮為人知的使用“線條”的傳統(tǒng)。

圖1（上）是距今約6000-2500 年前新石器時(shí)代的挪威阿爾塔巖畫，圖1（下）是3000 多年前的我國(guó)云南滄源巖畫。兩者都是用線條以及平涂的色塊來表現(xiàn)人物的，都不“立體”，都“平面”，看上去很像小孩的涂鴉。

圖2 古希臘陶缽

中國(guó)戰(zhàn)國(guó)早期漆畫

其實(shí)，那個(gè)時(shí)代的人類想要畫得像照片一樣“逼真”是不可能的，人們還沒有畫得“逼真”的能力，也缺乏相關(guān)的知識(shí)，甚至想要控制住畫筆，使其隨心所欲都是非常艱難的。這一點(diǎn)和兒童的情形差不多，要想了解原始人作畫的艱難可以親身體會(huì)一下兒童畫畫時(shí)的感覺：找一面鏡子放在書桌前面，然后在書桌上寫字，但眼睛不要看著面前的紙，而是看著鏡子里的影像來寫，其困難程度就和兒童以及原始人作畫時(shí)一模一樣。

要知道，人類畫得和文藝復(fù)興時(shí)那些大師一樣“逼真”，可是花了近萬年的時(shí)間呢。

圖2（上）是公元前1200 年畫有武士的古希臘陶缽，圖2（下）是中國(guó)戰(zhàn)國(guó)早期曾侯乙墓墓主人棺木上的漆畫，這兩幅畫也都是用線條畫出來的，也都不“立體”、不“逼真”。

古希臘陶缽上，畫有一隊(duì)全副武裝的邁錫尼戰(zhàn)士。這些戰(zhàn)士的形象夸張變形，大大的鼻子和眼睛，好像漫畫似的，憨態(tài)可掬，人物和服飾的線條簡(jiǎn)練概括，非常富有裝飾性。

曾侯乙墓這幅漆畫的線條也非常富有裝飾性，畫的也是成排手持長(zhǎng)矛的武士，這些武士的造型非常奇特，人面鳥身，長(zhǎng)著羽毛，據(jù)說是神話里具有神力的守護(hù)神，守護(hù)著墓主人。武士的表情天真可愛，似乎在開心地舞蹈，也像是漫畫或動(dòng)畫片里的人物。

到了公元前5 世紀(jì)，古希臘人依然在用極富裝飾趣味的線條作畫，繪制出了眾多精美絕倫的古希臘瓶畫。（圖3 上）

大約同時(shí)代的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，中國(guó)人也同樣在用裝飾味的線條作畫，并且同樣美妙迷人。（圖3 下）

8 世紀(jì)前后，數(shù)百年間的歐洲繪畫曾經(jīng)是線條主宰的舞臺(tái)，這些作品與文藝復(fù)興之后的西方繪畫天差地別，雖然不“寫實(shí)”，不“逼真”，但它們卻是以精美絕倫的線條、色彩與裝飾取勝，出現(xiàn)了許多燦爛輝煌的作品。

大約同時(shí)代的中國(guó)，更是聳起了線條藝術(shù)的一座巔峰，其飄逸的線條、絢爛的色彩、炫目的裝飾，古今中外，藝冠寰宇。

圖3 公元前5世紀(jì)古希臘瓶畫

到了15 世紀(jì)，線條仍然沒有退出歐洲藝術(shù)的舞臺(tái)。

圖4 左側(cè)是達(dá)·芬奇的植物素描，這幅素描主要是用線條來畫植物，只在花瓣和葉片等地方輔助性地畫些明暗，讓它有些立體感。這和右側(cè)中國(guó)明代畫家陳洪綬所畫的植物是相似的。

圖5 則是油畫中使用線條的例子，左側(cè)是15 世紀(jì)意大利畫家波提切利的《石榴圣母》的局部，他在人物的臉部、鼻子、脖頸的邊緣，以及頭巾等處都畫有線條，再沿著線條給低洼處畫上淡淡的陰影。

右側(cè)中國(guó)古畫《韓熙載夜宴圖》中頭像的畫法也是相似的，在面部暈染出高低凹凸，使其富有立體感。

19 世紀(jì)法國(guó)畫家安格爾的素描里，人物的頭部很立體，而服裝主要用線條來畫，只在某些地方淡淡加上點(diǎn)明暗，這一點(diǎn)又和晚清畫家任伯年的《飯石山農(nóng)像軸》相若。

兩者對(duì)比，相映成趣。

藝術(shù)遠(yuǎn)比我們印象中的要豐富和復(fù)雜得多，并不是簡(jiǎn)單的分成西方的、東方的；平面的、立體的；寫實(shí)的、非寫實(shí)的……不能把東西方割裂并對(duì)立起來。

圖4 達(dá)·芬奇植物素描

《三處士圖》（局部）

圖5 《石榴圣母》（局部）

《韓熙載夜宴圖》（局部）

圖6 安格爾的素描

《飯石山農(nóng)像軸》（局部）