曲木子
摘 要:文藝復(fù)興三杰之一的達(dá)·芬奇,其作品被人們所熟知和贊美,然而從繪畫的專業(yè)角度來(lái)客觀分析達(dá)·芬奇的作品是對(duì)其作品真是真正價(jià)值和偉大意義的印證和解讀,通過(guò)對(duì)具體作品的獎(jiǎng)賞品評(píng),我們能夠了解到達(dá)·芬奇繪畫作品時(shí)的審美訴求以及創(chuàng)作思路,是觀者與畫作的直接對(duì)話,也是觀者與畫家的直接對(duì)話。
關(guān)鍵詞:達(dá)·芬奇;畫作分析;審美訴求
中圖分類號(hào):J205 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A文章編號(hào):2096-0905(2020)14-00-02
眾所周知在十五世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期,萊奧納多·達(dá)·芬奇和他的藝術(shù)群體創(chuàng)造了繪畫藝術(shù)的巔峰,并開啟了整個(gè)文藝復(fù)興的興盛期。達(dá)·芬奇無(wú)疑是公認(rèn)的最卓越的畫家。達(dá)·芬奇為人所知的偉大之處對(duì)于普通人們來(lái)說(shuō)是他創(chuàng)作了歷史上最昂貴的拍賣紀(jì)錄,其作品《蒙娜麗莎》成為世界上被印刷數(shù)量最多的最有名畫作。在藝術(shù)評(píng)論家及藝術(shù)史學(xué)家的研究中達(dá)芬奇則是無(wú)于倫比全才和劃時(shí)代的人文主義者,這些都無(wú)須贅述。而我們將要去探究和體味的是達(dá)芬奇繪畫本身畫面所呈現(xiàn)的內(nèi)容及其思路。這是出于同樣以繪畫為業(yè)的人的觀看視角,來(lái)源是畫與人之間的對(duì)話,而非印證其他人的說(shuō)教以及理論研究成果。[1]
達(dá)·芬奇展出于盧浮宮的幾幅杰作:《蒙娜麗莎》,《美麗的費(fèi)隆尼葉夫人》,《圣母子與圣安妮》,《施洗著圣約翰》,《曠野中的圣約翰》等。從這幾幅達(dá)芬奇的代表作中我們可以很好的品味與分析達(dá)芬奇創(chuàng)作中的審美訴求。
一、達(dá)·芬奇肖像畫中的表現(xiàn)手法
在人物肖像畫之中,達(dá)·芬奇所追求的人物美感是一種攝人心魄的精神溝通,也就是畫面中的人物通過(guò)眼神傳達(dá)出強(qiáng)烈的內(nèi)在意念。
例如《蒙娜麗莎》,目前有研究將其定名為蒙娜麗莎效應(yīng)(Mona Lisa Effect),這個(gè)效應(yīng)是說(shuō)當(dāng)你注視畫作中人物眼睛的時(shí)候,無(wú)論你移動(dòng)身體到哪個(gè)角度人物都在注視著你。而德國(guó)比勒費(fèi)爾德大學(xué)的研究表明這種效應(yīng)雖然存在于一些作品之中,但《蒙娜麗莎》并不具有這一效應(yīng),這一研究結(jié)果發(fā)表在I—perception期刊上。通過(guò)對(duì)24名觀者進(jìn)行的實(shí)驗(yàn)結(jié)果表明:在這幅畫作里蒙娜麗莎實(shí)際上是看向了觀看者的右方約15.4度。
這些基于科學(xué)實(shí)驗(yàn)的研究結(jié)果確實(shí)可以幫我們明晰和分辨這幅神秘畫作的種種疑惑。但是,無(wú)論蒙娜麗莎是否注視著觀者,是否與觀者眼神交流,整幅作品給人的強(qiáng)烈的印象都是由畫面中人物形體面容的整體態(tài)勢(shì),以眼神為重點(diǎn)所傳遞出來(lái)的。這種畫面影響力也是一般肖像作品所難以企及的。
而達(dá)·芬奇的肖像畫藝術(shù)高度在《美麗的費(fèi)隆尼葉夫人》中更為突出。因這幅作品創(chuàng)作目的更為單純,創(chuàng)作周期短,改動(dòng)較少。這幅作品中描繪了一位美麗的,有魅力的女性。與《蒙娜麗莎》不同,《美麗的費(fèi)隆尼葉夫人》中的人物并沒(méi)有笑意。這幅作品選取這樣的表情是符合文藝復(fù)興當(dāng)時(shí)的作畫規(guī)范的。在文藝復(fù)興及更早的中世紀(jì)時(shí)代,畫作中并不允許出現(xiàn)笑容,這也是為什么《蒙娜麗莎》的微笑若隱若現(xiàn),難以捉摸的原因。這樣嚴(yán)肅的表情有助于增加人物的“氣場(chǎng)”感。帶給人更多深層次的感受。從而產(chǎn)生傳達(dá)內(nèi)心精神情感的效果。我們看到畫面中的女子以四分之三側(cè)面注視著觀者而這眼神的角度同樣是有產(chǎn)生向右偏移十幾度的情況的,但這些并不會(huì)被我們察覺到,我們所感受到的是她對(duì)畫面外觀者的凝視,而正因?yàn)檠凵裥┰S的偏差,不與觀者對(duì)視,因此營(yíng)造出了這位女士更加高冷超然的精神氣質(zhì)。
《美麗的費(fèi)隆尼葉夫人》這幅作品畫面整體氣勢(shì)感強(qiáng),精神性突出,其原因在于以下幾個(gè)方面:
第一,畫面中采用戲劇感的光線處理,畫中人物處于一片漆黑的背景之中,這種摒棄了背景描繪的手法更有利于突出畫面主體人物。? 畫中只有費(fèi)隆尼葉夫人在光線中被突出出來(lái),并給以經(jīng)典的上側(cè)打光。因此形成了標(biāo)準(zhǔn)的五大調(diào)子黑白灰關(guān)系。這樣的明暗關(guān)系增強(qiáng)了人物形象的經(jīng)典性、永恒性。
第二,人物的衣飾簡(jiǎn)練而莊重,與其他肖像畫的日常服裝,華服美裙不同,這幅作品中的服裝頗為正式。如同中國(guó)古代宮廷肖像畫中人物所穿著的朝服,呈現(xiàn)出了權(quán)威感與鄭重感。而這種不帶蕾絲紗曼的衣裙更增強(qiáng)了畫面簡(jiǎn)潔有力的造型感,不會(huì)由于花哨的衣飾使觀者分散注意力,進(jìn)一步的突出了人物的面部表情。在首飾方面一條長(zhǎng)長(zhǎng)的細(xì)細(xì)的項(xiàng)鏈簡(jiǎn)潔的如細(xì)繩一般,并沒(méi)有繁雜的結(jié)構(gòu)和珠寶鑲嵌。頭上細(xì)細(xì)的額間飾品也同樣具有極簡(jiǎn)的設(shè)計(jì)感。這些衣飾元素使得畫面具有更強(qiáng)的凝重感并輔助突出了畫面的重點(diǎn)。
第三,人物的頭部處理是畫面的重點(diǎn),達(dá).芬奇設(shè)置的光影,黑白灰形狀布局等都是為了讓觀者將注意力集中到人物面部,而且其他元素的存在也有作用于整個(gè)構(gòu)圖,進(jìn)一步增強(qiáng)面部的表現(xiàn)力的作用。畫面整體感很強(qiáng),并且沒(méi)有無(wú)用多余的元素。
第四,費(fèi)隆尼葉夫人的頭發(fā)整齊,梳理光滑,這體現(xiàn)了畫面中一貫的極簡(jiǎn)審美訴求。因此人物的五官成為重中之重。面部五官的造型在抽象的線、形、體積幾方面達(dá)到了完美的平衡,達(dá).芬奇對(duì)形的歸納十分簡(jiǎn)練,描繪手法并非是寫實(shí),而是表現(xiàn)一種內(nèi)在真實(shí),他所描繪的是形體和精神所在的永恒性真理。因此,可以推斷,畫中人物在細(xì)節(jié)上甚至五官位置上不一定與本人完全一致,但這樣的歸納總結(jié)表達(dá)能力,是建立在達(dá)·芬奇對(duì)解剖和寫生極其純熟的前提下完成的。因此我們看到:費(fèi)隆尼葉夫人的臉有“多一分嫌胖,少一分嫌瘦”的完美效果。在整個(gè)繪畫過(guò)程中達(dá)·芬奇專注于二維畫面營(yíng)造立體的形體,通過(guò)細(xì)膩的描繪五大調(diào)子使人物十分飽滿。雖說(shuō)塑造立體形以及描繪皮膚五官是西方繪畫的基本能力,但相較于同在盧浮宮展出的拉斐爾和安格爾來(lái)說(shuō)達(dá)·芬奇的形體豐滿程度還是更好的。
通過(guò)對(duì)畫面的審視與體會(huì),可以感受到在繪畫這幅作品時(shí)達(dá)·芬奇的創(chuàng)作意圖是十分純粹的,他追求人與畫面的單獨(dú)溝通。也就是說(shuō)他不去思考與畫面有關(guān)但屬于畫面之外的內(nèi)容。他在創(chuàng)作過(guò)程中完全的投入到營(yíng)造形體起伏,以及形體之間相互關(guān)系之中。這種情況是十分罕見的,我們慣常所見的名作雖然都各有其優(yōu)點(diǎn),但是可以洞見畫面中夾雜的其他思緒都很多。比如對(duì)畫作是否受到別人贊賞地在意,繪畫技術(shù)的炫耀,對(duì)于低級(jí)審美趣味的滿足,著力彰顯與其他畫家不同的風(fēng)格等等,相比于其他畫家,達(dá).芬奇的畫作并沒(méi)有很多在意到別人的眼光,在繪畫進(jìn)行時(shí),也不是去考慮金錢和名譽(yù)。 因此,達(dá)·芬奇的繪畫讓人能感受到他觸及的是繪畫藝術(shù)的本質(zhì),是一個(gè)真正在畫畫的人,從而他達(dá)到了無(wú)人能企及的藝術(shù)深度。[2]
二、達(dá)芬奇的全身人物畫和多人畫作中的畫面處理
在達(dá).芬奇所作的全身人物畫和多人繪畫中,我們可以看到他對(duì)人物造型的高超把握,以及對(duì)畫面布局的精心設(shè)計(jì)。
《曠野中的圣約翰》作于1510—1515年之間,這是在他去世前的幾年所作,這幅單個(gè)人物作品帶有很強(qiáng)的樂(lè)觀意味,人物周圍有山石樹木 有強(qiáng)烈明朗的自然光風(fēng)景。以及安詳?shù)呐吭诘厣系男÷埂Jゼs翰的表情十分和藹溫婉,不具有的神秘與嚴(yán)厲的氣質(zhì)。這幅畫中的人物的全身造型十分舒服勻和。點(diǎn)線面關(guān)系搭配得當(dāng),這是畫家處理畫面布局以及主觀描繪人物造型的結(jié)果。首先 模特的坐姿確實(shí)經(jīng)過(guò)精心的擺位,他右手抬起右腳垂下,反之,左手垂下左腳翹起放在右腳上,這樣交錯(cuò)的動(dòng)勢(shì)為進(jìn)一步繪畫塑造打下了良好的基礎(chǔ)。
這幅作品的人物形象十分舒服,原因在于人物造型很整體,結(jié)構(gòu)很緊湊。達(dá).芬奇是通過(guò)改造人物本身形體體積來(lái)達(dá)到這一目的。首先圣約翰的身軀是比較壯碩的,他并沒(méi)有十分修長(zhǎng)的四肢,也沒(méi)有挺拔的脊背。它呈現(xiàn)出的是很厚實(shí)圓潤(rùn)的四肢和軀干。圣約翰的左邊大腿是明顯被縮短處理的,現(xiàn)實(shí)中一個(gè)人坐下來(lái)大腿會(huì)向前支出去更長(zhǎng),如果如實(shí)描繪,畫面會(huì)變得的分散、單薄。同樣人物的左邊邊大腿的位置粗細(xì)也被主觀改動(dòng)過(guò),為的是讓畫面更緊湊,另外人物的左小臂也明顯被拉長(zhǎng)了。
經(jīng)過(guò)主觀處理的人物造型在符合解剖的基礎(chǔ)之上,進(jìn)行微妙的改造。呈現(xiàn)出我們所看到的十分舒服,形式完美的人物形象。這個(gè)人物造型是畫面的需要,是為畫面構(gòu)成服務(wù)的。
達(dá).芬奇在作畫過(guò)程中把畫面的處理放在第一位,它力求十分嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐瓿僧嬅嬖O(shè)計(jì)和描繪,使畫面符合人的視覺美感需求。達(dá)·芬奇在研究畫面構(gòu)成方面的建樹體現(xiàn)在他的作品之中。他所領(lǐng)悟到的自然法則,畫面的秘密是他與其他畫家拉開層次區(qū)別的所在。
三、結(jié)束語(yǔ)
在達(dá)芬奇作品面前,除去他本身的盛名對(duì)觀者的影響,以客觀的角度,科學(xué)的觀察對(duì)他的作品進(jìn)行分析可知:達(dá)芬奇在具象的畫面中追求的是抽象的形式美感。他運(yùn)用視覺原理營(yíng)造畫面,并且通過(guò)極高的畫面修養(yǎng)和悉心描繪,創(chuàng)造出舉世無(wú)雙杰作。
參考文獻(xiàn):
[1]胡躍生著.細(xì)看達(dá)·芬奇[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2005.
[2][意]列奧納多·達(dá)·芬奇(LeonardoDaVinci)著.達(dá)·芬奇論繪畫[M].桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2003.