任冠青

在上線央視版四大名著電視劇系列后，聚集眾多年輕人的B站收獲了超過8000萬的播放量?！皽I目了”“爺青回”“排面”……年輕人扎堆到這些劇集中發(fā)送彈幕，有時(shí)層層彈幕甚至掩蓋了劇情本身，呈現(xiàn)出真正的“刷屏”之勢。

四大名著在B站走紅，首先源于它們與網(wǎng)絡(luò)文化的相互“反哺”。這些年，劇集中的一些“名場面”被再發(fā)現(xiàn)、再加工，許多經(jīng)典場景也被做成動圖和“鬼畜”視頻，讓人看了忍俊不禁。比如，《水滸傳》中的“俺也一樣”，《三國演義》中諸葛亮罵死王朗的那句“我從未見過如此厚顏無恥之人”，還有《紅樓夢》中的“這個(gè)妹妹，我見過的”等經(jīng)典臺詞，如今就遍布社交媒體之中。從這個(gè)意義上講，經(jīng)典從未離我們遠(yuǎn)去，網(wǎng)絡(luò)流行元素也成為一種特殊的導(dǎo)流方式，吸引一波波年輕人重回老劇中一探究竟。

而與電視臺重播不同的是，彈幕這一特殊形式的加入，不僅刺激著年輕觀眾“我來看劇”的主體意識，還大大增添了“老劇新說”的參與感與趣味度。傳統(tǒng)教育之下，人們往往需要“正襟危坐”式地接受經(jīng)典名著，要考慮它的主旨，關(guān)注它的表達(dá)。而彈幕形式的添加，則卸下了年輕人的接受負(fù)擔(dān)，消解了其間過度的嚴(yán)肅性，從而構(gòu)建了輕松有趣的觀劇輿論場。

也正是因?yàn)榇蠹覍?jīng)典作品的劇情和人物設(shè)定都太過熟悉，所以經(jīng)常能夠想出一些精妙無比的點(diǎn)評。比如，當(dāng)林黛玉“還沒唱《山門》呢，你倒先《妝瘋》了”“她有冷香，你怎么沒有暖香來配”等醋味場景出現(xiàn)時(shí)，一句“林懟懟上線”的彈幕便把觀眾與人物的心理距離拉近，仿佛我們都是紅樓夢中人。

經(jīng)典電視劇的“耐刷”，還在于其在細(xì)節(jié)把控和情節(jié)安排上的考究，多種層次的豐盈性讓人次次看完都有新發(fā)現(xiàn)，?？闯Ｐ隆Ｆ鋵?shí)在這些電視劇上線B站之前，我就時(shí)常通過“輪播”的方式復(fù)習(xí)《紅樓夢》。這其實(shí)首先是基于一種歸屬感和輕松感，由于所有情節(jié)皆已爛熟于心，對電視劇的品質(zhì)也很有把握，所以相較于新劇，老劇的接受負(fù)擔(dān)和“棄劇”風(fēng)險(xiǎn)更小。有時(shí)候，我甚至?xí)贿叴驋咝l(wèi)生，一邊“聽劇”。

可是這部老劇的神奇性就在于，幾乎每次重刷，我都能從中咂摸出新的味道。比如初看劉姥姥二進(jìn)大觀園一回時(shí)，我會認(rèn)同不少插科打諢的彈幕，覺得劉姥姥簡直是不可多得的“單口相聲演員”“一人分分鐘把控住全場”；可再次刷劇時(shí)，我卻看到了她“聰明人裝糊涂”的無奈與辛酸，也開始對那句“大火燒了毛毛蟲”的讖語感到細(xì)思極恐；三刷時(shí)，我則注意到了賈母與劉姥姥之間張弛有度的高手間對話，她們把話語分寸拿捏得恰到好處，顯示的是兩位老人歷經(jīng)世事的圓滑與智慧。

你看，單單是這一場戲，就有著多種層次的解讀空間。這不僅是因?yàn)椴芄珜懽鲿r(shí)的嘔心瀝血，也同樣受賜于當(dāng)年主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)的用心還原與考究表現(xiàn)。相較而言，現(xiàn)在一些新劇顯然缺少如此滿滿的誠意。情節(jié)設(shè)置生硬、主旨浮于表面、人物臉譜化嚴(yán)重甚至是瘋狂“注水”等現(xiàn)象，都讓年輕人覺得實(shí)在浪費(fèi)時(shí)間，于是避而遠(yuǎn)之，轉(zhuǎn)而投入經(jīng)典老劇的懷抱。

這一現(xiàn)象也告訴我們，所謂的影視劇噱頭往往是過眼云煙，深耕內(nèi)容本身才是王道。觀眾的眼睛是雪亮的，大浪淘沙之后，能夠屹立不倒的必然是那些經(jīng)得起推敲的良心好劇。