崔曉潔

摘 要：在我國，書畫有著悠久的歷史，它伴隨著中華文化的發(fā)展持續(xù)至今，是我國極富民族特色的傳統(tǒng)藝術(shù)形式之一。經(jīng)過數(shù)千年的淘洗和不斷創(chuàng)新，書畫儼然成為當(dāng)今最具代表性的藝術(shù)形式之一。在平常人中，普通老百姓中，喜聞樂見，津津樂道的一種對(duì)書畫的自我賞析。第一種，是較為官方的，較為專業(yè)的。第二種就較為接地氣，比較平民化的鑒賞。沒有過多的理論基礎(chǔ)，只是個(gè)人的觀點(diǎn)和見解。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);書畫評(píng)論;評(píng)論角度

書畫評(píng)論是指對(duì)書畫和藝術(shù)有一定的文化底蘊(yùn)和專業(yè)知識(shí)的專業(yè)人士從專業(yè)角度對(duì)藝術(shù)品進(jìn)行評(píng)價(jià)。首先，從評(píng)論家出發(fā)，自身要有一定的理論基礎(chǔ)和高超的藝術(shù)涵養(yǎng)。要懂得書畫，了解書畫，并且慧眼獨(dú)到。有一定的文化基礎(chǔ)是很重要的一點(diǎn)，沒有文化基礎(chǔ)，便成了空談。言論是沒有任何理論所支持的，是沒有依據(jù)的，這也是評(píng)論家與普通人的區(qū)別之一，沒有理論基礎(chǔ)的言論，只能是閑談。再有，在書畫評(píng)論中，對(duì)作者的生平事跡的了解也是很重要的，很多好的作品的誕生，都伴隨著作者的親身經(jīng)歷和自身體會(huì)，所以在評(píng)論一幅好的書畫時(shí)，要依附對(duì)作者的了解。

藝術(shù)評(píng)論，尤其對(duì)那些實(shí)踐性很強(qiáng)，技術(shù)要求頗高的藝術(shù)，如書法，繪畫等，不同于一般意義上的現(xiàn)象評(píng)論，文化評(píng)論，他們更需要專業(yè)的知識(shí)儲(chǔ)備，甚至是切實(shí)的創(chuàng)作實(shí)踐體驗(yàn)才能進(jìn)行深入評(píng)論，否則很難入情入理，很難對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)作品本身有一個(gè)準(zhǔn)確，貼切的評(píng)叛，也會(huì)給人霧里看花，隔靴搔癢的感覺[1]。

張彥青先生鐘情于山水，有如花草的根葉鐘情于泥土，由此其作品生命力藝術(shù)性特強(qiáng)。他畫的《蜀山小景》空蒙靈秀，《中天一柱》潑墨壯觀，氣勢(shì)雄偉，《嶗山斐然亭》山水峻拔，氣韻生動(dòng)，《龍?zhí)秳儆[圖》飛瀑傾瀉，疑似銀河落九天。他的《三峽寫生圖》把江水白帆刻畫的惟妙惟肖，用潑墨法把山的高峻險(xiǎn)跋畫的情致盎然。在《魯北秋林》中，張先生把去魯北途中的景色盡收筆底：路旁高大的白楊樹一棵挨著一棵，長(zhǎng)勢(shì)旺盛，近處的一個(gè)小山丘上樹木花草蔥郁，野菊花開滿了坡，紅黃相間的花朵映著道上的汽車和行人，使得畫面極具意趣。劉工醉先生在評(píng)論中態(tài)度是真誠的，藝術(shù)鑒賞目光是超前的。他的評(píng)論文章，有如一首抒情的散文詩，詞句優(yōu)美，比喻貼切，評(píng)論到位。在藝術(shù)界，需要的不是肉麻的恭維而是公正的評(píng)論，過多的吹捧，只會(huì)讓書畫家們飄飄然，中肯的批評(píng)才能使他們進(jìn)步。劉工醉的出現(xiàn)，是藝術(shù)界的幸事，也是我們整個(gè)時(shí)代的幸事，書畫界走向了理性，健康的道路，也拉近了老百姓與藝術(shù)的距離，并且對(duì)他們的藝術(shù)鑒賞力，起到了一種良好的引導(dǎo)[2]。

我想，面對(duì)一幅書畫作品時(shí)，還要放下外在的東西，把自己做到清空，靜下心來，不帶任何功利心和世俗的審美判斷，在這樣的基礎(chǔ)上忘我的感受作品，會(huì)不會(huì)被作品真實(shí)的感染和打動(dòng)。能不能真切的感受到線條的律動(dòng)，色彩的變化，可不可以順著書畫家的筆觸感受到他在創(chuàng)作時(shí)的激情和內(nèi)涵。例如，我們不懂得任何樂理的知識(shí)，不通曉音符和旋律，但是我們聽到有些音樂時(shí)可以讓我們流眼淚，有的音樂可以令我們很快樂，有的音樂卻讓我們聯(lián)想到宇宙自然。書畫也是如此，當(dāng)我們清空自己的想法，毫無雜念的對(duì)待書畫評(píng)論的時(shí)候，書畫也應(yīng)該可以帶給你如此的感受。

欣賞書畫時(shí)，每個(gè)人內(nèi)心深處的感受才是最重要的，藝術(shù)最偉大的魅力就在于它的不夠具體，它有非常多的可能性。如何欣賞藝術(shù)？在很多人眼里，藝術(shù)是高冷、難以接近的，欣賞藝術(shù)也并不是每個(gè)人都能做到的。比如古典音樂，給人的感覺就是枯燥無味，聽音樂會(huì)甚至都會(huì)睡著;看到印象派的繪畫，那種抽象的畫面更是無法理解...其實(shí)，這些都不是問題。當(dāng)藝術(shù)逐漸從小眾變得大眾起來的時(shí)候，關(guān)于如何欣賞藝術(shù)的話題才是值得關(guān)注的。

我想藝術(shù)品的好壞不是任何人可以判斷的，但是我們每個(gè)人都可以欣賞和解讀藝術(shù)。藝術(shù)家看自己的作品，傾注情感最多，畫面情緒表達(dá)得最好，畫得流暢的也許就是好的藝術(shù)品;策展人又是另一套看藝術(shù)品的方法，也許會(huì)關(guān)注這件藝術(shù)品在藝術(shù)家創(chuàng)作生涯的重要性，如果處于轉(zhuǎn)型期，或者一個(gè)階段的代表作，那也許就是好的作品;室內(nèi)設(shè)計(jì)師看藝術(shù)品也許是作品和整體設(shè)計(jì)的匹配度，顏色、風(fēng)格等;沒有藝術(shù)背景的人看藝術(shù)品也許會(huì)與藝術(shù)品產(chǎn)生私人聯(lián)系，比如藝術(shù)品讓他回憶起一段經(jīng)歷，比如在畫面中看到故事，甚至是莫名其妙的感動(dòng)。沒有藝術(shù)知識(shí)的普通人能感覺到的隱約的不知名的震撼、感動(dòng)，或是給他帶來的鼓舞都是對(duì)藝術(shù)品的私人解讀，沒有對(duì)與不對(duì)之分。

潛意識(shí)想法很難形成嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬒蛩私忉尯完愂?。這并不妨礙我們欣賞藝術(shù)。正是因?yàn)橐淮淮囆g(shù)家的才華和努力讓我們看到了人類社會(huì)文明的美好。

參考文獻(xiàn)：

[1]王進(jìn)玉中國藝術(shù)報(bào)2019.6.26.

[2]黃雷時(shí)代呼喚的大師——論劉工醉的書畫評(píng)論藝術(shù).現(xiàn)代養(yǎng)生，2011.4。