李世平

摘 要：舞蹈是人類最古老的藝術(shù)形式之一。舞蹈的功能大體為自娛——非專業(yè)性的群眾活動(dòng)，如清晨公園老年人音樂起舞，節(jié)假日公園里游園會(huì)的各種民間舞蹈等：舞蹈表演在舞蹈中起著至關(guān)重要的作用。任何舞蹈作品不論在塑造完美的人物形象，需要表演的融合才能把舞蹈充分地體現(xiàn)出來。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演;藝術(shù);重要性

一、舞蹈表演能力的概念

能力指的是人類順利完成某項(xiàng)活動(dòng)必須具備的生理、心理?xiàng)l件。能力與活動(dòng)存在十分緊密的聯(lián)系，與人類的生活、工作、學(xué)習(xí)息息相關(guān)。舞蹈表演能力狹義上的概念是指舞者完成舞蹈技術(shù)技巧中的高難度動(dòng)作所必須具備的生理、心理特征。在傳統(tǒng)心理學(xué)中，能力包括一般能力和特殊能力。其中，一般能力就是普通能力，是人類共有的基本能力。一般能力主要包括觀察力、注意力、記憶力、想象力等，與人類的認(rèn)識(shí)活動(dòng)存在密切關(guān)聯(lián)。特殊能力也叫做專門能力，只在某個(gè)特殊領(lǐng)域發(fā)生作用。在人類活動(dòng)中，一般能力和特殊能力不可分割，需要綜合運(yùn)用。

二、舞蹈與表演的關(guān)系

舞蹈，是創(chuàng)作的藝術(shù)：舞蹈，是表演的藝術(shù)。舞蹈，是創(chuàng)作造就表演、表演完善創(chuàng)作的藝術(shù)。確切地說.舞蹈是創(chuàng)作與表演各有光輝又相互構(gòu)成的藝術(shù)。舞蹈藝術(shù)特殊的本體特點(diǎn)，決定了與表演之間密不可分的關(guān)系。舞蹈的藝術(shù)與技術(shù)應(yīng)同時(shí)體現(xiàn)在形象上[1]。風(fēng)格也應(yīng)凝結(jié)在形象上，而藝術(shù)形象的突出無疑要靠演員的表演來實(shí)現(xiàn)。舞蹈表演作為一個(gè)“客體”，不論內(nèi)容還是形式，都有著自身的特點(diǎn)。

三、舞蹈與舞蹈表演的關(guān)系

舞蹈是一種用肢體來抒發(fā)情感、表達(dá)情感的一門藝術(shù)。為了能與觀眾進(jìn)行更直接的交流、與觀眾更容易產(chǎn)生共鳴，舞蹈的表演性就顯得尤為重要。舞蹈表演中的主體是舞蹈演員的身體，通過由舞蹈動(dòng)作組成的舞蹈語言以及音樂、舞美設(shè)計(jì)等手段，來表現(xiàn)作品的主要思想內(nèi)容，抒發(fā)人物的情感，抓住人物的性格，塑造鮮明生動(dòng)的舞蹈形象。在舞蹈表演中，舞蹈表演與舞蹈動(dòng)作是不可分割的，沒有表演的舞蹈動(dòng)作只被稱作人體動(dòng)作，那表達(dá)著精神內(nèi)容的動(dòng)作就是舞蹈本身。觀眾欣賞舞蹈，就是看你能不能把他們帶入到舞蹈中，能不能和你一起感受它，它是一個(gè)舞蹈受教者以及舞蹈演員藝術(shù)修養(yǎng)與美感經(jīng)驗(yàn)的集中體現(xiàn)。

四、舞蹈表演能力的培養(yǎng)

舞蹈表演能力塑造的具體層面首先是基本能力。舞蹈表演能力中的基本能力包括觀察能力、動(dòng)作模仿能力和身體動(dòng)覺能力。觀察能力是一種高級(jí)知覺活動(dòng)能力，具有一定的意識(shí)、目的和組織。充滿思考和理解，兼具目的性和計(jì)劃性的觀察對(duì)于舞蹈演員而言具有十分重要的作用。觀察能力不僅要求舞蹈演員能夠觀察舞蹈動(dòng)作，還應(yīng)仔細(xì)觀察生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，將其轉(zhuǎn)化成創(chuàng)作的靈感和動(dòng)力。在具備基本動(dòng)作模仿能力的前提下舞蹈演員才能精準(zhǔn)、生動(dòng)地塑造出真實(shí)可感的人物形象[2]。通過模仿優(yōu)秀舞蹈作品的動(dòng)作、造型、表情，舞蹈演員能夠更好的掌握舞蹈的規(guī)律、速度、力度等特點(diǎn)，能夠更加準(zhǔn)確的完成舞蹈動(dòng)作。

五、舞蹈及表演的關(guān)系

現(xiàn)實(shí)生活中，我們反復(fù)強(qiáng)凋舞蹈是一種藝術(shù)，我們歷來倡導(dǎo)的足個(gè)性.我們拼命維護(hù)的是規(guī)范。我們特別珍視的是風(fēng)格，我們刻意追求的是發(fā)展。我們都知道舞臺(tái)上最終的標(biāo)尺是表演性，我們念念不忘的是高、精、尖。可是為什么我們也不能輕視表演對(duì)舞蹈的重要性與必要性。具體關(guān)系如下：

（一）包含關(guān)系

在我看來，舞蹈是轉(zhuǎn)瞬即逝的時(shí)空藝術(shù)，其作品需要通過演員、編導(dǎo)高度凝練的創(chuàng)造予以集中體現(xiàn)，一次成像、一次流逝，區(qū)別于電影、話劇等藝術(shù)形式。無法借助銀幕形象、文字劇本等保留作品的價(jià)值。由于舞蹈的審美價(jià)值與其社會(huì)功能的體現(xiàn)都需要通過舞蹈演員的表演，所以，舞蹈表演在舞蹈價(jià)值體現(xiàn)中的作用是顯而易見的。舞蹈的表現(xiàn)，離不開表演。舞蹈藝術(shù)是表演藝術(shù)，它包括舞蹈表演，舞蹈和表演相互依存，相輔相成、相互促進(jìn)。

（二）并列關(guān)系

舞蹈作品的舞臺(tái)現(xiàn)實(shí)就需要舞蹈表演家來解釋、來實(shí)現(xiàn)。編導(dǎo)編創(chuàng)好一部作品，它需要通過演員來呈現(xiàn)給大家，展示給大家，但展現(xiàn)形式各異。如果單是把舞蹈的內(nèi)容機(jī)械的擺出來給觀眾看，那就不是“舞蹈”，就是啞劇了。

（三）交叉關(guān)系

長(zhǎng)期以來，在我國(guó)對(duì)舞蹈表演藝術(shù)人才素質(zhì)狀況的批評(píng)常表述為“重技輕藝”。而在全國(guó)舞蹈比賽。學(xué)習(xí)舞蹈的學(xué)生都有一個(gè)共同的特點(diǎn)就是他們從未停止過肢體的訓(xùn)練，而不重視內(nèi)部表演的填充。事實(shí)上，肢體動(dòng)作的作品是不能完成表演的，一個(gè)完整的作品是通過演員的肢體表現(xiàn)和動(dòng)作技巧的運(yùn)用，通過舞蹈演員的表演來演繹，詮釋才能真正的把作品表現(xiàn)得完整、淋漓盡致。

結(jié)語

綜上所述，舞蹈藝術(shù)是表演藝術(shù)，舞蹈表演是舞蹈藝術(shù)生命的標(biāo)志。舞蹈一旦失去了生命的真實(shí)，就感染不了觀眾，也失去了藝術(shù)的價(jià)值。只有掌握好舞蹈表演之后，才能把自

己的舞蹈才能更好地發(fā)揮出來，成為一名優(yōu)秀的舞蹈演員。舞蹈藝術(shù)和舞蹈表演藝術(shù)，她們永遠(yuǎn)不會(huì)孤獨(dú)存在，她們的關(guān)系，將在一個(gè)個(gè)生動(dòng)形象的作品中表現(xiàn)得淋漓盡致。藝術(shù)創(chuàng)造無止境，舞蹈表演研究亦無止境.我們將在這條無止境的藝術(shù)之路上奮斗，加油。

參考文獻(xiàn)：

[1]隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論[J].上海：上海音樂出版社，2015（05）.

[2]引自張錦華，黃明珠.舞蹈與戲劇表演[J].北京：人民教育出版社，2016（06）.