羅曉東

摘 要：大自然是貝多芬音樂創(chuàng)作的源泉和靈感迸發(fā)的源地，對于貝多芬來說，大自然不是不可了解的，而是所有生命的源泉，貝多芬能在大自然中獲得意志和靈感，使他更加勇敢地去展望未來和創(chuàng)作音樂作品。通過《春天奏鳴曲》這首具有代表性的作品，也作為小提琴演奏者的必拉曲目，我們在練習(xí)該首作品的過程中通常會(huì)忽略這個(gè)作品所要求的一些細(xì)節(jié)問題。本篇論文的目的是分析和解釋小提琴演奏者在該首作品練習(xí)過程中經(jīng)常會(huì)遇到的一些演奏問題，包括：弓法的使用和音樂處理的問題。

關(guān)鍵詞：貝多芬;春天奏鳴曲;演奏法;曲式分析;創(chuàng)作背景

1.貝多芬的人生經(jīng)歷

路德維希 ·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven），德國杰出的作曲家和音樂家，維也納古典樂派代表人物之一。最讓世人們津津樂道的是貝多芬從26的時(shí)候耳朵就已經(jīng)開始有問題，到了38歲就完全失聰了，對于一個(gè)需要耳朵的音樂家來說，這實(shí)在是一種致命的打擊，但是，貝多芬許許多多重要的作品正是在這種致命的打擊下寫出來的，在我們看來他確實(shí)不是一個(gè)凡人，他的作品具有一般音樂家難以具有的不同凡響的品質(zhì)和力量。

貝多芬一生創(chuàng)作的作品有9部交響樂，32首奏鳴曲，16首弦樂四重奏，2首彌撒曲，1部歌劇等等。世界聞名的就是他第三《英雄》第五《命運(yùn)》第九《歡樂頌》等等。

2.貝多芬第五奏鳴曲《春天》的創(chuàng)作背景

這首《春天奏鳴曲》創(chuàng)作于公元1800年左右，當(dāng)時(shí)貝多芬耳朵已經(jīng)聾了，這無疑使他慢慢開始斷開于外界的聯(lián)系，他怕別人知道，他怕外人的嘲笑，將心中的最美好的希望與憧憬都寫在這首作品之中，第一章貝多芬及“春天”奏鳴曲無法想象貝多芬是用怎樣的悲傷情感去寫這樣美麗的春天，所以當(dāng)時(shí)一經(jīng)出版，就讓演奏者演奏家和聽眾們喜愛不已，春天奏鳴曲這個(gè)名字是因?yàn)榇蠹疫^于喜歡這個(gè)曲目而根據(jù)它的基調(diào)與聽覺感受給它取的名字，并不是一開始就有的，這首奏鳴曲首次將音樂材料在兩種樂器中達(dá)到有效的平衡。

3.第一樂章曲式結(jié)構(gòu)及音樂分析

曲式結(jié)構(gòu)：從主題旋律的材料上來看，兩個(gè)樂句開頭部分的材料相同，為平行的樂段;從調(diào)性布局來看，主部的調(diào)性建立在主調(diào)F大調(diào)上;從結(jié)構(gòu)的方面來看，主部結(jié)構(gòu)為（10+15）為非方整樂段;主部主題為器樂化主題，即主旋律由流暢的音階從高到低奏出，在第10小節(jié)的地方，伴奏聲部由十六分音符組成低到高將主題旋律推向至高點(diǎn)，此時(shí)小提琴聲部到轉(zhuǎn)移到了伴奏聲部的位置上，由鋼琴彈奏出主旋律，形成了倒影的效果和位置互換，將主題材料的結(jié)構(gòu)和畫面擴(kuò)大，春天萬物復(fù)蘇的美好景色被演奏者們再次演繹，由于位置互換，主部主題性格帶給人恬靜、美好，樂曲又能將人的心再次融化，帶到人們最向往的春天景色里。

3.1連接部（25—38）連接部與主部材料相對比，由新型材料構(gòu)成。伴奏織體與主部相對比也顯得旋律起伏性較大，作品音樂結(jié)構(gòu)及演奏分析旋律順序分別是小提琴、鋼琴、小提琴、鋼琴，互相交換，分不清孰輕孰重，這就是貝多芬小提琴奏鳴曲的風(fēng)格所在。最后兩小節(jié)，同樣的音型，同樣的節(jié)奏，兩聲部一齊奏出，力度在這里做出了比較大的對比，從突強(qiáng)到弱奏，力度幅度的改變極大，兩小節(jié)之中要從最強(qiáng)到最弱，也只有貝多芬才能帶給聽眾如此的音響變化效果。

3.2副部（39-69）主體材料及性格。副部與主部主題相比，對比十分明顯，由伴奏聲部可以看出，音型為柱式和弦，不僅給樂句提供了強(qiáng)大的和聲支持并且施加了緊張感，節(jié)奏都是八分音符的柱式和弦，到第9小節(jié)后才有所改變，同時(shí)并伴有頓音記號，小提琴演奏出了歡快，跳躍的情緒，需要小提琴演奏者純熟的跳弓技法。曲式結(jié)構(gòu)：副部由許多新材料引入，為不平行樂段，結(jié)構(gòu)為非方整結(jié)樂段，終止式為主和弦結(jié)束，為收攏樂段。

3.3結(jié)束部（78—87）結(jié)束部分共有17個(gè)小節(jié)，在這些小節(jié)中，小提琴也是變換豐富，開頭70至74小節(jié)，十六分音符組成，音高由低到高再到低，不停交換，形成波浪狀。75至80小節(jié)，高低聲部分布明顯，小提琴旋律簡單時(shí)，鋼琴的伴奏肢體就變得豐富，這樣主次分明，給與了聽眾十分清晰的聽覺和思維，在最后兩小節(jié)由二分音符的長音進(jìn)入展開部。

3.4展開部（88—123）由兩大部分組成，第一部分是88小節(jié)至115小節(jié)，第二部分是116小節(jié)至123小節(jié)，即準(zhǔn)備再現(xiàn)部分。在第一部分中，是新材料和舊材料的組合，88-97小節(jié)是舊材料，呈示部中的副部中就已經(jīng)有所體現(xiàn)。

98小節(jié)時(shí)引入新材料，由三連音節(jié)奏組成，聲部分別由三連音交替出現(xiàn)，形成對比，這個(gè)新材料一直延續(xù)了大概18個(gè)小節(jié)，之后就要進(jìn)入準(zhǔn)備再現(xiàn)的部分。在準(zhǔn)備再現(xiàn)中音響效果趨向于平靜，節(jié)奏型比較單一，兩個(gè)音不停重復(fù)，所有音型就只剩下十六分音符，只剩下節(jié)奏形態(tài)，是比較典型且明顯的連接，直到124小節(jié)處的地方鋼琴聲部的主部主題旋律的出現(xiàn)，前面音型造就的趨于靜止的畫面才開始緩緩地再次跳動(dòng)起來。

3.5再現(xiàn)部（124—209）與呈示部分來相比屬于縮減再現(xiàn)，由主部、連接部、副部組成，只有開頭和尾部稍微有一些調(diào)整，所有的旋律大部分重復(fù)再現(xiàn)。此時(shí)，再現(xiàn)部也改變了呈示部旋律出現(xiàn)的順序，小提琴聲部在后面才進(jìn)來，先由鋼琴聲部奏出了主弦律，之后的旋律幾乎都保持了呈示部中的曲式結(jié)構(gòu)，和聲遞進(jìn)，終止形式，旋律裝飾等手法。

4.呈示部中的小提琴聲部演奏分析

作品一開始就開門見山的展示了主題旋律，演奏者心中需要有著春天的景色再開始開弓演奏，第一個(gè)音既要扎實(shí)也要進(jìn)行 “軟著陸”的奏響，在該時(shí)期的音樂，需要的是基礎(chǔ)音色都是有芯的聲音，而“軟著陸”是該樂句和情感處理的要求。在大部分樂曲的開頭第一個(gè)音處，弦樂演奏者們都應(yīng)該去如此演奏，除非是作曲家有著特殊的要求，在 古典主義時(shí)期和浪漫主義時(shí)期幾乎都是要求有芯的聲音，到了現(xiàn)代派之后才有調(diào)整，可以將弓桿斜側(cè)，弓毛接觸弦的面積減小或者是觸弦的點(diǎn)更加接近指板，由此去完成現(xiàn)代作曲家要求的“虛幻”的音色。

到了鋼琴聲部演奏出主題旋律的時(shí)候，小提琴聲部變?yōu)榱税樽嗦暡?，演奏一直在GD兩根弦上互換，需要演奏者右手平穩(wěn)的換弦才能演奏出如同小溪般流動(dòng)的音色來襯出鋼琴春天般的旋律，演奏的時(shí)候要去右手部分的舵式動(dòng)作，有意的去將聲音達(dá)到勻準(zhǔn)美的要求。

在38小節(jié)處小提琴聲部的突強(qiáng)需要演奏者右手演奏頓弓，在G音前面的E和F倆個(gè)裝飾音有兩個(gè)版本的演奏方法，第一種是從E一直突強(qiáng)到G，第二種是E和F兩個(gè)音弱奏，G音才強(qiáng)出來。該地方的音響效果如同撥開了云見到陽光一般明亮，鋼琴聲部逐步上推的柱式和弦也將底部音響效果烘托得十分扎實(shí)。

再到了54小節(jié)，小提琴聲部得分解和弦將該樂段推向了高潮，該樂句中得頓音演奏可以用挑弓來演奏，先將弓放在弦上再瞬間發(fā)力，將音頭的效果做出來。在漸強(qiáng)的要求上，我們可以將弓段逐漸加長演奏以加大音量。在弓法的選擇上也有兩種，第一種為全部上弓演奏，第二種為順弓演奏，第二種在常規(guī)上會(huì)比第一種更加簡單，更加適合學(xué)生演奏以達(dá)到該樂句所需要的效果，第一種演奏方法則需要演奏者對右手極大的控制力。

5.展開部中的小提琴聲部演奏分析

在展開部的開始，作品沿用了呈示部中的和弦分解的動(dòng)機(jī)在不同的調(diào)上進(jìn)行演奏，演奏方法相同。

96小節(jié)處為和弦分解的最高音結(jié)束前面的樂句，在98小節(jié)處加入了新的三連音動(dòng)機(jī)，連續(xù)的三連音對小提琴演奏者頓弓基本功的考驗(yàn)比較多，一是要在一分一連中將三連音分配平均，二是要在三連音帶點(diǎn)的第一個(gè)音處要迅速運(yùn)用手指抽弓以做出音頭，在做出音頭的一瞬間將右手放松來演奏接下來的兩個(gè)音。

從117小節(jié)開始，小提琴聲部的音響逐漸趨于靜止，將春天的景色中填了一抹灰霧，在121小節(jié)處鋼琴聲部的音響效果與小提琴聲部趨于一致。124小節(jié)處的旋律又回到了呈示部的開頭，鋼琴奏出主旋律，小提琴聲部變?yōu)榘樽嘀w，這兩段都是明顯的連接樂段以迎來再現(xiàn)部的到來。

6.再現(xiàn)部中的小提琴聲部演奏分析

再現(xiàn)部的大部分樂段都與呈示部相同，將之移到了不同的調(diào)性上，主題樂段，和弦分解樂段等等。

在230小節(jié)處為很弱接著二分休止符，在演奏此處時(shí)，小提琴演奏者和鋼琴演奏者往往會(huì)一起呼吸再演奏出這個(gè)很強(qiáng)，像這種從從雙P到雙f極具反差的音響效果貝多芬是經(jīng)常用的，小提琴演奏者在該三連音處常用最具備力量的弓根演奏，這里必須要使用大臂運(yùn)動(dòng)才能制造出音量而不是前面展開部中的三連音可以用手指來進(jìn)行抽弓。緊接著后面的連續(xù)三連音片段采用了展開部中的動(dòng)機(jī)，急促的節(jié)奏音型將樂曲推向的高潮。

在244小節(jié)處也是第一樂章的倒數(shù)第四小節(jié)處，鋼琴聲部在進(jìn)行急速的音階流動(dòng)，兩拍半后小提琴聲部加入，效果如同春天里小溪最后匯合入海激蕩而寬廣。

結(jié)語

貝多芬是人類歷史上的音樂巨匠，他的一生雖不像其他的音樂家那樣平坦和富有，但在所有人的心里，他是最受人愛戴的，正如人們所看到的，在他下葬那天，那么多人去追悼他，甚至是學(xué)生聽課也要去送他。在他一生中，看似是痛苦的，后半生耳聾陪他度過，好像世界上所有的東西都拋棄了他，但唯有音樂對他不離不棄，在音樂的王國里，我想他是快樂的，他沒有氣餒，即使當(dāng)時(shí)耳聾帶給他極大的痛苦，在他創(chuàng)作的音樂里也沒有一絲感覺。我相信“春天”就是貝多芬向往的人生。通過仔細(xì)分析這部奏鳴曲，不僅對偉大的音樂家貝多芬的生平、音樂風(fēng)格、創(chuàng)作特點(diǎn)等各方面有了詳細(xì)的了解，主要對這部作品的情感有了自己的見解，貌似每一句都有了他的靈魂，并盡量將每個(gè)音符的情感全部寫進(jìn)這部論文當(dāng)中，希望對以后每位小提琴演奏者都能提供一些有意義的幫助，這也是本人寫這篇論文最大的意義。

參考文獻(xiàn)

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