摘 要：隨著人們生活水平的不斷提升，對生活質量和精神物質的追求也越來越高，電影作為一種大眾的娛樂方式，不僅能夠充實人們的生活，陶冶情操，還能夠引起人們的思考，推動人類精神文明的進步。而一部優(yōu)秀的影視作品離不開導演的選擇、創(chuàng)作，導演的思維對電影的風格、故事內容以及傳達的思想等都有直接影響。本文就影視導演的思維概念做了一定的分析，探索了導演的思維對影視作品產生的影響。以期能夠推動我國電影事業(yè)的研究和進步。

關鍵詞：影視導演;導演思維;影視作品;影響

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 14-0-02

在影視作品中，導演是核心人物，電影所要表達的思想、突出的情感以及展示的風格，都與導演的思維息息相關。而一個成功的導演就是一部影視作品成功的保障，也是電影的風格標桿。比如提到陳凱歌，觀眾想到的是感性和理性，提到張藝謀，觀眾想到的是華麗、多變、中國風，而提到馮小剛，喜劇的特點立馬呈現(xiàn)出來。而這些特點都是導演思維的產物和結晶，也是整個應試作品的藝術靈魂。同時，導演的思維還影響著作品的拍攝、剪輯以及工作方向，是指揮者，也是協(xié)調者。因此分析導演的思維模式，實際上也是探索影視作品的發(fā)展之路。

一、影視導演思維的概念內容

在一部影視作品中，無論是從劇本選擇、再創(chuàng)作，還是演員的選擇和拍攝過程的指導，到最后的剪輯和修改，導演所扮演的角色就相當于一個軍隊中元帥所處的位置。他給予了整個創(chuàng)作團隊的靈魂和力量，更賦予了影視作品獨特的吸引力和魅力。影視作品可以作為導演的代表作，而導演則是影視作品的標桿。導演通過影視作品展示出來的思想、情感以及豐富的內容，實際上是在向觀眾傳達他的思想和感覺，展示導演自己的思維模式。這也是為什么一部成功的影視作品，總是會有無數(shù)的影評人去分析和揣摩作品中所蘊藏的道理和思想。一個成功的導演總會用其自身的思維去進行劇本創(chuàng)作，將自己所要表達的思想全部寄托在作品中的情節(jié)、人物甚至是音樂和背景中。像王家衛(wèi)的電影總是采用意識流的手法和唯美的畫面，用經典的臺詞和煽情的音樂，塑造出東方的傷感，又呈現(xiàn)出了非常多的格言[1]。他的思維模式就是通過對人物的講述，訴說城市中疏離的情感，表達對過去的緬懷。而影響導演思維的因素也是多方面的，主要有以下幾點：

（一）導演對生活的認識和理解

人們的經歷、生活環(huán)境以及其獨特的性格會讓每一個人產生不同的思維模式，而隨著時間的流逝，一個人在面臨環(huán)境的變化，經歷不同的境遇甚至是受到某件事或某個人物的影響之后，其思維、思想也會發(fā)生較大的改變。而導演也會因為對世界、對生活以及對人的認知的不同，影響影視作品的選擇、演繹。而且不同的導演在對藝術的追求和理解上也是千差萬別，這也是當下我國的電影類型和風格呈現(xiàn)出百花齊放的面貌。在一部影視作品中，能夠展示的內容是豐富多彩的，可能是對人的情懷，或者對社會的認知，又或者是對歷史的理解等，都是一種主觀的創(chuàng)作，是藝術世界中，個人的想法和理解。比如周星馳的喜劇電影，總是在喜劇的氣氛中表現(xiàn)真實人物的心態(tài)和社會現(xiàn)象，讓人在發(fā)笑的同時，又能夠產生內心共鳴。這其實也與周星馳導演從小的經歷相關，生活的貧困加上小時候認識的社會對其思想產生了比較深遠的影響，所以在他的電影中，總是從小人物的角度去展示生活的艱辛，從喜劇的氛圍中教會人們堅持和樂觀[2]。

（二）導演自身文化和思想水平

導演是一種角色，更是一種職業(yè)，要完成一部影視作品，除了需要投資之外，導演的專業(yè)水平和經驗是關鍵所在。而能夠對影視作品產生重要影響的必然是導演自身的文化水平以及其思想的深度。縱觀國內成功的導演，不是具有長期的學習歷程和十幾年如一日的堅守和磨煉，就是擁有專業(yè)的學習經驗和進修環(huán)境。文化水平是保證影視作品質量的關鍵，而思想水平則是影響作品風格的關鍵。同時，不同的文化沉淀程度會呈現(xiàn)出來不同的思想水平，他們對世界、對社會的理解角度不同，思考的深度也不同，所以呈現(xiàn)出來的影視作品的思想、價值和吸引程度也就有所差異[3]。比如陳凱歌導演，作為知識分子的他，有著強烈的歷史感和民族認同感，因此在他的電影中，就有表達民族文化的，比如《霸王別姬》《梅蘭芳》，也有對歷史思考的，比如《貓妖傳》。

（三）外界環(huán)境和時代的影響

人的思維不是一成不變的，隨著人接受和認知知識的范圍的變化， 經歷的人生的變化，特別是周圍環(huán)境以及時代變遷，對人思想的影響是巨大的。從我國電影的發(fā)展史來看，隨著時代的變化，電影的風格也在發(fā)生變化，這與導演的思想和不同時代導演思維的不同有著重要的關系。比如在香港回歸的時期，國內的第五代大導演的思想隨之變化，張藝謀用《英雄》開啟了中國電影的大片時代，其思維格局也在逐漸增大，馮小剛導演開始用喜劇迎合觀眾的需求，這同時展示了導演思維的逐漸開放和樂觀。當然在環(huán)境的影響下，國內第五代導演和第六代導演的思想差異表現(xiàn)得也更加明顯。

二、導演思維對影視作品產生的影響

（一）對劇本和演員的選擇

要拍攝一部影視作品，劇本是基礎。大部分的導演在選擇拍攝影視作品之前，都是因為一個優(yōu)秀的劇本，而且在沒有劇本之前，也會耗費大量的時間和精力去選擇、打磨、構建劇本，對劇本呈現(xiàn)的內容、體裁、形式等進行認真和深入的思考分析，還要對其中的所有細節(jié)進行精細。所以劇本的風格實際上也是導演思維的表現(xiàn)，導演思維的變化和不同，使得劇本也呈現(xiàn)出差異[4]。像張藝謀導演早期時代的電影劇本選擇，就更加傾向于關注女性命運，也將電影的重點放在了敘事上，比如《紅高粱》《菊豆》《活著》《我的父親母親》等，這也使得他的作品呈現(xiàn)出民俗的藝術美。而在演員的選擇上，思維不同的導演，所選擇的角度、風格和初衷也是不同的。最突出的就是張藝謀導演，他更加傾向于生面孔，傾向于具有清新脫俗和獨特風格的演員，像鞏俐、章子怡、周冬雨、倪妮等，而選角的成功也是促進應試作品成功的關鍵，《紅高粱》《臥虎藏龍》《山楂樹之戀》《十二金釵》等，都因為主角的成功而成就了電影。當然，導演獨特的選角風格為影視作品中的人物賦予了更加貼切和真實的性格，也就促進了演員和電影的相互成就。

（二）對敘事手法和鏡頭語言的選擇

影視作品的內容、風格等，都會因為敘事手法的不同而給觀眾不同的體驗，這也是導演執(zhí)導過程中的專業(yè)技巧以及風格選擇。同時，不同導演思維的不同，也會影響他們對敘事手法的選擇。比如馮小剛的喜劇電影選擇是冷幽默的敘事手法，用諷刺性的幽默反應現(xiàn)實生活中不光彩的層面，并且對其暴露和嘲弄。這也使得馮小剛的很多電影中都聚焦了新聞熱點和焦點事件，給人們反思和思考的空間[5]。而劉偉強導演的敘事風格，一方面是受到了漫畫的影響，比如《古惑仔》系列中，人物的出場方式是由漫畫的草圖開始，這使得觀眾在觀影時，既感受到了帥氣和神秘，又產生了認同感。而鏡頭語言是指在拍攝中，導演的鏡頭要像語言一樣，能夠向觀眾傳達出自己的作品需要表達的思想、情感和價值。因此，鏡頭語言的選擇能夠從宏觀和微觀上掌握作品的風格，提高每一幅電影畫面的感染力。導演思維會影響鏡頭的長短、快慢和拍攝的角度，從而影響作品的藝術魅力。

（三）后期制作和包裝宣傳

要完成一部影視作品，使其能夠展示到觀眾面前，必然不可缺少后期制作的環(huán)節(jié)。導演通過專業(yè)的剪輯、對鏡頭畫面的合成等，從而完善作品。同時不同導演思維的差異，會使導演在作品素材、內涵和情感上的選擇不同，后期制作所呈現(xiàn)的畫面也就不同。而包裝宣傳是為了提高作品的影響力和認可度，使得觀眾能夠更快地接受作品，觀看作品。導演思維的不同，使得他們在電影海報、預告片等方面的宣傳方式上也會呈現(xiàn)不同的風格和理念。

三、結束語

綜上所述，導演的思維方式和特點是影響影視作品風格的重要因素，而導演自身的知識和認知水平、環(huán)境以及素養(yǎng)經歷等各方面因素又會影響導演的思維模式。通過對國內不同導演和作品的分析，導演思維模式的不同能夠影響影視作品的思想和內容，也是影響作品發(fā)展和價值影響力的關鍵。

參考文獻：

[1]計敏.論現(xiàn)代中國話劇與電影在導演藝術上的互鑒關系[J].戲劇藝術，2019（4）：43-44

[2]劉德群.大數(shù)據(jù)驅動下的影視文本創(chuàng)作和生產模式變革[J].南京郵電大學學報：社會科學版，2019，21（02）：38-45.

[3]張棟梁.淺談怎樣用鏡頭講故事——以張藝謀的作品為例探析[J].明日風尚， 2018（9）：269-269.

[4]周旭，李曉青.影視劇翻拍對傳承經典的影響——以“四大名著”影視改編為例[J].名作欣賞：學術版（下旬），2019（6）：51-54.

[5]朱衛(wèi)華.美學思維在影視后期制作中的應用探究[J].數(shù)碼世界， 2018（11）：23-24.

作者簡介：馬政波，男，漢族，重慶人，四級導演。研究方向：影視導演創(chuàng)作。