菡閣
1987年,黨禺曾以一篇《狂怪和美》的藝術(shù)評論在書法界掀起輿論大波。
在很多人眼里,狂怪就是他最明顯的標(biāo)簽。名譽、權(quán)力、地位、金錢……這些讓普通人燃燒無數(shù)貪戀之火,為此追尋一生的欲望之源,卻是黨禺一直想逃逸的負(fù)擔(dān)。幾乎是每一次和這些欲望之源相遇,就在剛剛坐上去、摸得著,可擁有時……他一定會逃離。與世俗追求,黨禺都在刻意保持著一種疏離。在人生的大多數(shù)時間里,黨禺都處于一個自我放逐的狀態(tài),他更像一位流浪的行吟詩人終生在追問:我是誰?我從哪里來?我將到哪里去?
在多年做記錄者的生涯里,很少有藝術(shù)家在采訪中一上來,不談藝術(shù),不談經(jīng)歷,先談思想,談?wù)軐W(xué),談美學(xué),談文人精神。
對一位藝術(shù)家的解讀,是從解讀他的思想開始。而一位藝術(shù)家的職業(yè)道路能夠走多遠,與他的思維息息相關(guān)。
藝術(shù)&哲學(xué)
話題是從著名哲學(xué)家黑格爾的藝術(shù)與哲學(xué)觀念開始。眾所周知,黑格爾的美學(xué)概念是他的哲學(xué)系統(tǒng)的其中一部分,甚至直接被稱呼為“藝術(shù)哲學(xué)”。黑格爾認(rèn)為,美是理念的感性呈現(xiàn),在他的整體美學(xué)思想中,隱含著從自然美到哲學(xué)美的路徑。從這條路徑中可以看出,黑格爾認(rèn)為“藝術(shù)是服務(wù)于哲學(xué),哲學(xué)是美的最高處”。所以黨禺則提出了自己完全顛覆性的觀點,他說“哲學(xué)為藝術(shù)服務(wù),成就藝術(shù),這些年在書法的深入研究中越來越清晰地證明了這一點”。
無論是漢字書寫,還是“書畫同途”,書法是他發(fā)展自己一套藝術(shù)哲學(xué)觀點的工具。
黨禺認(rèn)為,人類的審美,并不存在先驗的、既定的、標(biāo)準(zhǔn)化的概念。從研究書法藝術(shù)作為切入口,去找到發(fā)生、發(fā)展規(guī)律和審美創(chuàng)造規(guī)律。人們對審美的需要、對書法藝術(shù)審美的需要,決定著藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展。形式及審美內(nèi)涵的獨特性、豐富性、變化性、新奇性、模糊性才是書法藝術(shù)的主體性特征。而工具性文字書寫所必須的確定性、規(guī)定性、統(tǒng)一性恰是書法藝術(shù)性的大敵。
因為漢字書寫有幾千年歷史的“傳統(tǒng)性”,黨禺特別在意對“傳統(tǒng)”和“創(chuàng)新”的分別與界定。
黨禺認(rèn)為,書法藝術(shù)的“傳統(tǒng)”,并不是一個前人留下來的內(nèi)涵具體、外延清晰、一成不變的物質(zhì)存在集合體,而是一個既是物質(zhì)的,又是精神的;既是客觀的,又是主觀的,具有多層面意義的,每時每刻都在發(fā)生著復(fù)雜變化的形而上的概念。是指與我們現(xiàn)代人同在的,同時具有歷史性的文化積淀和現(xiàn)實性生活方式、思維方式的一個綜合過程。
人們通常所說的“繼承傳統(tǒng)”,在黨禺看來,是對傳統(tǒng)形式的“借鑒”和“選擇”。是人們自覺或不自覺地選擇前人留下來的,可以轉(zhuǎn)接過來為我所用的表現(xiàn)方法或表現(xiàn)形式,并加以變化組合用來表現(xiàn)自己的主體意識和精神?!皠?chuàng)新”也不是異想天開、求新造奇的隨意行為,而是一種指導(dǎo)著人們按照自己的審美愿望,選擇某種藝術(shù)形式進行表達或宣泄,并不斷由必然王國走向自由王國的欲望性動力、思想原則和行為方法。毫無疑問,從人類世界壁藝術(shù)發(fā)展的本源來看待“傳統(tǒng)”和“創(chuàng)新”這兩者的關(guān)系,“創(chuàng)新”理所當(dāng)然地占據(jù)著首要地位、主導(dǎo)地位,它必然驅(qū)動著統(tǒng)帥著過去已有的,正在進行的,將來也必然要發(fā)生的歷史文化的全部過程。換句話說,如果世界上存在著一個我們必須繼承的傳統(tǒng)的話,這個“傳統(tǒng)”就是善于借鑒、精于選擇、勇于探索的創(chuàng)新精神和文化行為。
在這樣的認(rèn)知之下,狂怪類藝術(shù)品成為黨禺開辟的新研究領(lǐng)域。他認(rèn)為狂怪類多源于藝術(shù)家對未知領(lǐng)域的探索精神即創(chuàng)造意識、創(chuàng)新意識。每一次大的社會變動前后都有這樣一批勇于探索的藝術(shù)家,孜孜以求藝術(shù)的新形式、新內(nèi)容和新的創(chuàng)造方法,以適應(yīng)社會發(fā)展的需要,就如當(dāng)下這個新千年書法藝術(shù)大潮,有不少狂怪作品出現(xiàn)并開始站住了腳,這正是松寬的社會環(huán)境,求實的奮斗精神,頻繁的中外文化交流的必然結(jié)果。
著名書法理論家西中文支持那些很難界定的創(chuàng)新性作品時說,黨禺堅守“漢字書寫”這條底線,使自己與那些脫離漢字和采用非書寫手段的所謂“前衛(wèi)書家”劃清了界線。
水、墨、宣紙、中鋒用筆……黨禺很幽默地說:“一手拉著傳統(tǒng),一手挽著當(dāng)代,這是我50年來左顧右盼的創(chuàng)作心態(tài)?!?/p>
五十載,四個值得記取的轉(zhuǎn)折點
在歷史長河里,往往能夠被存入記憶的,都是每一個轉(zhuǎn)折點。在黨禺50年藝術(shù)人生里,也有四個值得記取的人生轉(zhuǎn)折點。
黨禺的第一個轉(zhuǎn)折點,是20世紀(jì)80年代。他屬于青年成名,出道伊始,美學(xué)理論與書法實踐并重,理論上力主創(chuàng)新,《狂怪和美》開辟了一個嶄新的研究領(lǐng)域。但他學(xué)習(xí)中兼容并蓄,強調(diào)“集古而成家”,40歲前專研魏碑隸書,十幾年間參加近20次大型書法賽,17次獲獎,這種拿獎拿到手軟的經(jīng)歷奠定了扎實的基本功。
讓黨禺難忘的第二個轉(zhuǎn)折點是20世紀(jì)90年代,是一個“黃金十年”,也是他力圖從傳統(tǒng)書法中突圍并初有所成的十年。1997年在中國美術(shù)館舉辦的個展,實現(xiàn)了他的學(xué)術(shù)夢想,也預(yù)示著他在傳統(tǒng)書法學(xué)習(xí)上的階段性完成。而他始自1982年的“創(chuàng)新”追求,在歷經(jīng)十年全國性現(xiàn)代書法活動后,終于在實踐中以獨特的技法開花結(jié)果——以“傳統(tǒng)的核心就是創(chuàng)新”為指向,以“書寫”為底線的藝術(shù)創(chuàng)新基本成型。這十年中,他有幸拜徐悲鴻高足、一代書法大家王學(xué)仲為師,進入王學(xué)仲藝術(shù)研究所學(xué)習(xí)。同時到日本秋田縣美術(shù)館辦展與學(xué)術(shù)交流,與日本同行長沼雅彥共同辦展,與日本書家交流進步加深。
“方草藝術(shù)成熟”后,黨禺認(rèn)為2001-2012年間他藝術(shù)人生第三個轉(zhuǎn)折點。2001年,他從海南移居廣州,人生再進入新篇章。他在2003年提出“漢唐雄風(fēng)”藝術(shù)理念,黨禺深感當(dāng)今時代為千年未有之“盛世”,他“重回漢唐”,以雄渾、陽剛的書風(fēng)詮釋他與大國崛起的時代脈動。201 3年后,黨禺在草書上的探索走向成熟,并建立了獨具特色的方草藝術(shù),化圓為方,以碑入草,開創(chuàng)一個新的藝術(shù)形式。在黨禺眼里,華夏是一個優(yōu)雅從容的民族,在唐詩中邀月共飲,在宋詞中沉浸山水之間?!懊慨?dāng)拿起筆,面對著‘長樂與‘未央這樣優(yōu)美的漢字,我就仿佛看到先民們揮舞長袖的翩翩身影。我希望通過直觀的漢字創(chuàng)作,在宣紙上還原個生機勃勃的世界?!?/p>