粘蓮花
攝影和繪畫,前景和背景,現(xiàn)在和過去,真實和人造,在我的圖像中總是有這種對風(fēng)景的二分法,有時是模棱兩可的解讀,讓人思考。
—— Guillaume Hebert
Guillaume Hebert又名Guillelmus PaulusJulianus(中文別名季勇),法國視覺藝術(shù)家,專注于攝影創(chuàng)作,1969年出生于法國諾曼底,畢業(yè)于卡昂美術(shù)學(xué)院(DNSEP : 國家造型藝術(shù)高級文憑)。他于2012年起旅居中國臺灣六年,開始他的攝影創(chuàng)作。其間經(jīng)常往返中國大陸旅行。他目前與上海畫廊M藝術(shù)空間長期合作,并參加了許多藝術(shù)節(jié)和博覽會。在亞洲朝圣后,2018年他回到歐洲在柏林定居一年進(jìn)行主題創(chuàng)作。目前返回法國在南法阿維尼翁生活和工作。
《更新風(fēng)景》系列主要為作者自2012旅居亞洲六年延續(xù)環(huán)境議題的創(chuàng)作脈絡(luò),主要拍攝地點為臺北—上海等城市;《超越平凡》是作者2018年再次返回歐洲生活,面對環(huán)境快速變遷與文化崩壞的沖擊與哀傷,其系列創(chuàng)作完成于柏林—巴黎兩地,歷時一年。
此雙系列作品以當(dāng)代攝影的視角,結(jié)合了英國浪漫主義風(fēng)景畫家威廉·特納(William Turner,1775~1851)和德裔美國風(fēng)景畫家阿爾伯特·比爾斯塔特(Albert Bierstadt,1830~1902)等著名作品的創(chuàng)作視野。藝術(shù)家對繪畫和攝影兩種媒材的高度掌握,讓觀眾在乍看之下,形成合理的錯視畫面。
對于藝術(shù)家來說,攝影只是繪畫的延伸,畫面中田園詩般的自然景觀,與當(dāng)代城市景觀形成諷刺性的對照,自然融合的畫面重塑了我們的感知和審美,詩意地描繪了生態(tài)和文化的悲劇。作者向觀者不斷地發(fā)出呼求并向觀眾提問——所有這些滋養(yǎng)藝術(shù)的文化遺產(chǎn)都去了哪里? !
M藝術(shù)空間推薦
藝術(shù)家將攝影與繪畫結(jié)合在一起,繪畫中的美好景觀與當(dāng)代城市景觀的對照,落差之下的畫面包含著諷刺與思考并存,因為疫情,全球按下暫停鍵之后的重新出發(fā),希望借此系列作品引發(fā)大眾對于自然生態(tài)與文化環(huán)境的保護(hù)與珍惜。