COVID研究：博物館比其他室內(nèi)空間更安全

Museums are safer than any other indoor activity, COVID-19 study says

新冠疫情導(dǎo)致博物館不得不暫時(shí)關(guān)閉，一些甚至因?yàn)闊o(wú)以為繼而永久停業(yè)。雖然很多國(guó)家和城市的博物館也嘗試過(guò)開門迎客，但也有洛杉磯這樣的城市，這里的博物館從去年3月關(guān)門以來(lái)一直處于關(guān)閉狀態(tài)，而與此同時(shí)，洛杉磯的商場(chǎng)和餐館早已重新向公眾開放。

但商場(chǎng)和餐廳真的比博物館安全嗎？柏林工業(yè)大學(xué)的一項(xiàng)研究發(fā)現(xiàn)，博物館內(nèi)COVID-19病毒的傳播風(fēng)險(xiǎn)要遠(yuǎn)低于超市、餐廳、辦公室或公共交通工具。

這項(xiàng)由馬丁 · 克里格爾（Martin Kriegel）和安 ·哈特曼（Anne Hartmann）主導(dǎo)的研究評(píng)估了不同的室內(nèi)空間里病毒的氣溶膠傳播。研究團(tuán)隊(duì)考慮了在特定空間里人們會(huì)花費(fèi)的平均時(shí)間（例如在博物館是2小時(shí)；在辦公室是8小時(shí)；超市是1小時(shí)，等等）、空氣流通質(zhì)量、在特定空間內(nèi)會(huì)進(jìn)行的活動(dòng)類型、人們?cè)谑覂?nèi)會(huì)吸入的氣溶膠顆粒量等變量后，為每一個(gè)研究對(duì)象確定了一個(gè)R值——即平均每個(gè)COVID-19病毒攜帶者能夠傳染的人數(shù)。

研究表明，在博物館和劇院只有30%入場(chǎng)率、且所有人都戴好口罩、做好防疫措施的情況下，它的R值只有0.5，比理發(fā)店（0.6）和公共交通工具（0.8）都低。而將入場(chǎng)率控制在25%的超市和入座率同為25%的室內(nèi)餐廳，它們的R值是博物館的2倍（1.1）；有30%利用率的健身房的R值甚至達(dá)到了1.4。意大利烏菲齊美術(shù)館館長(zhǎng)艾克 · 施密特（Eike Schmidt）最近援引了這項(xiàng)研究結(jié)果，希望有關(guān)部門能允許博物館保持開放。烏菲齊美術(shù)館重新開館后僅僅兩個(gè)星期，就因?yàn)橐獯罄辈恳咔榈膹?fù)發(fā)而再度關(guān)閉。加州博物館協(xié)會(huì)的執(zhí)行會(huì)長(zhǎng)塞萊斯特 · 德瓦爾德（Celeste DeWald）也在最近的一次采訪中表示：“商場(chǎng)和機(jī)場(chǎng)又都人滿為患了，而很多博物館仍然關(guān)著，這種情況實(shí)在令人沮喪?！?/p>

“我們需要開放博物館，”洛杉磯藝術(shù)博物館館長(zhǎng)邁克爾 · 高文（Michael Goven）說(shuō)，至今還沒(méi)聽(tīng)說(shuō)過(guò)有哪個(gè)新冠肺炎患者是在博物館被感染上的?！?/p>

來(lái)源 | Hyperallergic

作者 | Hakim Bishara

此時(shí)來(lái)自洛克菲勒慈善咨詢智庫(kù)Upstart Co-Lab的一篇報(bào)告進(jìn)一步表示，在美國(guó)擁有總計(jì)超過(guò)400億美元捐助基金的博物館，其實(shí)還可以在影響力投資的路上走得更遠(yuǎn)。

一些博物館已經(jīng)意識(shí)到了影響力投資的重要性。例如，由于賽克勒家族和導(dǎo)致阿片上癮的普渡制藥的關(guān)聯(lián)，MoMA和美國(guó)自然歷史博物館已經(jīng)聲明停止接受賽克勒家族的捐贈(zèng)——這種“負(fù)面篩選”（negative screening）有助于文化機(jī)構(gòu)排除不符合自身價(jià)值觀的合作公司。又例如，位于亞特蘭大的靈魂深處基金會(huì)（Souls Grown Deep Foundation）有著全美最大的美國(guó)東南部非裔藝術(shù)家作品收藏，它投資了一個(gè)只為女性和BIPOC（黑人、土著和有色人種）企業(yè)家投資的金融科技基金。該基金會(huì)在去年甚至采取了100%的影響力投資策略。

博物館可以通過(guò)捐贈(zèng)基金實(shí)現(xiàn)“更大利益”嗎？

Can Museums Use Their Endowments to Support the Greater Good?

自2018年以來(lái)，盧浮宮將其2.5億歐元的捐助資金的5%用于社會(huì)公益類投資，惠及傳統(tǒng)手工藝、文化旅游和文化遺產(chǎn)等項(xiàng)目。這個(gè)案例顯示了一個(gè)擁有大量捐助基金的文化機(jī)構(gòu)是如何在增加自身資產(chǎn)的同時(shí)實(shí)現(xiàn)“更大利益”（the greater good）的。

在財(cái)經(jīng)術(shù)語(yǔ)里，這一操作被稱為“影響力投資”（impact investing）：除了獲得經(jīng)濟(jì)上的收益以外，通過(guò)投資來(lái)實(shí)現(xiàn)積極的社會(huì)或環(huán)境改善。近年來(lái)，博物館界對(duì)影響力投資愈加熟悉，關(guān)注收益的投資者通常對(duì)影響力投資持保留意見(jiàn)。這也是Upstart Co-Lab為什么要發(fā)布這項(xiàng)報(bào)告：它希望能通過(guò)此驅(qū)除“注重社會(huì)公益的投資等于經(jīng)濟(jì)損失”這一迷思。博物館需要對(duì)社會(huì)公益負(fù)起責(zé)任，尤其是在對(duì)種族正義的呼聲越來(lái)越高的當(dāng)下。博物館紛紛發(fā)聲，公布自己野心勃勃的多樣性計(jì)劃，而影響力投資是它們實(shí)現(xiàn)言行合一的途徑之一。報(bào)告也為博物館提供了幾個(gè)投資建議：例如道德時(shí)尚（ethical fashion）、可持續(xù)食物（sustainable food）領(lǐng)域，甚至針對(duì)創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)（包括藝術(shù)家工作室）的房地產(chǎn)項(xiàng)目都是不錯(cuò)的投資選擇。

來(lái)源 | Hyperallergic

作者 | Valentina Di Liscia

調(diào)查報(bào)告：疫情封鎖可能導(dǎo)致上萬(wàn)家美國(guó)博物館永久關(guān)閉

Thousands of US Museums Could Close Forever due to Lockdown

美國(guó)博物館聯(lián)盟（AAM）最新發(fā)布的調(diào)查報(bào)告顯示，因?yàn)橐咔閷?dǎo)致的封鎖，美國(guó)博物館已經(jīng)損失了上億美元。自疫情導(dǎo)致美國(guó)博物館關(guān)閉以來(lái)已有八個(gè)多月，目前仍有30%左右的博物館處于關(guān)閉狀態(tài)。至于那些已經(jīng)重開的博物館，參觀者人數(shù)也只有往常的35%，所得收入依然不足以維持它們的運(yùn)營(yíng)。

該調(diào)查由美國(guó)博物館聯(lián)盟和維爾科寧咨詢公司（Wilkening Consulting）于 10 月下旬聯(lián)合展開，基于對(duì)全美超過(guò) 850 家機(jī)構(gòu)的調(diào)查，得到了并不明朗的結(jié)果。調(diào)查發(fā)現(xiàn)，至今平均每家博物館已經(jīng)損失了 85 萬(wàn)美元。這個(gè)數(shù)字對(duì)大型博物館來(lái)說(shuō)則更加巨大：波士頓美術(shù)館僅在 7 月就產(chǎn)生了一千四百萬(wàn)美元的赤字，而大都會(huì)藝術(shù)博物館則預(yù)計(jì)在下一財(cái)年會(huì)損失上億美元的預(yù)算。

為了應(yīng)對(duì)疫情造成的財(cái)政損失，53% 的博物館選擇了裁員，或是讓部分員工無(wú)薪休假。被裁員或休假的員工大多數(shù)是博物館前端的工作人員，比如接待員、客戶服務(wù)和零售店員工。67% 的博物館減少了教育項(xiàng)目和公共項(xiàng)目的預(yù)算。

一些博物館為了彌補(bǔ)財(cái)政損失，開展了一些緊急項(xiàng)目。67% 的博物館上線了虛擬項(xiàng)目，但仍存在平均 34% 的收入虧空。鑒于大部分博物館手上只有能維持博物館正常運(yùn)營(yíng) 6 個(gè)月左右的資金，這一情況其實(shí)并不樂(lè)觀。從緊急項(xiàng)目上得到的寥寥收入完全不足以彌補(bǔ)下降的門票收入和衍生品銷售收入，這對(duì)很多小型博物館來(lái)說(shuō)甚至是致命的。關(guān)于是否存在面臨永久關(guān)閉的風(fēng)險(xiǎn)，雖然70%的調(diào)查對(duì)象表示目前還沒(méi)有，但仍有17%表示不確定，另有12%認(rèn)為很可能會(huì)在一年內(nèi)永久關(guān)閉。按照美國(guó)博物館的總數(shù)計(jì)算，這意味著10,500家博物館可能會(huì)面臨永久關(guān)閉的命運(yùn)。

來(lái)源 | artnet News

作者 | Sarah Cascone

墨爾本花14億升級(jí)藝術(shù)區(qū) 維多利亞國(guó)立美術(shù)館將修建新館

National Gallery of Victoria Will Build a Massive New Building as a Part of a $1 Billion Overhaul of the Local Art District

位于澳大利亞墨爾本的維多利亞國(guó)立美術(shù)館（National Gallery of Victoria，簡(jiǎn)稱NGV）近日獲得了一項(xiàng)來(lái)自州政府的投資，將會(huì)投入建設(shè)NGV當(dāng)代美術(shù)館（NGV Contemporary），建成后的美術(shù)館將成為澳大利亞最大的當(dāng)代藝術(shù)、設(shè)計(jì)、時(shí)尚和建筑展示中心。

該計(jì)劃是維多利亞州政府投資14億澳元升級(jí)墨爾本南岸藝術(shù)區(qū)（Southbank Arts District）計(jì)劃的一部分，該區(qū)域涵蓋NGV國(guó)際館（NGV International）、墨爾本藝術(shù)中心和一座新建的1.8萬(wàn)平方米的公共花園。

“NGV當(dāng)代館將會(huì)成為墨爾本創(chuàng)意與文化身份的一個(gè)必不可少的部分，它將會(huì)是一個(gè)包容的市民空間，人們可以在這里聚集、社交、學(xué)習(xí)，并通過(guò)全年不斷的當(dāng)代文化展覽和活動(dòng)來(lái)理解我們生活的世界。”NGV館長(zhǎng) Tony Ellwood 在一份公開宣言中說(shuō)道。

NGV于1861年建成，至今坐擁兩座美術(shù)館（NGV國(guó)際館和NGV澳大利亞館）的它已經(jīng)是澳大利亞最大的美術(shù)館，擁有超過(guò)7萬(wàn)件館藏。NGV當(dāng)代館建成后，將會(huì)有更大的空間容納大型展覽和維多利亞國(guó)立美術(shù)館三年展。

來(lái)源 | 衛(wèi)報(bào)

作者 | Kelly Burke

博物館可以參考Amazon Explore的虛擬體驗(yàn)?zāi)Ｊ絾幔?/p>

Could Museums Benefit from Amazon's Virtual Classes and Sightseeing Tours?

亞馬遜公司最近推出了一項(xiàng)名為Amazon Explore新服務(wù)，允許人們通過(guò)網(wǎng)絡(luò)獲取在地專家提供的實(shí)時(shí)虛擬體驗(yàn)服務(wù)。在這一人們無(wú)法自由旅行的時(shí)期，這一服務(wù)來(lái)得非常及時(shí)。很多服務(wù)是來(lái)自遙遠(yuǎn)地區(qū)的旅行體驗(yàn)或文化體驗(yàn)。比如，一位在地專家提供了在阿根廷一座葡萄種植園的紅酒品鑒體驗(yàn)；用戶還能通過(guò)Amazon Explore從家中訪問(wèn)日本京都的南禪寺，以及有著五百年歷史的秘魯老宅。

該服務(wù)目前還在萌芽階段，只面向美國(guó)的亞馬遜用戶，但它有著巨大的潛力，尤其是對(duì)博物館界來(lái)說(shuō)。受疫情影響，很多博物館的客流量都大幅減少了，此時(shí)虛擬導(dǎo)覽和直播是博物館抵達(dá)觀眾的最好方式。對(duì)于很多缺乏資源或預(yù)算來(lái)建立自己的虛擬平臺(tái)的博物館來(lái)說(shuō)，Amazon Explore也是一個(gè)可以合作的平臺(tái)。

Amazon Explore更加適用于博物館的原因在于，它強(qiáng)調(diào)提供來(lái)自在地專家的服務(wù)，這和博物館本身強(qiáng)調(diào)的專業(yè)文化素養(yǎng)比較合拍；其次，Amazon Explore主要提供一對(duì)一的虛擬體驗(yàn)，這意味著觀眾和專家之間可以產(chǎn)生有意義的實(shí)時(shí)交流，對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，這種經(jīng)歷會(huì)比被動(dòng)地觀看教學(xué)視頻產(chǎn)生更豐富和全面的學(xué)習(xí)效果。對(duì)于博物館來(lái)說(shuō)，打開了一個(gè)新的進(jìn)行公共教育、和觀眾發(fā)生互動(dòng)的渠道。

來(lái)源 | MuseumNext

作者 | Jim Richardson

聆聽(tīng)康定斯基的畫作

Experience Wassily Kandinsky's art through simulated synesthesia

聯(lián)覺(jué)（Synesthesia），或譯為“通感”，被用來(lái)形容一種感官刺激引起另一種感官的感覺(jué)的現(xiàn)象。這種非常藝術(shù)化的生理體驗(yàn)，據(jù)說(shuō)全球只有2-4%的人才有。

畫家瓦西里 · 康定斯基（Wassily Kandinsky）也被廣泛認(rèn)為是一位聯(lián)覺(jué)擁有者。他通過(guò)色彩鮮艷和充滿抽象幾何圖案的畫作來(lái)體現(xiàn)他所聽(tīng)到的交響樂(lè)曲。長(zhǎng)久以來(lái)，聯(lián)覺(jué)似乎就像是一道隔閡，沒(méi)有聯(lián)覺(jué)的人很難直觀理解聯(lián)覺(jué)擁有者的體驗(yàn)，但是Google藝術(shù)與文化的新項(xiàng)目“演奏一曲康定斯基”（Play a Kandinsky）則試圖邀請(qǐng)人們觀賞和“聆聽(tīng)”藝術(shù)家的代表作《黃 · 紅 · 藍(lán)》（1925）。通過(guò)將康定斯基詳盡的顏色理論和機(jī)器學(xué)習(xí)相結(jié)合，“演奏一曲康定斯基”將畫家本人在作畫時(shí)可能聽(tīng)到的音樂(lè)翻譯了出來(lái)，向觀眾們提供了一場(chǎng)聯(lián)覺(jué)的互動(dòng)體驗(yàn)。

這一項(xiàng)目由音樂(lè)家安東 · 伯坦（Antoine Bertin）和NSDOS帶領(lǐng)。在他們對(duì)康定斯基的聯(lián)覺(jué)認(rèn)知寫作的研究基礎(chǔ)上，Google應(yīng)用了機(jī)器學(xué)習(xí)技術(shù)，創(chuàng)作出一個(gè)模擬工具，觀眾只要用鼠標(biāo)點(diǎn)選畫作中的細(xì)節(jié)，就能聽(tīng)到該處細(xì)節(jié)所代表的聲音，并且他們也可以同時(shí)播放不同細(xì)節(jié)的聲音，感受畫作內(nèi)的共鳴。該項(xiàng)目是Google和蓬皮杜中心合作的”聆聽(tīng)康定斯基”計(jì)劃的一部分，該計(jì)劃通過(guò)一系列虛擬展覽和活動(dòng)呈現(xiàn)了對(duì)畫家和其作品的一場(chǎng)沉浸式體驗(yàn)，除了“演奏一曲康定斯基”外，還有對(duì)畫家另一幅作品《天藍(lán)》（1940）的導(dǎo)覽，和對(duì)他巴黎工作室的展示和解讀。

來(lái)源 | Hyperallergic

作者 | Sarah Rose Sharp

斯坦福大學(xué)坎特藝術(shù)中心成立亞裔美國(guó)藝術(shù)項(xiàng)目

At Stanford, a new initiative will study and exhibit more Asian American art

斯坦福大學(xué)坎特藝術(shù)中心于近日成立了“亞裔美國(guó)藝術(shù)項(xiàng)目”（Asian American Art Initiative, AAAI），致力于收藏、保存、展示和研究亞裔美國(guó)藝術(shù)家和他們的創(chuàng)作。

與該項(xiàng)目一同公布的是坎特藝術(shù)中心新收藏的亞裔美國(guó)藝術(shù)：由露絲 · 淺輪（Ruth Asawa）以家人、朋友和其他藝術(shù)家為原型創(chuàng)作的233個(gè)陶瓷面具；來(lái)自邁克爾 · 唐納德 ·布朗（Michael Donald Brown）收藏的141件創(chuàng)作于1880年至1996年之間的亞裔美國(guó)藝術(shù)作品；最近幾個(gè)月，坎特藝術(shù)中心還收藏了Michael Jang、Bernice Bing、Ian Cheng等亞裔藝術(shù)家的作品。

“除了少數(shù)幾位知名的藝術(shù)家以外，亞裔美國(guó)藝術(shù)家一直處于美國(guó)藝術(shù)的陰影之中?！彼固垢４髮W(xué)藝術(shù)與藝術(shù)史系的助理教授、AAAI的創(chuàng)始人之一Marci Kwon說(shuō)。這些新的收藏不僅會(huì)從根本上改變坎特藝術(shù)中心的收藏結(jié)構(gòu)，使其成為美國(guó)主要的亞裔藝術(shù)收藏機(jī)構(gòu)之一，也能推動(dòng)美國(guó)藝術(shù)史書寫上的改變。

AAAI將會(huì)成為美國(guó)第一批研究、收藏和展示亞裔美國(guó)藝術(shù)的機(jī)構(gòu)，同時(shí)通過(guò)和斯坦福大學(xué)藝術(shù)與藝術(shù)史系、東亞研究中心等院系的合作推進(jìn)跨學(xué)科研究，并為學(xué)生的相關(guān)研究提供支持。未來(lái)還有望成為聯(lián)動(dòng)灣區(qū)社群的中心。預(yù)計(jì)在2022年秋季，AAAI會(huì)舉辦一系列展覽和會(huì)議，邀請(qǐng)人們重新思考和想象亞裔美國(guó)藝術(shù)和美學(xué)的歷史和理論。

“亞裔美國(guó)藝術(shù)項(xiàng)目的成立，剛好是在這樣一個(gè)白人至上主義、排外心理和對(duì)移民的歧視又一次上升的時(shí)期，”Marci Kown說(shuō)，“這些勢(shì)力并不是第一次出現(xiàn)，也不是只針對(duì)亞裔美國(guó)人。但對(duì)亞裔美國(guó)藝術(shù)的研究會(huì)為種族主義、殖民文化和資本主義盤根錯(cuò)節(jié)的歷史提供一個(gè)角度。這些意識(shí)形態(tài)對(duì)美國(guó)所有的族群都有影響，而亞裔美國(guó)藝術(shù)能令我們看到所有有色人種生活、生存和斗爭(zhēng)的種種形式?！?/p>

來(lái)源 | Stanford News

作者 | Beth Giudicessi

為增進(jìn)社交體驗(yàn)，瑞典攝影博物館和美國(guó)聯(lián)合辦公空間合并

For better social experience, Fotografiska is merging with private arts club NeueHouse

本館位于斯德哥爾摩的瑞典攝影博物館（Fotografiska）近日宣布，它已經(jīng)和總部位于紐約的聯(lián)合辦公空間NeueHouse合并。

兩家機(jī)構(gòu)將一起成立一家新公司Culture-Works，并一起在新的母公司下運(yùn)作。它們對(duì)CultureWorks的定義是一個(gè)“注重文化、體驗(yàn)和服務(wù)的全球發(fā)展平臺(tái)”。

對(duì)于傳統(tǒng)的非營(yíng)利博物館來(lái)說(shuō)，這種合并往往不太可能發(fā)生，而瑞典攝影博物館，作為一家營(yíng)利性質(zhì)的美術(shù)館，此舉很容易被解讀為是一種對(duì)傳統(tǒng)博物館學(xué)的反叛，相比于美術(shù)館傳統(tǒng)的展覽和收藏功能，合并后的瑞典攝影博物館轉(zhuǎn)型成了一種體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)模型，更強(qiáng)調(diào)觀眾對(duì)藝術(shù)以及餐廳、娛樂(lè)服務(wù)和建筑設(shè)施的體驗(yàn)。瑞典攝影博物館主席、CultureWorks主要投資人約拉姆 · 羅斯（Yoram Roth）認(rèn)為，合并不是對(duì)美術(shù)館角色的背離，而是要向2021年的年輕人想要體驗(yàn)藝術(shù)的方式靠攏，即使這意味著美術(shù)館會(huì)變得越來(lái)越不像大都會(huì)藝術(shù)博物館，而更像是一個(gè)社交俱樂(lè)部。

“我認(rèn)為我們不能再繼續(xù)只盯著博物館自己的身份和使命，而把其他一切不同事物都視為威脅或玩笑了，”羅斯表示“我們需要將眼光放得更加長(zhǎng)遠(yuǎn)，我們需要看到抖音、Xbox和網(wǎng)飛，博物館不是彼此的競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手，它們才是，我們需要從它們手中爭(zhēng)取我們的觀眾。”

兩家機(jī)構(gòu)在合并之后并不會(huì)改變?cè)械倪\(yùn)營(yíng)方式，但雙方之間的合作項(xiàng)目會(huì)增加。同時(shí)，未來(lái)雙方也會(huì)選擇在相同的城市開設(shè)分館，探索更多合作的模式。

來(lái)源 | artnet News

作者 | Taylor Dafoe

“虛擬博物館”成為2020年搜索熱詞

'Virtual Museum Tours' among Google's 2020 most popular search terms

谷歌搜索引擎每年公布的全年搜索數(shù)據(jù)可以說(shuō)是很多行業(yè)的風(fēng)向標(biāo)，由于眾所周知的原因，去年的數(shù)據(jù)顯示，“虛擬”（virtual）一詞在美國(guó)的搜索條目里名列前茅，其中“虛擬博物館之旅”（virtual museum tours）的搜索量在以“虛擬”開頭的詞里排名第二位。

博物館面臨著觀眾數(shù)量和財(cái)務(wù)的壓力，同時(shí)將目光轉(zhuǎn)向線上，以求通過(guò)虛擬體驗(yàn)獲得一線生機(jī)。很多博物館嘗試通過(guò)收費(fèi)線上展覽項(xiàng)目來(lái)獲得新的支持者。

然而值得一提的是，“虛擬博物館之旅”的搜索量?jī)H僅于3月15至21日美國(guó)剛剛宣布居家隔離時(shí)達(dá)到短暫的巔峰，隨后便迅速回落，目前的搜索量已基本和疫情前持平。排在它前一位的“虛擬遠(yuǎn)足”（virtual field trips）有著相似的命運(yùn)。

和它們相反的是“虛擬學(xué)習(xí)”（virtual learning），在疫情開始時(shí)表現(xiàn)平平，夏季則陡然上升，這大概可以歸因于美國(guó)學(xué)校關(guān)閉的時(shí)間。不同于“虛擬博物館之旅”，“虛擬學(xué)習(xí)”的關(guān)注度一直維持在一個(gè)較高的水平。

有分析認(rèn)為，“虛擬博物館”和“虛擬遠(yuǎn)足”對(duì)于居家隔離的人群來(lái)說(shuō)，很可能是最開始想要去尋求替代方案的體驗(yàn)，但二者的實(shí)際案例或許不盡人意，導(dǎo)致人們愈加懶于搜索其他案例。類似谷歌搜索數(shù)據(jù)這樣的信息對(duì)于博物館界來(lái)說(shuō)有其參考價(jià)值，可以從側(cè)面反映觀眾對(duì)博物館體驗(yàn)的反饋和需求，幫助博物館做出改進(jìn)。

來(lái)源 | artnet news

作者 | Ben Davis家建造自己的美術(shù)館，它從全世界美術(shù)館收集公版藝術(shù)品，對(duì)藝術(shù)家開放作品上傳通道，玩家可以從上千幅作品里選擇館藏、策劃展覽。

在OWW游戲里，玩家不需要考慮傳統(tǒng)博物館的策展規(guī)則或物理磚墻的限制，玩家既可以將文藝復(fù)興時(shí)期的作品和現(xiàn)代藝術(shù)作品放置在一個(gè)展廳，也可以將來(lái)自伯明翰美術(shù)館的收藏和美國(guó)博物館的收藏并置在一面展墻，這是在線下實(shí)體博物館很難見(jiàn)到的畫面。

OWW由一個(gè)名叫DAISY的人工智能系統(tǒng)驅(qū)動(dòng)，它可以習(xí)得玩家的喜好，并幫助他們發(fā)現(xiàn)更多感興趣的作品。目前OWW有7萬(wàn)多名用戶，游戲目前正在拓展和博物館的合作，以向玩家提供更豐富的素材。

目前，玩家可以在OWW游戲里獲取來(lái)自BMAG的200多幅公版作品，包括著名的前拉斐爾派畫家福特 · 馬多克斯 · 布朗（Ford Madox Brown）的《最后的英格蘭》（The Last of England）和但丁 · 加百利 · 羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti）的《珀耳塞福涅》（Proserpine）。未來(lái)BMAG計(jì)劃在OWW上線更多

美術(shù)館和網(wǎng)絡(luò)游戲跨界合作 疫情封鎖中突破物理邊界

Going global in lockdown的公版作品，這些作品目前都能在美術(shù)館的網(wǎng)絡(luò)數(shù)據(jù)庫(kù)看到。

伯明翰博物館&藝術(shù)畫廊（Birmingham Museum & Art Gallery, BMAG）和線上游戲“占領(lǐng)白墻”（Occupy White Walls, OWW）合作，成為了第一家正式和這個(gè)新興AI游戲平臺(tái)合作的博物館。

BMAG的數(shù)字部門主任Linda Spurdle說(shuō)：“一場(chǎng)疫情使得線上數(shù)據(jù)的重要性凸顯了出來(lái)，它使觀眾在美術(shù)館關(guān)閉時(shí)依舊得以繼續(xù)接觸到我們的館藏。與OWW的合作是我們?cè)黾泳€上作品活躍度的舉措之一，希望也能鼓勵(lì)觀眾以更有創(chuàng)意和深度的方法與作品互動(dòng)?！?/p>

這一由倫敦公司StikiPixels創(chuàng)建的游戲允許玩

來(lái)源 | MuseumNext