華偉康

近年來，根據(jù)歷史人物改編創(chuàng)作歌劇作品不勝枚舉，這種創(chuàng)作的優(yōu)勢明顯，人物事跡眾所周知，人物相關(guān)資料和研究積累豐富，創(chuàng)作素材不乏實(shí)例。但如何用歌劇的形式來展現(xiàn)歷史人物，也是有相當(dāng)?shù)碾y度的，將人物的一生濃縮在短短的3個(gè)小時(shí)內(nèi)，其難度顯而易見。歌劇《賀綠汀》在經(jīng)歷預(yù)演、上海之春首演、江蘇鹽城演出后，走上北京保利劇院。賀綠汀是中國著名的音樂家、教育家，是中國現(xiàn)代音樂的奠基人之一。關(guān)于賀綠汀先生的傳記、專著不勝枚舉，而這是首次以歌劇形式來表現(xiàn)。傳統(tǒng)意義上，歌劇在取材時(shí)多關(guān)注歷史上重大史實(shí)、愛情故事為主，所選人物多為歷史英雄人物為主，像賀綠汀這樣以革命音樂家的人生軌跡為主要內(nèi)容的題材，在進(jìn)行正歌劇的創(chuàng)編過程中還是有一定的難度的。

一、從人物一生中萃取創(chuàng)作靈感

賀綠汀的一生可謂顛破流離，他將一生奉獻(xiàn)給了新中國的音樂事業(yè)，用音樂作為武器站在了民族救亡的前線。將他的一生改編為歌劇，腳本的創(chuàng)作變得十分重要，不僅需要在舞臺(tái)上呈現(xiàn)，而且要以歌唱的形式完成，這就需要編劇既要吃透這位歷史人物，又要遵循歌劇劇本創(chuàng)作的規(guī)律。也就是說在劇本的創(chuàng)作上需要將賀綠汀人生脈絡(luò)盡量集中。如何抓住重要的事件、情感線索成為了一個(gè)十分棘手的問題。編劇陸駕云通過改編，將劇中的戲劇線主要集中在賀綠汀用音樂實(shí)現(xiàn)民族救亡的人生經(jīng)歷上，情感線以賀綠汀與瑞芝的愛情、賀綠汀與秋喬、大將軍的革命友誼為主?！顿R綠汀》通過對主要人物坎坷的人生經(jīng)歷展現(xiàn)出新中國崛起的艱辛。

歌劇《賀綠汀》以 20 世紀(jì)上半葉中華民族救亡圖存、爭取解放的宏大歷史為背景，真實(shí)再現(xiàn)了人民音樂家、上音老院長賀綠汀怎樣從青年時(shí)期開始把個(gè)人融入大時(shí)代，始終向往光明，奮進(jìn)不止，成長為時(shí)代的歌手、人民的音樂大師的感人故事。歌劇序曲開啟，便是合唱《人民音樂家賀綠汀》：“音樂的人生為人民歌唱，民族解放的交響，精神復(fù)興的樂章?！眲∽髡咦尭杪暦磸?fù)激蕩，那種振奮人心的旋律響徹了整個(gè)舞臺(tái)，感染了每一位觀眾，也給整部歌劇定下了基調(diào)。賀綠汀以音樂作為武器，站在民族解放、民族復(fù)興的最前列。就是這樣，賀綠汀各個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的經(jīng)典音樂成為了貫穿全劇的主線。

歌劇對復(fù)雜的故事結(jié)構(gòu)的展現(xiàn)能力有限。將賀綠汀曲折的一生經(jīng)歷改編為歌劇的最大難點(diǎn)就是怎樣將人物扣人心弦的故事展示出來。不過，賀綠汀一生又非常適合于改編成歌劇。音樂史學(xué)界對于賀綠汀人物的研究、專書成果十分豐碩，對于賀老各時(shí)期音樂作品研究也已經(jīng)做得十分透徹，加之上海音樂學(xué)院成立了“賀綠汀中國音樂高等研究院”源源不斷地為歌劇創(chuàng)作提供了真實(shí)重要的素材。歌劇再現(xiàn)了賀綠汀一生的曲折經(jīng)歷。同時(shí)，劇中對賀綠汀的事業(yè)、愛情、友情等進(jìn)行了描寫與刻畫。

陸駕云在選取創(chuàng)作素材的時(shí)候，從歌劇創(chuàng)作的特點(diǎn)出發(fā)選擇性地摘取了有助于歌劇創(chuàng)作的素材。歌劇《賀綠汀》取材于賀綠汀的一生，但也不拘泥于歷史事實(shí)，在歷史事實(shí)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造性的增添了藝術(shù)創(chuàng)作的元素，這種手法使得歌劇發(fā)展更加緊湊，戲劇張力充足。譬如，歌劇中對賀綠汀與姜瑞芝愛情段落的藝術(shù)化處理、虛構(gòu)的反面人物秋喬角色的創(chuàng)造與刻畫、賀綠汀與虛構(gòu)人物“大將軍”的兄弟情義。這樣的改編既可以使歌劇中的事件自然銜接，讓舞臺(tái)上展現(xiàn)的故事情節(jié)便于觀眾理解，同時(shí)，可以使劇中人物關(guān)系更加緊密，主題思想更加突出。編劇將散落在人生軌跡中的點(diǎn)集中在一起，使得所有的人物都在劇情之中，所有劇情安排都有戲劇性，這也正是《賀綠汀》劇本創(chuàng)編的成功之處。再者，歌劇《賀綠汀》劇本創(chuàng)編對民俗文化也予以關(guān)注，歌劇以賀綠汀一生革命奮斗的軌跡分幕設(shè)置場景，從湖南到廣東再到上海，劇中除了運(yùn)用舞臺(tái)背景道具來還原不同地區(qū)所展現(xiàn)出來的不同人文景觀，同時(shí)運(yùn)用了各地方言特色的“白話兒”來凸顯不同地域間獨(dú)有的韻味。如在上海的亭子間就有操著一口濃郁上海方言的房東，在廣東海陸豐地區(qū)講著“粵普”話的民間藝人、帶著湖南方言的“大將軍”、蘇北口音的女民兵。最讓人影響深刻的是在唱段《春天里》中，創(chuàng)作者安排了包租婆、郵差童、拉車師父等角色你一言我一語，用美聲、民族風(fēng)格的唱腔，分聲部輪唱這一段熟悉的旋律，有女高音、男中音、男高音等，表現(xiàn)出了上海街頭巷尾熱鬧非凡的場景，聽起來十分詼諧有趣。

優(yōu)質(zhì)的歌劇創(chuàng)作離不開優(yōu)秀的劇本，《賀綠汀》的劇本創(chuàng)作為作曲打下了良好的基礎(chǔ)。當(dāng)然，陸駕云在此之前便已創(chuàng)編過音樂劇《夢臨湯顯祖》，同樣也是搭檔作詞林在勇先生，此次二人再次連手，重塑歌頌中國的專業(yè)音樂奠基人。

二、洋為中用，中西合璧

歌劇《賀綠汀》時(shí)長三個(gè)小時(shí)，中場休息一次，卻少有枯燥、冗長之感。作曲團(tuán)隊(duì)筆下的旋律流暢自然，激情澎湃，仿佛一條紐帶，將不同的場景、故事、人物、戲劇巧妙地串聯(lián)在了一起。從開幕的序曲到每一幕的幕間曲，都作了很好的鋪墊與交代。故事發(fā)生在一個(gè)世紀(jì)以前的中華大地，如何在時(shí)空與地理復(fù)雜交錯(cuò)中間，體現(xiàn)出時(shí)間與空間的轉(zhuǎn)換？如何體現(xiàn)當(dāng)時(shí)的風(fēng)土人情？創(chuàng)作者做足了工夫。歌劇題材作為創(chuàng)作的動(dòng)力，具有強(qiáng)烈的戲劇性和交響性，不僅如此，中國歌劇創(chuàng)作要在保留歌劇題材特色的同時(shí)，將中國傳統(tǒng)音樂民歌、戲曲、小調(diào)一一呈上，融入其中，做到“民味”十足。正是因?yàn)橛辛诉@些特色觀眾才能在歌劇隆重、恢弘的交響樂中細(xì)細(xì)品味這來自中國的民間韻味。正如劇中賀綠汀所唱到的那樣，“洋為中用、古為今用”（《音樂的精神》唱段）。

自2017年以來，文化部實(shí)施“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”，民族歌劇在全國各地的創(chuàng)作排演再掀熱潮。歌劇作為舶來品，近百年來一直在進(jìn)行著中國民族化實(shí)踐。正如上海音樂學(xué)院副院長廖昌永所說，中國歌劇的創(chuàng)作應(yīng)該兩手抓，一方面借鑒西方歌劇國際化的語匯和制作經(jīng)驗(yàn)，另一方面繼承中國傳統(tǒng)文化，樹立民族特色，弘揚(yáng)民族精神。《賀綠汀》作為一部中國民族音樂，從音樂上展現(xiàn)出了戲劇性的動(dòng)力，音樂語匯上不斷的穿插變化，使得故事情節(jié)、人物情感能夠得到淋漓盡致的展現(xiàn)。

歌劇《賀綠汀》的詠嘆調(diào)唱段，既具有傳統(tǒng)意義上優(yōu)美流暢的旋律，同時(shí)也運(yùn)用了現(xiàn)代作曲手法，這樣的處理使劇情與人物個(gè)性結(jié)合的非常緊密。對于戲劇發(fā)展，人物刻畫有著舉足輕重的作用。賀綠汀的堅(jiān)忍不拔、姜瑞芝的溫柔嫻雅、秋喬的阿諛奉承、東平和“大將軍”的肝膽相照，都從一首首詠嘆調(diào)中自然展露出來，用音樂塑造人物，音樂的特點(diǎn)即是人物的個(gè)性。

賀綠汀的正義、堅(jiān)韌在音樂中得以體現(xiàn)，賀綠汀的詠嘆調(diào)有《牧童短笛隨想曲》《男子漢》《嘉陵江上》等?！赌镣痰央S想曲》改編自賀老的鋼琴曲《牧童短笛》，該曲是我國第一首具有鮮明中國風(fēng)格的鋼琴作品，這首鋼琴曲的主旋律變形幻化為這首詠嘆調(diào)，完美的再現(xiàn)了賀老當(dāng)時(shí)創(chuàng)作時(shí)對家鄉(xiāng)凈土的向往以及對國家命運(yùn)的憂思。唱段《嘉陵江上》是觀眾們最為熟悉不過的作品了，是賀綠汀先生創(chuàng)作的經(jīng)典之作，將這首曲子放入歌劇中，可謂是穿越時(shí)空的呼應(yīng)，讓聽眾們無不隨之振奮。唱段《男子漢》是一段十分有趣的詠嘆調(diào)，可以說是為廖昌永量身定做的詠嘆調(diào)。這首歌曲的創(chuàng)作手法借鑒了莫扎特的經(jīng)典詠嘆調(diào)《你不要再去做情郎》和羅西尼的經(jīng)典詠嘆調(diào)《快給大忙人讓路》。樂段開始直接借鑒了莫扎特詠嘆調(diào)的旋律，而到了樂曲高潮部分則字節(jié)模仿《快給大忙人讓路》的創(chuàng)作手法，使用快速樂段和密集歌詞，對演唱水平要求極高。眾所周知廖昌永以演唱《快給大忙人讓路》詠嘆調(diào)而聞名國際，在演唱《男子漢》的時(shí)候，他的技術(shù)精湛令人折服。他在演唱中的快速樂段也能做到音與音、字與字連貫統(tǒng)一，即使是咬字的變化和母音的轉(zhuǎn)換也絲毫沒有影響到聲音線條的流暢感，曲中還穿插著羅西尼式的花腔，炫技十足。廖昌永飾演的主人公形象自然、純樸，用表演闡釋創(chuàng)作者要刻畫的人物形象。每每廖昌永唱結(jié)束，觀眾席上便爆發(fā)出如雷般的掌聲。

東平舍身就義的那首詠嘆調(diào)《東平犧牲》可以說是全劇的亮點(diǎn)之一，在我兩次觀劇過程中，對這首詠嘆調(diào)記憶憂為深刻。唱段前后的劇情安排、演員的表演、樂隊(duì)前后背景音樂的鋪墊，可以說在作曲編配、故事情節(jié)的安排上堪稱完美，再加上演員入木三分的表演與演唱，讓在場的觀眾置身其中，不由得為角色的犧牲而悲嘆惋惜。

秋喬的戲份不算多，但其鮮明的人物性格最具特點(diǎn)。秋喬的角色設(shè)定是一位唱腔偏戲曲風(fēng)格的男高音，在歌曲旋律創(chuàng)作上作曲家也做了許多大膽的嘗試，他唱段中的旋律給觀眾以飄忽不定的感覺，在音準(zhǔn)的把握上及其困難。其唱段的和聲運(yùn)用上在和諧與不和諧、規(guī)范與獵奇之間巧妙權(quán)衡并摩擦出了更多富有創(chuàng)造性的融合火花，這在和聲的編配上讓人感覺“離經(jīng)叛道”，卻在聽覺效果上帶給觀眾新奇有趣之感。在第三幕《秋平來訪》唱段中將人物的性格展現(xiàn)的淋漓盡致。該人物在推動(dòng)歌劇的戲劇性發(fā)展上起到了十分重要的作用，同時(shí)在反襯主人公賀綠汀先生的正直、堅(jiān)韌的形象上也發(fā)揮著不可替代的作用。

歌劇中的重唱與合唱段落在全劇中也可謂別出心裁，這些富有特色的合唱段落，在舞臺(tái)上形成了一道獨(dú)特的風(fēng)景線，引人入勝。開幕序曲的《人民音樂家賀綠汀》與幕間曲《赤旗》均采用進(jìn)行曲風(fēng)格，在鏗鏘有力的合唱中展示了雄壯有力、振奮人心的抗戰(zhàn)精神。在第一幕唱段《玫瑰花》中，創(chuàng)作者采用了女聲阿卡貝拉的形式作為歌曲伴奏，而在這首歌曲中，賀綠汀和姜瑞芝的唱段旋律創(chuàng)作上使用了賦格性彼此“穿插”的手法，在賀、姜、眾女生之間的復(fù)調(diào)化處理中，賦予這首合唱生命的活力，給音樂帶來了個(gè)性化的生機(jī)。

三、古為今用，以行寫神

深入研究歷史、認(rèn)真學(xué)習(xí)歷史、全面宣傳歷史，以史鑒今。充分運(yùn)用歷史資政育人的作用，是歷史研究中一項(xiàng)十分重要的工作。歌劇《賀綠汀》不僅是一部優(yōu)秀的歌劇作品，也是中國近代音樂史研究成果轉(zhuǎn)化的典范。

歌劇《賀綠汀》中對于中國近現(xiàn)代音樂的描繪與刻畫可謂十分精細(xì)。首先我們可以從全劇的歌詞中看出端倪。近代以來，西方音樂初入中國，此時(shí)西方音樂知識(shí)、音樂人物、音樂作品的名稱使用的是音譯法，如劇中的“梵阿鈴 ”“裴多芬”等稱謂，指的就是當(dāng)今大家熟悉的小提琴和貝多芬。其次在劇中的一些細(xì)節(jié)也能看出創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)對待歷史事實(shí)的態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)。姜瑞芝在上海陪賀綠汀創(chuàng)作時(shí)，嘴里哼的是賀綠汀創(chuàng)作的《天涯歌女》旋律，秋喬從亭子間的樓梯上下樓時(shí)嘴里哼的是當(dāng)時(shí)流行的《毛毛雨》。大將軍在幾幕中出場的時(shí)候衣著稍有變化，首次出場身穿北伐軍的舊軍服，佩戴紅領(lǐng)巾、紅袖標(biāo)，而后大將軍率八路軍戰(zhàn)士上，灰色布衣，赤腳草鞋，打綁腿，背斗笠，身后的戰(zhàn)士掛干糧袋等。從細(xì)節(jié)處體現(xiàn)歌劇在創(chuàng)作過程中對歷史事實(shí)的尊重，為文藝創(chuàng)作做了典范的作用。

認(rèn)識(shí)來源于實(shí)踐，認(rèn)識(shí)的過程是實(shí)踐、認(rèn)識(shí)、再實(shí)踐、再認(rèn)識(shí)，循環(huán)往復(fù)，不斷提高的過程。歌劇《賀綠汀》不僅僅給我們展示歷史人物偉大的一生，更重要的是對其進(jìn)行當(dāng)代精神文明的解讀。整部歌劇中展現(xiàn)出飽滿的創(chuàng)作自信，集中探討音樂的時(shí)代價(jià)值，藝術(shù)中的土洋之爭問題。

《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》中提到要“著力構(gòu)建有中國底蘊(yùn)、中國特色的思想體系、學(xué)術(shù)體系和話語體系”。中華文化源遠(yuǎn)流長，燦爛輝煌。一部優(yōu)秀的作品應(yīng)該體現(xiàn)在感染力、影響力、傳播力的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。優(yōu)秀的作品中蘊(yùn)含了民族需要的正能量，傳播著正確的價(jià)值觀與崇高的思想境界。《賀綠汀》從劇本創(chuàng)作、音樂創(chuàng)作、歌劇演出中體現(xiàn)著傳統(tǒng)自信、民族自信、紅色自信，充滿了深沉的家國情懷。優(yōu)秀的作品影響力是廣泛而深遠(yuǎn)的，能夠在悄無聲息中觸動(dòng)觀眾的內(nèi)心，引起思想共鳴。《賀綠汀》全劇都在討論核心問題之一——音樂的價(jià)值，劇中反復(fù)強(qiáng)調(diào)“音樂要與人民共情” ?！顿R綠汀》劇自身也做到這一點(diǎn)，其擁有專業(yè)的創(chuàng)作表演水準(zhǔn)，也是廣大人民群眾的精神食糧。優(yōu)秀的作品擁有著持久的傳播力，能夠在社會(huì)不同領(lǐng)域傳得開、留得住?！顿R綠汀》劇在全國各地上演的過程中，叫座又叫好，通過了觀眾的檢驗(yàn)。不僅如此，演出過程中安排了老師、學(xué)生數(shù)組演員陣容輪流上陣，既鍛煉演出隊(duì)伍、歌劇人才，也為該劇培養(yǎng)后備演出力量。

通過多年的實(shí)踐，中國的民族歌劇創(chuàng)演已然走向了新的高度。歌劇《賀綠汀》作為當(dāng)代中國歌劇作品的典范，用行動(dòng)告訴我們，要?jiǎng)?chuàng)作出一部好的歌劇首先要總結(jié)自己的經(jīng)驗(yàn)，整理自己的遺產(chǎn)，同時(shí)要有選擇，有批判地吸收外國藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，只有這樣，才能創(chuàng)編具有時(shí)代價(jià)值與影響力的藝術(shù)作品，富有中國特色與民族氣質(zhì)的中國歌劇。

2019年江蘇省研究生科研創(chuàng)新計(jì)劃“藝術(shù)碩士音樂教育專業(yè)教學(xué)實(shí)踐課程體系研究”（項(xiàng)目編號：KYCX19_0767）

參考文獻(xiàn)：

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