沈愛群 劉晨茵
杭州三年,是著名畫家李可染一生的重要轉(zhuǎn)折點。李小可雖從小在北京長大,但受父母熏陶,內(nèi)心始終對浙江、對杭州充滿感情。
今年春天,對于大家來說是特殊的。
今年春天,對于山水畫家李小可來說,是另一種特殊:很安靜,可以不受干擾地沉浸在自己的創(chuàng)作中。
“時間相對集中,連續(xù)幾個月,這在我的創(chuàng)作生涯中是從來沒有過的。”那個下午,他這樣告訴我們。
在今年的春日里,他畫自然黃山,也畫雪域西藏,也有時間慢慢整理以往來不及好好整理的那些寫生筆記,更多的則是靜靜地思考——思索畫面的整體造型結(jié)構(gòu),思索筆墨和自然形態(tài)的關(guān)系……
早起習(xí)字是他的必修課
小可老師有早起習(xí)字的習(xí)慣。他認(rèn)為寫字的過程就是對中國文化的了解與積累,在寫字的過程中體會和把握書法的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和規(guī)律,并將這樣的“藝術(shù)語言”運用到繪畫中,能有效地增強繪畫結(jié)構(gòu)的完整性。
這段時間,他依然早起,每天第一件事就是臨帖習(xí)字兩小時左右。他說,自己曾在中央美院附中接受過基礎(chǔ)的美術(shù)教育,但書法從來沒有受過正規(guī)訓(xùn)練,“所以習(xí)字臨帖,一是彌補自己書法上的不足,二是在補短板的過程中進一步思考自己在藝術(shù)上的不足?!?/p>
他給我們看最近寫的書法。一幅是“回到一”,另一幅是“讀經(jīng)問道”,以此提醒自己雖然有了一定成就,但在視覺藝術(shù)表現(xiàn)上還有不足,不能驕傲,還要心平氣和地繼續(xù)“往里走”,包括個人的修養(yǎng)和對筆墨語言的再掌握。
最近,他還臨了一幅趙孟頫行書《秋興賦并序》,長9米,僅花了2天時間就完成了。雖是臨帖,但整幅作品明顯帶有小可老師的用筆特點:瘦削、寧靜、綿長,一如他的繪畫語言。
“中國審美文化講究書畫同源,畫是寫出來的,字中有畫意。我習(xí)字,實際上是在不斷地解決對筆墨的控制力,體驗以線性為主的表現(xiàn)中的內(nèi)在審美,感悟?qū)γP線條造型的認(rèn)識,并將之運用到繪畫中,以線條的獨特味道,勾勒山石的肌理、巖石的坡度等。”
就這樣,邊寫邊悟,每天習(xí)字臨帖,每天琢磨線性結(jié)構(gòu)與筆墨的關(guān)系、琢磨意境與結(jié)構(gòu)的關(guān)系、琢磨畫面處理與結(jié)構(gòu)的關(guān)系……“琢磨著琢磨著,也是一種研究和探索。這個畫室,也可以叫做‘思悟居了!”小可老師笑著說。
千姿百態(tài)的黃山畫不夠
小可老師的畫室在3樓。進了他的畫室,那就是怎么也談不完的創(chuàng)作。坐著談,站起談,拿出一幅幅最近畫的作品讓我們一起邊看邊談……
今年疫情期間,小可老師在“思悟居”畫了幾十幅作品,其中就有“山水黃山”的《千巖競秀》和《蒼巖松云圖》。我們采訪時,畫室墻上剛好掛著這兩幅新作。于是,就站定在這兩幅畫前,聽小可老師講他和黃山的情緣,講他最近的創(chuàng)作變化。
1978年,李小可協(xié)助父親李可染去黃山寫生,從此與黃山結(jié)緣。以此為起點,他完成了從北京內(nèi)燃機總廠鍛工車間的一名工人向一位畫家的轉(zhuǎn)變。
此后,李小可多次去黃山寫生,無論是天晴時、云起時,還是雨霧時、飄雪時,千姿百態(tài)的黃山,他每多去一次,就更加鐘愛一分。
他說黃山生態(tài)寧靜、生命旺盛,每天的感覺都不一樣;黃山云霧繚繞,千山疊翠,層次豐富,漫變無窮。他筆下的黃山,少了云霧的縹緲,也沒有奇峰的妖嬈,但卻呈現(xiàn)出渾然天成、層層疊疊之景,恰如小可老師一樣,低調(diào)、謙和、寧靜。繁復(fù)中求單純與整體的小可式“山水黃山”,也成為他繼北京“水墨家園”和西藏“雪域藏跡”之后的第三個創(chuàng)作主題。
最近畫黃山,他說自我感覺有三大變化:一是在畫面結(jié)構(gòu)的處理上,不再拘泥于山石細(xì)節(jié),而是更加注重整體造型,畫面語言也更為簡潔、干脆;二是在線性表現(xiàn)及筆觸的處理上,實現(xiàn)了筆墨和自然形態(tài)的渾然一體,無論石紋結(jié)構(gòu)和山石,還是用筆松動,都不單調(diào)了、“不楞”了;三是層次感的處理上,能夠在山的錯落有致與水的變化多端間轉(zhuǎn)換自如。
對雪域西藏情有獨鐘
在這個特殊的春天,小可老師畫得最多的,還是雪域西藏,畫幅并不大,卻足足有30來幅。
“1988年,攝影家鄭云峰請我父親題寫‘黃河之水天上來,奔流到海不復(fù)回,他想把這塊碑豎立在黃河源頭,便問我要不要一起去?”小可老師回憶說,“我跟著去了。第一次看到藏區(qū)和雪山,便被那里的自然和景觀震撼了。從此一發(fā)不可收拾,至今已去過西藏34次!黃河源頭、長江源頭、珠峰、阿里……我跑遍了西藏?!?/p>
他說西藏給人的震撼是無聲的,但卻是直擊心靈的?,斈岫选⑺钟蜔?,一路綿延的經(jīng)幡,還有路上虔誠朝圣的人們,在遠(yuǎn)處雪山的映襯下,對自然的敬畏之感油然而生。
表現(xiàn)在作品中,小可老師說他更多體現(xiàn)的是對西藏地區(qū)自然博大、蒼茫圣潔的敬畏之情。
他的西藏“雪域藏跡”系列,一直是帶著這種崇敬之情畫的?;诖?,他刻了一方印鑒,名曰“天地一塵”,意即在廣闊的天地之間,個人如一介微塵般渺小。也以此,他時時提醒自己擺正位置,努力從博大的自然中汲取更多的養(yǎng)分,充實到繪畫創(chuàng)作中來。
每次去西藏,他都拼了命地按動照相機的快門,至今積累了幾萬張照片。我們翻看的最近30來張作品,便是他從這些照片中整理出來的。當(dāng)初,他在西藏按動快門時,便是以畫家的眼光抓住了每一個“感動”他的瞬間。最近整理時,原本的照片則成了他創(chuàng)作記憶的源起,又按照他理解的視覺結(jié)構(gòu)語言來進行藝術(shù)的加工處理。
《春月》《初春》《蒼?!贰哆h(yuǎn)方》《山口的風(fēng)》《雨后》《雪霽》……每一幅都是小可老師的風(fēng)格:畫面飽滿又充實,幾乎沒有留白。筆觸無論細(xì)膩還是略顯粗獷,用墨無論干澀還是濕潤,水墨之間,遠(yuǎn)方永遠(yuǎn)是那一片巍峨屹立的雪山。
多次出國寫生感悟世界
這段時間他整理的筆記,還包括最近兩三年在日本和美國的寫生材料。
作為對“李家山水”的傳承,他不僅主張寫生,還身體力行。黃山,他寫生30多次;西藏,他去了34次;近幾年,他寫生的足跡跨出了國門。