長沙市雨花區(qū)秦韻藝術(shù)中心

箜篌是起源于魏晉時期，在唐朝被廣泛推廣，原因是箜篌能夠展示出優(yōu)質(zhì)的宮廷藝術(shù)形式，以特色的音律、旋律表達(dá)體現(xiàn)出樂曲中的抑揚頓挫。作為一類古代彈撥樂器，演奏者需重視創(chuàng)新該樂器的演奏形式，借助合理、特色的意識表達(dá)形式凸顯音律及節(jié)奏，進(jìn)而凸顯出樂器的創(chuàng)作意義。

一、中國古代箜篌的音樂特征

（一）定弦表現(xiàn)

箜篌早期被稱為“空侯”，原因是36弦的雙排構(gòu)造形式促使它具有較為寬廣的音域特征，所彈奏的旋律具有柔美、清澈的特點。在《李憑箜篌引》中展現(xiàn)該樂器能彈奏出鬼泣神驚的旋律，可以將音律以“浪漫”的表現(xiàn)手法深度描繪出唐詩的空間意境。臥式箜篌被廣泛應(yīng)用至古代，并且在《舊唐書·音樂志》中得以記載，即“似瑟而小，七弦”，同時文獻(xiàn)中還闡述了箜篌彈撥的手法與琵琶類似，故箜篌會受到音階表現(xiàn)以及定弦的習(xí)慣，即可應(yīng)用“五度相生律”的模式。后來所引入的雁柱、鳳首形狀的箜篌，不論琴弦數(shù)量的多少，都會受制于人們思想的影響，故采用了“七聲”定弦方式。由此可見，應(yīng)用不同形狀的箜篌樂器所表達(dá)的韻律、音樂風(fēng)格都是不同的。

（二）演奏技巧

在臥室箜篌的演奏過程中，演奏者需同時使用雙手進(jìn)行彈撥，部分樂器還具有顫音的效果。其中，左手主要給予琴弦一定壓力，實現(xiàn)顫音的目的，而這一手法形式也是漢文化的一種表現(xiàn)。右手主要使用撥片撥動琴弦促使琴弦的發(fā)聲，但每次僅能撥動單個音節(jié)，這一演奏姿勢在壁畫中仍然可以看見。但是，實際演奏中需要注意整體彈撥速度不可過快，能夠避免所表達(dá)的音節(jié)過高，甚至出現(xiàn)“混淆”的負(fù)面影響。

（三）音色特點

琴弦材質(zhì)、音箱空間與箜篌所體現(xiàn)的音色有直接的關(guān)聯(lián)，傳統(tǒng)彈撥樂器的弦的制作材料包括真絲、鋼絲、尼龍、銅絲等，故所得到的音色也會發(fā)生一定差異。首先，部分弦使用了銅材料，原因是銅絲的延展性較好，故所表現(xiàn)的聲音較為清晰、明亮，演奏過程中還賦有金屬音律，故在音箱高音區(qū)部分有較好的表達(dá)優(yōu)勢。其次，部分弦還使用了蠶絲，這種弦的彈性較好，故發(fā)出的音律較為潤順，但表達(dá)所需的音量是有限的。最后，部分鳳首箜篌還使用了動物的身體組織，如小腸，故所發(fā)出的音律較為清亮。

二、中國古代箜篌的應(yīng)用方法

（一）打造箜篌與打擊樂的合奏

在中國古代壁畫中可以清晰地看到箜篌與鈸的合奏模式，壁畫中左右兩側(cè)的人們分別演奏箜篌和鈸類樂器，且鈸類樂器演奏者還需采用跪坐的方式進(jìn)行表現(xiàn)，從而展現(xiàn)出“交融”的氛圍。在相關(guān)資料內(nèi)說明了古代箜篌實際是豎琴的一種演變，故在波斯音樂中，Le Tchèng將箜篌與打擊樂相結(jié)合，有利于展現(xiàn)出一個相對固定的編曲形式，而這一編曲在《風(fēng)俗通》中也得到了印證。另外，在兩種樂器的協(xié)作展示中，演奏者需要展現(xiàn)出兩種樂器的音色比對特點，在聲部演奏中體現(xiàn)出綜合性的演出細(xì)節(jié)，有利于讓整體節(jié)奏韻律更為清晰。例如，可創(chuàng)造循環(huán)型的表達(dá)方式，并將箜篌作為合奏中的主導(dǎo)部分，將打擊樂器作為音律的補(bǔ)充，促使打擊樂器為箜篌提供“和聲”的價值。但是，古代箜篌不適用于現(xiàn)代演奏中，原因是樂器所展現(xiàn)的聲音較小，若在音箱部分應(yīng)采用擴(kuò)音器展現(xiàn)古代箜篌的音律，可能會導(dǎo)致音律中出現(xiàn)部分雜音，故古代箜篌與現(xiàn)代箜篌的音律表現(xiàn)仍有一定差異。但是，若合奏演奏中，古代箜篌可使用小空間的錄音形式展現(xiàn)，通過運用修音系統(tǒng)調(diào)節(jié)節(jié)奏中的E、Q音量，能讓整體音律特征更具有代表性。

（二）箜篌與吹奏樂器的合奏

吹奏樂器在我國發(fā)展歷史較為悠久，如“簫”“笛”這些形式，它們都可運用竹制材料表現(xiàn)出一種“風(fēng)聲滿天”的氛圍，且大部分音調(diào)的節(jié)奏較為輕柔。因此，將箜篌與吹奏樂器進(jìn)行融合，再配合打擊樂器作為輔助，能構(gòu)造出一個特殊、和諧的意境。合奏前應(yīng)注意不同樂器的平行關(guān)系，運用混合音色的形式表現(xiàn)出各個節(jié)奏的編制技巧，能表現(xiàn)出一種合奏為主體的配方模式。在《古今樂錄》中也說明了琵琶與笙的共同關(guān)系，故需在演示中展現(xiàn)出一種固定的編制模式，將笙作為輔助和聲樂器，展現(xiàn)出音律的主題色彩，凸顯長音的旋律特征。此外，將笛子作為主歌曲的主旋律部分，再融入賦有中國韻味的古代箜篌和琵琶風(fēng)形式，有利于讓整體曲目在補(bǔ)充協(xié)調(diào)的過程中顯現(xiàn)出節(jié)奏的重音價值和作用。需要注意的是，琵琶和古代箜篌均屬于中國古代樂器的一種，故需要注意到各個點位的發(fā)生特點，并在過程中展現(xiàn)多樣性的演奏技法。例如，提高彈撥樂器的音量表現(xiàn)，將箜篌作為輔助，能構(gòu)造出一個和諧、統(tǒng)一的旋律氛圍。同時，將古代箜篌作為聲部演奏時，演奏者需注意演奏細(xì)節(jié)，進(jìn)而能讓整體演奏更具有細(xì)節(jié)特征。

三、結(jié)語

綜上所述，注重在合奏韻律表現(xiàn)出旋律、音調(diào)的特色，展示出中國古代箜篌的表現(xiàn)特點，再給予必要的評估與分析，有利于展現(xiàn)出不同音樂表達(dá)的價值，進(jìn)而凸顯出古代箜篌的應(yīng)用特征，提高中國古代音樂藝術(shù)的意境。