摘要：影視作品高度濃縮了日常，將各類生活聚集涵蓋，媒介日新月異的變化、增多，青少年在成長過程中思想發(fā)生變化，影視作品作為一種大眾傳播媒介，充斥在各個角落，優(yōu)秀的影視作品在教育的某些階段，可以與老師、家長的教育方式互補。

關鍵詞：媒介;影視作品;青少年;教育

近年來市場大環(huán)境下各類作品良莠不齊，商業(yè)的宣發(fā)似乎占據(jù)了作品的核心，使大眾喪失了了影視作品能夠教育青少年的觀念。什么樣的作品能夠教育，什么又是有用的界定，青少年如何辨別是否有幫助，優(yōu)秀的影視作品需要發(fā)聲。

一、影視作品的啟示

文藝是為了豐富生活，同時它又來源于普羅大眾，影視作品在一定程度上是生活的縮影，受眾可以在短短幾個小時內(nèi)，用多角度來審視生活，在觀賞過程中，引發(fā)人物關系的思考;在全局的把握下，發(fā)現(xiàn)人物的缺陷，試著去理解每個形象。當其映射于日常生活，淺層方面來討論，在傳遞一個老生常談的話題，即換位思考。

在一段關系中，如何能夠理解對方，必不可少的一步—換位思考。哲學內(nèi)容中，真理是有條件的。從不同的情況分析，要成為戀人，首先要了解對方的習慣，尋找共同話題，也就是共識;同理家庭教育下，一個經(jīng)常會在影視作品中提到的傳統(tǒng)教育觀點，同時也是一句經(jīng)典臺詞：“他（她）是我的孩子，我怎么可能不了解他（她）？”這句話也出現(xiàn)在電視劇《小歡喜》，母親宋倩與女兒喬英子的關系下就有所體現(xiàn)。剖析這個觀點，不難發(fā)現(xiàn)，這句話本身就是一個“假命題”。

“假命題”是數(shù)學名詞。在我的觀念中，數(shù)學是公平的，因為它的正確答案是絕對的，而且最重要的一點就是，很多答案都會運用到“分情況討論”，這就類似于真理，二者都是在一定條件下才可以構成成立。說這句話是假命題，正是因為它超出了“在一定條件下”，即二者沒有因果關系，不是上下級也不是父子級，“孩子”不等于“了解”，誤解了家庭關系的處理方式。想要真正的了解，哪怕是父與子，也需要從當事人的境遇，狀況，角度，多維度感官的應用去感受當事人的成長變化，從而換位分析緣由想法。

韓國電視劇《憤怒的媽媽》就很好的運用了這一方式，劇中母親為了拯救被校園暴力欺壓的孩子們，采取了非常人的方式—跟女兒一起上學并成為同班同學?？此苹恼Q的劇情梗概卻創(chuàng)造了戲劇沖突，父輩與子輩真真切切的生活在同一空間，很現(xiàn)實直接的換位思考運用。該電視劇以戲劇性的陪讀方式，證明了如何真正的了解對方—哪怕是自己的女兒。影視作品不單單只有八點檔，《狗十三》更應該是家長陪同青少年進行觀看，大眾需要影視作品來進行自我審視。

二、青少年之于影視作品

學業(yè)壓力常成為青少年被限制觀看影視作品的原由，一方面電視頻道，沒有明確的分級，各種電視劇綜藝種類繁多，當中許多題材青少年不宜多接觸;另一方面，電影市場，魚目混珠，許多優(yōu)秀文藝電影被市場洪流埋沒，青少年缺乏觀看優(yōu)秀電影的習慣，學校也忽視了其教育意義，沒有定期觀影規(guī)劃。

（一）“我不看電影”

一名高一學生的發(fā)言。在某些地區(qū)四線城市，教育理念相對應試，相比文藝修養(yǎng)更加注重青少年的學術成績，這并不是錯誤的，但無可厚非會導致青少年某些方面成長的缺失。在他們的觀念里，電影是消耗品，電視劇是消遣物，這二者的確是帶有一定娛樂色彩，但這種觀念忽略了部分類別的影視作品帶來的教育意義。青少年在成長過程中，心理上會不斷發(fā)生變化，這種心理變化一是來自于自身知識水平的不斷提升，同時接觸外部環(huán)境，產(chǎn)生自我意識，想要進行自主選擇，家長作為經(jīng)驗者往往向青少年提出自己的見解，但這一階段的青少年無法預見家長所敘述的情況，不能辨別父母的言語是否認同，就可能產(chǎn)生雙方的分歧。在這一時間節(jié)點，影視作品是一個很好的補充教育方式，帶給青少年一些未來預見性。前提是好故事—能夠帶給青少年共感的影視作品。

（二）好故事是傳遞共感的關鍵

大眾在選擇影視作品進行觀看的過程中，有時無法體會到共感，這也是當下部分社會意識不到影視作品能夠起到教育作用的原因之一。在各個影片之中，每個成功作品的原因，不外乎是共鳴，也就是“叫好又叫座”。當創(chuàng)作人員失去了初心，作品也就失去了靈魂，單純以宣發(fā)、流量造勢，就不可避免出現(xiàn)“叫座不叫好”的呼聲。近年來韓劇，韓國電影，在全世界掀起陣陣“韓流”，韓國影視作品不僅為其文化輸出做出了極大的貢獻，也成為了韓國的一大特色標簽，在全球呈現(xiàn)不可逆轉(zhuǎn)的風潮，電影《寄生蟲》在各大電影節(jié)橫掃榜單這一態(tài)勢不難看出，韓國的影視作品在不斷從成熟走向成功。其制勝法寶便是：編劇。 觀者作為全局視角的出發(fā)者，不斷解碼分析作品，從中得到編劇傳達的想法。

何為編劇，通俗來說即講故事的人。人人都會講故事，但不是人人都會講故事，優(yōu)秀編劇的魅力在于將生活中看似奇異的事情，描述成普通日常，藝術創(chuàng)作要扎根生活。《寄生蟲》以戲劇化揭露了部分韓國大眾生活，充滿對現(xiàn)實的戲謔，它似乎是不可能發(fā)生在真實世界中的案例，但同時又令人深信不疑它的存在，在觀影過程中甚至感受到生活的壓迫與喘息，電影結束后依然無法平復。這就是好故事，只有好故事才能打動人心，才能起到教化作用。韓劇的套路已經(jīng)跨越了物種、年齡、神靈等等關系，但依然讓觀者心甘情愿去相信，甚至還感同身受，這就是編劇的魅力。將任何故事平?；酱蟊娙宋锏纳钪校@便是編劇。在此情況之下也顯露出我國現(xiàn)行教育下的一個問題——編劇的缺失。青少年需要編劇，需要影視作品，帶其領略不同的人生。

（三）碎片化時代

新媒體的發(fā)展，碎片化時代的到來，不只是青少年，整個社會都處在浮躁的階段，人們很難脫離手機，靜下來思考，最顯著特征就是短視頻對生活的侵略。短視頻主要是十五秒到一分鐘以內(nèi)的視頻作品，這一類作品呈現(xiàn)的平臺以抖音、快手等APP為主。短視頻在娛樂大眾的過程中也慢慢的掌控了大眾，大數(shù)據(jù)讓我們的喜好被暴露在網(wǎng)絡世界中，短視頻聽起來是用來填補無聊的時光，實則是侵占了大量寶貴的時間，當然其中不乏存在有意義的作品。

輾轉(zhuǎn)書籍觀看的調(diào)查研究，我們國家的人均閱讀量一直處于較低水平，新媒體的發(fā)展也在不斷淘汰著傳統(tǒng)媒體;報刊的減少，許多雜志轉(zhuǎn)戰(zhàn)移動端售賣電子刊物，“掌閱”等閱讀類APP在尋求著市場，大眾似乎越來越少有機會去閱讀紙質(zhì)書籍。在此情況下，文藝修養(yǎng)的提升也需擺脫傳統(tǒng)思維。

影視作品將書籍內(nèi)容以動態(tài)形式展現(xiàn)給大眾，讓身處碎片化的時代的青少年用另一種方式來欣賞完整的優(yōu)秀影視“書籍”。但即便是短短的幾小時，依然有大部分青少年無法靜下心，其原由一是部分家庭教育中以偏概全，在學業(yè)壓力下禁止青少年花費時間觀看;二是學校教育沒有意識到影視作品對于青少年成長的輔助作用。記憶的深刻程度是影像大于圖片大于文字順序次位的，動態(tài)的影像相比靜態(tài)的文字更加便于記憶。

青少年缺乏判斷力，還不夠理解未來變數(shù)，容易被輿論引導，例如學習中跟風產(chǎn)生厭學心理，其原因簡單以語文這一科目進行論證。不理解閱讀為什么分析語句，如果是從小接觸電影、編劇的家庭氛圍，學生則很容易理解。這是一個文字順應到影像的必然過程，先要分析理解每個部分的構成，人物心理，文章才能更好的呈現(xiàn)在腦海，有了畫面感才能將文字轉(zhuǎn)變成真實的影像。這樣當觀賞影視作品時，會更有自己的見解，同時更加理解人物，分析不同人物形象，對待事物能夠用理性的思維看待。

同時影視作品能讓青少年更加生動的理解修辭手法的意義，環(huán)境描寫烘托的意義，學習寫作的意義，文學修養(yǎng)的意義，一切看起來不知為何去分析的文章語句，在這里能夠找到答案。這也牽扯到順應論的概念：一部文學作品的語言生成者即創(chuàng)作者在選擇語言時也必然要考慮與語境與語言結構的動態(tài)順應，這一觀點有助于閱讀者和研究者揣測創(chuàng)作者為何作出這樣而不是那樣的語言選擇【J】。電影《小婦人》就很好地詮釋了小說到電影的過程中是如何去順應。當閱讀《小婦人》時，通篇不只有人物對話，還有人物的心理描寫以及環(huán)境描寫等等，這些都是為了讓讀者在閱讀小說時能更好的理解文章，在自己的腦海中形成自我想象，如果沒有這些文字的鋪墊，即使通篇是人物對白也難以理解文章內(nèi)涵;順應在電影中，這些各種各樣的描寫都變成了畫面，融入在人物情感與對白中，這也是一本32.9萬字小說改編成電影時雖然變成140分鐘，依然分量不減，縮短了青少年閱讀理解分析的時間。

（三）社會共識教育

影視作品的教育意義被忽視還有一個重大的內(nèi)部環(huán)境原因，即影視市場作品參差。當今各種五花八門的翻拍最經(jīng)典的要數(shù)以《紅樓夢》為代表的明清小說，從人物的選擇到服化道場景的設計最忠于原著的便是1987版，往后的翻拍版本雖在拍攝技術上有所提升，但人物的表現(xiàn)等等相比之下，存在一定的差別。翻拍是借助技術以及根據(jù)時代的發(fā)展融入改編，來更好的呈現(xiàn)原著，但現(xiàn)實情況的部分翻拍越來越偏向突出人物的“一番”“二番”而不是追求故事的完整性，更有甚者為了爭取“番位”而去更改原著。其次，部分古裝劇過于偏離正史，同樣的歷史人物在不同的劇目中刻畫完全不同，例如近年大火的《延禧宮略》與《如懿傳》是關于同一歷史時期出現(xiàn)的人物為主題的小說，為了宮斗為了娛樂大眾，容易使不了解這段歷史情況下的青少年不知如何判斷人物形象，甚至將劇中的歷史作為標準。電視劇目在娛樂大眾的同時，應傳遞正確的價值觀念取向，以歷史事實為基礎，如若與歷史有所偏差，應在劇目簡介中表明架空歷史或是與真實歷史無關，也便于家長去判斷，青少年去選擇。

電影市場宣發(fā)當?shù)?，許多有教育意義的影片被埋沒在洪流中，抑或是觀者寥寥無幾，《百鳥朝鳳》等關于中國優(yōu)秀傳統(tǒng)的影片需要尋找新的出路，學校應培養(yǎng)青少年的優(yōu)秀作品觀影習慣，定期引進作品進行電影觀摩討論，將學術知識與感性思維結合，促進青少年多方面的發(fā)展。

最后，想要在時代要求更加快速成長，文藝修養(yǎng)是青少年必不可少的成長要素，國內(nèi)教育研究者們似乎可以做一下幾方面的轉(zhuǎn)變：（1）在教育中應學會運用影視作品這一傳播媒介，從中選擇有利于輔助青少年汲取的養(yǎng)分。（2）影視行業(yè)做好作品分級，更加注重編劇這一核心力量，扭轉(zhuǎn)行業(yè)現(xiàn)象提升競爭力。（3）理解青年一代的文藝素養(yǎng)才能反哺未來前景。通過這些轉(zhuǎn)變更好的塑造青少年身心發(fā)展。

參考文獻：

[1]第三期2007年3月 李勝元：順應論在中國的研究綜述 成都大學學報

作者簡介：

馮春鴿（1999—），女，漢族，籍貫：四川遂寧，學歷：本科，單位：廣西藝術學院影視與傳媒學院，研究方向：傳播學。