葉健，1973年生于山東青島。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士生導(dǎo)師，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院基礎(chǔ)教研室副主任，中國美術(shù)家協(xié)會中國重彩畫研究會副秘書長，中國工筆畫學(xué)會理事，全國教育書畫協(xié)會高等美術(shù)教育學(xué)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會會員。被北京市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會授予“繁榮首都文藝事業(yè)做出突出貢獻(xiàn)者”榮譽(yù)稱號。

多次參加全國美展、全國青年美展等重要學(xué)術(shù)大展并獲獎。作品第十屆全國美展銀獎、首屆中國壁畫大展佳作獎等，多幅作品被中國美術(shù)館、中國美術(shù)家協(xié)會等學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

中國重彩畫，它的內(nèi)涵深厚，外延闊大，以天然礦物顏料為主要傅色材料。當(dāng)代重彩畫，寄托了我全部的藝術(shù)情感與個人訴求。一己芥子之求，萬法諸性相同！

“錯彩鏤金、雕繢滿眼”追求華麗、繁復(fù)、寫實(shí)，“初發(fā)芙蓉，自然可愛”崇尚靜謐、素樸、表現(xiàn)。作為當(dāng)代工筆重彩的畫家，深厚的傳統(tǒng)留住了我的情感，付諸努力的新作寄托了我的責(zé)任。如何建立起當(dāng)代繪畫新的傳統(tǒng)，如何以自己艱苦的努力對藝術(shù)理想細(xì)加描摹，我沒有一天停止過思考！

“錯彩鏤金”為實(shí)，精工細(xì)雕，絢麗璀璨，敦煌壁畫建立了我的藝術(shù)觀念;文人筆墨為虛，重寫意，尚精神，宋元繪畫是我的精神源頭。后者在魏晉六朝以降，成為中國人重要的審美取向，虛的呈現(xiàn)成為高妙的境界。實(shí)與虛在繪畫史上交相更迭，延續(xù)至今。以虛帶實(shí)、以實(shí)帶虛、虛中有實(shí)、實(shí)中有虛、虛實(shí)結(jié)合皆是中國畫的創(chuàng)作圭臬。

重彩畫底色的制作與傳統(tǒng)壁畫息息相關(guān)，偶然與自然的關(guān)系十分緊要。對于“制作性”的理解與容納，關(guān)系著中國重彩畫的未來。材料語匯是當(dāng)代重彩畫的特殊表達(dá)手段，如何運(yùn)用底色觀念拓展重彩的語言，不僅關(guān)乎色彩關(guān)系，也包括諸多因素：根據(jù)不同技法所需，考慮依托材料的選擇與制作;根據(jù)創(chuàng)作的需要，調(diào)節(jié)畫面薄、厚、粗、細(xì)等不同的肌理質(zhì)感;根據(jù)預(yù)設(shè)作品的色調(diào)氣氛，做預(yù)先的色彩渲染等。我迷戀著壁畫畫面豐富的肌理色層、層層相透的色彩與質(zhì)地美感，那種歷史的沖刷洗禮，煙熏火燎、剝落籠罩的痕跡，形成豐富深厚的肌理效果，顯示含蓄深遠(yuǎn)的美。尚自然，交織著必然與偶然的轉(zhuǎn)換。

把某種剝落陳舊的肌理（狀態(tài)），與宋代院體的畫面質(zhì)感結(jié)合起來，通過三礬九染的傳統(tǒng)方式，在細(xì)致的筆觸下，蘊(yùn)藏了豐富的變化，溫潤、細(xì)膩、透明，宛如琥珀，這是超越制作的某種技法，是把好的技術(shù)藏在了更為開放的表達(dá)方式中，其精神氣質(zhì)更加溢于畫外。這種肌理帶有抽象性與偶然性，把原本具象的形體揉在了抽象的語言之中，時光荏苒，滄桑盡在其中。我的想法是，以此來拓展傳統(tǒng)重彩畫的單一性，破除教條，增強(qiáng)畫面的繪畫性。這樣既保持了宋畫的質(zhì)感，又?jǐn)U大了當(dāng)代重彩的表現(xiàn)力。

我的繪畫更多的是實(shí)驗(yàn)，是從西方傳統(tǒng)理念與中國傳統(tǒng)理念兩個方向同時進(jìn)行有意識的探索：把中西古今熔鑄在一幅畫中來談問題。不知什么時候，古今與中西，已經(jīng)成為我們談?wù)摾L畫繞不過的難關(guān)了。我想，最佳的表述，或許在創(chuàng)作中而不僅僅在理論語言中罷。每當(dāng)面對畫面時，我常常有意識地思考抽象與具象之間的契合與觀照，當(dāng)目光收回，我又回歸于地道的傳統(tǒng)內(nèi)部，局部與整體的謎局，是抽象具象之間肆意的轉(zhuǎn)換，它給了我新的空間理念與維度。

我近年的新作由兩個系列組成：風(fēng)骨系列和風(fēng)華系列。這兩個系列，分別營造了魏晉山水的氣格和盛唐器物的氣韻。格調(diào)與韻致，是傳統(tǒng)中國詩學(xué)的兩篇大文章，我以古老技法的工筆重彩，或清俊秀逸的空靈意境，或錯彩鏤金的精工寫實(shí)，來表現(xiàn)豐富文化內(nèi)涵的視覺新體驗(yàn)！