王德簫

摘要：中國畫蘊(yùn)含著中國上下五千年的文化精神與古老的哲學(xué)思想，是中華民族之國粹，是中國藝術(shù)家們通過筆墨將對世界的認(rèn)知、自身意識及客體精神表現(xiàn)在繪畫之中，以線造型、書法入畫，其中講究筆墨、意境，形成具有中國特色的中國畫。本文通過從形神兼?zhèn)?、筆墨意趣、虛實(shí)相生、勢質(zhì)遒勁、詩書畫印五個方面對中國畫的欣賞美學(xué)展開簡單的論述。

關(guān)鍵詞：中國畫;美學(xué);欣賞

在中國漫長的歷史發(fā)展長河中，藝術(shù)家們創(chuàng)作了數(shù)量龐大的美術(shù)繪畫作品，為我們對中國美術(shù)的學(xué)習(xí)、研究、欣賞提供了良好的基礎(chǔ)條件。中國畫的欣賞美學(xué)是欣賞者與藝術(shù)創(chuàng)作者搭建起溝通的橋梁，拉近觀者與畫家的距離，最大限度地提升中國畫的欣賞水平，促進(jìn)中國畫的創(chuàng)新性發(fā)展。中國畫的欣賞美學(xué)內(nèi)涵五大要素：形神兼?zhèn)洹⒐P墨意趣、虛實(shí)相生、勢質(zhì)遒勁、詩書畫印。

一、形神兼?zhèn)洹蕾p中國畫的內(nèi)在與外在美

中國畫創(chuàng)作與西洋畫有較大的區(qū)別，西洋畫注重形似，大多為寫生，中國畫則追求神似，創(chuàng)作講究立意。中國畫的取材范圍十分廣泛，從自然界的花鳥蟲魚、山水樹木到紀(jì)實(shí)類的人事物場景，這個過程中畫家都要確立表現(xiàn)出意境，根據(jù)具體繪畫對象的實(shí)際形態(tài)特征結(jié)合自身的意識感受及靈感將繪畫對象進(jìn)行各種形式的創(chuàng)造整合，以將事物的特征著力表現(xiàn)出來，如人物畫表現(xiàn)的是人物的個性與精神;花鳥蟲魚畫則將他們的形態(tài)特征生動地表現(xiàn)出來。由此可見，中國畫是形與神具備的，兩者相互作用又相互依存，既不能只重神而不重形，不能將神表現(xiàn)出來;也不能只重形而不重神，光有形就活力不在。只有深入形與神的研究，做到形神兼?zhèn)?，才能讓畫作真正做到賞心悅目、鮮活欲出，兼具內(nèi)在與外在之美。所以，在中國畫欣賞中，要注重形神兼?zhèn)渲赖男蕾p，從作品的形象與神態(tài)進(jìn)行切入，更好地感悟中國畫作品之意味，達(dá)到美學(xué)欣賞的目的。

二、筆墨意趣——欣賞中國畫的深層次內(nèi)涵

中國畫的欣賞離不開中國畫獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語言——筆墨藝術(shù)，其中蘊(yùn)含豐富的內(nèi)涵與無盡的天地。毛筆的運(yùn)用最早可追溯到四千多年，古人用毛筆在彩陶上描繪出優(yōu)美流暢的線條。筆墨意趣是對中華民族審美觀念的體現(xiàn)，除了有時代氣息外，其運(yùn)用技巧也是非常講究的。首先，筆者為骨干，一幅畫的好壞很大程度取決于筆的掌握程度。所以，中國畫欣賞中可以對每一條線、每一個點(diǎn)、每一塊墨入手，品味起筆、行筆、手筆的每一個，帶出靈動變化的線條，體會筆墨的趣味性以及畫家在這個過程中流露的個人情感、人生理想真情。其次，墨者為血肉，在中國畫中墨的運(yùn)用也有這上千年的歷史，從戰(zhàn)國時期發(fā)展到現(xiàn)在，從最初的松煙墨和油煙墨到現(xiàn)在已有上百個品種。墨色分為七種：濃、淡、破、潑、焦、宿、漬，畫家在創(chuàng)作時的用墨體現(xiàn)整幅畫的精氣神，應(yīng)注重將墨色的靈動和韻味表現(xiàn)出來，通過豐富的墨色表現(xiàn)力應(yīng)用，展現(xiàn)獨(dú)特的中國畫藝術(shù)。所以，筆墨是中國畫欣賞美學(xué)的重要概念，中國畫的欣賞與品味應(yīng)從筆墨入手，筆傳達(dá)“氣”、墨傳達(dá)“韻”，將中國畫中物質(zhì)與精神聯(lián)結(jié)在一起，是中國畫中不可或缺的認(rèn)識內(nèi)容和表現(xiàn)因素。因此，中國畫欣賞美學(xué)之一應(yīng)是筆墨意趣。

三、虛實(shí)相生——欣賞中國畫的辯證統(tǒng)一境界

中國畫的繪畫藝術(shù)是虛實(shí)相生辯證統(tǒng)一的，需要充分調(diào)動欣賞者的想象力。在這個辯證統(tǒng)一的哲理境界中蘊(yùn)含著陰陽思想，然后物化于中國畫的表現(xiàn)中，從而形成在視覺上有強(qiáng)烈而獨(dú)特、既虛又實(shí)的沖擊?！疤搶?shí)互生”是老子推崇的道理，正所謂“無虛不顯實(shí)，無實(shí)不顯虛”。在一幅畫作中，有筆墨的地方更容易表達(dá)，但虛處則需要借助實(shí)處來給予肯定，在畫面創(chuàng)作中有意識的留白，讓欣賞者進(jìn)行想象腦補(bǔ)。正所謂“虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境”，中國畫彰顯的中國文化特征向來不是面面俱到，虛與留白才是中國畫美感的真正體現(xiàn)，畫了卻不全畫，點(diǎn)到為止，留下無限遐想空間，通過虛實(shí)、陰陽、黑白以及藏露的互相融合滲透，彰顯中國畫欣賞美學(xué)之意趣，更好地表達(dá)“實(shí)與虛”。在欣賞過程中需要結(jié)合畫家的生平閱歷，才能更好地融入畫中世界，感受畫家?guī)Ыo我們的人生妙趣。

四、勢質(zhì)遒勁——欣賞中國畫的氣團(tuán)煉之韻味

在畫作欣賞中，“勢”與“質(zhì)”強(qiáng)調(diào)的是宏觀與微觀之間的區(qū)別，特別在山水畫中，遠(yuǎn)看取其“勢”，近看取其“質(zhì)”。中國畫中氣勢是遠(yuǎn)遠(yuǎn)凌駕在萬物之上，引領(lǐng)整個畫面布局，是一條貫穿畫面的命脈，充分展現(xiàn)物象的張力，上下左右融會貫通，凝聚于畫面之中。著名畫家沈宗騫曾對氣勢在畫作中的作用進(jìn)行概括說：“先欲一氣團(tuán)煉”，而清代畫家笪重光也曾說“得勢則隨意經(jīng)營，一隅皆是;失勢則盡心收拾，滿幅皆非?！笨梢姟皠荨敝诋嬜饔羞@至關(guān)重要的作用。

而“質(zhì)”是氣勢構(gòu)成的一系列細(xì)微結(jié)構(gòu)成分，是直接表現(xiàn)繪畫的重要要素，將作品中的所構(gòu)空間、渲染的細(xì)膩情感和感染力展現(xiàn)出來。勢與質(zhì)代表的均是畫家們自身從客觀世界中的人生經(jīng)歷、社會閱歷的林林總總內(nèi)化，把其中跌宕起伏、激蕩人心又觸動心靈的人生感悟不斷升華并轉(zhuǎn)化為充滿歷史感的藝術(shù)作品，是畫家們將動之以情、深之以理、富之以意、精之以形的心靈結(jié)晶奉獻(xiàn)給社會。

五、詩書畫印——欣賞中國畫的科學(xué)性與藝術(shù)性

中國畫在不斷發(fā)展，到元代時期已經(jīng)形成了在畫面中應(yīng)用詩文、書法、篆刻等藝術(shù)手段。中國畫的創(chuàng)作講究謀篇布局，所以在欣賞畫作時，既要細(xì)細(xì)分析其獨(dú)立結(jié)構(gòu)，又要全面分析其綜合結(jié)構(gòu)。在詩書印方面的欣賞，也就是題款與鈐印的欣賞，主要分為兩個方面：一是題款和鈐印的內(nèi)容與畫作的關(guān)系;二是題款和鈐印與畫面所勾勒的形式之美的關(guān)系。由此可見，對于創(chuàng)作者和欣賞者而言，在畫作深層次審美中，應(yīng)充分把握書畫相融的內(nèi)涵，題款和鈐印直接影響著畫作的成敗，其位置的擺放必然是經(jīng)過仔細(xì)的推敲處理的，乃至于印章的大小、朱白都會影響畫作給人的視覺效果，不宜過大或偏小，大則蠢，小則無分量。在中國畫的章法布局欣賞中，從細(xì)節(jié)到整體是否符合中國畫形式，陰陽開合、黑白虛實(shí)等，相得益彰又對立統(tǒng)一，達(dá)到科學(xué)性與藝術(shù)性的完美統(tǒng)一美學(xué)效果。

綜上所述，中國畫的欣賞美學(xué)具有其獨(dú)特的特征，是其他藝術(shù)作品無法媲美的藝術(shù)境界，需要欣賞者掌握其中欣賞的要素，細(xì)細(xì)品味，才能深深感受中國畫藝術(shù)之美。

參考文獻(xiàn)：

[1]中國畫欣賞[J].華夏文化.2014（01）

[2]劉工醉中國畫欣賞[J].劉工醉.今日科苑.2013（08）