趙晨

Oxalis位于上海博華廣場四樓，是一家法式融合餐廳。Sò Studio則以材質(zhì)的延伸作為生長意象，將相同的材質(zhì)從地面延伸到墻面，從墻面延伸到頂面，從內(nèi)部空間延伸到外部空間。餐廳中無處不在的弧形和藤編元素為空間定下了一個輕松的基調(diào)?；⌒雾敳康撵`感來自溫室的弧形棚頂，給予“生長”以溫柔和保護。

Oxalis入口吧臺區(qū)域濃郁的顏色搭配不同于內(nèi)部整體輕松明亮的空間氛圍，超過4米長的黑色吧臺和墻上的綠色手工磚搭配大理石臺面和層架背景處的壁畫，座椅選用Ton經(jīng)典的14號椅的高吧椅版本。

于偶然之中遇見美，是為邂逅。相信許多人都曾至少有過一次這樣的經(jīng)歷。在北京，我曾偶然走進過SòStudio出品的，野獸派與姐妹品牌littleB在三里屯的店面。漸變的透明粉色塊狀玻璃墻和姜黃色logo背景在燈光的配合下，傳達給每一個路人深刻的視覺吸引，硬朗的材料中夾雜著色彩的柔美。很自然地，就有了印象刻在心里。

如今在業(yè)內(nèi)頗具聲色的Sò Studio擁有約15名成員，是一個穩(wěn)步前行的設(shè)計工作室，然而在創(chuàng)始人夢婕和軼凡的講述中，一切的開始也源于一次偶然—四年前的春天，兩個同為中央圣馬丁藝術(shù)設(shè)計學(xué)院學(xué)生，卻在回國后才認識的姑娘用一頓飯的時間聊了聊彼此真正想做的事情。遲到的會面和互通的意氣，讓普通人難以做到的“裸辭”，在她們身上迅速發(fā)生。夢婕和軼凡自由、隨性，就像曠野中的一株植物，成長過程中充滿了有趣的“節(jié)外生枝”。這也和她們后期提出的slogan“Beauty by Accident”不謀而合。

THE?DESIGNERS

SòStudio是一家位于上海的空間事務(wù)所，由吳軼凡（左）和劉夢婕（右）于2016年創(chuàng)立。業(yè)務(wù)領(lǐng)域涵蓋了餐廳、零售空間、工作空間規(guī)劃、畫廊、私人住宅、精品酒店和文化機構(gòu)的室內(nèi)設(shè)計規(guī)劃等。SòStudio善于在創(chuàng)意中充分運用想象力，憑借嚴謹?shù)闹R基礎(chǔ)，創(chuàng)造出具有獨特視覺效果以及能夠感染人心的空間與氛圍。2019憑借作品PEUAPEU零售店入選《2020中國室內(nèi)設(shè)計年鑒》并被評為“年度最佳零售空間”。

1.Chikalicious Taikoo甜品店的整個空間的選材和配色都是偏向“subtle”，沒有特別突出的顏色，沒有強烈的對比，關(guān)系被減弱，但仍然保留材料之間的層次感。

2.Chikalicious Taikoo甜品店的整個空間的選材和配色都是偏向“subtle”，沒有特別突出的顏色，沒有強烈的對比，關(guān)系被減弱，但仍然保留材料之間的層次感。

3.江南布衣旗下的運動品牌PEU ? PEU零售店的空間設(shè)計最初靈感來自于運動場上的相互作用力：捆綁擠壓和拉伸釋放。用彈力面料的可塑性，器械的秩序感和移動即視的裝置來呈現(xiàn)出空間的模樣。

PEU? PEU零售店的設(shè)計中，有秩序感卻又靈活可變的貨架本身成為了空間的分割，貨架上方的軌道帶動著在設(shè)定路線下勻速運動的球體裝置。受到了當代波普藝術(shù)家Jeff Koons氣球系列的啟發(fā)，球體的高亮度鏡面材質(zhì)在移動的過程中折射出周圍變化的環(huán)境。

Sò Studio的第一個項目就接下了Tube Showroom，這是一個集結(jié)各路潮牌設(shè)計師的能量場。要求巨大的空間內(nèi)既可以讓不同品牌實現(xiàn)獨立展現(xiàn)，又能夠調(diào)和Tube Showroom作為時尚區(qū)域的存在感。夢婕和軼凡保留了整個空間的原始狀態(tài)，讓管道和線路裸露在外，搭配毫不修飾的磚墻，營造濃烈的工業(yè)氣息和街頭氛圍。色彩運用上以紅、白、黑、灰作為主色調(diào)，用白色的墻壁、黑色的分割線條以及紅色的裝飾模塊，簡潔地將每個空間獨立區(qū)別開來，賦予不同主題。冷白色的燈光將每個區(qū)域的主題串聯(lián)，最終創(chuàng)造出街區(qū)感十足的整體空間。

才氣和運氣都不錯的人，也許漫無目的才能欣賞更多風(fēng)景。除了與時尚相關(guān)的零售領(lǐng)域，在此之后Sò Studio還將餐飲、辦公空間、活動策劃納入自己的創(chuàng)作項目。Sò Studio首個餐飲空間項目是Chikalicious的太古匯店。在這家甜品店的設(shè)計中，她們延續(xù)了紐約店鋪的溫馨舒適感。將公寓的概念運用到不同的空間規(guī)劃中去，讓每一個空間既能保持自己的功能性，又能擁有不同的造型。而整體來看，空間的概念卻是完整的。同時在空間布置上，以材料間的沖突和層次感取代色彩間的強烈對比，讓每一個造型都遵循設(shè)計的深淺邏輯。

第一次設(shè)計餐飲空間，她們有許多曲折的小插曲。也許是因為緊張，設(shè)計過程中，夢婕和軼凡曾推翻了好幾版的設(shè)計圖，光是桌椅就挑選了20輪，甚至因為對效果不滿意還更換了效果圖制作公司。再談?wù)撈疬@些，她們更多是大笑。有趣的是，如今的她們將手中的項目分為“面包項目”和“精神項目”?！霸诹私饪蛻舻男枨蠛?，明白他是想要藝術(shù)還是更想要商業(yè)，我們內(nèi)心會有一個劃分?！备腥さ氖牵瑥?018年開始，Sò Studio承接的項目中，80%以上都是精神項目。這意味著整個團隊要投入更多的時間，有時候甚至?xí)炎约骸昂摹痹谀硞€項目中。不對自己的風(fēng)格設(shè)限，也是這些年來Sò Studio重要的設(shè)計理念之一。她們相信，設(shè)計就是應(yīng)該不同。對設(shè)計的不斷反思、推翻、重建，在這個過程中可能又會有新發(fā)現(xiàn)。美，肇始于不經(jīng)意。

保持嘗試，制造更多驚喜。這是Sò Studio想做的事。2020年，她們正在計劃為一個時裝品牌設(shè)計標準形象、打造黑珍珠餐廳、為國際學(xué)校做空間……我們知道，Sò Studio的精神項目清單又要延長了。