昊美術(shù)館 HOW Art Museum

暗光

2020年11月15日— 2021年4月5日

策展人：付了了

助理策展人：Zhanna Khromykh、王子遙

主辦：昊美術(shù)館

展覽地點(diǎn)：昊美術(shù)館（上海）

1“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

2“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

《當(dāng)代美術(shù)家》（以下簡稱“當(dāng)”）：請問昊美術(shù)館策劃“暗光”這一主題的展覽的靈感起源，或契機(jī)是什么？

昊美術(shù)館（以下簡稱“昊”）：“暗光”這個展覽主要還是策展團(tuán)隊共同工作的結(jié)果。我們希望能在這個泛政治化和話語分裂的時刻，關(guān)注個體和共通的可能性。

當(dāng)：您是以怎樣的邏輯將此次的參展作品組織、串聯(lián)起來的？

昊：展覽從結(jié)構(gòu)上看可以有多種理解方式，因?yàn)樗挠^看路徑不是一定的。策展團(tuán)隊給出了其中一種理解的結(jié)構(gòu)，是由空間和引文串聯(lián)的。第一個章節(jié)只有一件作品，就是在序廳展出的孫原和彭禹的作品《親愛的》，這件作品精彩地詮釋了權(quán)力、技術(shù)、個體的緊張關(guān)系，從而交代了展覽的背景。第二章節(jié)由第一展廳的6件作品構(gòu)成，它們構(gòu)筑了一系列由他者和處于幽暗之中的知覺所構(gòu)成的邊際空間。第三章節(jié)由第二展廳的兩件作品［托尼·奧斯勒（Tony Oursler）《元素（六）》、娜布其《真實(shí)發(fā)生在事物具有合理性的瞬間嗎？》］和第三展廳的一件作品（澤拓《我做過嗎？》）構(gòu)成，它們形成了一個在眼睛這一連接大腦處理圖像和記憶的器官的凝視下，形成的關(guān)于記憶、想象力和合理性的矩陣。第三章節(jié)由第三展廳的幾件和作者相關(guān)的作品構(gòu)成：蔣志《空格之書》《黑東西》《字》、陶輝《南方戲劇史》羅拉 · 普魯沃（Laure Prouvost）《要茶嗎？》，這部分主要是針對尚不被書寫和認(rèn)知的歷史及其作者的討論，同時也點(diǎn)明了暗光的一個潛藏脈絡(luò)：“暗光檔案”。最后一個章節(jié)也只有一件作品，就是楊福東的《夜將》，展覽在這里通過這件作品以提問結(jié)束，即：戰(zhàn)斗還是消失？是否能讓一個東西消失？

當(dāng)：在流變的情境之中，“暗光”是否和相對于主流文化的“亞文化”產(chǎn)生了聯(lián)系？

昊：當(dāng)某種文化被命名的時候也就意味著它進(jìn)入了主流的視野，“暗光”可能更希望去討論還沒有被命名的東西，這種東西可能處在亞文化里，也可能在主流文化里，更有可能在還未被歸類的領(lǐng)域之中。

3“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

4“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

當(dāng)：在您看來，“暗光”隱喻的“邊際空間”“不確定”與“明確”“清晰”之間是一種什么樣的關(guān)系？在展覽當(dāng)中，“他者”和“邊際空間”本身就有些難以捕捉，對此您會產(chǎn)生顧慮嗎？

昊：邊際空間可以被理解為功能性不是很直接或者沒有功能性的空間，例如展覽中反復(fù)出現(xiàn)的過道、拐角、角落等。與它相對的是功能性空間，例如辦公室、商鋪、廁所等（當(dāng)然這些空間里也有一些邊際空間）。功能性空間都是有明確的用途的，通常人們也知道去這些空間里應(yīng)該干什么。而邊際空間不一樣，它沒有具體的指涉，人們通常也不是帶著明確的目的去那里，或者是說出現(xiàn)在這些地方的人本身就沒有明確的身份，處于這些空間的時候，人可能還會有放空或者迷失的感覺，這就是他者出現(xiàn)的空間和時間。

當(dāng)：您是否會考慮平衡展覽的學(xué)術(shù)性與對觀眾的吸引力？

5“暗光”昊美術(shù)館展覽現(xiàn)場

昊：策展本身肯定是學(xué)術(shù)性的工作，但這并不意味著學(xué)術(shù)性的展覽不能打動觀眾。相比“吸引”我覺得“打動”或者“共鳴”可能更恰當(dāng)。好的作品通常能同時觸及人的視覺、思維和心靈。

當(dāng)：我們注意到，這次展覽當(dāng)中參展的藝術(shù)家來自世界各地，比如日本、韓國、美國，法國以及國內(nèi)各地，請問您選擇此次展覽合作藝術(shù)家時，主要是從哪些方面進(jìn)行考量的？

昊：主要不是考慮地區(qū)，而是取決于作品是不是和展覽討論的問題發(fā)生關(guān)系。但是這些來自不同地區(qū)的藝術(shù)家的確也共同構(gòu)成了展覽比較豐富的文化面向。值得注意的是很多藝術(shù)家本身就具備在不同文化中生活和工作的背景，他們的作品本身就展現(xiàn)了十分豐富的創(chuàng)作脈絡(luò)，例如梁慧圭就是生活和工作在首爾和柏林兩地的藝術(shù)家，她的作品體現(xiàn)了離散文化這個議題。

當(dāng)：參展藝術(shù)家們的作品構(gòu)成和呈現(xiàn)方式也是非常多樣化的。請問您在策展過程中是否遇到一些困難和挑戰(zhàn)？

昊：主要的困難是近期國外藝術(shù)家都不能來現(xiàn)場布展，而很多作品又是第一次在國內(nèi)呈現(xiàn)。怎樣在藝術(shù)家不在現(xiàn)場的情況下完整地呈現(xiàn)和表達(dá)作品的意圖是比較大的挑戰(zhàn)，所以美術(shù)館團(tuán)隊和藝術(shù)家都在布展上付出了很多時間和精力進(jìn)行遠(yuǎn)程的溝通。另一個挑戰(zhàn)是關(guān)于藝術(shù)家過往作品的研究和發(fā)現(xiàn)，這當(dāng)然也是每一場展覽都需要處理的問題。