于海若 范旭東（北京林業(yè)大學，北京 100083）

一、形式主義美學及其歷史發(fā)展

19世紀下半葉，美學、藝術(shù)理論運動的發(fā)展和形式主義美學理論的發(fā)展相互推動，由此產(chǎn)生了形式主義，其思想基礎是唯心主義形而上學。形式主義美學觀強調(diào)人通過視覺所感受到的藝術(shù)作品其線條、塊面、色彩、空間、明暗等組合關系或展現(xiàn)的結(jié)構(gòu)關系，從而獲得身心上的愉悅感，它作用于觀者的生理、心理反應。從廣義上講，形式主義美學指一切從形式方面去尋找美的本質(zhì)的學說；從狹義上講，形式主義美學指現(xiàn)代西方美學中以羅杰·弗萊和克萊夫·貝爾為代表的美學流派。

形式主義美學的淵源最早可以追溯到前600到前500年，古希臘哲學家畢達哥拉斯及其追隨者們組成的學派所進行的關于數(shù)學方面的研究，該學派把數(shù)看作萬物的本源。在18世紀，英國藝術(shù)理論家W. 荷迦茲和德國藝術(shù)史家J. J. 文克爾曼也都提出過，美與幾何形式的組成、變化有密切關系。

19世紀中葉，德意志美學進入從古典到現(xiàn)代的重要轉(zhuǎn)折時期，美學研究的重心發(fā)生了很大變化?？茖W主義和人本主義兩種現(xiàn)代思潮的影響深入美學研究領域，出現(xiàn)了很多研究方法不同的美學流派，其中包括以形式主義的方法論述美的研究方式，其發(fā)展上承康德的形式說，下啟科學主義的實驗美學研究，強調(diào)美是一種關系形式。

19世紀下半葉到20 世紀初，歐洲各種藝術(shù)運動和美學思潮相互激蕩，迎來了藝術(shù)領域新的變革，英國形式主義美學便在這樣的背景下產(chǎn)生?？巳R夫·貝爾與羅杰·弗萊是英國形式主義美學的代表人物。弗萊提出用“后印象主義”來研究塞尚、梵高、高更三位與印象主義畫派風格迥異的畫家，并以后印象主義繪畫為實踐來闡明自己的美學觀，并為后印象主義繪畫作辯護。由此，形式主義美學思想逐漸在西方現(xiàn)代美學史上畫出了濃墨重彩的一筆。

二、從塞尚的創(chuàng)作中分析形式主義美學

1.后印象主義的特征

“后印象主義”不是一個固定的畫派，它本身并不存在，而是羅杰·弗萊為了給三位畫家及作品作辯護，以區(qū)分其與印象主義的不同而自擬的，也叫“后期印象主義”。

羅杰·弗萊認為“形式是繪畫藝術(shù)最本質(zhì)的東西”，并且認為塞尚的作品很好地體現(xiàn)了形式之美，便以他的作品作為實踐來支撐自己所提出的形式主義美學觀的思想，為扭轉(zhuǎn)世人對現(xiàn)代藝術(shù)的曲解?？巳R夫·貝爾也提出“有意味的形式”，認為塞尚的作品通過形式表現(xiàn)出創(chuàng)作者特殊的現(xiàn)實情感，其作品可以調(diào)動觀者純粹的審美情感。“有意味的形式”讓作品的情感將人們從日常引領到審美的高級領域。

同印象主義繪畫相比，后期印象主義摒棄了對瞬間光照景象的捕捉轉(zhuǎn)而表達創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。塞尚以色彩的運用去描畫形、構(gòu)建景物輪廓，以水平線與垂直線的構(gòu)成在有限畫幅中延伸出無限的自然，追求表達作品表象之外更深、更廣的內(nèi)容與情感，展現(xiàn)畫面真實且永久的質(zhì)感。這種以理性組合的方式傳達創(chuàng)作者非畫面主題的個人情感就是形式美感，這種由形式帶來的美和愉悅是永恒且不會消退的。

有些畫家在他們的作品中可以反映出時代的煩惱，或表現(xiàn)出熱情與憤怒、光明與黑暗、歡樂與沮喪，抑或象征著生命與死亡，他們的繪畫作品所表達的是比表面更深層次的內(nèi)容，這便是形式美的體現(xiàn)。塞尚的作品便是如此。

2.塞尚繪畫的形式

作為后期印象主義繪畫的代表人物之一，塞尚作品展現(xiàn)的形式與形式主義美學觀不謀而合。從他的靜物作品中便可看出他所展現(xiàn)的繪畫形式。

如圖1《梨與桃子》，桌子前方的抽屜與桌面形成對比以產(chǎn)生透視效果，但桌子的透視做了傾斜和夸張，更全面、更完整地凸顯了桌面物體的細節(jié)，呈現(xiàn)桌面上物體及物體所構(gòu)成的空間。通過用色將桌上的空間與背景拉開距離，桌上的果子也因疏密和顏色對比體現(xiàn)出主次與前后的空間關系。塞尚的形式可謂是摒棄傳統(tǒng)透視法規(guī)則，基于個人直覺構(gòu)畫新的空間構(gòu)圖方式。

蘋果是塞尚鐘愛的繪畫主題，主要原因是它是經(jīng)大自然雕琢而形成的完美幾何形體。塞尚在創(chuàng)作以蘋果為主題的作品時，賦予這些靜物畫更深遠的情感意味，其特點在于對靜止的精確把握，不只是畫出靜止，而是以有限的靜止畫面在對比與平衡中展現(xiàn)出無限與更多可能。在《蘋果與橘子》中，球體的蘋果按組擺放在傾斜著快要倒的桌子上，白色襯布使桌面顯得更加不平整，但果子的放置組合卻穩(wěn)定了畫面，恰好放置在一觸即倒的結(jié)構(gòu)點上。

圖1 塞尚 《梨與桃子》

塞尚非常規(guī)視角的繪畫形式通過畫面結(jié)構(gòu)組合，從不平衡中把握平衡，從落差中找對比，由此產(chǎn)生意味綿長、永不消退的美感。他的風景畫也是如此，慣用的構(gòu)圖是將最前方的視圖用傾斜的樹分隔開，使觀者的注意力聚焦在樹之后更遠的風景上，遠處的風景則是色塊組合，遠距離觀賞才能領略其風景之美。正如奧地利哲學家齊默爾曼所說：遠距離觀看物體，就能很容易地發(fā)現(xiàn)其“形式”，而這一形式正是產(chǎn)生審美愉快的源泉。

三、形式主義美學思想對設計的啟示

形式是通過視覺來感受的，用一定的組合方式讓人感受到深層次的內(nèi)容，不是單純地為了形式而形式。合理的藝術(shù)形式能將人的欣賞力和審美推向更高、更深的層次，正如塞尚的畫作展現(xiàn)的那樣。因此，形式主義美學對設計也同樣具有理論指導作用。

1.形式在設計中的作用

（1）提煉現(xiàn)有元素進行創(chuàng)作

現(xiàn)代設計普遍不會采取直觀方式呈現(xiàn)，而是通過設計手法從需要表現(xiàn)的內(nèi)容中提煉本質(zhì)或主要部分進行創(chuàng)作，使作品更多體現(xiàn)意味而不是堆砌元素。在做設計時，要表達的內(nèi)容往往是多而復雜的，如何基于這些內(nèi)容呈現(xiàn)出好的設計，把握形式就成了設計的關鍵之一。如圖2靳棣強的平面設計作品，結(jié)合了水墨、書法、民族傳統(tǒng)紋樣甚至硯石、毛筆、鎮(zhèn)紙等多種元素，運用的元素不同，表達的含義也不同，各元素的組合效果遠超越其本身的意義。

圖2 靳棣強 《漢字》為主題的“山水風云”海報設計

（2）展現(xiàn)超越表象的精神層面

經(jīng)典的設計大都是通過簡單的形式表達深層次的內(nèi)容。靳先生的作品其顏色與造型均源自儒、道、釋三家之理念，在此基礎之上結(jié)合個人感悟選取合適的元素來呈現(xiàn)海報主題，如此形式使得洗練又原始的造型中仿佛凝聚著自然與傳統(tǒng)的力量。日本知名自有品牌無印良品也是如此。原研哉以“空”詮釋無印良品的哲學概念，并結(jié)合日本“禪”文化來做品牌設計。人們的需求千千萬，但無印良品的設計卻是極簡的，簡單與無華的表面下蘊含的是對復雜需求的平衡，使設計恰好能填補人們生活中的空缺，用產(chǎn)品喚醒人們的意識。同時，無印良品的設計形式也向消費者傳遞著該品牌包含的民族文化與精神力量。

（3）使藝術(shù)有意義

形式對于設計師來說具有舉足輕重的意義。從塞尚的創(chuàng)作中看出，形式除了能使畫面結(jié)構(gòu)平衡外還蘊含了作者的內(nèi)心感受。因此形式承載著創(chuàng)作者的情感，使其創(chuàng)作能帶給觀者永恒的審美感受。創(chuàng)作者的內(nèi)心情感需要通過形式表達，傳達情感的設計才有意義。設計師雖是為受眾設計，但表達的情感基于自己對受眾需求的解讀以及對生活和文化的感悟。靳先生與原研哉的設計風格雖不同，但都是通過他們個人的形式展現(xiàn)出來的。有內(nèi)容也有形式的藝術(shù)才有意義，才符合人們的審美需求。

2.形式在設計中如何體現(xiàn)

（1） 對組成元素的認識與提煉使設計形式更好地展現(xiàn)

不同的設計師對元素的理解和感悟不同，呈現(xiàn)出的作品也不同。靳先生的作品中滲透著他對哲學的領悟及對畫面中每一個元素的深刻理解。他的作品極具中國傳統(tǒng)風格，元素多而不紛擾凌亂，畫面簡潔而不失韻味。各傳統(tǒng)元素的靈活運用得益于他對民族文化的解讀和對自身民族感思考的積淀。如圖3，為1995年某機構(gòu)設計的《佛法在世間》佛教主題海報，以體現(xiàn)“佛的意念”為主，沒有繁復的佛像，只是抽象出蓮花圖案并在上方加了個圓點。造型十分簡單，但卻到位地表現(xiàn)了佛家思想與信仰之心。這幅海報不但體現(xiàn)出設計者對元素獨到的見解，還有對元素的提煉。到位的提煉可使表達重點更加突出。留白的背景上，點與蓮花的對比突出了其核心意義，從形式上強調(diào)了一顆向佛的信仰之心。元素提煉在設計中也體現(xiàn)在對材料的選擇上。原研哉為日本梅田醫(yī)院做的導視設計中，選用白色布料為導視信息的載體，是因為這家醫(yī)院接待的大多數(shù)非“病人”，而是產(chǎn)前孕婦和產(chǎn)后哺乳的母親。潔白的布料側(cè)面體現(xiàn)醫(yī)院的干凈、衛(wèi)生，布面材質(zhì)又能帶給人柔軟與溫和感，蘊含著醫(yī)院“嬰兒之友”“母嬰關懷”的理念。比起綜合醫(yī)院對緊張氛圍的營造，產(chǎn)科醫(yī)院當以體現(xiàn)友好的氣氛為主。

圖3 《佛法在世間》海報

（2）合理的造型結(jié)構(gòu)體現(xiàn)形式美

一切元素都源于最基本的幾何形體，基于對元素理解構(gòu)建的結(jié)構(gòu)才是合理的，結(jié)構(gòu)所體現(xiàn)的形式才能傳達創(chuàng)作者的思想和感受，這樣的設計才能激發(fā)人的審美情感。在產(chǎn)品設計中，把握人對形體的認知以及形體帶給人的感受是傳達產(chǎn)品設計形式的基本內(nèi)容。如深澤直人設計的“水滴”加濕器，與其他加濕器最大的不同在于：它不論是造型、視覺還是觸覺上都帶給人如水般的滋潤感。加濕器整體圓潤飽滿，如陶瓷般晶瑩剔透且沒有磨手的棱角，就同它的功能一樣，給使用者帶來充足的水潤感。簡單而考究的造型像是個藝術(shù)品，能適應任何空間且能觸發(fā)人的想象。

（3）以人為本，從“人”出發(fā)，最后回歸“人”

設計需要用形式體現(xiàn)對人的關懷。不論什么設計，都需要易解讀、能產(chǎn)生共鳴的設計形式。對產(chǎn)品設計來說，外觀造型的形式不僅要使人感到舒適且能傳遞使用信息，讓使用者一看就會用，在使用產(chǎn)品的同時感受到人性化的關懷。最具代表性的設計，如深澤直人為無印良品設計的壁掛式拉繩CD播放器。設計者打破常見的CD播放器產(chǎn)品造型而設計了一款看起來更像是一個排氣扇的CD播放器，這讓懷舊的、依然想使用CD聽歌的用戶找到了一個更好與當下時代融合的結(jié)合點。壁掛式CD播放器因形似排氣扇，所以用戶一看便知如何操作，它經(jīng)過設計的外觀更加小巧、簡潔、色彩明快，整體呈方形，但圓潤的邊緣處理使其更加符合大眾審美需求。播放器拉繩的獨特設計讓使用者在無意識的狀態(tài)下與產(chǎn)品交互，從而獲得愉悅的心理感受。伴隨拉繩拉動，音樂聲便如風一般緩緩吹出。

結(jié)語

形式主義美學雖產(chǎn)生于西方但也是現(xiàn)代美學思想的重要組成部分。藝術(shù)是相通的，形式主義美學對設計同樣具有理論指導意義，形式主義對設計中美的產(chǎn)生和發(fā)展也有促進作用。通過對塞尚創(chuàng)作形式的分析將其與設計的內(nèi)容結(jié)合起來，以新的角度思考，捕捉設計重點，提升設計對現(xiàn)實的意義。經(jīng)過對形式準確地把握和提煉所創(chuàng)作出的產(chǎn)品才不會單薄，才會有內(nèi)涵、有深度。平庸的設計師與好的設計師中間差的是一個“哲學家”。因此，把握藝術(shù)設計的形式對于創(chuàng)作出優(yōu)秀設計作品有至關重要的作用。

設計以解決生活問題、優(yōu)化人的生活方式、體現(xiàn)人文關懷為主要任務。一個社會技術(shù)的進步并不能直接帶來生活品質(zhì)的提升，而設計師的任務便是提升繁復社會中信息的質(zhì)量，化繁為簡，并通過適當?shù)男问?、以人們更容易理解、令人更加舒適的方式傳達，讓使用者受到觸動從而激發(fā)其審美情感，讓審美情感將人引入更高、更深的層次。