繪畫范疇中的色彩構(gòu)成研究即是對色彩的冷暖、強(qiáng)弱、對比及色彩間相互作用與色彩之于人的心理影響的研究。藝術(shù)家或設(shè)計(jì)師通過合規(guī)的、理性的色彩元素組合和感性的色彩運(yùn)用創(chuàng)造出審美價(jià)值高、社會效益突出、經(jīng)濟(jì)價(jià)值顯著的現(xiàn)代藝術(shù)作品。學(xué)者對色彩構(gòu)成的研究促進(jìn)了現(xiàn)代繪畫的發(fā)展路徑創(chuàng)新，使當(dāng)代繪畫形成了一種新的色彩關(guān)系形式。

同時(shí)，色彩作為一種繪畫媒介、作為一種繪畫要素、作為繪畫中常見的表現(xiàn)形式，其不但是藝術(shù)家再現(xiàn)客觀世界的手段，亦是傳達(dá)創(chuàng)作者自我思想和藝術(shù)思想的重要方式。如何更好地利用色彩原理、色彩關(guān)系及色彩構(gòu)成推動現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作，如何使色彩構(gòu)成輔助設(shè)計(jì)師完成高質(zhì)量的設(shè)計(jì)作品，如何使觀眾通過色彩構(gòu)成獲得更好的視覺體驗(yàn)，是人們必須探索和思考的。學(xué)者通過研究色彩構(gòu)成對現(xiàn)代繪畫的影響及其效應(yīng)，可以極大地促進(jìn)色彩構(gòu)成的發(fā)展與現(xiàn)代繪畫的進(jìn)步。

對于畫家來說，色彩這一藝術(shù)表現(xiàn)語言對畫面效果起到了至關(guān)重要的影響。色彩的情感、色彩的搭配及色彩的固有特點(diǎn)等因素在繪畫創(chuàng)作與現(xiàn)代設(shè)計(jì)中起著不可磨滅、不可忽視的重要作用?，F(xiàn)代繪畫作品或設(shè)計(jì)作品的成敗與否在很大程度上取決于作者自身的色彩認(rèn)知水平，取決于其是否能熟練運(yùn)用色彩原理進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，取決于其能否在創(chuàng)作過程中熟練運(yùn)用色彩理論，熟練運(yùn)用有關(guān)冷暖、強(qiáng)弱的對比因素，熟練運(yùn)用色彩構(gòu)成的知識等。

通過研究色彩構(gòu)成中有關(guān)色彩元素、色彩的情感、色彩的對比等元素對繪畫的影響及其作用，可以有效提升作創(chuàng)者自身對色彩的理性認(rèn)識，改變創(chuàng)作者自身固有的對色彩狹隘、局限的認(rèn)識，不斷提高其在繪畫中對色彩語言的運(yùn)用能力。此外，在設(shè)計(jì)范疇中，色彩構(gòu)成的重要作用亦是不可忽視的。在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，通過對色彩構(gòu)成的理性認(rèn)識不斷加深，通過對色彩構(gòu)成的不斷探索和研究，并在此基礎(chǔ)上，不斷進(jìn)行相應(yīng)切實(shí)可靠的藝術(shù)實(shí)踐，這將逐漸使創(chuàng)作者的色彩運(yùn)用能力得到提升，使創(chuàng)作者對色彩的本質(zhì)認(rèn)識逐步加深，同時(shí)使自身的現(xiàn)代繪畫與情感傳達(dá)能力得到相應(yīng)的鍛煉和提升。

一、色彩對比在現(xiàn)代繪畫中的作用

色彩對比是指把兩種或兩種以上的相同、相近或不同的色彩放在一起使之產(chǎn)生明度、冷暖、純度、面積等方面的相互作用，其因色相的不同、明度的差異、純度不同等，會使畫面表現(xiàn)出不同的特點(diǎn)與不同的情感。這也為創(chuàng)作者創(chuàng)作出情感豐富、畫面充實(shí)的現(xiàn)代繪畫作品提供了途徑與依據(jù)。在色彩的對比度方面，其分為柔和對比和強(qiáng)烈對比，亦稱弱對比與強(qiáng)對比。柔性對比（弱對比）是指在色彩作品的畫面效果上，其色彩的明暗、色彩的純度與色彩對比度相近，不同色相色彩所占面積大小等基本一致，畫面的總體效果柔和，柔和的對比畫面在色調(diào)上比較統(tǒng)一，有安靜悠揚(yáng)、溫柔含蓄、神秘朦朧、文靜、雅致、穩(wěn)重的意境，但也存在單一呆板、沉悶、易產(chǎn)生過于素凈的單調(diào)感、缺乏活力的問題，這就必須調(diào)節(jié)明度差來改善。

強(qiáng)烈對比是指色環(huán)中相鄰色彩間的夾角大于120度的色彩組合，這種色調(diào)與色調(diào)之間的對比超過120的色彩，可以讓畫面有華麗、活潑、有力、直接、明快、奔放、強(qiáng)烈、醒目、豐富之感，對比效果有既大方又活潑之感;同時(shí)，在亮度方面，亮度對比為五度的色彩畫面容易產(chǎn)生刺眼、不舒服的感覺。這種強(qiáng)烈的色彩對比適合表現(xiàn)大膽的畫面和粗狂的內(nèi)容，一般需要采用多種調(diào)和手段來改善對比效果。強(qiáng)烈色彩的對比就是在變化中尋求統(tǒng)一，在統(tǒng)一中謀求變化，主要以顏色的變化為基礎(chǔ)，輔以統(tǒng)一的色調(diào)。

二、色彩調(diào)和在現(xiàn)代繪畫中的應(yīng)用

在現(xiàn)代繪畫中，對比與和諧共存，對比與和諧共生，沒有對比的絕對和諧必然產(chǎn)生乏味，沒有和諧的絕對對比必然產(chǎn)生隔絕，對比與和諧均是相對而言的。對比襯托和諧，和諧反襯對比。色相環(huán)上的距離（角度）越小對比越弱，畫面效果越溫和，受眾心理感受愈加平緩;反之則對比越強(qiáng)，畫面效果較為激烈，畫面跳躍性較強(qiáng)。畫面效果過于強(qiáng)烈或過于柔和都會產(chǎn)生各種問題。明度或純度及彩度間的反差強(qiáng)烈，易使畫面產(chǎn)生不和諧、不安定、原始和難以調(diào)整的結(jié)果，此時(shí)畫面讓人感到緊張和疲憊，壓抑和不安，易產(chǎn)生粗俗、不協(xié)調(diào)等不良感覺。所以和諧的色彩關(guān)系、對比與和諧共存是色彩構(gòu)成的目標(biāo)，唯有此，畫面才能豐富、活潑，但又不失統(tǒng)一。

色彩和諧是指兩種或多種色彩的有序組合在純度、明度、對比度、彩度等諸多方面均能形成和諧、有力、活潑、豐富的效果，使色相對比距離約為90度左右（中對比類型），使畫面對比既有相當(dāng)力度，但又不失調(diào)和之感。另外，色彩的組織搭配要與畫面的主題相一致，分清主次關(guān)系。同時(shí)，只有打破色彩區(qū)域的平衡，人們才能真正追求色彩的平衡。通過這種在變化中尋求統(tǒng)一方法，人們可以得到色彩互補(bǔ)所帶來的視覺平衡，使對比度協(xié)調(diào)，滿足人的生理與心理感受。

三、現(xiàn)代繪畫中的色彩構(gòu)成簡析

與傳統(tǒng)繪畫作品相比，色彩構(gòu)成的現(xiàn)代化發(fā)展使繪畫類型不斷創(chuàng)新，革新了人們對色彩的固有認(rèn)知?，F(xiàn)代繪畫作品中的色彩觀念較之20世紀(jì)初發(fā)生了很大的變化，逐漸由注重“寫實(shí)”轉(zhuǎn)向“寫意”，逐漸由對客觀世界的客觀描繪轉(zhuǎn)變?yōu)閷陀^世界的主觀傳達(dá)，開始呈現(xiàn)出一種純粹性、片段化、符號化和介入性的特征。

色彩作為最具表現(xiàn)力、影響力和傳達(dá)力的藝術(shù)語言之一，對現(xiàn)代繪畫與畫面情感具有較大影響，其也是繪畫藝術(shù)個體表現(xiàn)自我意識的重要工具與前提條件之一。在設(shè)計(jì)范疇中的色彩構(gòu)成亦是幫助設(shè)計(jì)師建立起科學(xué)、合規(guī)的色彩認(rèn)知，轉(zhuǎn)變其保守、狹隘、感性的色彩運(yùn)用方式，并幫助其建立科學(xué)邏輯的基礎(chǔ)，這點(diǎn)同純繪畫領(lǐng)域的色彩構(gòu)成具有共性。而繪畫范疇中的色彩構(gòu)成在遵循基礎(chǔ)原理的基礎(chǔ)上，更偏重于感性，打破固有的色彩認(rèn)知理念，并運(yùn)用現(xiàn)代的色彩構(gòu)成理念來表達(dá)繪畫意境、表達(dá)作家內(nèi)心自我，其真正的創(chuàng)新是從印象主義（Le Impressionisme）開始的。印象派畫家主要集中于色彩純度的應(yīng)用，并主要使用互補(bǔ)色的原則進(jìn)行顏色調(diào)合，然后用原色對畫面效果進(jìn)行強(qiáng)化，所以物體的固有色被完全拋棄、被完全否認(rèn)，以此實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)到現(xiàn)代的叛逆性轉(zhuǎn)變。

四、色彩的心理效應(yīng)對現(xiàn)代繪畫作用

色彩運(yùn)用的最終目的是表達(dá)和傳達(dá)情感。不同的顏色可以產(chǎn)生不同的感覺，如物理范疇中的大、小、寬、窄、輕和重，虛實(shí)之形狀與色彩范疇中的明暗、冷暖等。色彩情感因時(shí)、因地、因景制宜，在特定色彩的運(yùn)用中具有重要的意義。不同的顏色有不同的作用，可以給人不同的心理感受，特殊的情感需求也會改變畫面固有的情感屬性。心理學(xué)家在他們的調(diào)查和分析中指出，當(dāng)人們接觸到物體時(shí)，首先會對顏色產(chǎn)生印象，然后是具體的形狀，可見“先色彩后形式”的邏輯思維模式對繪畫創(chuàng)作的巨大影響。產(chǎn)生于19世紀(jì)60年代的法國印象主義，也正是基于此開始在繪畫過程中逐漸注重對外光的研究和表現(xiàn)的。色彩能以最快的速度、最好的效果傳達(dá)信息和表達(dá)信息。不同顏色的字段產(chǎn)生不同的形式，引發(fā)受眾不同的聯(lián)想，激發(fā)受眾不同的情感。不同的顏色組合亦可使受眾產(chǎn)生不同的情感聯(lián)想。在這種辯證作用下，繪畫藝術(shù)表現(xiàn)了藝術(shù)家獨(dú)特的藝術(shù)內(nèi)涵，使其作品獨(dú)具特色。

五、結(jié)語

色彩構(gòu)成在繪畫中的作用是顯而易見的、不可忽視的。色彩在繪畫中的運(yùn)用，特別是有關(guān)冷暖、強(qiáng)弱的控制，有關(guān)明暗、面積大小等的控制均是每個藝術(shù)家都面臨的問題，是每個藝術(shù)家都需要深入思考、研習(xí)的問題，也是一個難以運(yùn)用科學(xué)的方式加以衡量的問題。如何自如地掌握色彩的運(yùn)用以及如何自如地掌握色彩的情感效用，這些都需要藝術(shù)家在日常生活、在繪畫實(shí)踐中不斷探索。藝術(shù)家不僅要了解色彩的屬性，掌握色彩運(yùn)用的基本原則、色彩的對比原理，熟練達(dá)到色彩畫面的和諧，還要不斷提高其對色彩的駕馭能力，能夠在不斷的探索和實(shí)踐中找到屬于自己的色彩語言。

（遼東學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）

作者簡介：李坤澤（1979—），男，遼寧丹東人，碩士，講師，研究方向：傳統(tǒng)文化。