牛朝

中華山水在漫漫歷史長(zhǎng)河中綿延千百年，起伏回轉(zhuǎn)，精彩不絕。歷代先賢用自己的身心，在素絹上、在宣紙上呈現(xiàn)出了無(wú)數(shù)個(gè)獨(dú)有的山水境界，成為中華文化之重要組成部分，承擔(dān)著接續(xù)、弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的使命。如故宮博物院將王希孟《千里江山圖》等的展出，引發(fā)觀畫(huà)熱潮，便可看出傳統(tǒng)繪畫(huà)之魄力。為之，每一個(gè)山水畫(huà)人都有義務(wù)成為中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展的接力者。

當(dāng)下，或許是中華歷史上繪畫(huà)參與者最眾的一個(gè)時(shí)期，有無(wú)數(shù)的院校培養(yǎng)出無(wú)數(shù)的藝術(shù)生，有無(wú)數(shù)年輕的畫(huà)人走向繪畫(huà)創(chuàng)作的道路，亦有無(wú)數(shù)的畫(huà)人離開(kāi)這條道路，我亦認(rèn)識(shí)許多年輕的畫(huà)人，努力而用心地在紙絹上耕耘著，丁俊文便是其中一位。

初識(shí)俊文是在一次畫(huà)展中，其作為策展人，略顯羞澀地闡述了清晰而具學(xué)術(shù)價(jià)值的策展思路。俊文美術(shù)科班出身，后師從于山水畫(huà)名家買(mǎi)鴻鈞先生修習(xí)山水畫(huà)。觀俊文山水畫(huà)，早些時(shí)創(chuàng)作的山水畫(huà)或受其師影響，在風(fēng)格上有較為相似之處。然而從近兩年創(chuàng)作作品的整體面貌看，或許是有意和其師保持距離，或許是自己對(duì)山水有了新的感悟，畫(huà)面識(shí)別性在漸漸生成，自己的山水畫(huà)語(yǔ)言慢慢在形成，雖然還有許多方面需要完善，但那只是一個(gè)時(shí)間問(wèn)題。

俊文在畫(huà)面的處理上略加入構(gòu)成因素，畫(huà)面上經(jīng)過(guò)了平面化、裝飾化的處理，強(qiáng)調(diào)面的控制，使整體的面和具體的點(diǎn)線形成了一種對(duì)比關(guān)系。在色彩的應(yīng)用上亦有大膽的表現(xiàn)，將大塊的石綠、花青、朱磦等傳統(tǒng)常用色與大塊的墨色形成對(duì)比，造成了一種視覺(jué)上的沖擊，雅致而不失現(xiàn)代感。偶有畫(huà)面寫(xiě)高士行于畫(huà)中，亦為畫(huà)面增加了幾些古典意韻。

作為俊文這個(gè)年齡的青年畫(huà)者，能有當(dāng)下之畫(huà)貌實(shí)屬不易，畫(huà)事從來(lái)就不是一蹴而就的。一個(gè)成功的畫(huà)家，一個(gè)成熟的山水畫(huà)人，除了勤奮作畫(huà)、努力讀書(shū)、真誠(chéng)做人、多行游于自然山水之間外，還需更多地用心融化所學(xué)、所感、所悟，并付之于畫(huà)中。

竊以為，正如俊文之名，“俊以行事，文為畫(huà)骨”，假以時(shí)日，必有所成。