摘要：19世紀(jì)偉大的藝術(shù)巨匠文森特·梵高是印象派后期的三大巨匠之一，對現(xiàn)代繪畫色彩產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。在梵高的創(chuàng)作中，日本浮世繪版畫對其產(chǎn)生了巨大的影響，有人說，如果沒有浮世繪，便沒有梵高。

關(guān)鍵詞：印象派 浮世繪 梵高

說到油畫，大家不得不提起文森特·梵高這位荷蘭后印象派的畫家。這位瘋狂的藝術(shù)天才一生都在執(zhí)著地探尋油畫技法，也正因為他這份近乎偏執(zhí)的執(zhí)著讓他成為畫壇上最具影響力的大師之一。

梵高可能是著名畫家中受浮世繪影響最深的人。梵高的繪畫技法一直以來都被很多人研究，他對色彩的理解也是與生俱來的。梵高后期的作品聞名于世，獨特新穎的技法，明亮強(qiáng)烈的色彩，透露出畫家自身的情感和心境，同時也透露出濃厚的自然文化氣息。而對梵高這個時期繪畫影響極大的正是當(dāng)時流傳到歐洲的浮世繪版畫。后人將他的作品與浮世繪對比，發(fā)現(xiàn)梵高在自己的創(chuàng)作中對空間的獨特表現(xiàn)，非對稱性的構(gòu)圖以及明亮鮮艷的色彩都可看出日本浮世繪對他的影響。

下面，筆者從梵高部分作品淺談浮世繪在他的繪畫中體現(xiàn)的影響。

《織工》是梵高早期的作品。梵高早年學(xué)的是歐洲傳統(tǒng)油畫，在三十歲之前他一直臨摹荷蘭畫派和法國巴比松畫派的作品。根據(jù)他的早年作品可以看出他當(dāng)時的畫并沒有特點，色調(diào)、構(gòu)圖略顯平凡，不如古典油畫來得寫實，也沒有印象派好看的顏色。

1885年，梵高購買了一些浮世繪版畫，開始接觸浮世繪藝術(shù)。從他給弟弟提奧的信可見，1885年是梵高藝術(shù)生涯的重要轉(zhuǎn)折點，這之后，他喜愛上浮世繪藝術(shù)。他不斷臨摹筆法、顏色、構(gòu)圖等，不斷地去突破自己原有的繪畫方式。

1887年，梵高《開花的梅樹》臨摹歌川廣重《龜戶梅屋鋪》（1857），雖然兩幅畫的作畫工具不同，梵高是用油畫筆畫的，歌川廣重是用中國毛筆畫完再刻印出來的。但是可以看出，梵高在不斷地模仿浮世繪的繪畫方式，當(dāng)然也加入了自己的理解。很有趣的是，在畫面的兩旁梵高臨摹的日本文字，也是他從其他地方臨摹下來的，看得出他并不認(rèn)識這些字，只是因為喜愛而臨摹下來。在不斷地臨摹后，他成功地將這些元素融入了自己的繪畫之中。他基本上推翻了之前的繪畫方式，用特殊的方式去處理畫面中的點、線、面。他在繪畫中融入了東方繪畫的元素，尤其是對線條的研究，他的畫面開始用長線和短線去表現(xiàn)。梵高后期的創(chuàng)作也大多以線為主，畫面中體現(xiàn)出一種“書寫性”的繪畫美感。

《唐吉老爹》是梵高1887—1888年創(chuàng)作的一幅人物肖像畫，這幅畫的構(gòu)圖很有趣味性，后面的背景摒棄了傳統(tǒng)西方繪畫對空間的表現(xiàn)，而是融入了浮世繪平面的裝飾性。因當(dāng)時梵高經(jīng)濟(jì)困難，沒錢買畫材時，唐吉老爹經(jīng)常幫助梵高，梵高很尊敬他。很多梵高喜歡的浮世繪作品是在唐吉老爹的店鋪購買的，后者允許梵高賒購物品或用實物換取畫布，這也在很大程度上支持了梵高的繪畫創(chuàng)作。梵高出于對這位朋友一片厚意的感激之情，創(chuàng)作了這幅肖像。仔細(xì)觀察作品，唐吉老爹身后的背景是浮世繪版畫，足以說明梵高對日本浮世繪的喜愛。

從梵高不同時期的繪畫語言來看，日本浮世繪對他的繪畫產(chǎn)生了很深的影響。首先，最明顯的就是對線條的運用，我們可以在梵高的許多后期作品中看到線的運用。從傳統(tǒng)的面的塑造到用線條去表現(xiàn)一個形體，即使是面也是由短線組成的面，形成了自己獨特的風(fēng)格。其次，就是色彩上的變化，梵高早期的作品顏色還是傳統(tǒng)的歐洲式油畫的用色。受浮世繪色彩的影響，他開始運用色彩的對比關(guān)系。如梵高1888年所作的《夜間咖啡館》就運用了很強(qiáng)烈的紅綠色對比，還有《阿爾的臥室》運用冷調(diào)藍(lán)色的墻壁和暖調(diào)的橘黃色木床，形成了強(qiáng)烈的對比。這些色彩也慢慢成為他的一種語言，他對情緒的一種表達(dá)。從前期暗沉的色調(diào)到用色十分大膽，不受任何束縛，他嘗試用純度極高的顏色，去形成強(qiáng)烈的色彩對比。梵高的顏色比較主觀，和印象派十分相似，不再是去照抄顏色。最后，就是繪畫的構(gòu)圖。早期西方的繪畫很注重光影和空間的表現(xiàn)，注重對物象造型、體積以及質(zhì)感的塑造。具有強(qiáng)烈平面裝飾感的浮世繪對當(dāng)時歐洲畫家更多的是在色彩和題材上的影響，而鮮有人去發(fā)現(xiàn)它構(gòu)圖的趣味性。恰恰梵高在構(gòu)圖上得到了很大的啟發(fā)，他開始嘗試去削弱物體的體積塑造和在色彩空間上的處理，將具象的物體轉(zhuǎn)為抽象化。同時他將浮世繪平行化的裝飾風(fēng)格帶入自己的作品。有人說：如果沒有浮世繪，便沒有梵高。比較了他的這些作品后，筆者十分認(rèn)可這個觀點。

梵高短暫的一生創(chuàng)造了許多經(jīng)典之作。他在藝術(shù)之路上不斷探尋，不斷嘗試和改變。他展現(xiàn)的是他對繪畫的熾熱，對藝術(shù)的熱愛。而這份精神，正是我們要去學(xué)習(xí)的。

參考文獻(xiàn)：

[1]林傳席.中國藝術(shù)如何影響世界[M].北京：中華書局，2017.

[2][美]郝謝爾·B·奇普.塞尚·梵高·高更書信選[M].成都：四川美術(shù)學(xué)院出版社，1986.

（作者簡介：李安陽，男，本科在讀，福建師范大學(xué)，研究方向：油畫）（責(zé)任編輯 劉冬楊）