李熙斌

觀劉德本的工筆花鳥畫，如聆聽絲竹，清雅之氣撲面而來。他筆下的林深枝茂，鳩啾雀唧，或恬淡到極致，或樸拙中見奇崛，枝椏縱橫并不蕪雜;春日雪融，夏日綠蔭，秋林蕭索，暖冬暮色，大自然的季節(jié)輪回氣象，正是畫家精神氣質(zhì)的心象，也是一種藝術(shù)的真誠。

劉德本（筆名治宏）從事美術(shù)較其它畫家有其獨特的坎坷經(jīng)歷。認(rèn)識他是在2005年初他由郴州市北湖區(qū)農(nóng)業(yè)部門調(diào)入北湖區(qū)文聯(lián)工作期間，在區(qū)文聯(lián)工作必須廣泛結(jié)交區(qū)域內(nèi)的作家、藝術(shù)家。劉德本的工作單位是原郴州市（現(xiàn)北湖區(qū)）瓷廠，他曾在車間、廠黨辦等部門擔(dān)任主要領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)，因當(dāng)時企業(yè)不景氣，廠改制后他曾一度“下海”到珠三角沿海城市從事裝潢業(yè)務(wù)。他家住宅僅僅60多平方，擺放家具等什物后，幾乎沒有繪畫的空間，他于2001年把廠里分的幾個平方的煤棚雜房改造為簡陋畫室，幾個磚頭壘的窗戶，光線昏暗。初次見到此情此景時，我不禁驚詫：在這種環(huán)境下他竟然創(chuàng)作有5年之久！同時也更加欽敬他的堅毅和對美術(shù)的執(zhí)著追求。交談中得知，他最初是接受家鄉(xiāng)臨武縣畫家的熏陶學(xué)習(xí)工筆花鳥畫創(chuàng)作，并通過訂閱中國美協(xié)主辦的《美術(shù)》期刊和中國美院、浙江日報社主辦的《美術(shù)報》自學(xué)。

劉德本的繪畫以工筆花鳥畫為主，山水畫、寫意花鳥畫也有較高造詣。他創(chuàng)作的《春晨》是早期工筆花鳥畫代表作。2002年中國美協(xié)選送《春晨》赴澳大利亞參展“中澳建交30周年中國畫展”。由于作品不時在市、省級舉辦的重要畫展中入選或獲獎，他成為郴州市獲獎、入選較多的畫家。2010年他參加了由北京現(xiàn)代工筆畫院在頤和園開辦的全國現(xiàn)代工筆畫培訓(xùn)班（短期），全國著名工筆畫畫家王天勝、李魁正、蘇百鈞、唐秀玲、桑建國等授課，這讓他開闊了視野，拓展了思路，增長了見識，專業(yè)知識上大臺階。幾個月學(xué)習(xí)期間他創(chuàng)作的工筆花鳥畫《曦》入選中國美協(xié)主辦的“全國首屆現(xiàn)代工筆畫展”;《春風(fēng)將至》榮獲2011年中國美協(xié)主辦的“中國當(dāng)代工筆畫展”優(yōu)秀獎。特別令人欽佩的是在2013年一年里，他居然先后有4幅工筆花鳥畫入選中國美協(xié)主辦的中國畫、工筆畫展，因而被人譽為“入選全國工筆畫、中國畫全國畫展的專業(yè)戶”。短短幾年里，共有14幅工筆花鳥畫在中國美協(xié)主辦的各類畫展中入選、獲獎，因此，他于2018年成為中國美術(shù)家協(xié)會會員。

在國內(nèi)畫壇，當(dāng)代工筆畫大致分“借古開今”和“納洋興中”。“借古開今”是以繼承傳統(tǒng)特別是宋畫的傳統(tǒng)工筆畫技法，在形式上強調(diào)一種古人的氣息?！凹{洋興中”是以西方寫實繪畫的觀念與技法來改造工筆畫，強調(diào)空間與光影，試圖產(chǎn)生新的面貌。同時，還有借鑒現(xiàn)代構(gòu)成、強化肌理制作的嘗試，以及引進(jìn)日本的巖彩等材料上的創(chuàng)新。而中國花鳥畫創(chuàng)作的最高境界是情趣美，畫花鳥畫最難的也在于此。由于要參展，劉德本的系列工筆花鳥畫更多的要具有主題性或隱含主題性及與情趣性相結(jié)合的雅文化傾向。因為對他而言，參展是他很重要的展現(xiàn)方式，而展覽作品須符合視覺沖擊力和美學(xué)審美等高要求。例如，《晨曲》《秋寒》《林間絮語》等作品能順利入選中國美協(xié)主辦的各類畫展，是因為他的工筆畫創(chuàng)作不是傳統(tǒng)的工筆重彩樣式，也不是與西方寫實繪畫或巖彩畫結(jié)合，而是選擇了工筆淡彩來刻畫他追求的淡遠(yuǎn)、澄明的境界。凡是好畫，都必須有一股清氣。當(dāng)然，有的畫突出霸氣、雄氣，有的渾厚、樸茂，有的剛猛、激烈，但都必須有清氣作基底，才可以稱為高雅的藝術(shù)。清代名家笪重光在《畫筌》一書中多次提到“以清為法”“山外清光”“色以清而無痕”“點畫清真，畫法原通于書法，風(fēng)神超逸，繪心復(fù)合于文心，抒高隱之幽情，發(fā)書卷之雅韻……”劉德本的這些畫作，通過畫面的大虛大實，將展廳需要的視覺沖擊力與雅文化傳統(tǒng)的遠(yuǎn)、靜等美學(xué)追求，和諧地結(jié)合在一起。他的畫法很質(zhì)樸，畫面卻顯得很清新，他在描繪物象時，巧妙地運用了寫實手段，使畫面呈現(xiàn)了濃濃的生活氣息和情趣，讓自己的經(jīng)驗升華為藝術(shù)之美。

工筆畫自漢帛畫、敦煌壁畫、兩宋院體到當(dāng)代都有具象的特征，而如今工筆畫已無高古、肅穆的氣息，筆性已消，看到的是表面上視覺上的東西，幾無使人產(chǎn)生聯(lián)想的空間。劉德本在工筆畫的長期實踐中，專業(yè)上孜孜以求，于工筆花鳥畫創(chuàng)作的苦苦探索已有相當(dāng)?shù)姆e累。他的作品有其獨特性，關(guān)鍵在于他找到了一個好的切入點，能讓人從中看到許多工筆畫中看不到的東西。他多次入選全國美展的“冬晨系列”“冬晴系列”等工筆花鳥畫作品，簡潔的畫面造型，卻展示出豐富而瀟灑、靜寂又單純的畫境，獨具詩意的境界。這些作品中，除底色、斑鳩施淡彩外，很少施以其它顏色，全憑雙鉤水墨渲染，以流利并具張力的線條，勾椏勒枝，輔以水墨烘染。畫中的樹主干、枝椏獨具個性，技法上摸索總結(jié)出以點、染、皴為主。他以筆墨的濃淡干濕，勾勒塑造樹之立體結(jié)構(gòu)，將樹畫得飽滿有力、虬曲多變;以筆法跟隨，適應(yīng)樹的形體演化，烘托其經(jīng)風(fēng)雨歷練、枝椏枝條縱橫之象。劉德本用筆使墨既潑悍又內(nèi)斂，形成擠壓感，擠出樹干如銅鑄鐵造般感覺，挺拔昂揚、堅實有力;而枝椏曼舞，密密匝匝成蔭，不無輕柔感，飄逸律動，一輕一重，亦挺亦柔，形成強烈對比，凸顯視覺美感。春山秋林、主干枝椏、山禽飛鳥，這些作品構(gòu)圖開合得體，嚴(yán)謹(jǐn)精美，不論是飄逸凝重還是栩栩如生，都把握恰當(dāng)、神情并茂。作品畫里有情，畫外有畫，情景交融，把工筆花鳥畫畫出神來了，畫出情來了。作品既秉承了中國工筆花鳥畫的傳統(tǒng)精神，又形成了自己的個人風(fēng)貌，達(dá)到了思想性與藝術(shù)性的和諧統(tǒng)一?！洞猴L(fēng)將至》是劉德本于2011年榮獲“中國當(dāng)代花鳥畫展”優(yōu)秀獎的作品，畫面具有現(xiàn)代工筆畫的探索特點，只施淡彩以底色，以水墨渲染為主，見不到傳統(tǒng)意義上的工筆畫的富貴氣。他講究構(gòu)圖，巧妙多變，善于立意，意境翻新;善于發(fā)現(xiàn)生活中的美，能及時地捕捉生活中的感受。譬如，他能抓住樹林中斑鳩的生動姿態(tài)，蒼勁的樹主干，虬勁的枝椏、枝條，晨曦和霧靄，將它們付諸筆端。劉德本的筆墨功夫深厚，線條老辣嫻熟。畫作中的點、線、面都不是做出來的，是真正的筆墨功夫。運筆時而輕重緩急，時而偏正曲直，時而中鋒側(cè)鋒，時而枯濕相雜。筆鋒的點、勾、皴、斫、擦調(diào)動靈活多變，運用自如，在墨色的塑造與烘染下，畫面在嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆ǘ戎?，透出清雅秀潤之美。整體看，又不拘于一椏一枝，斑鳩棲枝于不同樹主干上，腳爪勾于枝條間前后顧盼，呢喃私語，風(fēng)姿綽約。樹林中似乎有一股較強的山風(fēng)在穿越和呼呼回響，橫生穿插的枝椏、枝條在山風(fēng)拂動下，上下左右搖晃，晨曦中霧靄自由流動飄蕩。畫中的樹枝長與短、大與小、橫與豎的線條有機結(jié)合，密密匝匝，重重疊疊，繁復(fù)稠密，舒展瀟灑，動靜相宜，神與趣迥然于律動之中，清逸之氣撲面而來，而點睛之處，則細(xì)筆勾勒不厭其煩，從而讓整體畫面收放有度、輕重并存，并始終能讓筆畫的獨特性放到一定的高度來變化。這些脫俗的詩意盎然的意境，讓我體會到劉德本崇尚跌宕又內(nèi)省寧靜的理想追求，感受到他以水墨刻畫入微、斑斕而細(xì)膩豐富的情感，既看到了他對宋元工筆畫的傳承，又能感覺到當(dāng)代生活賦予他的激情與生活積淀，以及他對筆墨極具個性的理解和對現(xiàn)代工筆花鳥畫的有益探索。這幅工筆花鳥畫融入了畫家的才情、閱歷和對生命的理解與認(rèn)識，最終讓觀者在亦真亦幻里品味其亦趣亦樂的心境。