賀揚 于吉震

【摘?要】自從進入讀圖時代，圖像已逐漸取代詞匯，成為我們的當(dāng)代社會主要的表達方式，受亞里士多德詩學(xué)的影響，本文意在從圖像入手，在了解到什么是圖像，什么是形象，通過研究圖像與形象的關(guān)系，將形象人性化，進行形象生命力的研究。

【關(guān)鍵詞】圖像，形象，生命力，形象的力量

引言：

無論多復(fù)雜的高科技產(chǎn)品或是機器，最初也只是一個簡單的想法。這樣一個簡單的想法就像一顆有生命力的種子，是一切發(fā)展的根源。一個有生命力的創(chuàng)意概念通過圖像等可視化手段慢慢構(gòu)建出形象，這種形象也具有生命力，也可以繼續(xù)生長。通過對形象的生命力的研究，推進形象的建立和持續(xù)發(fā)展。

一、圖像與形象的概念界定

我們每天都會和圖像打交道，從狹義上說，一幅圖可以是墻上掛的裝飾也可以是相冊里的哪一張照片。但是從廣義上講，指有一個主體物出現(xiàn)在一個環(huán)境里，這個主體物就是一個形象，這幅圖也就是我們常說的“場面”。圖像產(chǎn)生于媒介，但不僅僅局限于某種媒介，比如攝影、繪畫、雕塑……按維特根斯坦所說，這是在一個命題或一個文本中“某一事物狀態(tài)”的投射。海德格爾提出著名命題是，我們生活在“世界圖景時代”[1]，就是說世界是已經(jīng)可以被用以科學(xué)的手段再現(xiàn)的客體，“世界圖景……并不是指世界的圖畫，而是被當(dāng)做圖畫構(gòu)思的和理解的世界。”所以通過研究圖像，可以建立與這個世界的聯(lián)系。圖像是我們接近圖像所在場景再現(xiàn)的途徑。比如原始人的壁畫，通過圖像，我們可以看到原始人的生活。更重要的是，如哲學(xué)家尼爾森·古德曼所說：圖像是“世界制作的方式”，不僅僅是世界的反映[2]。在清楚圖像這一概念之后，我們才好進行形象的研究，因為圖像是在某種需要下或某種特殊環(huán)境下出現(xiàn)的形象，“形象是圖像中重新認識的元素，是高度抽象的，用一個詞就可以被喚起的簡體[3]?！毙蜗罂偸且阅撤N媒介出現(xiàn)，但是又會超越媒介，比如：亞當(dāng)制作的金犢，先是作為雕塑的出現(xiàn)，隨后出現(xiàn)在各種描述里，緊接著被繪畫出來，現(xiàn)在它還會出現(xiàn)在電子屏幕上。如果一個形象出現(xiàn)在一幅圖畫里，圖畫作為物可以被毀，但形象不會，它還會存在于人與人的精神世界，突破時間和空間的維度。

二、生命力的體現(xiàn)

這個時代是什么樣子？也許會想出到多元化，想到生物科技，想到災(zāi)難。這其中比較轟動的，莫過于克隆羊多利，和恐怖主義襲擊美國世貿(mào)雙子塔。多利作為第一個被克隆出來的生物，證實了克隆在這一思想實驗的可行性，于是成了克隆的代名詞，成為克隆生物的偶像。而雙子塔，作為美國世貿(mào)中心，曾是資本的象征。他們都有一個生命的附加維度，即生命形式的象征。多利和雙子塔都是活的象征或動作偶像，多利是活的生物，而雙子塔從名字上就可以看出，已經(jīng)被擬人化。在于一些宗教人眼中，克隆是怪物，是對生命的冒犯，雙子塔在“9.11”之前就眾所周知的破壞對象，雙子塔的恐怖襲擊就好像中國古代打仗，兩方交戰(zhàn)，必取一方首級，都是對形象的破壞，所以它們都被當(dāng)做是邪惡的活的人類行為者，要予以懲罰。但是同時，對于一個形象毀壞，侮辱的同時，會給形象的崇拜者們留下冒犯形象的印記，就是說，絕不僅僅是破壞形象，這是一種“創(chuàng)造性破壞”，目標(biāo)形象被摧毀的同時，基于被摧毀的形象的二級形象就被創(chuàng)造出來了。

三、形象的欲望

既然形象被當(dāng)做人描述，在明白形象是什么，是如何通過某種媒介去影響人、事、物、那就不得不談欲望，欲望就是：想要什么？提出這個問題的前提是認為形象是有力量的，但是想象的力量沒有我們想像中的那么大，通過改變對力量和作用的看法，把形象當(dāng)做來自底層人民的弱小力量，而這樣的人，通常欲望會很強烈。那么形象想要什么呢？在《圖像何求》一書中，通過藝術(shù)史學(xué)家諾曼·布萊森的話說：“圍繞作為形象的女人和作為觀看之載體的男人之間的一種對立構(gòu)建觀看[4]?！薄皇菋D女的形象，而是作為婦女的形象。因此作者認為，“圖像何求”和“婦女何求？”的問題不可分割。在喬叟的《巴斯太太的故事》中，犯了強奸罪的騎士被要求去尋找“婦女何求”答案，只有找到真正的答案才能被赦免。騎士詢問了許多女士，得到的答案都是錯誤的——金錢、美貌、愛情。而真正的答案是maistrye，.也就是“控制權(quán)”的意思。所以形象的欲望是什么呢？就像藝術(shù)史學(xué)家和批評家邁克爾·弗里德精確地總結(jié)了繪畫的“原始習(xí)慣”：一幅畫要先吸引觀眾，再迷住觀眾，最后讓觀者傾心不已[5]。所以，畫的欲望就很顯而易見：想控制住觀者，把觀者變成凝望畫的形象。

四、欲求何種形象

欲望生成形象，形象一旦被制作出來就會有欲望的傾向，比如，上帝根據(jù)自己的形象創(chuàng)作人，是基于不想不孤獨的欲望，而人，作為上帝的形象，又有了自己的欲望，想要擁有愛人伴侶。那喀索那在水中看到自己的形象，認為水中的他的形象就是自己夢寐以求的完美愛人，瘋狂的想占有他，最后淹死在水中。皮革馬利翁用象牙制作了一座美女雕像，癡心的愛上了她，結(jié)果雕塑活過來了，與他結(jié)婚生子?！澳强λ魉剐?yīng)”已成為人們熟悉的癥狀學(xué)，用來探究觀者和形象之間的關(guān)系的基本可能性：作為致命誘惑的形象吞噬了觀者，一種模仿的美把觀者變成癱瘓的象形。而“皮革馬利翁效應(yīng)”則與“美杜莎效應(yīng)”形成對比，皮革馬利翁的加拉泰雅，由于一吻從無生命的形式中蘇醒過來。這是一個與觀者為伴的實現(xiàn)了的幻想。于是，欲望的問題似乎與形象的問題不可分割了。因此要認清欲望，思考與有生命力的形象建立一種什么樣的關(guān)系很重要。

五、形象的生命價值

我們都知道形象具有非凡的價值，視形象為生物的最有趣的結(jié)果就是他們的價值問題，我們想要的不僅是去評價形象，形象將新的價值形式引入這個世界，比如可口可樂經(jīng)典瓶形象，又比如耐克“just do it”形象，它改變我們的思維，喚起我們的記憶，獲取我們的認可和贊美。上帝知道他創(chuàng)作的亞當(dāng)作為一個“活著的人的形象”，可以創(chuàng)作出更多“活著的人的形象”。形象是活的這一觀點是極其有價值的，但是也是極為不安的。所以上帝又頒布了禁止人類制作形象的禁令。如果說，形象的價值在于擁有生命力，但是活的形象未必就是好的，也可以看做是病態(tài)的，會對形象制作者做成威脅。歷史上新形象有生命的最佳證據(jù)就是我在試圖破壞或者毀滅一個形象的時候，這種毀壞只對認為形象是有生命的人有價值。形象的生命不是私人的事或者個人的事，形象生命是社會的生命。因此，形象的價值和生命最有意義的時候就是它們作為社會危機之核心而出現(xiàn)的時候。

六、總結(jié)

在通過認識圖像的本質(zhì)，形象的本質(zhì)從而發(fā)現(xiàn)了形象是有生命力的，形象有欲望是其表現(xiàn)，形象欲被摧毀是其有生命的強有力的證明，而形象是有生命力的這一認知對以后的設(shè)計行為有一定的指導(dǎo)和警示意義，會規(guī)范我的行為，以及重新思考與形象之間的關(guān)系，應(yīng)該建立一種社交、交談的關(guān)系，這是一種新的思考方式，這種新的思考方式又會與這個計界建立新的聯(lián)系。

參考文獻：

[1]Martin Heidegger .New York：Harper&Row，1977

[2]Nelson Goodman，Ways of Worldmaking，Indianapolis：Hakett Publishing Co.，1978

[3]W.J.T.米歇爾，圖像何求2018

[4]Norman Bryson，Hanover，NH：University Press of New England，1994

[5]Michael Fried，chicago：University of Chicago Press，1980

（作者單位：大連工業(yè)大學(xué)）