摘 要：本文從解構主義產(chǎn)生的歷史背景來闡釋什么是解構，解構又是怎樣的一個創(chuàng)作思維，以及在解構意識下創(chuàng)作出來的作品的呈現(xiàn)形式是怎樣的。解構是一種重新梳理，質疑分析的方法與過程。用平面的形體塊面以及結構線的轉折、穿插、彎曲、鏤空等方式來表現(xiàn)一個物體，也是以一種從繁至簡的思維方式來表現(xiàn)形體的空間關系，體量節(jié)奏，從而達到解放固有思考模式的創(chuàng)作手法，使造型語言表達的更加豐富，更加自由。解構與抽象有所不同，解構是要有一個對象的，依據(jù)對象分析、解析，以一種更自由的形式來做出多種形式的可能性，所以解構作品的形式是多元化的。本論文的目的就是要通過一些大師作品，（比如畢加索，岡薩雷斯，扎德金，曾成剛，朱銘等雕塑家）來闡釋解構的過程中我們的思考方式和創(chuàng)作過程，以及在這種意識下創(chuàng)作出的作品的多元化。這種解構的思維方式不光是在這里運用，而且在我們之后的學習創(chuàng)作中使我們的思維由二維轉向了三維，包括對整體的把握能力，抽象語言的運用能力，形體空間的構建能力，由繁至簡的提煉能力都有所提升，使我們的作品形式找到完美的結合點。

關鍵詞：解構;空間;形式的多元化

引言

“抽象”是各門學科都會涉及到的人類思維的方式，“抽象主義”是20世紀西方美術史上特定時期的藝術運動與流派，“抽象藝術”卻是古今中外皆有的藝術思維與藝術現(xiàn)象，與具象藝術共生而并行，只是在功利性很強的中國社會環(huán)境中長期處于邊緣地位。[]在抽象藝術的創(chuàng)作過程和思維意識中，其中解構作為一種創(chuàng)作意識出現(xiàn)，它用一種從繁至簡的思維方式來表現(xiàn)形體的空間關系，體量節(jié)奏，從而達到解放固有思考模式的創(chuàng)作手法，使造型語言表達的更加豐富，更加自由。解構主義起源于60年代的法國，是哲學家雅克·德里達對自柏拉圖以來西方的形而上學傳統(tǒng)思維方式的反思。解構是后結構主義提出的一種批評方式。在解構意識下的創(chuàng)作領域很廣泛，早年間體現(xiàn)最明顯的要數(shù)建筑設計，服裝設計和工業(yè)設計，現(xiàn)在解構意識下進行創(chuàng)作的領域日趨廣泛。

第一章 現(xiàn)狀及趨勢

解構主義作為一種設計風格的探索興起于20世紀80年代，哲學家德里達基于對語言學中的結構主義的批判，提出了“解構主義”的理論。他的核心理論是對于結構本身的反感，認為符號本身已能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更重要。

一、國外研究現(xiàn)狀

解構主義這一詞60年代緣起于法國，又譯為“結構分解”，“解構一詞源于海德格爾《存在與時間》中的“deconstruction”，分解、消解、拆解、揭示等，之后解構主義領袖雅克·德里達從語言觀念的分析入手在此基礎上又補充了消除、返積淀、問題化等意思。在80年代后期西方建筑學界將解構引入;時裝界也對解構很熱衷，當時被拉格菲爾德引入到裘皮時裝。解構主義在學術界與大眾周刊中都極具爭議。在學術界中，它被指控為虛無主義、寄生性太重以及根本就很瘋狂。在大眾刊物中，它被當作是學術界已經(jīng)完全與現(xiàn)實脫離的一個象征。

在喬納森卡勒的《論解構》中闡釋了德里達、德曼等人解構思想的過程，闡釋了解構思想與文學話語、文學閱讀之間的關系，將解構與建構融于一體。

當代著名的解構主義建筑師弗蘭克·蓋里，他的解構主義建筑是“開放建筑”，其設計方法及形式原則無定律，建筑師們依據(jù)自己的設計思想和方法而行。隨意而不隨便，他的一系列作品讓我們認識到用自由隨意的曲線、曲面構成的建筑形態(tài)要比直線平面更復雜多義和千嬌百媚。在他的作品中曲線成為更豐富、更重要的元素，它們貫穿于整個作品的整體和局部，它們的使用拓寬了建筑創(chuàng)作領域的構思方式，為人們呈現(xiàn)出多樣的曲線、曲面演繹方式和美學特征。

二、國內(nèi)研究現(xiàn)狀

在張寧編著的《解構之旅·中國印記》它集結了作者與2000年到2005年期間發(fā)表于漢語世界的18中關于德里達思想翻譯，介紹與研究的篇章。文章首次以訪談與對話的方式向漢語世界介紹，直接切入思想者的歷史生活語境。

在80年代，解構出現(xiàn)在設計領域的各個學科當中。解構在城市景觀中的運用，其中在楊義芬的解構主義與現(xiàn)代景觀設計的探討中提出在其紛亂、復雜的動態(tài)空間構成中涵含著對傳統(tǒng)的形式美學的承接關系，從而得出解構主義風格的城市景觀或是現(xiàn)代主義城市景觀的特性，證明其還有比過去的城市景觀在表現(xiàn)上豐富的設計語匯的另一面，且能滿足當代的審美需求。

孟磊、楊茂川和蘇媛媛認為，解構主義對現(xiàn)代建筑以及日常生活中造成了影響，他們通過分析解構在建筑、時裝、娛樂節(jié)目等方面的滲透與運用，說明了現(xiàn)今日常生活中可見的另類創(chuàng)新思維的靈感都體現(xiàn)了解構主義思想。

島子認為在十幾二十幾年前興起的這個“主義”推崇“異質”、信奉“多元”，多做做維特根斯坦式的游戲，也很可能有助于防止文化的僵化。

王柏惠在自己的碩士論文中認為，解構主義在理論建構的基礎上和設計的展現(xiàn)中，一直是獨特新穎的。解構主義室內(nèi)設計揚棄了古板的設計形式，創(chuàng)作了動態(tài)的形式語言，以嶄新的設計樣式占領了空間。并從多個角度論述了解構室內(nèi)設計的創(chuàng)作手法：一是解構主義室內(nèi)設計的形象特征（分散與破碎、殘缺與扭曲、突變、重疊、奇絕）;二是模糊性的連續(xù)空間（空間的“四維連續(xù)”、“流動空間的消失與隱藏、空間構成的”事件性“影響）;三是動態(tài)美的結構剖析;四是超越裝飾的色彩;五是照明及燈具的運用;等。證明解構主義設計的語言特質及呈現(xiàn)出的新穎創(chuàng)新點。

總而言之，在國內(nèi)與國外的研究現(xiàn)狀發(fā)現(xiàn)，解構雖然剛剛出現(xiàn)幾十年，可以說是一個比較新的思想，但是在藝術創(chuàng)作中卻大受歡迎，并且在各個學科領域也都出現(xiàn)，并且形式新穎，語言豐富，吸引大家的眼球。所以在各領域中在解構意識下形成的作品的形式是多元化的。

三、趨勢

解構不論是在國內(nèi)還是在國外都受到廣泛關注，并且源于20世紀60年代的解構主義思想在20世紀80年代就已經(jīng)運用到設計的各個學科當中了，包括景觀雕塑，服裝設計，建筑設計，工業(yè)設計等等。最主要的是在這些學科的運用中所創(chuàng)作出來的作品又是具有鮮明特色的，創(chuàng)作語言豐富、自由的。并且分解、解構、變體有利于當今科技、新材料等元素的介入，創(chuàng)作出新的藝術表現(xiàn)形式。

第二章 解構主義產(chǎn)生背景及定義

解構主義起源于60年代的法國，是哲學家雅克·德里達對自柏拉圖以來西方的形而上學傳統(tǒng)思維方式的反思。自20世紀60年代解構主義的出現(xiàn)以來的十幾二十年并不受外界的喜愛，但是唯獨在設計的各個學科領域如日中天，不論是在時裝設計，建筑設計，工業(yè)設計還是景觀雕塑設計等等中，都在用一種結構的思維在進行創(chuàng)作，尤其是在時裝和建筑中最為明顯。

解構不是一種方法，也不是一種分析;解構不是摧毀，而是一種策略。在解構這種策略下，是創(chuàng)作“有理可循”發(fā)揮創(chuàng)作者的創(chuàng)作能動性，強調創(chuàng)作的過程。從分解、重構、變體中尋找造型藝術的更多可能性，使其成為具象造型的藝術補充。

第三章 結合自己的作品闡釋解構意識下作品形式的多元化

一、以畢加索的牛來體現(xiàn)解構意識下作品形式的多元化

畢加索為了完成最后有一條線構成的牛，畫了很多種牛，有些畫看上去很簡單，但其實包含了一切，這幅公牛的演變過程就是一個典型的例子，每一個稿子都有它獨特的形式和含義，而每一個含義有包含了它的真實。畢加索以一頭牛為對象通過結構分析，經(jīng)過了11個步驟達到了他認為最簡化的形象，解構是一個思考過程，所以過程比結果重要。在畢加索的這個作品中牛的表現(xiàn)形式是多種多樣的。

二、結合自己創(chuàng)作的作品

藝術最重要的是“不同的形式”。不同的形式有不同的意味。獨特的形式創(chuàng)造獨特的意味。結合自己在對解構的學習中創(chuàng)作出來的兩件作品（圖3，圖4，和圖5，圖6），這兩件作品都是出自同一個對象（圖2），對同一個對象進行梳理，將形體塊面以及結構線的轉折、穿插、彎曲、鏤空等不同的方式來表現(xiàn)這一個對象，隨著關注點的改變，每件作品強調的東西也會發(fā)生變化，圖3和圖4主要強調的是蝸牛，而圖5和圖6強調的是蝸牛覓食的形態(tài)，在同一個對象中，每個人每次對它的關注點都是不同的，我們就是要將多種可能性做出來，這樣一來，結果就會出現(xiàn)很多不同的作品，這也是解構作品的形式不定性，作品形式的多元化。

參考文獻：

[1]許德民 《抽象藝術文化論》[M] 復旦大學出版社 2013年1月

[2]楊義芬 《解構主義與現(xiàn)代景觀設計的探討》[M] 2006年

[3]杜小真 《德里達的解構主義》[J] 2000年第3期

作者簡介：

王娜（1991.10.18-），女，漢族，河北定州，碩士研究生，中國美術學院設計博物館辦公室行政，研究方向：公共藝術理論與創(chuàng)作研究。