伏蕊

摘 ?要：美術作為藝術教育中的重要課程，在培養(yǎng)學生文化修養(yǎng)、理解人文氣息有著不可替代的作用。而小學美術課程作為教育的初級載體，這一階段直接關系到學生審美觀與價值觀的形成。因而，教師需要在教育過程中更加重視學生的綜合素質(zhì)與審美能力培養(yǎng)，用合理、有效的方式去幫助學生打好基礎，提升小學生在美術學習上的思想與情感體驗，進而逐步實現(xiàn)學生對美的發(fā)現(xiàn)、感受與創(chuàng)造。同時，教師要講究美學體系與價值觀的樹立，在審美教育中融合理論與實踐，使小學生擁有發(fā)現(xiàn)美的眼睛與表達美的雙手，建立在理解美的基礎上綜合提高學生的美學鑒賞能力。本文從教學中審美能力的培養(yǎng)措施上進行展開，旨在進一步提高小學美術的教學質(zhì)量。

關鍵詞：小學美術;審美能力;培養(yǎng)

【中圖分類號】G623.7 ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? 【文章編號】1005-8877（2020）31-0156-02

【Abstract】Art，as an important course in art education，plays an irreplaceable role in cultivating students' cultural accomplishment and understanding humanistic atmosphere. As the primary carrier of education，primary art curriculum is directly related to the formation of students' aesthetic and values. Therefore，teachers need to pay more attention to the cultivation of students' comprehensive quality and aesthetic ability in the process of education，use reasonable and effective ways to help students lay a good foundation，improve pupils' thinking and emotional experience in art learning，and gradually realize students' discovery，feeling and creation of beauty. At the same time，teachers should pay attention to the establishment of aesthetic system and values，integrate theory and practice in aesthetic education，make primary school students have the eyes to find beauty and hands to express beauty，and comprehensively improve students' aesthetic appreciation ability on the basis of understanding beauty. This paper starts from the aesthetic ability training measures in teaching，aiming to further improve the teaching quality of primary school art.

【Keywords】Primary school fine arts;aesthetic ability;training

對美術教學而言，審美能力的培養(yǎng)是教學的重要目標，教師更多地通過對作品內(nèi)涵的解讀與提高學生對美術的興趣這兩方面來制定審美的教學策略，促使學生在學習中獲得更為深入的美術認知，在成長中使心靈獲得藝術美的熏陶，陶冶出良好的性情。但是，部分教師在美術教學中由于缺乏科學的理論指導，對如何培養(yǎng)學生的審美能力缺少全面而客觀的見解，導致整體的教學方式出現(xiàn)趨同化的傾向，極大地抑制了學生藝術創(chuàng)造能力的成長與發(fā)展。對此，一份行之有效的審美能力培養(yǎng)方案具有極高的必要性，教師需要結合教學班級內(nèi)的具體情況進行分析，在教學的過程中幫助學生獨立思考與理解個人對美的定義，并以審美能力為基礎來充分鍛煉學生的其他能力，以此來逐步實現(xiàn)教育的美化作用，提高學生的道德與智慧水平。

1.根據(jù)年齡層次，彈性設置教學目標

小學生在不同年齡階段具有不同的特點，美術教學的學科要求也各不相同。因而，在美術教學中，學生的年齡層次是納入教學考量的重要因素，教師需要根據(jù)學生在特定年齡階段的平均性格特點、情緒影響、學習積極性來做出針對性的教學調(diào)整，盡量符合小學生的愛好與興趣。因此，分段劃分美術教學目標是一個不錯的選擇，需要低年級的學生能夠認識到美術的概念，理解美術學科獨具的人文色彩，中年級的學生能夠了解美術學科的次級分類，并簡單辨識各種流派與風格，高年級的學生能夠嘗試積極的自主創(chuàng)作，在模仿綜合的前提下來催化藝術意識的覺醒。如，從低年級“美麗的印紋”“紙風鈴”“影子的游戲”“有趣的彩泥”等課程的教學中，教師就應該使小學生意識到美術的概念與界定的范圍，是各種剪紙、繪畫、塑像等方面綜合起來的一門學科，包含眾多豐富有趣的內(nèi)容，從趣味性的角度引起學生的好奇與學習熱情。而在中年級的“水墨游戲”“色彩的冷與暖”“卡通畫”等的教學下，應使學生初步建立起對水墨畫、卡通畫、木版畫、油畫等的認識，學會理解色彩與光影的效果。對于高年級的“為解放軍叔叔畫張像”“學畫山水畫”“電腦美術”等課程而言，教學的目標應側重于嘗試美術創(chuàng)作，使小學生在實踐中進一步理解美術中行為的動態(tài)美與光影、色彩的靜態(tài)美，在創(chuàng)作中學會進行初步的鑒賞，從而能夠推動培養(yǎng)學生的審美能力。這一個教學的過程是以學生為中心、面向?qū)W生整體的教學過程，需要考慮到基本的學情與學生在美術學習上的態(tài)度。在不同教學目標的驅(qū)動下，審美能力的培養(yǎng)過程夯實了逐級的教學階梯，教學層次的遞進也能逐漸完善小學生對美術的認知觀念，并在學習中形成自己的獨特審美品味。

2.淡化技巧教學，重視美術思維培養(yǎng)

小學生由于經(jīng)驗與見識的缺失，在受到外界影響后很容易就被打上相關的烙印，此后的學習與發(fā)展可能都會有所局限，成長也可能趨于片面化。因此，教師需要在美術教學中淡化技巧上的教學，用更多的美術資源去拓展小學生的知識視野，增長見識。通過多元化的教學方式，促使小學生能夠在學習中全面性地了解美術知識，在審美與評鑒中培養(yǎng)出獨立的美術思維。整個教學過程中，技巧教學是必要而并非絕對的，教師應把重點放在學生自身的創(chuàng)造與學習上，讓學生能夠運用自己的審美觀點去實踐創(chuàng)作，而不是僅僅局限于學過的幾種繪畫技巧與美術流派，并通過鑒賞來進行深度的學習，使學生理解美術的多種藝術表達形式，按照自己的想法與觀念去進行創(chuàng)新，培養(yǎng)出獨具特色的美術思維。如，以“為解放軍叔叔畫張像”為主題的美術課中，為了讓小學生能夠盡情發(fā)揮出自己的想象力，教師不應該把畫作局限為印象派、寫實派或者抽象派等具體的類別，而是讓小學生自己嘗試運用不同的繪畫方式與技巧，找到最適合自己的方式。有的學生嘗試用鉛筆對畫像進行素描，勾勒出解放軍叔叔的臉部輪廓，有的學生嘗試涂抹油畫棒，給畫像增添美麗的色彩，還有的學生直接在行道樹上畫上解放軍叔叔笑臉，表現(xiàn)解放軍叔叔的可靠與遮風擋雨的溫柔。在嘗試不同種類的畫像中，小學生能夠逐漸意識到自己喜歡與偏好哪一種類型的繪畫方式，找到自己的審美傾向，從而能夠在后續(xù)的學習中進一步深入學習喜愛的類別，這對藝術教育而言至關重要。對技巧教學的淡化激發(fā)了學生的創(chuàng)造性，這給學生奠定了寬泛的美術經(jīng)驗基礎，對不同類別作品的嘗試會讓學生理解不同的審美傾向，并使其逐漸找到自己的審美品味。這樣，在了解學習合適的美術作品時，學生往往能夠在未來拓展學習中找到自己對藝術美感的感覺平衡線，鍛煉出更為成熟的審美能力。

3.引入美術資源，增強學生審美能力

美術教學更多的需要觀察與鑒賞，只有懂得分析與學習，才不會使學生進行漫無目的的繪畫嘗試與方向?qū)ふ?。因而，美術教師需要通過引入大量的美術資源，在豐富小學生審美體驗的過程中使學生能夠逐漸提高自己的審美標準，對不同的美術形式都能夠給出個人的理解。這些美術資源可以是名家畫作，也可以是生活中的美麗景象，還可以是信息技術帶來的感官刺激。在信息技術的應用下，教師能從多方面讓學生理解美術作品的內(nèi)容，不僅是作者的生平與情感經(jīng)歷，或是作品創(chuàng)作的背景，還是作品所積淀下的時光，從原子分子層面顏料發(fā)生的變化，到空氣中水和氣體的浸潤，可以讓學生理解美術作品背后的時光增加的價值，在審美層面去學習色澤與光影對作品表現(xiàn)的影響。綜合來看，各種美術資源推動了學生審美能力的增強。如，“珍愛國寶—古代的陶瓷藝術”這一課就可以在教師的領導下帶領學生去當?shù)氐牟┪镳^進行展覽參觀，讓學生近距離地接觸陶瓷藝術，從艷麗的紋理、明亮的色澤、光潔的表面等角度去鑒賞藝術品。教師還可以針對性講解一些諸如青花瓷、冰裂紋瓷器等，從美的觀點去分析為什么這些珍貴的瓷器大多看起來都很順眼，是因為它們所具有的獨特的曲線與靚麗的花紋，它們既符合傳統(tǒng)文化中獨特的韻律美與文化美，也與黃金分割比、黃金曲線等這樣的現(xiàn)代概念相契合。進而，在教學中小學生認識到了審美的由來與組成，認識到了形貌與審美相輔相成的觀點，對學生的身心發(fā)展有著重要作用。美術資源的引入給常規(guī)的教學提供了更多的可能，小學生在更優(yōu)的體驗下能夠獲得在美術學習上的巨大興趣，創(chuàng)造出了積極的學習氛圍，而感官上的多重刺激也能幫助學生積累經(jīng)驗，使其在進一步的學習與了解中提高審美能力。

總之，小學生審美能力的培養(yǎng)是一個長期的過程，需要用不斷的藝術美進行熏陶與渲染，在審美教育中使學生逐漸懂得欣賞美與創(chuàng)造美，最終形成獨具一格的審美偏好與更強的審美能力。整個教學中教師也應注意教學經(jīng)驗的總結，努力在審美方面找出教學的不足，對未來的發(fā)展起到更大的幫助效果。

參考文獻

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