21世紀(jì)以來，毫無疑問，中國畫創(chuàng)作的當(dāng)代化已經(jīng)不再是有必要爭論的話題。尤其近三十年來，從語言、題材、材料諸多方面，中國畫已經(jīng)走向完全開放和多元促進(jìn)的發(fā)展方向。而且，在不斷的材料改良和圖式實(shí)驗(yàn)中，以及對傳統(tǒng)和當(dāng)代的探討實(shí)踐中，當(dāng)代藝術(shù)更加深入完善并豐富文化內(nèi)涵。新世紀(jì)以來，國內(nèi)各大博物館相繼推出宋元書畫展，也使當(dāng)下中國畫創(chuàng)作者對傳統(tǒng)文本的研究有了賞鑒原作的機(jī)會。在傳世繪畫作品的吉光片羽間，找尋開啟中國傳統(tǒng)繪畫學(xué)習(xí)門徑的秘鑰，隨之成為當(dāng)下中國繪畫亟待解決的問題。

近十多年來，出版?zhèn)髅郊夹g(shù)、數(shù)字個人終端信息傳輸?shù)玫斤w速發(fā)展，從而使世界藝術(shù)門類相互交流，相互激蕩，并且顯得異?；钴S。中青年藝術(shù)家創(chuàng)作群體以更加開放和更加包容的態(tài)度汲取各畫種各流派的特色，以更為個性化的表現(xiàn)手段進(jìn)行中國畫創(chuàng)作探索。在對傳統(tǒng)繪畫消解與重構(gòu)的同時，在多元互生的創(chuàng)作語境下，如何葆有中國畫傳統(tǒng)內(nèi)在詩韻情境及更高層次的人文精神內(nèi)涵，如何在對中國畫傳統(tǒng)的繼承中融鑄時代精神，展揚(yáng)時代新風(fēng)，已逐漸成為畫家創(chuàng)作中的新課題。

近年來，常到各處寫生，積累創(chuàng)作素材。太行、天山、甘南、秦嶺、太華、少室、黃岳、天臺……一路走來，山水陶染，心禮天地，唯嘆自然造化之神功鬼斧，復(fù)感崔嵬滋藩的蒼郁人文。意極流風(fēng)墨回飛雪，于濤生云滅處體悟著自然大道，眼中丘壑化為心中丘壑，旋腕而生成筆底丘壑也。通會之際，神遇而跡化，詩境畫境渾然相生。一任筆墨恣意馳騁，或縱或橫，或抑或放，開闔中漸次呈現(xiàn)于紙素之上，畫譜中的云水樹石、山川風(fēng)物皆收于筆端，如入桃源仙境，自在、真實(shí)、自由地表達(dá)著內(nèi)心能感知到的一切美好。山水質(zhì)有而趣靈，軒轅、堯、孔、廣成、大隗、許由、孤竹之流，崆峒、具茨、藐姑、箕山、首陽、大蒙之游，仁智之樂焉。夫圣人以神游通天地，以禮授法道，故而圣者精誠，賢者達(dá)明，山水以形立天地，故而仁者樂之，圣者賢者游之，訪之，居之。

南朝宗炳《畫山水序》曰：“老病俱至，名山恐難遍都，惟當(dāng)澄懷觀道，臥以游之?！彼浴俺螒延^道”賦予了文藝新的意象。“以形寫神”、山水“暢神”，即是一種形而上的體驗(yàn)，所謂“閑居理氣，拂觴鳴琴，披圖幽對，坐究四荒，不違天勵之藂，獨(dú)應(yīng)無人之野?！弊诒坝巍敝剿瓤珊B(yǎng)懷抱、澄懷觀道，同時兼具“物我相忘”溝通“此岸·彼岸”的終極精神體驗(yàn)。觀彼及己，反思寫生之道，復(fù)有如許感悟：“寫生者，寫形也，寫山水之骨肉情魄；寫生者，寫心也，寫本我之性靈；寫生者，寫境也，寫物我相生相忘，超乎象外之化境也！”致其廣大，方能感其精微。只有對自然俯仰觀照，方可“通會”造物與心境的天人合一，才能穿越物形籬藩領(lǐng)略神游其境之自由妙法。山水畫注重情與景的有機(jī)互融，注重提供給觀者以想象和感悟的空間。山水畫歷經(jīng)堪輿示意、搜妙創(chuàng)真、氣質(zhì)俱盛、錯綜綺麗、繁密渾厚的過程“盡其極則”。北宋時期推崇理性思辨，程朱理學(xué)以儒家致知格物之法觀照世間萬物，而形成哲學(xué)深理的文化氣象，受此影響士大夫推崇淡遠(yuǎn)蕭索的逸氣，這也使士大夫脫離院體畫審美范疇。郭若虛云：“竊觀自古奇跡，多是軒冕才賢，巖穴上士，依仁游藝，探頤鉤深，高雅之情，一寄于畫。”墨戲所作必須有深厚的學(xué)養(yǎng)、超乎物外的性情才可得平淡逸氣之妙。徽宗所倡導(dǎo)的“寫生”并非單一的傳移摹寫，而是以一種源于自然，清澈而透明的心性來安排布局，以至于產(chǎn)生了獨(dú)立存在的價值，“展張于圖繪，有以興起人之意者，率能奪造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得也”。這種追求精神上的愉悅，思想上的解放源頭是魏晉時期那種超然絕俗的哲學(xué)思想的延續(xù)。智者不再為物象的外在形質(zhì)所束縛，而是深究物象本源的思想，超脫于物外，領(lǐng)悟宇宙、人生的道之所在。旨微于言象之外者，萬趣融于神思。吾有此境界而臥游其中，云山已飄忽于千里之外也，豈不正附臥游之妙哉？

宋代可謂文藝造極之世。繪畫也“盡其理法”“合于造化”“遠(yuǎn)乎人意”，由此建極而反，或正可預(yù)示著山水畫將走向由繁向簡。隨著蘇軾“天工與清新”繪畫審美理論的橫空出世，以蘇軾、米芾、文同為代表的文人畫漸次別出畫工，隨后意蘊(yùn)深微、簡約淡泊、云氣空蒙的山水畫境漸次新開，以馬遠(yuǎn)、夏圭為代表的南宋山水真正開啟了山水畫從寫真走向?qū)懸?。由以神法道走向詩意表達(dá)，由客觀再現(xiàn)走向主觀表現(xiàn)，從而別開新境。后世之黃、王、吳、倪，沈、文、唐、仇皆有發(fā)揚(yáng)光大。

“畫之為物，是性靈者也，所貴乎藝術(shù)者，即在陶寫性靈”。在新時代創(chuàng)作語境下山水畫創(chuàng)作怎樣完成自我詩意化表達(dá)，怎樣擺脫客觀再現(xiàn)而走向主觀的自我表現(xiàn)顯得極為重要。尤其當(dāng)代中西藝術(shù)交流異?；钴S，在傳統(tǒng)文藝?yán)碚撆c西方藝術(shù)理論的激烈碰撞下，寫意山水畫呈現(xiàn)的多元化面貌，為實(shí)踐創(chuàng)作提供了理論依據(jù)。同時讓我們意識到當(dāng)代審美多元的價值標(biāo)準(zhǔn)已是一種趨勢，要發(fā)展寫意山水畫就要改變固有觀念，嘗試對當(dāng)代藝術(shù)與社會審美價值觀的重新解構(gòu)，吸取東西方繪畫精神之共通點(diǎn)來進(jìn)行創(chuàng)新嘗試。通過借鑒傳統(tǒng)文人筆墨神韻，讓當(dāng)代寫意山水畫既保持傳統(tǒng)的人文內(nèi)涵與詩意表達(dá)，又能創(chuàng)造出富蘊(yùn)時代風(fēng)貌的個性鮮明之作。此任重且道遠(yuǎn)，故而士不可以不弘毅。最后，以詩一首作結(jié)：

年來諸法皆忘卻，自在空庭數(shù)梅花。

回首相看云起處，一天明月半窗霞。

魏輝

齋號儀蘭堂、樷玉軒。1974年生于河南鞏義。九三學(xué)社中央畫院畫家。進(jìn)修于北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院首屆中國畫高研班。

2019年作品《洪谷高隱圖》獲悲鴻精神——第三屆全國中國畫作品展入會資格，2019年作品《園居清明》入選第六屆全國畫院美術(shù)作品展，2019年獲“時代華彩”2019中國百家金陵中國畫展入會資格，2019年作品《山氣日夕佳》獲2019“萬年浦江”全國中國畫（寫意）作品展入會資格，2019年作品《秋清泉近香》獲第二屆“江海門戶通天下”全國中國畫作品展入會資格，2019年作品《覺海千峰黛青山萬里明》獲“重溫經(jīng)典”第四屆婁東（太倉）全國山水畫作品雙年展入會資格。