伍志潔
閑聊時談起三亞的夏天,北京的朋友頓時擠了擠眉,撓了撓發(fā)梢,像是要經(jīng)歷一場惡戰(zhàn)那般,顯得有些焦躁。六月的三亞,早就赤日炎炎。正午前后有很長的一段時間不太適合呆在室外,烈日當(dāng)頭,亮得人睜不開眼,空氣中氤氳著濕度不小的熱氣。即便偶爾吹來幾縷微涼的海風(fēng),身體穿過密林綠蔭,也阻擋不了“熱浪”來襲。和三亞相比,北京的夏,來的就緩慢了許多,但也十分得勁兒,悶熱的時候像一個大蒸籠,無風(fēng),有霾,人們求雨心切。
與友人幾番寒暄過后,藝術(shù)館里傳出了主持人的聲音,幾分鐘后,“北京市東城區(qū)與三亞市創(chuàng)建國家公共文化服務(wù)體系示范區(qū)區(qū)域文化聯(lián)動——非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表項(xiàng)目交流展”的啟動儀式開始了。不一會兒,一撥人笑語盈盈地從我們跟前經(jīng)過,他們穿戴樸素整潔,每個人手里還拿著不同的物件。仔細(xì)一看,這些物件的來頭可不小,件件都是具有歷史意義和典藏價值的“寶貝”。
“寶貝”的主人們來自北京市東城區(qū),是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的代表性傳承人。東城區(qū)位于首都的功能核心區(qū),是北京皇城文化與京味文化最具代表性的區(qū)域。區(qū)域內(nèi)歷史遺存眾多,文化底蘊(yùn)深厚,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源也相當(dāng)豐富。目前,東城區(qū)共有157個非遺項(xiàng)目,其中31個項(xiàng)目入選國家級非遺名錄,61個項(xiàng)目入選北京市級非遺名錄。代表性傳承人共有407人。這一次的三亞之旅,他們共有12個代表性非遺項(xiàng)目參與。
交流展在室內(nèi)進(jìn)行。十幾個展臺在大廳里依次排開,圍成一個半弧形,代表性傳承人們不慌不忙地拿出非遺作品,有形態(tài)可愛的泥人兒、惟妙惟肖的核雕、逼真靈動的葡萄常、造型各異的毛猴、典雅大氣的雕漆、絢麗多彩的景泰藍(lán)、精致傳統(tǒng)的扎燕風(fēng)箏……12項(xiàng)各具特色的非遺項(xiàng)目作品(其中國家級項(xiàng)目7個)在展臺上鋪開,奪人眼球,上前圍觀的市民一個接一個,即便是在冷氣十足的大廳里,現(xiàn)場交流的氛圍也如同室外的溫度一樣高漲。幾個一路小跑進(jìn)來的年輕姑娘,時不時踮起腳,伸長了脖子,想看看人墻那頭到底藏著什么寶貝。她們輕喘著氣,在人群中徘徊,四處張望,不知道該從哪個展臺看起。
愛美之心人皆有之,女性對花總有不一樣的情懷。國家級非遺項(xiàng)目“北京絹花”的展臺前人頭攢動,短短的時間里,傳承人一邊解答大家的疑問,一邊完成了好幾朵“玫瑰花”“小菊花”等頭飾配飾,惹得姑娘們欣喜若狂,拿起絹花在頭上左右比劃。這不禁讓人聯(lián)想到《還珠格格》,格格們旗頭中間那朵顯眼的花正是絹花。
絹花始于唐代,是以各種顏色的絲織品為原料制成的仿真花卉,距今有一千多年的歷史。絹花與楊貴妃還有這樣一段故事:相傳,楊貴妃鬢角上有塊疤,為遮蓋疤痕,她命宮女每天采來鮮花戴在鬢角上。但鮮花戴不了幾個時辰就蔫了,尤其是到了冬天,都凋零了。貴妃為此很是苦惱。一位宮女想到了一個辦法,心靈手巧的她用棱、綢扎成假花,給貴妃戴上,貴妃一看,十分滿意。隨后這種方式傳到民間,盛行一時。
我國很多地區(qū)都生產(chǎn)“絹花”,但以北京所產(chǎn)最具特色,也稱為“京花”。“北京絹花”在技藝上講究追真仿鮮,造型美觀,在《燕京歲時記》里是這樣描述的,“崇文門外迤東,自正月起,凡初四、十四、二十四日有市。所謂花市者,乃婦女插戴之紙花,非時花也?;ㄓ型ú?、綾絹、綽枝、摔頭之類,頗能混真。”其經(jīng)過鑿、選料、上漿、染色、握瓣、烘干、定型、粘花、攢等多道工序制作而成?!氨本┙伝ā狈譃榻佒ê徒伵杌▋纱箢?。代表性傳承人徐汶靜告訴大家,北京絹花種類繁多,有什么樣的鮮花,他們就能做出什么樣的“京花”,與真花相比,毫不遜色。在我國某些地區(qū),“京花”賣得比鮮花還貴,不僅如此,還深受外國人的青睞。她說之前到法國做交流的時候,巴黎市長特別贊賞北京絹花技藝,把它當(dāng)做很珍貴的藝術(shù)品,“這樣細(xì)致的手工在他們外國人看來是不可思議的,巴黎市長覺得,他們的人高大魁梧,大都屬于粗獷型的,精細(xì)活不一定做得來”,徐汶靜笑著說。
只聽見“哐當(dāng)”一下,大廳里響起了明亮的快板聲。國家級非遺項(xiàng)目“數(shù)來寶”的代表性傳承人李世儒雙手輕輕一揮,揚(yáng)起眉眼面帶笑意,微彎著身子,即興表演了一段傳統(tǒng)的“數(shù)來寶”。傳統(tǒng)的韻律,配上京味兒十足的腔調(diào),瞬間感染全場。人們聞聲趕來,原本嘈雜熙攘的展廳一下子變得安靜了許多。
數(shù)來寶是來自民間的口頭演唱藝術(shù),是曲藝的一個門類。它原本是乞丐討錢的手段,他們走街串百家,手拿兩塊牛胯骨敲打著,口中唱一些阿諛奉承的話討好施主。除了遇到婚喪嫁娶有固定詞外,一般都是現(xiàn)編現(xiàn)唱。
數(shù)來寶也叫做順口溜、溜口轍、練嘴子,最大的特點(diǎn)就是“三快”,即“眼快、心快、嘴快”,藝人們能觸景生情,隨機(jī)應(yīng)變,自由換韻,靈活編唱。在用詞上通俗易懂,押韻又詼諧,當(dāng)?shù)氐膭趧尤嗣穸挤浅O矚g聽。這和三亞本地的國家級非遺項(xiàng)目“崖州民歌”有著極大的相似之處。
數(shù)來寶的傳統(tǒng)表演是在地上“單跪式”演唱,不能站起來。藝人的身體受到了限制,每次最多只能仰著頭與觀眾交流一下。清末民初時期著名數(shù)來寶藝人曹德奎的弟子高鳳山總覺得這樣表演起來很別扭,他想,人家唱戲的又有眼神,又有身段,演得是自如又灑脫,把人物表現(xiàn)得活靈活現(xiàn),我們?yōu)楹尾徽酒饋碓囋嚹兀坑谑?,他下定決心,改“單跪式”為站起來唱,并加上手勢、眼神等動作。這一改非同小可,深受觀眾歡迎,成為早期數(shù)來寶藝術(shù)改革中的一大成就,被稱為“高派”。解放以后,高鳳山參加了北京曲藝團(tuán),對數(shù)來寶進(jìn)行了改革,逐漸變?yōu)槲枧_演出的形式。數(shù)來寶使用的是擊節(jié)樂器,幾經(jīng)演化,后來普遍使用七塊板,即兩扇大竹板(稱為大舀)和五扇小竹板(稱為節(jié)子)??梢郧贸鰪?fù)雜多變的節(jié)奏。實(shí)際上到后期的發(fā)展中,數(shù)來寶派生出了“快板”,兩個極其相近的曲種同中有異。但在多數(shù)時候,人們認(rèn)為,從廣義上來說,快板就是數(shù)來寶,但是從狹義上來說,兩者在表演形式、韻律格式等藝術(shù)特點(diǎn)上還是略有不同。
數(shù)來寶旁邊的展臺上,擺著幾串顆粒飽滿,令人垂涎欲滴的“葡萄”:帶著霜面質(zhì)感的紫紅色果皮在綠葉的襯托下明艷生動,非常誘人。若是將它和其他水果放在一個果盤里,你一定分辨不出來它的真假。
這實(shí)際上是“玻璃葡萄”。制作這項(xiàng)傳統(tǒng)手工藝的鼻祖名叫韓其哈日布,蒙古族人。他原本喜歡玩泥塑,用泥捏成各種果子。家道中落后,便靠這捏泥塑的手藝維持生計,以制作葡萄見長。后來他發(fā)現(xiàn)料器行出品的玩意玲瓏晶瑩,流光溢彩,價錢比泥塑要高出好多。由于用泥陶制作的葡萄球不透明、肉質(zhì)感差,他就選用玻璃制作,把玻璃料燒化,然后用吹管吹成一顆顆葡萄珠,退火后再把它們連結(jié)成串,最后配上枝葉,噴上白霜。
韓其哈日布做出的葡萄確實(shí)可以亂真,以至于慈禧太后也曾誤把這些玻璃制品當(dāng)作了真葡萄。那天,光緒皇帝在頤和園給慈禧做六十大壽。慈禧到頤和園大戲樓準(zhǔn)備看戲時,突然發(fā)現(xiàn)有一株晶瑩剔透的葡萄。那時的北京早已進(jìn)入冬季,見到這么鮮靈的葡萄,慈禧當(dāng)然抵不住誘惑,便傳旨采摘食用。太監(jiān)急忙回稟:“那是假的”。慈禧非常驚訝,不信,仍命人摘下來看看。摘下一看甚是喜歡,問是何人所為。得知是韓其哈日布及其妻所做時,慈禧大喜,感于其工藝的精湛神妙,賜韓其哈日布之妻“常在”名號,并賜匾“天儀?!?。為感恩,韓其哈日布改名常在,家人改常姓,“葡萄?!币粫r名噪京城。1915年,常家的玻璃葡萄在巴拿馬國際博覽會上獲得一等獎,從此揚(yáng)名海外。
傳承人常弘坐在一旁,拿著筆刷,從容地往“葡萄”上粉刷。她告訴我們,這叫“上霜”,是制作中的關(guān)鍵,也是“葡萄?!钡慕^技。這些“霜”的主要成份是青磚灰,先給葡萄珠蘸取白霜,然后用毛筆將白霜涂勻,這樣葡萄就更加逼真了。上過霜的葡萄遠(yuǎn)處一看,好似剛從葡萄架上摘下來的一樣,新鮮可口。其制作主要包括:吹玻璃珠、調(diào)色、上色、涂蠟、上霜、攢活等幾大步驟。通常,制作一串“葡萄”需要葡萄珠一百個左右,做出這些珠子,大概要耗費(fèi)一個月的時間。
據(jù)了解,這項(xiàng)國家級非遺項(xiàng)目全國目前只有她和她的妹妹兩位代表性傳承人。常弘說,常家女人擔(dān)起了傳承“葡萄常”的重?fù)?dān)。受到歷史原因影響,“葡萄?!奔业氖炙噦髋粋髂小3T诘膬蓚€兒子相繼去世后,由常在的三個女兒繼續(xù)支撐門戶,為了保住家傳的絕活,三位姑娘均未出嫁。再加上常在的兩個孫女常玉齡、常玉清,也與三個姑姑同命相憐,立志終身不嫁,以能把葡萄常的手藝傳下來。
纖細(xì)的棉線扯著巴掌大小的彩色風(fēng)箏,像只靈活的燕子,忽上又忽下,現(xiàn)場的小朋友看得入了迷。一位家長從人群中探出頭問:“這種風(fēng)箏得賣多少錢呢?”
“市面價現(xiàn)在一兩千左右”。話音剛落,大人們面面相覷,瞪大了眼睛,那表情像是有些意外,低估了這個小玩意。這是北京最具代表性的風(fēng)箏類型,叫“扎燕”風(fēng)箏,北京人喜歡叫“沙燕兒”,因?yàn)檠嘧用康酱禾煲w回北方,象征春回大地,有報喜之意,所以,以燕子為題材制作風(fēng)箏體現(xiàn)出北京人追求美好生活的吉祥心愿。
北京扎燕風(fēng)箏屬“曹氏風(fēng)箏”一脈,是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目。曹雪芹扎的風(fēng)箏造型獨(dú)特,飛得很高,乾隆年間曾被譽(yù)為京城“四大流派”風(fēng)箏之一。湊近展臺看,扎燕風(fēng)箏的制作原材料很簡單:有無紡布、細(xì)竹條、縫衣的棉線、繪畫顏料等??杉幢憔邆溥@些材料,也不見得能把風(fēng)箏做好。
“首先你得喜歡啊,別怕枯燥”,正在給風(fēng)箏繪色的代表性傳承人楊利平提高了嗓門。穿著一身寬松的棉麻中式衣褲,胸前掛著大串珠鏈的他彩繪風(fēng)箏時十分專注。
北京扎燕風(fēng)箏分為“扎、糊、繪、放”四道工藝,每一道工藝又包括若干小工序,大大小小加在一起需要二十幾道工藝流程。就拿“扎”來說,雖說是搭個框架,但這一步?jīng)Q定了風(fēng)箏的好壞,“扎”之前還有很多瑣碎的小做工。要先把竹子劈成竹條,然后刮(削)竹子。由于風(fēng)箏不同的部位需要不同厚度的竹條,因此需要人工操作。刮(削)成合適的厚度后,有些要烤,使其彎曲。最后才將各個部分的竹條扎起來。楊利平說目前他們都是在家里制作風(fēng)箏,他反復(fù)強(qiáng)調(diào),做這個手藝活,除了自己非常喜歡之外,還需要家里人的支持,因?yàn)椤凹兪止ぶ谱?,自己劈竹條,家里都是竹屑,難免又臟又亂啊,沒得辦法”。
楊利平是無意中喜歡上“扎燕風(fēng)箏”的。他原先是一名建筑工人,一次從單位回來,閑著沒事陪孩子放風(fēng)箏,當(dāng)時覺得挺好玩,之后便帶著好奇買了本書了解,結(jié)果“接觸這一下,整個人就‘吃進(jìn)去了”,03年開始拜師學(xué)藝?!?p>
他喜歡風(fēng)箏上的畫。“曹氏風(fēng)箏”在圖案和色彩運(yùn)用上頗具傳統(tǒng)美感,以擬人化的手法,創(chuàng)造出一個和諧完美的燕子家族——“肥燕”喻男、“瘦燕”喻女、“比翼燕”似夫妻、“半瘦燕”象征青少年、“小燕”代表小童、“雛燕”模擬幼兒。為了使這個家族的所有成員都有鮮明的個性,曹雪芹在“扎法”和“畫法”上賦予了他們不同的形體、不同的顏色搭配、不同的神情和不同的性格。
扎燕風(fēng)箏的藝術(shù)審美別具一格。仔細(xì)觀察這些風(fēng)箏,會發(fā)現(xiàn)有許多中國傳統(tǒng)風(fēng)格的裝飾紋樣。例如,幾何紋中的回紋、云雷紋、水紋、蓮瓣紋,植物紋中的蓮花、牡丹、桃,動物紋中的蝴蝶、公雞、鹿、仙鶴、蝙蝠等等。
黑、紅、藍(lán)、綠、紫這五種是扎燕風(fēng)箏繪畫中最常用的顏色,這五種顏色的色彩對比性強(qiáng)烈。通過不同面積的冷暖對比,能給人們產(chǎn)生不同程度的視覺效果。楊利平隨即拿起手機(jī),翻出一張剛制作完成的“肥燕”照片。這只燕子身上有牡丹花,還有一只雄雞,代表“功名(公鳴)富貴”的意思。他說,風(fēng)箏里的圖案樣式都有很好的寓意,民間做這些小玩意兒都是為了祝福、祝壽或寓意欣欣向榮。
雕漆、景泰藍(lán)、玉雕三種傳統(tǒng)工藝,屬于京城工藝?yán)锏摹八拇竺保矊儆诶媳本┑摹把嗑┌私^”。它們都屬于宮廷技藝,有著上千年的歷史。典雅優(yōu)美的造型,精美華貴的視覺感受,所有工藝都為手工完成,凝結(jié)著制作者的聰明才智。三者經(jīng)常作為“國禮”贈與各國友好來賓,如2014年北京APEC峰會,2017年“一帶一路”國際合作高峰論壇等,傳播著我國豐富的歷史文化與地域特色文化。
景泰藍(lán)又稱“銅胎掐絲琺瑯”,因制作工藝成熟于明景泰年間且逐漸興盛,故稱為景泰藍(lán)。景泰藍(lán)的制作是以金、銀、銅為主要原料,工藝精細(xì)復(fù)雜。大小工序工有設(shè)計、制胎、掐絲、燒藍(lán)、磨光、鍍金等幾十道。綜合運(yùn)用了青銅、燒瓷、繪畫等多種傳統(tǒng)技藝。在明清兩代,御用監(jiān)和造辦處均設(shè)有專為皇家服務(wù)的琺瑯作,北京民間的琺瑯作坊十分普遍,景泰藍(lán)制作技藝團(tuán)隊(duì)因此得到較大的發(fā)展。而玉雕是中國最古老的雕刻品種之一。商周時期,制玉成為一種專業(yè),玉器成了禮儀用具和裝飾佩件。北京玉雕歷史悠久,早在新石器時代的“山頂洞人”,就用玉器作為婦女的裝飾品。北京玉雕技藝源遠(yuǎn)流長,制作的工藝過程為:議、繪、琢、光幾個階段,表現(xiàn)手法有:圓雕、浮雕、鏤雕、線雕等。清朝衰亡后,大量宮廷玉器匠師轉(zhuǎn)向民間,在北京花市、崇文門、前門外一帶開設(shè)了許多大小不等的玉器作坊。
和景泰藍(lán)、玉雕相比,“老百姓對雕漆工藝還是了解得少啊”,雕漆代表性傳承人李志剛?cè)缡钦f。
漆,是我國的象形文字?!墩f文解字》中說,“漆”字本作“桼”,由漆樹上割八字形流出生漆之意。生漆(大漆)是一種天然樹脂涂料,取自于天然漆樹。而雕漆是把天然漆料在胎上涂抹出一定厚度后,再用刀在堆起的平面漆胎上雕刻花紋的技法。雕漆橫跨唐、宋、元、明、清五個朝代,宮廷有大量的雕漆作品,大如屏風(fēng)、桌椅,小到瓶、罐、盤乃至日常擺設(shè),具有防潮、抗熱、耐酸堿、不變形、不變質(zhì)的特點(diǎn)。
“工筆精刀摹美人,環(huán)姿燕色幻如真。晶瑩髹漆千層罩,月里嫦娥羨幾分?!边@里的“髹漆”和“精刀”說的就是雕漆藝術(shù),其工藝過程十分復(fù)雜,要經(jīng)過設(shè)計、制胎、涂漆,描樣、雕刻、磨光等十幾道工序。北京雕漆有金屬胎和非金屬胎兩種。設(shè)計和雕刻是雕漆工藝最重要的兩個環(huán)節(jié),沉淀了大量的藝術(shù)和技術(shù),而“髹漆”是最耗時的工序,“我們要拿漆在成型的胎、器皿上一層一層地涂抹”,李志剛介紹,髹一道漆要5-6個小時才能結(jié)膜,結(jié)膜后才能刷第二次,如果按照現(xiàn)在的一天8小時的工作時間,一天只能髹1道漆,最多2道。嚴(yán)格來說,平面的物件,只有把漆刷到一定的厚度,才能進(jìn)行雕刻。髹20道漆能夠達(dá)到1毫米厚度,若要有5毫米的厚度,就得髹100道漆,也就是耗時100多天,快的話也要兩個月,而部分雕漆精品光涂漆就需要1到2年的時間。
漆刷好后就是雕刻。李志剛拿著展臺上有著十年之久的“雕漆如意”,向我們解釋所謂雕刻中的“上手”和“下手”。上手是浮雕的部分,下手是底紋的處理。雕漆在漆軟的時候,底紋可以刻得很細(xì),和“上手”結(jié)合之后,層次分明,產(chǎn)生一種錦上添花的感覺。雕漆的底紋非常豐富,其中錦紋是雕漆最具特色的一個工藝。近距離看錦紋,一個個小小的四方框里嵌著八片小花瓣的模樣,他指著其中一個四方塊,說:“這一個里面就有四十多刀”。在場的人們驚訝于這件藝術(shù)品的復(fù)雜之外,更是感概制作者巧奪天工的本領(lǐng),是名副其實(shí)的“慢工細(xì)活”和“精雕細(xì)琢”。
“呦,瞧您這兒忙的嘞?”,一位傳承人收起作品,打了個哈欠,朝著對面展臺的另一位傳承人走去,幫著他一起收拾東西?;顒蛹磳⒔Y(jié)束,仍有部分市民駐足。兩個小時的互動,像是跨越了歷史長河,每個非遺項(xiàng)目的淵源、故事、造型、制作、使用,無不展現(xiàn)出非遺的魅力,讓人意猶未盡。
三亞市目前有13個入選了各級非物質(zhì)文化名錄的項(xiàng)目,其中國家級非遺名錄包括崖州民歌、黎族打柴舞;海南省級非遺名錄包括黎族傳統(tǒng)紡染織繡技藝、黎族原始制陶技藝、苗族盤皇舞、回族傳統(tǒng)婚禮、疍歌、黎族民間故事、海螺姑娘傳說;三亞市級非遺名錄包括黎族鉆木取火技藝、以及今年5月剛通過的苗族召龍舞、黎族錢鈴雙刀棍棒舞、游公節(jié)。
這是他們第一次以區(qū)域文化聯(lián)動的形式來到三亞,欣喜之余,更多的是期待。而對于今年剛選入第四批國家公共文化服務(wù)體系示范區(qū)的三亞來說,更是一次開拓視野、汲取經(jīng)驗(yàn)的好機(jī)會。
架好“橋梁”,“抱團(tuán)”取暖。我國非遺保護(hù)的歷史只有十多年時間,當(dāng)前失傳的“技藝”不在少數(shù),有的已無傳承人,或僅存一兩個代表性傳承人。聊到非遺現(xiàn)狀,大家也有所共鳴,表情中摻著一絲憂慮,但他們心態(tài)很好,“國家政策現(xiàn)在好起來了,我把我該做的能做的先做好嘍,其他的再看吧?!?/p>
雕漆代表性傳承人李志剛認(rèn)為,多數(shù)時候傳承人都忙著做自己的活兒,處于被動的狀態(tài),對國家的政策、人們需求的變化、推廣傳播手段等并不了解。非遺項(xiàng)目的保護(hù)單位以及相關(guān)協(xié)會成為了搭建傳承人與政府、傳承人與群眾之間溝通的關(guān)鍵“橋梁”。
東城區(qū)非遺中心的郭漾漾介紹,早在06年之前,我國尚未通用“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”這個概念時,人們把這樣的工作叫“民間民族文化保護(hù)”,簡稱“民?!薄拿癖i_始,他們就做了大量關(guān)于區(qū)里非遺項(xiàng)目的普查,經(jīng)過層層評選,確立了本區(qū)的非遺名錄,并評出了代表性傳承人,給予保護(hù)支持的工作。
其中,一個最為常見的形式,是將各類非遺項(xiàng)目的傳承人(代表性傳承人)組成一個小團(tuán)體,然后一同參與每年大大小小的非遺文化交流活動。他們帶著自己的非遺作品,走過邊疆寸土,走過秀水山河,也到過大洋彼岸的異國他鄉(xiāng)。有時走進(jìn)北京當(dāng)?shù)氐男@,給學(xué)生培訓(xùn)、講解,有時走進(jìn)各社區(qū)街道,豐富男女老少的文娛生活;也常在周末或是傳統(tǒng)佳節(jié)期間走進(jìn)人們的生活圈,講述非遺故事,展示技藝絕活,和大小朋友們近距離分享非遺的風(fēng)采。每一次的文化交流之旅,使非遺文化成為展示與弘揚(yáng)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個重要窗口。
“其實(shí)聚在一起也挺好的,今天來的一些大師級人物平時也不一定能聚到,而且非遺和非遺之間也可以“跨界”,做出一個新的東西。例如我們之前給“一帶一路”國際合作高峰論壇做的“國禮”,就把雕漆與金屬鑒刻工藝、花絲鑲嵌工藝結(jié)合了”,李志剛說。
對此,郭漾漾也坦言,“授人以魚不如授人以漁。國家給予資金支持是一個方面,但是光給資金并不是一個很好的解決(非遺保護(hù))辦法,好的辦法就是要循環(huán)起來,傳承人不斷提升自己,互學(xué)、互看、互促。
“體驗(yàn)”非遺,“回歸”生活。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是先人智慧的結(jié)晶,見證了我國千百年來的歷史文化發(fā)展,也承載著民族文化和群體生活的記憶。它在過去的某個時期、某段時間里,是人們生活中不可缺少的一部分。但隨著人們生活時代的變遷,審美、精神等需求上的變化,一些非遺項(xiàng)目不再適合現(xiàn)代人的生活需求。
李志剛指了指眼前的雕漆如意和雕漆盒子,“就好比它們,現(xiàn)在看覺得是觀賞性的物品,但在過去老祖宗他們的年代里,是非常有用的,只不過這個使用功能不適合咱現(xiàn)代的生活了。”在宮廷里,雕漆漆盒隨處可見,它使用廣泛,也是收納的一種。但這些傳統(tǒng)的雕漆物品放到現(xiàn)代生活中,與現(xiàn)代人之間難免會產(chǎn)生一種“距離感”。為了打破這種“距離感”,他們在創(chuàng)作以及教授學(xué)生的過程中一直堅(jiān)持“為人所用,以人為本”的理念,一起創(chuàng)作出雕漆家具、文房四寶、茶壺、扇子等實(shí)用型產(chǎn)品,并且還結(jié)合現(xiàn)代材料,如亞克力,用純手工的加工手段,打造“跨界”精品,滿足現(xiàn)代人的審美與時尚的需求。在他看來,雕漆不只是傳統(tǒng)工藝的載體,當(dāng)代雕漆藝術(shù)的創(chuàng)作應(yīng)該融合現(xiàn)代生活理念,讓雕漆走出古代皇家御用,真正走進(jìn)尋常百姓家。他希望人們在使用的過程中感受到傳統(tǒng)技藝的精華。
當(dāng)前,非遺保護(hù)中一個很重要的理念就是:見人見物見生活。隨著非遺實(shí)踐的日漸活躍,人們意識到,非遺不只是一件件體現(xiàn)文化傳統(tǒng)的觀賞性的產(chǎn)品或者作品,它是可觸摸體驗(yàn)的,可進(jìn)入當(dāng)代人的生活空間,參與到人們?nèi)粘5纳町?dāng)中。
在多次組織活動的過程中,郭漾漾也注意到,“體驗(yàn)式”對于當(dāng)前的非遺活動來說具有一定的影響力,“大家還挺喜歡的”,他打了個比方,“假如面前有一個花20元門票去看的非遺圖文展覽,還有一個花100元去參與的項(xiàng)目體驗(yàn)活動,選擇后者的會比較多。他們會覺得花20元看一圈,還不如花100元親手制作一個”,在條件允許的情況下,人們更注重體驗(yàn)了。
東城區(qū)開展的非遺活動覆蓋全年。具體來講,覆蓋每個周末。組織者會有計劃和針對性地選擇一批非遺項(xiàng)目,在周末的時候開展“非遺體驗(yàn)課”。課程安排會提前一個月通過新媒體平臺推廣出去,廣而告之。體驗(yàn)課基本上選擇制作難度較小的非遺項(xiàng)目,例如“泥人張彩塑”、“北京絹花”等,互動時長控制在一到兩節(jié)課的時間里,然后讓參與者在課堂上完成一個作品,可以帶回家留作紀(jì)念。若該非遺項(xiàng)目體驗(yàn)起來難度較大,但群眾想體驗(yàn)的呼聲又高,那么,他們會組織大家直接參觀該項(xiàng)目在當(dāng)?shù)氐纳a(chǎn)基地或者加工車間,近距離感受非遺作品誕生的全過程。另外,也可以繼續(xù)采用課堂的形式,選擇該項(xiàng)目制作步驟中難度較小的一個環(huán)節(jié)進(jìn)行互動教學(xué)。例如景泰藍(lán)項(xiàng)目,他們會指導(dǎo)參與者一起體驗(yàn)“點(diǎn)藍(lán)”步驟,了解創(chuàng)作者在“點(diǎn)藍(lán)”時的難度和技藝。
和單向的展示、展演相比,動手實(shí)踐是一個雙向傳播的過程,通過體驗(yàn),調(diào)動了人們身體各個感知器官,不僅有視覺聽覺嗅覺,還有觸覺上的感受,并且,在動手實(shí)踐過程中,還增加了人們的思考創(chuàng)作能力,而這樣豐富的感受會留下一段記憶,加深對非遺項(xiàng)目的認(rèn)識,使得非遺項(xiàng)目更貼近生活,變得更為有趣和實(shí)用。
從網(wǎng)絡(luò)平臺還獲知,在福建等地區(qū)的非遺保護(hù)工作中還嘗試了非遺數(shù)字化,即采用“互聯(lián)網(wǎng)+科技+非遺”的手段。例如,對非遺項(xiàng)目進(jìn)行聲音采集。在展示圖文的同時,通過掃二維碼的形式和參與者互動,參與者可以發(fā)送想了解的項(xiàng)目名稱,在手機(jī)上隨時傾聽某個非遺項(xiàng)目傳承人的口述和表演,或觀看相關(guān)內(nèi)容的視頻;以VR (虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù))全景為基本形式,呈現(xiàn)沉浸式立體化互動。參與者帶上VR眼鏡,置身在傳承人的工作室,參觀、學(xué)習(xí)非遺技術(shù)。初學(xué)者可通過VR教學(xué),通過操控手柄體驗(yàn)制作非遺作品的全過程。
非遺就像水一樣,歷經(jīng)千余年,一直以柔軟不張揚(yáng)的姿態(tài)存在,卻展現(xiàn)了中華文化歷史與傳承的萬鈞之力。愿你我做個有心人,感受非遺魅力的同時,用心守護(hù)這片“瑰寶”的足跡,使其閃出更耀眼的光芒。