文丨■ 遵義雜志社全媒體記者 張光冊

陽光照進房間，鳥兒在窗外嘰嘰的叫著，泡上一壺清茶，走進書房，展開紙硯，提起毛筆，蔡聰森先生就這樣開始了新的一天。

粗略數來，這已經是蔡聰森先生作畫的50多個年頭了，這位滿頭銀發(fā)的老人并非繪畫專業(yè)出身，但多年來作畫卻已成為他生活中的一部分。

打開蔡聰森先生的畫冊，里面有他對自己的這樣一段描述：“于畫畫，最初不過是偷閑圖個快樂，用以打發(fā)時光之舉，不曾有什么非分之想。”

今年73歲的蔡老為人謙和，笑起來像個孩子，和他交談很是輕松，所作的畫也如其人，靈活、生動、接地氣。圈子里戲稱他為“蔡竹子”“蔡麻雀”，是遵義本土地道的“鄉(xiāng)土畫家”。

貴州省文史研究館的王堯禮先生對蔡老有過這樣的一段描述：“蔡聰森不是一位很有名的畫家，但肯定是一位優(yōu)秀的畫家。畫好而聲名不彰，是因為他不會自我炒作，也沒有人為他炒作。蔡先生也不管是否有名聲，只管作他的畫。蔡先生畫花鳥蟲魚，瓜果菜蔬，每一件都是本鄉(xiāng)本土的物事，蔡先生是一位鄉(xiāng)土畫家。我說蔡先生是一位鄉(xiāng)土畫家，并不是貶低蔡先生的藝術成就。文學中有鄉(xiāng)土作家，魯迅、沈從文、魯彥、許欽文、廢名、蹇先艾、師陀、孫犁等皆是，鄉(xiāng)土畫家卻少。至少在本省，我沒見過第二個。”

如此的畫風，或許與蔡老的生活經歷密不可分。他出生在貴州仁懷偏僻的山村，直到9歲才進入學校學習，但在16歲時就輟學務農了，19歲那年，他選擇了進城當工人，在遵義的一個磚瓦廠工作。“我的畫畫生涯就是從當工人那會開始的，那時的業(yè)余生活非常簡單枯燥，也不知道為什么我就對畫畫特別喜歡，下班以后只要有時間我就會畫，但那會根本沒有條件拜師學藝，只能從報紙書刊上找名師名家的畫，剪下來以后每天跟著臨摹。”

蔡老剛學畫畫時還是20世紀70年代，計劃經濟，購買物資并不便利。為了能夠多練畫，他每天到處收舊報紙，練筆的時候就在報紙上練，對于那時的蔡老而言，能夠在宣紙上作畫是一件相當奢侈的事。他感慨地說：“那時候紙張并不是很貴，但是因為有計劃，所以每個人能買的數量非常少，廠里的師傅是上海人，每次他回上海我都要請他幫我從上海帶宣紙回來，就這樣師傅幫我?guī)Ъ埗紟Я私甑臅r間?！?/p>

生在農村的蔡聰森自小勞作，割草砍柴，牧牛放馬，對草木花果、鳥獸蟲魚自然見得多了，與土地也有著血肉聯系。家鄉(xiāng)的風土物產，自己的經歷見聞，不僅成為他創(chuàng)作的源泉，也影響著他的審美情趣和審美判斷。后來，蔡聰森離開了磚瓦廠，到遵義公園工作，公園里的一草一木都成為了他創(chuàng)作靈感的源泉。他說：“其實最早我畫畫的時候什么都畫，但后來畫久了發(fā)現竹子、麻雀成為了我最想表達的素材?！?/p>

在蔡老的一張名為“春光無限”的小品畫里，有這樣的落款：“日暖風暄淚竹斑，雀鳴拂羽樹林間；眼中正是春光好，喚雨呼晴莫等閑。”畫中，麻雀置身于竹蔭花叢間，或顧盼生情，或啄食而有趣，概不孤立。竹子的剛毅，麻雀的靈動在蔡老筆下顯得栩栩如生、相得益彰。

2006年，退休后的他有了更多的時間潛心作畫，如此一來，作畫、寫字、看書，每天早晚三兩個小時他就在自己不過十來平方米的書房里待著。不管住到哪里，家里人都會留一間屋子給蔡老做書房，走進蔡老的書房，三面墻全是與繪畫有關的書刊雜志?！靶r候，沒有條件讀太多書，現在有條件了，我還是希望能夠多學習，多看看別人的作品?！?/p>

蔡老說：“一世畫蘭，半生畫竹。美術創(chuàng)作是沒有終點的，我是從大山里走出來的，希望通過我的作品能夠將生活的美好，生命的珍貴體現出來?！睆拈_始的臨摹，到后來的自我創(chuàng)作，蔡聰森先生不斷地超越自己，將竹子和麻雀融為一體的素材成為了他特有的畫風。

蔡聰森先生不世俗，也不孤傲，正如他作品常用的落款“老蔡”一樣，他就像我們身邊的一位鄰居老人，但又不乏藝術氣質，在他身上能夠很強烈地感受到他對鄉(xiāng)土的眷戀，對藝術的喜愛，對生命的珍視。