武 迪 李麗斯（亳州學院 音樂系，安徽 亳州 236800）

2011年國家新印發(fā)了《義務教育音樂課程的標準》，自此以后，許多中小學校開始不斷的探索，更新一些課程設(shè)置和授課方式，基礎(chǔ)音樂課堂教學逐漸融入電影音樂，但是，對于其教學的研究，仍舊處于探索階段，特別是在老師的知識層次、電影音樂教學內(nèi)容和方法、電影音樂教材建設(shè)等方面沒有統(tǒng)一的標準和規(guī)范，只能依靠教師以往的經(jīng)驗教學。

教學評價是依據(jù)一定社會的教育性質(zhì)、方針和政策，運用有效的手段和方法，按照所確立的教育目標，對實施的各種教學活動的過程與效果，完成和滿足個體學習與發(fā)展需要的程度做出價值判斷的過程。新課標寫到：“通過科學的課程評價，有利于學生了解自己的進步和不足，增強學習的信心和動力，促進課程教學質(zhì)量的提高。”可見，評價是成功的音樂教育的關(guān)鍵所在，它直接影響著學生的潛能開發(fā)和智力開發(fā)。

一、電影音樂教學評價基本原則

電影音樂的教學是需要教師和學生共同完成的，因此，音樂教師要加強電影音樂的學習，了解電影音樂的主要特征和作用，合理科學的制定教學大綱和教學內(nèi)容，充分利用好電影音樂資源，把藝術(shù)性和思想性俱佳的影視音樂運用到音樂教學中，從而調(diào)動學生學習音樂的興趣，使學生在課堂上都能有很好的音樂感知、體驗和實踐。

鄭穎瓊在《淺談音樂教學評價的方法及原則》一文中根據(jù)新課標提出三點評價方法。吳曉燕在其碩士論文《選取電影音樂在普通高校開展音樂欣賞教學微探》中提出了三種評估方法：①自我評價，自我測定到自我評估再到師生認定；②相互評價，集體對話到互相評價再到師生認定；③綜合測量評估，出題到測量再到教師認定。

在音樂課程中，應該明確音樂教學評價重要性， 所有的評價都有其原則性和規(guī)范性，電影音樂教學的評價也是一樣，為了獲得理想的評價效果，筆者認為，中小學電影音樂教學的評價應該遵守以下幾點原則：

（1）音樂課程的評價既要從學生的音樂審美、興趣愛好、創(chuàng)造實踐等方面作為參考依據(jù)，還要對學生的人文素養(yǎng)進行勘察，但是，評價過程必須注重電影音樂對學生自我發(fā)展的完善和促進。

（2）音樂評價雖然是學生的平時學習過程和成果的反映，但更應該是服務于學生的，因此，評價本身就應該是一種教學手段。不管是教師對學生的評價還是學生對學生的評價，其最終的目的都是促使學生在音樂學習上認識到自己的不足，以求得到更好的改善。

根據(jù)電影音樂自身的特點及教學目標，筆者提出以下兩種評價方法：

（1）自我評價。自我評價作為學生對自我的認識，可以提高他們音樂學習的效率。學生的自我評價活動不僅可以培養(yǎng)學生的反思意識，提高自我的獨立性，在自評過程中也可以自我激勵和改善。同時，老師也需要自我評價，首先對自己的教學方式、教學內(nèi)容進行評估，然后根據(jù)學生的評價信息來調(diào)整自己的教學方式等，從而獲取更好的教學效果。一般來說，自我評價分為兩種形式：一是即時評價，就是在學習過程中隨時進行的評價，如鑒賞一些電影音樂后，可引導學生對畫面和歌曲給予描述或展示，繼而進行自我評價；二是學期評價，就是一學期或半學期后總結(jié)性的評價，如自我回顧一學期或半學期記住了多少電影音樂，又對哪些電影畫面記憶猶新，通過電影音樂學會了多少音樂技能等等。

（2）相互評價。相互評價包括學生對學生的評價、老師對老師的評價、學生對老師的評價以及老師對學生的評價。相互評價必須遵循客觀公正的原則，學生評價學生的欣賞體會的同時也能鍛煉自己的評定能力，互相取長補短；老師對老師可以針對其教學氛圍、方式、內(nèi)容等因素進行評估；學生對老師可以采取不記名評價，這樣學生就會無壓力的提出自己對老師教學的意見；老師對學生的評價需要使用激勵性的語言進行客觀的描述，既要對學生給予肯定，也要提出友好的建議。相互評價是互相尊重、互相學習的過程，既可充分發(fā)揮學生的積極性，互相交流學習，還可多方面的反映出老師教學的問題，從而改善。

二、電影音樂融入教學模式構(gòu)想

蘇霍姆林期基曾說過：“能夠欣賞懂得音樂，這是審美的基本標志之一，離開了這一點，就談不上完美的教育”?？梢姡瑢徝缹σ魳方虒W的重要性。新課標中寫到：“音樂審美指的是對音樂藝術(shù)美感的體驗、感悟、交流以及對不同音樂文化語境和人文內(nèi)涵的認知?！彪娪耙魳吩趧討B(tài)的畫面中，將現(xiàn)實生活中的人生哲理，文化含蘊和審美情趣等表現(xiàn)出來，給學生以視聽上的美感，能給當今中小學生較直觀性的審美教育，符合了新課標對音樂審美的要求。

電影音樂課程的設(shè)置、授課方式、方法和內(nèi)容等問題在中小學教育中還屬于探索階段，那么，如何上好這門課，是值得我們不斷去思考和研究的。筆者通過自己在中小學的實習，再結(jié)合新課標的要求，在此，提出幾點自己的想法和建議。

（1）教師要認真學習《義務教育音樂課程新標準》，明確課程的性質(zhì)、理念、目標和內(nèi)容。

（2）美國著名教育家約翰·杜威提出“教育即生活”，說明音樂教育也應該與生活有密切的聯(lián)系。電影是人們生活中不可或缺的一部分，電影音樂又是電影的組成部分，那么，電影音樂融入基礎(chǔ)教育是順理成章的。教師在電影音樂課程中可以結(jié)合社會生活，運用已知的音樂教育理論作省思，通過探索影片中可供發(fā)揮的教育意義，既要向?qū)W生傳遞豐富的生活經(jīng)驗，還要增強學生適應社會的能力，提高道德品質(zhì)和學習技能。

（3）電影音樂課程應以學生為基礎(chǔ)，音樂為本體，從音響出發(fā)，以聆聽為主，引導學生積極參與電影音樂體驗，引發(fā)他們的想象。在此基礎(chǔ)上，還需要向?qū)W生講解何為電影音樂的知識背景和技能，力求簡明生動，富有啟發(fā)性。

（4）電影是綜合藝術(shù)體，老師需要挖掘電影音樂的文化內(nèi)涵，加強音樂文化與其他姐妹藝術(shù)的聯(lián)系，學生通過學習電影音樂可接觸到哲學、英語、樂器、舞蹈等相關(guān)領(lǐng)域。老師需要在這個過程中觀察學生的興趣，進一步開發(fā)他們的潛力。

（5）學校需要給學生創(chuàng)建良好的輕松的教學環(huán)境，老師充分利用多媒體進行教學，教學過程不能一板一眼，要運用生動形象并帶有啟發(fā)性的教學方法向?qū)W生傳輸音樂知識。

如何利用電影音樂元素的特點，服務于基礎(chǔ)音樂教學，筆者結(jié)合學生每個階段的身心變化考慮提出一些建議：

（1）一、二年級的學生，這個時期的學生年齡較小，思維比較形象，肢體上比較好動，模仿能力也比較強。所以，老師要善于利用學生自然條件，采用豐富多彩的教學方法，截取生動短小的電影視頻材料，激發(fā)他們對音樂的興趣。讓學生掌握感受音樂力度的強弱和速度的變化，并能區(qū)別音樂節(jié)拍的不同，從而培養(yǎng)他們對音樂的感知能力。

（2）三到六年級的學生，隨著學生的探索創(chuàng)造能力和體驗感知能力的加強，老師可以通過電影音樂的教學，讓學生聽辨自然界和生活中的各種音響，模仿哼唱經(jīng)典電影音樂歌曲，能區(qū)別男、女不同類型的音色，初步掌握幾種簡單的節(jié)奏型，并對旋律的高低、急緩、強弱和段落劃分有充分的認識。此外，還需利用合唱，培養(yǎng)他們的合作能力，增強他們的集體意識。

（3）七到九年級的學生，這個階段的學生的身心趨向成熟，參與的意識和交往的愿望比較強，情感的表達方式也較多變。教師需要通過電影音樂讓學生學習各種樂器的音色特點，讓學生可以說出音樂要素的表現(xiàn)作用。此外，這個時期的學生正處于變聲期，教師在選擇演唱曲目的時候需特別注意，而且在聽唱過程中，不可單一重復演唱一條旋律，這樣容易使學生嗓子疲憊。

（4）十、十一年級的學生，這個階段的學生身心已經(jīng)相對成熟，學生的個性表現(xiàn)比較強烈，獲得知識和信息的途徑也較多。教師需要通過電影音樂鞏固和提高學生的視唱練耳，讓他們體驗音樂所能表達的各種情感，并用專業(yè)的音樂術(shù)語給予表達描述。能夠區(qū)別歌曲和樂器的體裁，并感受不同國家、民族的音樂風格。

通過電影音樂教學的教育，不僅可以培養(yǎng)學生的審美能力，擴散他們的思維，還可以引發(fā)他們創(chuàng)造性的遐想。電影音樂可以充分調(diào)動學生的視覺、聽覺，打破平時課堂空間的限制，多方位的激發(fā)學生學習的主動性和積極性。將電影音樂引入基礎(chǔ)教育中，不僅可以改變傳統(tǒng)的音樂教學模式，還可以改變學生固有的、被動的學習方式和思維方式，給音樂教學帶來活力和生機。

電影音樂不僅能夠讓學生獲得豐富的情感體驗，也給他們帶來身心上的審美愉悅，更是觀察與認識世界的一種途徑。一般情況下，音樂是對電影畫面意義的拓展，從受眾審美期待的角度可以分為淺層審美與高級審美階段的兩個層次。無論是電影歌曲還是配樂都是對影片畫面敘述功能的完善和豐富，對電影音樂的淺層審美，學生不需要投入太多的精力費力解讀，便可體會到音樂的用意和內(nèi)涵。對于電影音樂的高級審美階段，音樂向?qū)W生傳達的大多是精神方面的抽象內(nèi)容，包括民族觀念、思想內(nèi)涵，這個階段就需要老師慢慢引導學生，讓他們更容易體會到電影音樂背后的內(nèi)容，一旦學生對這一層次解讀通透，審美的愉悅感和滿足感就會更加深刻。