尤曉芹
圖1 山水干泡盤
水墨畫又被稱為中國畫,但中國畫卻并非是單單只有水墨畫。清末民初打開國門,相對(duì)于科技領(lǐng)域的沖擊,在藝術(shù)文化領(lǐng)域更有著價(jià)值觀的顛覆,受此影響,中國的繪畫構(gòu)圖融合了當(dāng)時(shí)的東洋畫、西洋畫,彩色墨水的引入,讓中國繪畫的藝術(shù)形式發(fā)生了極大的改變。但隨著時(shí)代的發(fā)展,傳統(tǒng)的黑白水墨并未就此褪去,反觀六朝文化對(duì)山水的偏愛,單色調(diào)的傳統(tǒng)繪畫構(gòu)圖,伴隨著這一獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力,在紫砂陶刻領(lǐng)域重新發(fā)展起來,通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)水墨畫的構(gòu)圖習(xí)慣以及構(gòu)圖方式,能夠極大的促進(jìn)紫砂陶刻創(chuàng)作領(lǐng)域的應(yīng)用,將這一傳統(tǒng)的繪畫表現(xiàn)形式,以刻繪的方式,在紫砂上重新煥發(fā)神采。
對(duì)于繪畫而言,運(yùn)用色彩是視覺上最基本的問題之一,而中國的傳統(tǒng)文人用黑與白塑造出了傳統(tǒng)水墨畫最具藝術(shù)魅力的色彩基礎(chǔ)。古典繪畫中,對(duì)于“黑白水墨”情有獨(dú)鐘,并在其中契入了文化上的哲學(xué)思想、民俗的審美心理,以及古代文人這一社會(huì)階層的生活方式和文化心理,這些元素構(gòu)成了傳統(tǒng)水墨繪畫獨(dú)具魅力的一頁。紫砂陶刻正是將“黑白”這一色彩形式上的特點(diǎn),替換成了紫砂這一單純性的材質(zhì),以材質(zhì)的色彩來構(gòu)成“水墨”的基本顏色構(gòu)成,所以從某個(gè)角度來說,紫砂陶刻在某種程度上可以直接應(yīng)用傳統(tǒng)黑白水墨畫的構(gòu)圖方式來進(jìn)行創(chuàng)作。
從圖1這件“山水干泡盤”上我們可以看到,一幅具備古典人文氣質(zhì)的山水圖通過刻繪的形式直接完整的呈現(xiàn)在眼前。從這件作品的構(gòu)圖上,我們不能夠孤立的來進(jìn)行看待。作為中華文化中獨(dú)特的“水墨黑白”與孕育它的社會(huì)環(huán)境、認(rèn)知意識(shí)有著直接的關(guān)聯(lián),從某種程度上來說,“水墨山水”可以看做是古典社會(huì)人們對(duì)于山川大澤認(rèn)識(shí)的一個(gè)縮影,當(dāng)時(shí)絕大多數(shù)的人受限于自身所處的生活環(huán)境,受到通訊、交通的制約,只能通過極其有限的手段來探索、認(rèn)識(shí)這個(gè)世界,對(duì)于世間山水,具有天然的觀察局限,而那些觀察不到的部分,就往往會(huì)經(jīng)由創(chuàng)作者的想象來進(jìn)行替代?!吧剿膳荼P”由于構(gòu)圖畫面的載體具有天然的邊界限制,就如同觀察鏡子中的月亮一樣,周圍以一個(gè)圓為邊界,要在如此狹小的空間中表現(xiàn)出山水廣大的空間感,幾乎是不可能完成的任務(wù)。但在這件作品中,我們不僅看到了山、看到了水,還看到了松柏和人物,看到了成隊(duì)翩飛的大雁,通過事物之間的常識(shí)性對(duì)比,構(gòu)筑出了一個(gè)我們想象中的山水世界。
在“山水干泡盤”這件作品中,山壁巍峨,成為了廣大背景中可以無限想象延伸的事物,在山石下的小舟,舟上的人物成為了整個(gè)畫面對(duì)照的基本點(diǎn)。從構(gòu)圖上,我們可以將自身代入這個(gè)基本點(diǎn),將人的因素以一種極具引導(dǎo)性的方式融入其中,而通過自身與畫面中其他事物的對(duì)比,就會(huì)很容易的產(chǎn)生大小的概念,這直接體現(xiàn)為人的渺小,山的廣大。這樣一來,大小對(duì)比產(chǎn)生,空間感也隨之降臨,而構(gòu)圖當(dāng)中一旦有了空間,也就有了事物的遠(yuǎn)近之分。大雁橫飛,雖然是寥寥數(shù)刻,塑造的大雁一下子就生動(dòng)了起來,而我們根據(jù)大雁所處的位置,辨明了方位,認(rèn)識(shí)了畫中世界的上下關(guān)系,一件邏輯完善的紫砂刻繪作品也就誕生了。
綜上所述,我們可以認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)水墨繪畫在紫砂陶刻裝飾上極其重要的作用,并在構(gòu)圖的同時(shí)注重傳統(tǒng)黑白水墨對(duì)于色彩、空間的應(yīng)用,包括構(gòu)成空間的留白、對(duì)比,以及之后的形象刻畫。在這些元素當(dāng)中,構(gòu)圖的空間要具有現(xiàn)實(shí)的邏輯,事物不可能憑空誕生,即便在繪畫中也不能隨意捏造,只有構(gòu)圖合理以后,才需要考慮后續(xù)的藝術(shù)加工塑造,這個(gè)時(shí)候是夸張、是寫實(shí),是寫意還是抽象,就全憑創(chuàng)作者自身的判斷了,其中核心的要點(diǎn)就在于構(gòu)圖是否合理,是否有著自身的藝術(shù)表現(xiàn)邏輯。