秋天是浪漫的季節(jié)，不能沒有音樂的陪伴。古琴是土生土長的華夏樂器，原名為“琴”，“古琴”是現(xiàn)代人的稱法?，F(xiàn)代人之所以稱之為“古琴”，是因為在古琴產生之后，有很多的其他樂器也以“琴”字冠名（如胡琴、揚琴、馬頭琴以及鋼琴等），為了嚴肅它在中國傳統(tǒng)民族樂器中的正宗地位，現(xiàn)在人才把它稱之為“古琴”。中華古代文明之初的各個氏族領袖都與琴的創(chuàng)始傳說有關，如上期我們講過的伏羲造琴，今日，妙妙柚要和大家聊聊關于我國十大名琴的故事！

一、周代“號鐘”

“號鐘” 是周代的名琴。此琴音之宏亮，猶如鐘聲激蕩，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代杰出的琴家伯牙曾彈奏過“號鐘”琴。后來“號鐘”傳到齊桓公的手中。當時，齊桓公收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個“號鐘”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鐘”與之呼應。牛角聲聲，歌聲凄切，“號鐘”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。

傳聞齊桓公一次巡行，路過一村莊，突然聽到一陣琴音，五音不齊，齊桓公聽得難受，又有喧嘩鼓噪之聲，便下車尋來。這時看見一群孩子圍著一個五六歲的男孩，男孩用身子緊護一琴，擋著如雨點般砸來的拳腳?；腹⒓春侵梗认滦『?。一問：原來是孩子抱琴沿村乞討，不料演奏難聽，被當作騙子，又因搶了乞丐的飯碗，遭乞丐群毆，可這孩子雖然被打，還舍命護琴，懂得珍惜物品。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律，喜好操琴，頓生憐惜。將孩子帶回宮中，再看孩子手中琴，不覺驚訝萬分，他收藏了許多名琴，還沒發(fā)現(xiàn)竟有如此好琴。再問，才知琴是父親遺留的，還在母親襁褓中，父親就去世， 長到五歲，母親又亡，父母只留得此琴，他不得不學父親操琴賣藝，無奈他沒學過，又無錢求師，只好亂彈?；腹茨呛⒆幽柯旍`秀，甚是憐愛。孩子又不知道自己名姓，就賜名“號鐘”。叫來樂師全力教習孩子彈琴， “號鐘”苦學勤練。過了數(shù)年，桓公打算征討魯國，第二天要出征誓師，忽聽號角聲聲，鐘鼓鳴鳴，讓人精神陡長，他摩拳擦掌，試著吹牛角一和，更佳。此樂，明天出征，豈不是用到點子上？桓公尋聲一看，是“號鐘”在彈琴，好不高興。第二天，十萬大軍凜立，軍旗獵獵，桓公令部下吹起牛角， “號鐘” 奏琴與之呼應。牛角聲聲，琴聲切切，軍威頓振?！疤栫姟痹谂＝堑陌樽嘞聫棾龅男尚蹨啽瘔选⒓ぐ嚎簥^，千軍萬馬個個只覺得熱血沸騰，斗志昂揚，雄心萬丈，士氣倍增?；腹能婈牴灰宦穭萑缙浦?，所向披靡，大勝而歸。

從此“號鐘”名聲遠播，人們?yōu)榱思o念音樂演奏家號鐘，也為紀念伯樂齊桓公，便把此琴命名為“號鐘”，“號鐘”這一名琴便流傳了下來，也留下了音樂界“伯樂識千里馬”的故事。

二、春秋“繞梁”

我們現(xiàn)代有“余音繞梁，三日不絕”的說法，這句話源于《列子》中的一個故事：相傳在周朝時，有一個韓國女子韓娥，要到齊國去投奔親人。在路上顛沛流離，錢早就花光了。沒有辦法，韓娥只好在雍門賣唱，以換取食物。她的歌聲優(yōu)美清亮，凄婉動人，訴說著那個年代遠行之人的不易。聚集的人越來越多，都被這催人淚下的歌聲所吸引，聽得如醉如癡。等到醒悟過來，紛紛掏錢，韓娥這才可以順利趕路，到達齊國。她本人雖然走了，但她留下的歌聲，卻經久不息，仿佛三天后還在屋梁上回轉，令人回味無窮。

所以，繞梁琴既然敢以此為名，可見它的琴音有多么優(yōu)美。最終，這張舉世罕見的琴，被春秋時的宋國大夫華元所獲得。華元歷經千辛萬苦，得到了這張名琴，可不是為了自己享受的，他是要獻給當時的楚莊王熊旅。

楚莊王自從得到“繞梁”以后，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。

有一次，他竟然連續(xù)七天不上朝，把國家大事都拋在腦后。王妃樊姬異常焦慮，規(guī)勸楚莊王說：“君王，您過于沉淪在音樂中了！過去，夏桀酷愛‘妹喜之瑟，而招致了殺身之禍;紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現(xiàn)在，君王如此喜愛‘繞梁之琴，七日不臨朝，難道也愿意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞梁”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數(shù)段。從此，萬人羨慕的名琴“繞梁”絕響了。

三、漢“綠綺”

相傳綠綺通體黑色，隱隱泛著幽綠，有如綠色藤蔓纏繞于古木之上，因而名為“綠綺”。但其真正的模樣，我們早已無幸見到——古琴琴體需用疏松的木頭（最合適的是桐木）制作，琴弦用動物（如牛）完整的筋或馬尾制作，早已消逝于茫茫歷史長河中。

“綠綺”是漢代著名文人司馬相如的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。漢景帝的弟弟梁王劉武喜歡結交文人雅士，早就傾慕司馬相如的大名，于是，便請他作賦，司馬相如當即寫了一篇《子虛賦》相贈，此賦詞藻華麗，氣度非凡，梁王看后極為高興，就以自己收藏的“綠綺琴”相回贈。那“綠綺琴”原本就是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即用桐木和鋅木的精華合制而成，相如得此“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使得“綠綺琴”名噪一時。

后來，“綠綺”就成了古代名琴的別稱，也成了司馬相如的代稱，一提到“綠綺琴”，人們自然就會想到司馬相如，更會聯(lián)想到司馬相如就是憑著它彈奏了一曲《鳳求凰》，才得以與當時的富家千金、巴蜀第一才女卓文君演繹了一場才子佳人悲歡離合的愛情故事，所謂“一曲綠漪鳳求凰，琴挑文君美名揚”。

四、東漢“焦尾”

“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手制作的一張琴。

蔡邕愛好音樂，他本人也通曉音律，精通古典，在彈奏中如有一點小小的差錯，也逃不過他的耳朵。蔡邕尤擅彈琴，對琴很有研究，關于琴的選材、制作、調音，他都有一套精辟獨到的見解。從京城逃出來的時候，他舍棄了很多財物，就是一直舍不得丟下家中那把心愛的琴，將它帶在身邊，時時細加呵護。

在隱居吳地的那些日子里，蔡邕常常撫琴，借用琴聲來抒發(fā)自己壯志難酬反遭迫害的悲憤和感嘆前途渺茫的悵惘。

有一天，蔡邕坐在房里撫琴長嘆，女房東在隔壁的灶間燒火做飯，她將木柴塞進灶膛里，火星亂蹦，木柴被燒得“噼里啪啦”地響。

忽然，蔡邕聽到隔壁傳來一陣清脆的爆裂聲，不由得心中一驚，抬頭豎起耳朵細細聽了幾秒鐘，大叫一聲“不好”，跳起來就往灶間跑。來到爐火邊，蔡邕也顧不得火勢，伸手就將那塊剛塞進灶膛當柴燒的桐木拽了出來，大聲喊道：“快別燒了，別燒了，這可是一塊做琴的難得一見的好材料??！”蔡邕的手被燒傷了，他也不覺得疼，驚喜地在桐木上又吹又摸。好在搶救及時，桐木還很完整，蔡邕就將它買了下來。然后經過他精雕細刻，一絲不茍，費盡心血，終于將這塊桐木做成了一張七弦琴。這張琴彈奏起來，音色美妙絕倫，蓋世無雙。

這把琴流傳下來，成了世間罕有的珍寶，因為它的琴尾被燒焦了，人們叫它“焦尾琴”。