徐爍

【摘要】音樂作為一種聽覺藝術(shù)，演奏者作為作曲家和聽眾之間的橋梁，對音樂的理解和詮釋起著至關(guān)重要的作用。本文淺析了貝多芬f小調(diào)奏鳴曲的第一樂章的音樂特點(diǎn)及演奏方式。從觸鍵方式、力度控制、旋律音處理、踏板的運(yùn)用等方面，總結(jié)了在演奏中的技巧和問題。

【關(guān)鍵詞】鋼琴;奏鳴曲;演奏;斗爭精神

【中圖分類號】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

路德維?！し病へ惗喾?，出生于德國，是維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家，世界音樂史上最偉大的作曲家之一。他不但繼承了古典主義的精髓，而且還開創(chuàng)了浪漫主義的先河，搭建起古典主義和浪漫主義之間的橋梁。他的鋼琴奏鳴曲和交響曲都具有著深刻的思想和豐富的內(nèi)容。

這首f小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲是他于1792—1795年創(chuàng)作獻(xiàn)給他曾經(jīng)的老師約瑟夫海頓的三首奏鳴曲之一。屬于他早期的創(chuàng)作作品，也是他奏鳴曲集中的第一首作品。這一階段貝多芬仍在學(xué)習(xí)音樂的過程中，還完全處于海頓和莫扎特的影響之下。這首作品于1796年8月，發(fā)表在《維也納雜志》上，同年，他的悲劇也悄然來臨，開始出現(xiàn)耳聾現(xiàn)象。雖然聽覺日漸衰弱，但病痛沒有壓垮他，他對生活的期望和對藝術(shù)的執(zhí)著追求并沒有因此而消退。

這首作品包含了四個樂章，第一樂章為快板（Allegro），f小調(diào)，2/2拍，以奏鳴曲的曲式展現(xiàn)。這一樂章分為三個部分：呈示部（1-48小節(jié)）、展開部（49-100小節(jié)）、再現(xiàn)部（101-152小節(jié)）。作品主要表現(xiàn)了貝多芬的矛盾心理和斗爭精神。

1-4小節(jié)右手弱起，以分解主和弦斷奏開始，旋律向上模進(jìn)進(jìn)行，在彈奏時手指指尖觸鍵動作不要太大，貼鍵彈奏，同時要注意音符的時值。1-7小節(jié)中每兩小節(jié)為一組，每一組都逐漸漸強(qiáng)，像是一朵比一朵大得浪花，在到達(dá)第7小節(jié)第二拍時力度開始逐漸減弱如浪花退去一樣。表現(xiàn)貝多芬在不斷與自我斗爭的過程。右手旋律中三連音是起過渡作用的和弦外音，在彈奏時真正要強(qiáng)調(diào)的是三連音后的跳音，才能使旋律更加連貫清晰。左手的柱式和弦在彈奏時要注意和弦的傾向性，稍突出上方旋律音，整體力度弱于右手。這一部分的踏板在三連音的第一個音落下時踩下，在彈三連音后的跳音時抬起，以保證三連音清晰連貫。

5-6小節(jié)是二度模進(jìn)，將情緒向上推進(jìn)。旋律音?A、?B之間相差大二度，演奏時要突出這兩個旋律音，來凸顯情緒的不斷激烈。演奏時后一小節(jié)要和前一小節(jié)形成對比，稍做強(qiáng)處理。

15-19小節(jié)右手旋律上整體由弱到強(qiáng)，通過單音到八度雙音的變化來表現(xiàn)情緒上矛盾感的不斷增強(qiáng)。

副部主題（21-41小節(jié)），在?A大調(diào)上展現(xiàn)。與主題旋律對立。

26-29小節(jié)右手開始不斷級進(jìn)與模進(jìn)，力度逐漸加強(qiáng)像是一次又一次的感嘆，而后的29-30小節(jié)情緒更加高昂像是經(jīng)過猶豫和斗爭之后的堅定。這一部分，左手要始終保持在弱的環(huán)境下并且起到控制速度的作用。40小節(jié)之后進(jìn)入呈示部的結(jié)尾，結(jié)尾以上、下行跳進(jìn)為主又加入了倚音讓音樂的層次更豐富，也讓音樂從猶豫不決走向堅定。輕巧、自然的倚音就像是撥開云霧看見的陽光。41-48小節(jié)通過旋律重復(fù)以及移高八度演奏來表現(xiàn)貝多芬斗爭之后的一遍遍的堅定自己的想法。最后在?A大調(diào)的主和弦上結(jié)束，由ff到p的力度變化為展開部做好了鋪墊。

49-67小節(jié)模仿呈示部主部主題和副部主題，這一部分轉(zhuǎn)到了?A大調(diào)，音樂充滿矛盾和猶豫。67-80小節(jié)將主旋律轉(zhuǎn)到了左手，以下行跳進(jìn)、級進(jìn)來展現(xiàn)旋律。要特別注意突出69、71小節(jié)右手的B、C、A、?B要與左手旋律銜接順暢組成完整的旋律線，在彈奏時可以運(yùn)用落提的演奏方式。

80-93小節(jié)的右手要延續(xù)落提的方式來演奏，右手隨著音的位置的不斷升高力度也逐步加強(qiáng)。

84-86小節(jié)的顫音更能表現(xiàn)音樂到達(dá)此時的矛盾和斗爭。從而使整個展開部的呈現(xiàn)更具張力，情感愈加豐富。

93-94小節(jié)左手運(yùn)用了同音換指的演奏方法。在控制力度盡量相同的情況下要保持在盡量弱的狀態(tài)下。

95-100小節(jié)力度由很弱到強(qiáng)使音樂更緊張和矛盾。以右手為主的三連音要清晰、干脆，左手和弦突出旋律音并且一直維持在較弱的環(huán)境下來配合右手。這一部分以就好像是在自問自答一樣，突出了貝多芬不斷猶豫糾結(jié)的情緒。

再現(xiàn)部（101-145小節(jié)）音樂回歸f小調(diào)，旋律和呈示部主題相同，但力度上做了改變。由呈示部的整體弱奏變?yōu)橛蓮?qiáng)到特強(qiáng)的力度。使整個再現(xiàn)部都在較強(qiáng)的力度上進(jìn)行。這也在力度和音響效果上與呈示部形成了鮮明的對比。就好像已經(jīng)沖破矛盾不再斗爭，不斷強(qiáng)調(diào)自己的想法，使之更加堅定。

最后尾聲中（145-152小節(jié)）都保持在很強(qiáng)的力度下，以強(qiáng)有力的柱式和弦結(jié)束了第一樂章。這一組斷奏的和弦更表現(xiàn)了貝多芬的剛毅，果斷。

整章樂曲就像是貝多芬的自白，在不斷與自己的斗爭中，一次次確定自己的想法又很快被自己否定，最終對生活的期望和對藝術(shù)的執(zhí)著追求戰(zhàn)勝了他自己的苦痛和絕望。

參考文獻(xiàn)

[1]趙曉生.鋼琴演奏之道[M]上海：上海音樂出版社出版，2007.

[2]唐小木.論貝多芬鋼琴奏鳴曲Op2.No1的音樂特色及演奏[J].大眾文藝，2015.