摘要:本文從分析東西方抽象藝術(shù)的發(fā)展起源入手,區(qū)分東西方抽象藝術(shù)的區(qū)別,綜合闡述抽象藝術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)的影響及發(fā)展趨勢。最后分析表明,抽象藝術(shù)是時代發(fā)展的產(chǎn)物,而抽象藝術(shù)未來會向著多元化、民族化的方向發(fā)展。
關(guān)鍵詞:抽象藝術(shù);現(xiàn)代藝術(shù);發(fā)展趨勢
隨著現(xiàn)代社會的宏觀經(jīng)濟(jì)形勢以及社會的高速發(fā)展,抽象藝術(shù)越來越多地體現(xiàn)在了現(xiàn)代藝術(shù)的方方面面?,F(xiàn)代藝術(shù)家漸漸失去了“斯是陋室,惟吾德馨”的勇氣,抽象化符號化的藝術(shù)語言應(yīng)運(yùn)而生,而相機(jī)的出現(xiàn),導(dǎo)致人們不再一味地追求寫實(shí),提升了現(xiàn)代創(chuàng)作理念,而抽象的表現(xiàn)形式更利于深入到生活中去。
一、抽象藝術(shù)的概念
抽象藝術(shù),又稱“無主題藝術(shù)”,是指描繪沒有可識別性的具體對象的藝術(shù)形式,它是對真實(shí)具象的物體描繪予以簡化或抽離重組的藝術(shù),它的美感是基于線條、形體、色彩的形式組合來表現(xiàn),主要是用于對意境、情感的直接表達(dá)。抽象主義是理性邏輯的象征,也是現(xiàn)代思維的衍生物,與傳統(tǒng)感性思維大相徑庭,更多的是利用符號化的象征來體現(xiàn)個人內(nèi)心或自我體驗,更能體現(xiàn)出理性的微妙與感性的神秘,平淡中蘊(yùn)含著反思,有著深厚的文化隱喻和文化內(nèi)涵?,F(xiàn)代抽象藝術(shù)的表現(xiàn)主要有兩種方式:一是對自然對象的外觀加以提煉或重組;二是完全舍棄自然對象,以純粹的形式法則構(gòu)成出現(xiàn)。
二、東西方藝術(shù)中抽象藝術(shù)的發(fā)展起源
(一)東方藝術(shù)中抽象藝術(shù)的發(fā)展起源
抽象藝術(shù)在東方具有悠久的歷史,尤其是在中國,書法就是中國最早的抽象藝術(shù),并且書法影響了中國畫的創(chuàng)作,比如八大山人、石濤等作品,蘊(yùn)含出強(qiáng)烈的抽象表現(xiàn)形式,充分展示出中國的“水墨韻味”,而中國一代代畫家們不厭其煩地運(yùn)用所謂的“披麻皴”“斧劈皴”“蟹爪法”“夾葉法”等畫譜中的標(biāo)準(zhǔn)畫法去表現(xiàn),其實(shí)也是畫家們從自然山水中提煉出來的抽象符號,中國畫充分運(yùn)用這些“抽象元素”按照形式美原則去表現(xiàn)物象,從而實(shí)現(xiàn)“氣韻生動”的效果,然而中國人在園林設(shè)計中對于太湖石的使用,其實(shí)也是抽象藝術(shù)的基礎(chǔ)。
(二)西方藝術(shù)中抽象藝術(shù)的發(fā)展起源
西方抽象藝術(shù)始于19世紀(jì),從浪漫主義時期起,藝術(shù)家就開始否定學(xué)院派藝術(shù)、古典藝術(shù)等寫實(shí)主義的刻板摹寫,而提出通過其他藝術(shù)表現(xiàn)形式來達(dá)到藝術(shù)家自我表現(xiàn)的創(chuàng)作目的,從這一階段開始,藝術(shù)越來越多地采用各種技法來表達(dá)自我,而不再強(qiáng)調(diào)自然主義、寫實(shí)主義。藝術(shù)家們對藝術(shù)表現(xiàn)的因素和對象進(jìn)行重新研究,尤其是對光線和視覺過程進(jìn)行研究,解釋出一個視覺表現(xiàn)的嶄新天地。
(三)東西方抽象藝術(shù)的區(qū)別
東方抽象藝術(shù)主要體現(xiàn)在中國畫上,中國畫的抽象性主要源于東方特有的感性認(rèn)識方式。具體而言,線的運(yùn)用、筆墨的表現(xiàn)、空白與虛實(shí)的適當(dāng)安排,意象造型原則的合理利用、書法形式美的融入都大大豐富了中國畫的筆墨內(nèi)涵,與西方繪畫抽象性的理性化傾向所顯現(xiàn)出來的均衡、對稱、秩序是大相徑庭的。
三、抽象藝術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)的影響以及發(fā)展趨勢
對于20世紀(jì)初的抽象藝術(shù)來說,抽象藝術(shù)是以唯心主義哲學(xué)思想為依托,對人類新時代精神的理解,以及對現(xiàn)實(shí)社會的批判;其次,由于其對具象藝術(shù)傳統(tǒng)的徹底決裂,它是對純粹精神性價值的探索,也不同于19世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)中的抽象因素。在傳統(tǒng)藝術(shù)向現(xiàn)代藝術(shù)的轉(zhuǎn)變過程中,藝術(shù)趨向于自主性,也由此改變了傳統(tǒng)藝術(shù),而現(xiàn)代抽象藝術(shù)就是典型的案例,對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。抽象藝術(shù)深受19世紀(jì)末20世紀(jì)初的新藝術(shù)和表現(xiàn)主義的影響,特別是康定斯基、克利等表現(xiàn)性抽象藝術(shù)和構(gòu)成主義、風(fēng)格派的分析性抽象藝術(shù),其意義不僅僅在于以純粹形式語言的實(shí)驗和訓(xùn)練,使當(dāng)代藝術(shù)的感染力建立在感性認(rèn)知實(shí)驗的基礎(chǔ)之上,而且抽象藝術(shù)精神的自律和獨(dú)立性思想促使當(dāng)代藝術(shù)在塑造實(shí)用功能主義時兼顧精神性的意義。盡管抽象藝術(shù)的發(fā)展在早期伴隨著不同藝術(shù)家之間的分歧、辯論和斗爭,但也造成了抽象藝術(shù)內(nèi)部分化與轉(zhuǎn)變的趨勢,并且也顯現(xiàn)出抽象藝術(shù)在時代精神和社會使命方面的一致性,成為早期抽象藝術(shù)發(fā)展歷程的重要組成部分。
當(dāng)代社會不會再把“寫實(shí)”還是“寫意”這個藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)的類型問題,作為是否具備大眾化的評判標(biāo)準(zhǔn),而現(xiàn)代藝術(shù)則需要用一種處處都隱晦、不顯現(xiàn)不直露的形式的作品來回應(yīng)大眾的這種直觀感,如抽象的圖案、作品中隱晦的文本故事、暗藏信息的標(biāo)識等?,F(xiàn)代藝術(shù)使用圖案、象征、顏色、數(shù)字及抽象符號進(jìn)行千變?nèi)f化的組合,把原有的一些情節(jié)代入日常,而又使它們的意象脫離原本所設(shè)定的背景空間,使獲得穿越時空的能力,能與時下的生活共通、交錯,而生成新的意義。
四、結(jié)語
抽象藝術(shù)相對于具象藝術(shù)而言,它是一種認(rèn)識世界的方式,一種特殊的藝術(shù)語言,是藝術(shù)表達(dá)和藝術(shù)呈現(xiàn)的形式,也是藝術(shù)家自身精神抽象呈現(xiàn)的一種方式,它既是時代發(fā)展的需要,也是藝術(shù)家自身藝術(shù)發(fā)展的本能。而當(dāng)代抽象藝術(shù)的發(fā)展還要體現(xiàn)民族精神,依靠自身文化的營養(yǎng)多元發(fā)展,這也是激發(fā)全民族的創(chuàng)造活力,提升文化自信的重要課題。
作者簡介:李婷婷,淮安市美術(shù)館(書畫院)。