林圣

當今世界芭蕾創(chuàng)作大致可分為敘事與“純動作”兩大走向。敘事作品相對而言更具通俗性，而難以從內(nèi)涵和美學(xué)角度理解和欣賞的則是“純動作”一脈。談到“純動作”作品的創(chuàng)作與探索，有位不得不提的當代芭蕾當之無愧的旗幟性人物——威廉·福賽斯，而在他的身前巋然而立的是“交響芭蕾之父”巴蘭欽，同時代的還有捷克編舞家伊日·基里安等人。而在福賽斯之后，便是近十年在國際舞壇聲名鵲起的維恩·麥克格雷戈。透過威廉·福賽斯，能夠在一定程度上看清世界當代芭蕾如何在動作領(lǐng)域中，鏈接古典，探索新樣式的道路。

將古典的幾何運動衍化到極致

看過威廉·福賽斯作品的觀眾會發(fā)現(xiàn)，在新穎別致、源源不斷的肢體語言背后，動作與動作之間的銜接似乎遵循著某些特定的運動軌跡。威廉·福賽斯最基礎(chǔ)的動作創(chuàng)作理念與他對空間中點、線、面以及形狀變換的思考有關(guān)?！跋胂蟆笨臻g中的幾何，在威廉·福賽斯的基礎(chǔ)創(chuàng)作理念中扮演著重要的角色。譬如，他設(shè)想虛空中的某一方位或者身體的部位為點，借助動作變化，從點到線，由線及面，再產(chǎn)生不同的圖形。這些線條和圖形能鋪設(shè)于不同的空間層次、不同的空間方位中，甚至可以延展到地面，從而派生出地面動作。虛設(shè)的線條與圖形可收縮、伸展、斷裂、接合，在肢體運動的過程中，又因為其它身體動作部位“牽一發(fā)而動全身”的避讓與協(xié)調(diào)，產(chǎn)生新的動作，還可以借助身體的各個部位與這些想象中的線條與圖形展開千絲萬縷的聯(lián)系。運用類似一系列方法由簡入繁地推演，能夠輕而易舉地創(chuàng)造出如萬花筒一般千變?nèi)f化的舞蹈動作。在威廉·福賽斯的動作創(chuàng)作方法創(chuàng)立后，許多流行舞蹈中掀起了模仿這種肢體創(chuàng)作方式的潮流。

威廉·福賽斯選擇以幾何為運動的原因在于，他始終認為芭蕾是一種在身體中“銘刻幾何”的藝術(shù)。福賽斯受到過匈牙利人魯?shù)婪颉ゑT·拉班動作分析理論的影響，在繼承幾何性的基礎(chǔ)上，運用相比傳統(tǒng)更豐富的“球體”空間運動，將時、空、力相融合，從而產(chǎn)生了一種全新的芭蕾語言。

如眾所知，古典芭蕾中所有的造型圖案均假設(shè)身體中心為中間點;而威廉·福賽斯的動作則建立在將圖案的中間點，放置于偏離軀干中心的位置，并以此為基礎(chǔ)，通過臂膀或者腿腳勾勒出新的圖案。這種偏離中心點的圖案，需要舞者們具備突破極限的延展性。

正因為動作圖案偏離中心，充滿著幾何的運動軌跡，在威廉·福賽斯的創(chuàng)作之中，生發(fā)出了諸多扭轉(zhuǎn)、扭曲、翻轉(zhuǎn)、對抗，甚至反關(guān)節(jié)的動作。這也是他獨有的動作語言，這些動作在他較早創(chuàng)作的以《多少懸在半空中》為代表的一系列作品之中，能清晰地見到。而這些威廉·福賽斯式的反向動作出現(xiàn)的靈感，據(jù)他自己透露，部分地源于對古典“Epaulement”姿態(tài)的衍化——所謂Epaulement，據(jù)說來自于文藝復(fù)興時期的宮廷中，貴族行走時相互避讓的側(cè)身動作，到了威廉·福賽斯這里，卻成為了全新動作語言變化發(fā)展的靈感之源。

解構(gòu)、重構(gòu)的后現(xiàn)代傾向

自舞蹈領(lǐng)域內(nèi)部看，威廉·福賽斯的動作革新獨樹一幟。而站在外部的思想背景的角度來看，威廉·福賽斯的創(chuàng)作，與“后現(xiàn)代”思潮有著千絲萬縷的聯(lián)系。盡管藝術(shù)家本人似乎未曾旗幟鮮明地將自己的藝術(shù)歸于某一流派，人們對他的作品也多冠以當代芭蕾之名，且少有人關(guān)注他與“后現(xiàn)代”文化之間的關(guān)系，但毫無疑問地，他的創(chuàng)作與“后現(xiàn)代”思維息息相關(guān)。

威廉·福賽斯出生于上世紀四十年代的美國，于七十年代前往歐洲擔任斯圖加特芭蕾舞團的駐團編導(dǎo)。他旅居歐洲的時代，大致正值后現(xiàn)代“解構(gòu)主義”“后結(jié)構(gòu)主義”盛行的時期。以法國哲學(xué)家雅克·德里達為代表的學(xué)者們，批判了傳統(tǒng)中的結(jié)構(gòu)觀點，反對邏各斯中心主義，在方法論上強調(diào)用“分解”的觀念，打碎、疊加、重組傳統(tǒng)的符號。德里達特別注重在建筑中運用“解構(gòu)主義”方法，去反對舊有的設(shè)計。相對于其它領(lǐng)域“后現(xiàn)代”的實踐而言，建筑與威廉·福賽斯的舞蹈間有著不少相似點，似乎如同古典主義建筑與古典芭蕾之間遙相呼應(yīng)一般。后現(xiàn)代“解構(gòu)主義”建筑師不斷地賦予建筑以各種各樣前所未有的可能性，他們的建筑設(shè)計運用相貫、偏心、反轉(zhuǎn)、回轉(zhuǎn)等手法;很顯然，建筑藝術(shù)中運用的“解構(gòu)主義”手法，與威廉·福賽斯的動作理念和動作語言不謀而合。

有舞評認為威廉·福賽斯創(chuàng)作受到了20世紀60年代開始流行的混沌理論（研究系統(tǒng)隨機性、不確定性的理論）、分形理論（反對純粹維度，通過分維來研究事物的理論）的影響。但在筆者看來，真正讓威廉·福賽斯與后現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)生勾連的，是他運用自己的方式來“解構(gòu)”芭蕾的做法。許多評論認為威廉·福賽斯把芭蕾帶入到了全新的時代，無疑是也從他那極具當代性特征的拆解、重構(gòu)芭蕾動作的角度來說的。

在繼承中前進的動作美學(xué)

對于威廉·福賽斯而言，他的那些圓柱、矩形、弧線，并不是編舞的最終目的，許多學(xué)習(xí)威廉·福賽斯技術(shù)的編舞者僅僅將形狀作為目的，實際并不完全正確。威廉·福賽斯試圖通過這些形狀來賦予舞蹈一種“有意味的形式”——這種意味是多重的。對多數(shù)觀眾來說，不論威廉·福賽斯的動作語言和動作理論繁簡如何，最終都必須歸結(jié)于美學(xué)，也就是到底美在哪里？或者作品的美學(xué)特點和辨識度如何？

從對威廉·福賽斯技術(shù)的了解，我們可以看出，威廉·福賽斯對空間以及運動的邏輯關(guān)系有著獨到之處。因而觀看他的作品，如果僅僅關(guān)注造型，必然掛一漏萬——他的動作往往不會在某一個造型中停頓很長的時間，或者在一段鋪墊的舞步后展開重點造型。威廉·福賽斯的作品中，動作之間的關(guān)系，相對而言是平行的，蘊藏在這些動作的時間序列之中的是富于當代感的律動和詩意動作質(zhì)地?；蛟S有這樣的疑問——威廉.福賽斯的幾何運動是如何賦予舞蹈以美學(xué)意義的？回溯到文藝復(fù)興時期，當時眾多宮廷舞蹈教師反復(fù)提及，幾何圖形是讓舞蹈接近“神”的手段。巴蘭欽認為，幾何對于芭蕾的重要性不言而喻，它讓芭蕾充滿了協(xié)和與勻稱。芭蕾的高貴和優(yōu)美正是因為內(nèi)在幾何性的支撐。威廉·福賽斯繼承了這一點。因而，不同于其他試圖解構(gòu)動作的后現(xiàn)代舞蹈家，走向了自然、松弛，甚至略顯懈怠的動作形態(tài)。威廉·福賽斯的多數(shù)作品在動作美學(xué)上，仍然保留著芭蕾的精準、敏捷、干凈和清晰，在失衡中依舊保持著某種平衡感，同時又兼具隸屬于當代的內(nèi)在張力和自由變化——集合這些美學(xué)特質(zhì)于一身的根本原因，正是在于繼承了古典芭蕾動作的幾何性。

審美的理念需要參照的體系?；蛟S單獨觀看某一些動作片段，很難作出孰優(yōu)孰劣的審美判斷。當我們看到巴蘭欽編排的動作或者早于威廉·福賽斯的杰羅姆·羅賓斯等“新古典”芭蕾編導(dǎo)的動作設(shè)計時，就會發(fā)現(xiàn)威廉·福賽斯在動作語言多樣性層面上的演進。威廉·福賽斯和巴蘭欽有著密切聯(lián)系，他崇拜巴蘭欽，看遍了巴蘭欽的作品，認為巴蘭欽的作品擁有著難以超越的高度。但最終威廉·福賽斯選擇不去仿照巴蘭欽，而是走向了全新的道路。巴蘭欽的創(chuàng)作，時常通過音樂來決定動作，比如在他和斯特拉文斯基的合作中，就認為斯特拉文斯基的一些音樂作品適合身體小關(guān)節(jié)的動作來表現(xiàn)。在巴蘭欽看來，音樂和舞蹈相互結(jié)合才能產(chǎn)生美，而威廉·福賽斯則認為舞蹈和音樂的關(guān)系應(yīng)該是相互平行的，他的理念更加接近動作本身，他的創(chuàng)作也更加看重動作語匯本身以及動作之間的內(nèi)在關(guān)系。

延續(xù)威廉·福賽斯的風(fēng)格、與創(chuàng)作特點相近的是維恩·麥克格雷戈，他曾在TED中演講編舞而風(fēng)靡一時。當時，維恩·麥克格雷戈用幾個簡單的字母，在極短的時間內(nèi)，編出了令人嘆為觀止的動作組合。他所運用的即是威廉·福賽斯“空間書寫”的即興編舞技術(shù)。譚元元與威廉·福賽斯和麥克格雷戈曾有合作，她說：維恩·麥克格雷戈與威廉·福賽斯很像，維恩·麥克格雷戈的動作比威廉·福賽斯更加具有挑戰(zhàn)性。維恩·麥克格雷戈擁有著神經(jīng)科學(xué)、動作科學(xué)的學(xué)術(shù)背景，在威廉·福賽斯的動作構(gòu)架中，維恩·麥克格雷戈將身體思考、能量轉(zhuǎn)換等等新的理念融于其間，創(chuàng)作出如《色度》等等令人驚嘆的作品。

據(jù)說如今略顯老邁的威廉·福賽斯已經(jīng)回到了他的美國故鄉(xiāng)，在南加州大學(xué)的舞蹈學(xué)院執(zhí)起教鞭，但他的藝術(shù)探索并未停止。新的探索往往能帶來新的美學(xué)和審美模式，在深邃的舞蹈世界中的發(fā)現(xiàn)美，正是如威廉·福賽斯這般舞蹈藝術(shù)家們畢生孜孜以求的。