摘要：日新月異的時代以及經(jīng)濟(jì)日漸繁榮保障了人們物質(zhì)文化生活的同時，精神世界的需求愈加顯現(xiàn)，人們開始不斷提高對藝術(shù)生活的品質(zhì)追求。音樂既可以獲得人們喜愛，又開始是人們的情操得以陶冶，還能夠震撼人們的心靈。而其中弦樂尤為如此。弦樂，即將音樂中賦予的情感以弦為載體表達(dá)出來，我們常見的有大提琴、小提琴等多種弦樂樂器。在歐洲古典時期，弦樂達(dá)到了創(chuàng)作的巔峰，同時也鑄就了其輝煌的歷史。本文從古典時期的弦樂出現(xiàn)、確立以及發(fā)展出發(fā)，以四重奏為本文的研究主題，對古典時期弦樂演奏的特點以及風(fēng)格進(jìn)行分析以及研究，希望對弦樂研究起到一定的參考作用。

關(guān)鍵詞：弦樂;演奏;古典時期

作為弦樂發(fā)展史中最為重要的一個階段，古典時期的弦樂便處于了核心的地位。很多杰出的作曲家在古典時期創(chuàng)作出了眾多具有鮮活生命力的音樂作品。雖然歲月的變遷，時代的更替，那些杰出的弦樂作品依舊有著穩(wěn)固的音樂地位，其時代影響力依舊經(jīng)久不衰無可替代，因而古典時期的弦樂對于當(dāng)前音樂領(lǐng)域而言具有很好的研究價值，需要我們對這些作品進(jìn)行深入研究和分析。在弦樂發(fā)展的歷史中，在眾多作曲家當(dāng)中以古典流派中的舒伯特和貝多芬為代表，他們?yōu)橄覙返陌l(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。接下來，我們將對古典時期的弦樂的歷史以及其演奏風(fēng)格進(jìn)行研究。

一、古典時期弦樂歷史

在人類音樂史的歷史長河之中，古典時期的弦樂有著較高的歷史地位，也是最受民眾歡迎的室內(nèi)音樂形式。18世紀(jì)之后，古典時期的弦樂得以發(fā)展，迎來了輝煌的一段歷史時期。與此同時歐洲的政治、經(jīng)濟(jì)以及文化也處于一波新的浪潮當(dāng)中，各個領(lǐng)域都發(fā)生了不同程度的變化。作為弦樂歷史長河中的古典時期弦樂發(fā)展階段的領(lǐng)軍人物海頓、貝多芬以及莫扎特創(chuàng)作了維也納古典樂天派，在現(xiàn)代社會乃至像中國這樣的亞洲國家，對于這種西方的古典文化也持著欣賞和研究的態(tài)度，譬如貝多芬的《第九交響曲》在中國基本是家喻戶曉。

在弦樂四重奏的發(fā)展歷史當(dāng)中有著眾多杰出的作曲家。海頓在古典弦樂四重奏時期是首個被完全感知到并確定形式的作曲家，因而在其創(chuàng)作過程當(dāng)中不斷地融入到自己演奏風(fēng)格，正因如此，在古典弦樂的發(fā)展歷史當(dāng)中海頓被尊稱為“弦樂四重奏之父”。莫扎特對海頓的弦樂四重奏的創(chuàng)作成果有著莫大的興趣，繼而激發(fā)了其對弦樂四重奏的熱情和熱愛。莫扎特在其中添入了積極樂觀的音樂元素，為弦樂四重奏的發(fā)展歷程起到了重要的作用。作為將弦樂四重奏推向歷史高峰的著名作曲家貝多芬，他的作品數(shù)量雖不及海頓和莫扎特那般多，但是他的音樂作品無懈可擊，在音樂界引領(lǐng)除了一股弦樂潮流。

二、代表人物的演奏風(fēng)格

上文提及三位著名弦樂作曲家海頓，莫扎特以及貝多芬，他們各有各的演奏風(fēng)格，每位巨匠都有著異曲同工之妙。我們在此對三位作曲家演奏風(fēng)格進(jìn)行研究：

（一）海頓

雖然海頓最為杰出的演奏形式便是弦樂四重奏，但在其晚期的部分作品當(dāng)中我們可以發(fā)現(xiàn)一些新穎的元素。眾所周知，作曲人的個性和品質(zhì)會影響其音樂作品的風(fēng)格。海頓曾經(jīng)擔(dān)任過宮廷樂長的職務(wù)，當(dāng)時艱難的時代賦予了其堅韌不拔以及不畏艱險的人格，而這些人格則在其音樂作品中得以體現(xiàn)，樂觀、幽默、質(zhì)樸以及明快成了其人格的音樂體現(xiàn)。受到早年歐洲啟蒙運動以及德國“狂飆主義”的影響，海頓的作品體現(xiàn)除了熱愛自由、崇尚生活的特征。

（二）莫扎特

作為全方位人才的奧地利著名作曲家莫扎特，其在早年時間常常到各地去巡回演出，因而廣納了各地的音樂風(fēng)格，為其日后擴(kuò)寬音樂領(lǐng)域打下了堅實的基礎(chǔ)。前文提到作曲家個人的個性和品格也會影響其作曲的風(fēng)格，和海頓一樣，莫扎特也受到啟蒙運動的洗滌，他對個人人格地注重以及對自由的重視程度極其強(qiáng)烈，這一點在莫扎特很多作品中都能夠體現(xiàn)出來。

（三）貝多芬

貝多芬的演奏一向以其表現(xiàn)力以及感染力而著稱，他內(nèi)心情感強(qiáng)烈，無論從廣度還是深度來看，在音樂歷史長河里他的弦樂是無人可及的。貝多芬在他的部分作品當(dāng)中變現(xiàn)出了多變的特點，時而狂風(fēng)大作，時而安靜祥和，時而不安，時而忐忑不安，時而飄飄欲仙，他的內(nèi)心感受常常超越了現(xiàn)實生活。18世紀(jì)的弦樂作品當(dāng)中，貝多芬的作品尤為突出。在其晚期作品當(dāng)中，弦樂的演繹令人感受到了其音樂的底蘊和對人類美好生活的向往?？傮w來說，貝多芬的作品分為三個階段：早期剛雄之氣，中期自由創(chuàng)新，晚期自由夸張。

三、結(jié)語

在老一輩的音樂家鋪墊的道路上，古典時期的弦樂具有更為廣闊的發(fā)展未來，給予了很多可以借鑒財富。隨著時代的不斷發(fā)展，我們音樂人在前人的經(jīng)驗基礎(chǔ)之上，應(yīng)該對古典弦樂進(jìn)行深入創(chuàng)新，不斷注入新鮮元素，不斷激發(fā)其生命力，唯有如此才能大力發(fā)揚弦樂，令更多人接受弦樂藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]武宗琪，楊丹.淺談貝多芬作品的“英雄性”在古典主義時

期的地位及影響[J].價值工程，2012（06）：147-148.

[2]吳珺.淺談弦樂四重奏在古典主義時期的發(fā)展[J].藝術(shù)科

技，2014，27（10）：117+189.

[3]張鵬.斑駁影射下的一道陽光——古典主義音樂淺析[J].北

方文學(xué)（下半月），2012（07）：97.

作者簡介：吳博，廣州交響樂團(tuán)，交響樂表演。