牟曉林

【內(nèi)容提要】由中國藝術(shù)研究院工藝美術(shù)研究所主辦的第二屆中國好手藝展入選了14件（套）陶瓷藝術(shù)作品（紫砂類除外），其工藝精湛、富創(chuàng)新性，適足全面反映當(dāng)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀與趨勢。

【關(guān)鍵詞】中國好手藝展 當(dāng)代陶瓷藝 術(shù)多 元工 巧創(chuàng)新

第二屆中國好手藝展從全國各地兩千多件報(bào)名作品中選出了一百件（套）優(yōu)秀作品，其中入選了14件（套）陶瓷作品（紫砂類除外）具有較強(qiáng)的藝術(shù)特色和代表性，可看作當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作整體發(fā)展?fàn)顩r的縮影，較全面地反映了中國當(dāng)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀與趨勢?？偨Y(jié)起來有以下三個(gè)特點(diǎn)：

多元

入選的陶瓷作品類型多、風(fēng)格多元、品種齊全，是本屆中國好手藝展陶瓷作品的一大亮點(diǎn)。從器形上看，入選的作品既有杯、罐、洗、香爐、花插等實(shí)用器，也有鼎、尊、瓷塑、瓷板畫等陳設(shè)品。從品類上看，既有景德鎮(zhèn)青花、彩瓷，也有龍泉青瓷、德化白瓷等多種類型。從藝術(shù)風(fēng)格上看，既有向傳統(tǒng)致敬的仿官窯、仿清三代彩瓷、用傳統(tǒng)景德鎮(zhèn)彩繪手法描繪而成的瓷板畫作品，以及福建德化白瓷佛道人物塑像等作品，也有“青見”“藍(lán)色池塘”“瑪瑙石頭”等極富創(chuàng)新性和設(shè)計(jì)感的陶瓷系列作品，真可謂風(fēng)格多樣、百花齊放。以德化瓷塑作品——陳榮春、陳漢青的“白云深處有人家”為例，作品用瓷塑的手法表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)山水畫的意境。從造型上看，這件作品吸收了“元四家”黃公望代表作《富春山居圖》的山體造型，塑造了云水悠悠、草木繁盛、泉石共鳴、云霧繚繞的富春山意象。一位濃髯密須的老者拄杖漫步于流水般的祥云上，表情怡然自得。作者精確地把握住了白瓷瑩潤的質(zhì)感，成功地營造出“白云深處有人家”的悠遠(yuǎn)意境。這件作品拓展了傳統(tǒng)瓷塑以人物為主的題材領(lǐng)域，更加關(guān)注和強(qiáng)調(diào)了當(dāng)代瓷塑的意境美與情趣美。

其次，創(chuàng)作群體組成較為多元。有的作者是接受過美術(shù)院?；蚓C合性大學(xué)陶瓷藝術(shù)專業(yè)系統(tǒng)教育的碩士、博士，有的作者是大學(xué)老師，屬于所謂的學(xué)院派;有的作者是來自全國各陶瓷產(chǎn)區(qū)的工藝美術(shù)大師和非遺傳承人。他們來自全國各地，年齡差距大，擁有不同的成長背景和來自不同的陶瓷產(chǎn)區(qū)，創(chuàng)作理念也因之多元，是當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作群體的真實(shí)寫照。

工巧

“工巧”是中國好手藝展選拔作品的重要標(biāo)準(zhǔn)，這一判斷標(biāo)準(zhǔn)雖然來自于一千多年前的《考工記》，但它在當(dāng)代被賦予了新的涵義，在我們看來，對于當(dāng)代手工藝“工巧”的判斷為：工藝獨(dú)具匠心，既無不及也不過分，能恰到好處地服務(wù)于實(shí)用功能和審美意圖。

不同于繪畫等純藝術(shù)創(chuàng)作，陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的前提是對陶瓷制作工藝的熟練掌握和合理運(yùn)用。本次入選的14件（套）作品，無論是景德鎮(zhèn)青花、彩瓷，還是龍泉青瓷、德化瓷塑等陶瓷品類，都體現(xiàn)出作者對于傳統(tǒng)陶瓷制作工藝的熟練掌握。如唐奇的“仿清乾隆霽藍(lán)釉描金福字紋雙耳尊”，這是一件仿官窯重器，其重有二：一是整個(gè)器形規(guī)整敦厚，配以深沉的霽藍(lán)釉，給人大氣穩(wěn)重之感;二是器物裝飾施以重工，自口沿至底部以描金的裝飾手法滿繪回紋、如意紋、蕉葉紋、萬福紋、寶相紋、團(tuán)福等共計(jì)12種吉祥紋飾，可謂重重疊疊，極盡精描細(xì)刻之能事，符合明代文人文震亨《長物志》中對精雅器具做出的“古人制具，不惜所費(fèi)，故制作極備”的評價(jià)。霽藍(lán)釉自古以來即為顏色釉中之上品，僅用于少數(shù)皇家祭器之上，其釉色莊重雅致，襯以純金彩繪裝飾器身，紋樣交疊錯(cuò)落，使器物整體藍(lán)金交映，華美異常，奢華而不掩雅致神韻。

入選的每件作品在器物造型與裝飾過程中，無論是采用傳統(tǒng)的造型、裝飾規(guī)律，抑或是賦予作品以新意，都堅(jiān)持形飾契合的適宜原則，不過分炫耀高難度的造型手法或裝飾技巧，在簡繁對比中體現(xiàn)工藝之美和巧妙構(gòu)思。如孫立新的四君子茶葉罐由四件型制相同、規(guī)整莊重的帶蓋茶葉罐組成，其創(chuàng)作靈感源于中國古代文人雅士所推崇的梅、蘭、竹、菊的形象，并根據(jù)陶瓷藝術(shù)特點(diǎn)融入自己的理解進(jìn)行創(chuàng)作。具體而言，作者以景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)青花料在四件青白瓷茶葉罐上分別繪制“四君子”，在構(gòu)圖上突破了傳統(tǒng)青花裝飾適應(yīng)器形的中心裝飾原則，把茶葉罐與蓋作為一個(gè)裝飾整體，將“四君子”植物紋樣由罐身延展至蓋子之上，繪畫筆觸蒼勁放逸，給人一氣呵成之感。每一件茶葉罐上的裝飾形象既突破了三維空間的限制，又凸顯了“四君子”自然旺盛的生長之勢，與整體的文人意趣互為增輔。

不僅如此，工巧還是創(chuàng)新的前提，只有在熟練掌握并能合理運(yùn)用陶瓷工藝的基礎(chǔ)之上，才能完成形式上的突破以及體現(xiàn)作者所理解的時(shí)代性、生活意趣和意境的追求。如金國榮的“仿宋代官窯冰裂紋花口洗”是一件向宋代官窯致敬的作品。作為宋代五大名窯之一，宋代官窯又因存世量少而倍受推崇。這件作品采用了杭州特有的紫金土等制作南宋官窯的優(yōu)質(zhì)材料，以手工拉坯、捏、塑等技法制作而成，傳承了南宋官窯的紫口鐵足、薄胎厚釉、冰裂紋片等特征。器物造型端莊洗練，整一勻稱的花口，既與器物整體相統(tǒng)一，又為規(guī)整的造型增添了生動(dòng)之氣。釉色清麗雅潔，玉質(zhì)感強(qiáng)，釉中的冰裂紋打破了單一的綠色調(diào)，為釉色增添了無窮的細(xì)節(jié)變化和深度的厚重感?？谘靥幰蛴员〉年P(guān)系呈現(xiàn)金色，就像為這件洗鑲嵌了一圈金釦，起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。

創(chuàng)新

判斷當(dāng)代中國好手藝的另外一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)是“時(shí)宜”，所謂時(shí)宜，是指當(dāng)代手工藝品應(yīng)該“制隨時(shí)變”，能適應(yīng)當(dāng)代人生活方式的變化，具有鮮明的時(shí)代感。我們認(rèn)為，只有創(chuàng)新，作品才能時(shí)宜，才能體現(xiàn)時(shí)代特征。因此，是否能在傳承基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，是當(dāng)代手藝人藝術(shù)創(chuàng)作能否反映時(shí)代、立于時(shí)代的重要條件。

本次入選的14件（套）陶瓷藝術(shù)作品大都嘗試突破程式，在創(chuàng)新方面走在了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的前列。如何強(qiáng)的瓷塑作品“禮物”的創(chuàng)作靈感來源于傳統(tǒng)工藝美術(shù)中常見的花籃形式，作者以時(shí)尚的女性手提包代替了傳統(tǒng)的花籃，在包中插入百合花、太陽花等新式瓷花代替牡丹等傳統(tǒng)花卉，這種組合之后的整體效果雖然與傳統(tǒng)的花籃大體一致，但所用物件皆為當(dāng)下流行之物，符合當(dāng)代人的審美品位。除了形式上的創(chuàng)新之外，這件作品的細(xì)節(jié)處理也極為講究。作者運(yùn)用寫實(shí)的手法，以相同的陶瓷材料表現(xiàn)出花卉與皮包不同的質(zhì)感，使二者在統(tǒng)一中富于差異之美，充分體現(xiàn)出作者高超的陶瓷造型工藝。包的造型簡潔明快，大面積留白處理與包內(nèi)細(xì)節(jié)豐富的花卉形成簡繁對比，相映成趣。

不同于“禮物”脫胎于傳統(tǒng)藝術(shù)形式的創(chuàng)新，朱小杰創(chuàng)作的“瑪瑙石頭”系列作品似乎有意與傳統(tǒng)陶瓷拉開距離，更具創(chuàng)新性。作者創(chuàng)作這套作品的靈感來自于天然的瑪瑙。從制作工藝上看，作者先制作不同色彩的陶土片，并將多達(dá)六層甚至更多的陶片層層相迭，再模仿瑪瑙原石制作出大大小小、形狀各異的石頭造型，然后從中切開，使顏色各異的陶土有層次地呈現(xiàn)出來。切開之后的石頭變成了可以盛放不同物品的器皿，整套作品既具有了多樣的實(shí)用功能，又極富裝飾美感。更妙的是，由于它們大小不等、造型各異，且沒有一個(gè)是相同的，所以完全可以根據(jù)使用者的需要和想象而賦予其功用，它可以是一個(gè)茶杯、一只碗、甚至一個(gè)盆……不同的想象為這套作品賦予了不同的存在狀態(tài)，從而達(dá)到了讓使用者參與設(shè)計(jì)、讓設(shè)計(jì)延續(xù)的目的。因此，這套作品在制作工藝和設(shè)計(jì)創(chuàng)意方面均具有一定的突破和創(chuàng)新。

除了“瑪瑙石頭”這類在傳統(tǒng)器物造型和表現(xiàn)形式上加以創(chuàng)新的作品，有的作者嘗試在作品內(nèi)蘊(yùn)中賦予新意。如支持創(chuàng)作的“那年花開”由兩件相對獨(dú)立的龍泉青瓷作品組成，都采用傳統(tǒng)的龍泉青瓷燒制技藝，以龍泉朱砂胎瓷土手工拉坯成型，通體施梅子青釉。這兩件作品的創(chuàng)新之處在于以適宜的裝飾和明確的意象營造出令人遐思的意境。兩件作品都以花為裝飾主題，吸取了花瓣、花蕾等自然物的裝飾元素進(jìn)行再創(chuàng)作，一件飽滿似鮮花怒放，一件挺直如梅花勁開，都在模擬令人心動(dòng)的花開一刻。不管是蓋鈕和底部花口處那驚鴻一瞥，還是窗欞立柱處那梅花的幽香，都在觀眾的心問播下了一顆綠綠的種子，那仿佛是龍泉梅子青釉沁人心脾的綠色生機(jī)，又宛如臥在碧枝翠葉與波光水影中羞澀的少女，將春天的活力播撒心田，等待著那生機(jī)盎然、花香撲面的一刻。

（責(zé)任編輯：史青岳）