李亞偉

不知所終，但有光——田亮油畫作品展

開幕時間：2019年4月20日（星期六）下午3：00

展覽時間：2019年4月20日—2019年5月10日

展覽地址：大觀美術(shù)館（成都市高新區(qū)環(huán)球中心E2-6-610）

田? 亮

生于四川內(nèi)江，畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，2003年以來執(zhí)教四川師范大學(xué)。

2002年《鷹的傳說》入選重慶首屆油畫展（重慶美術(shù)館），2004年《桃花溝》入選四川省美展（四川美術(shù)館），2006年成都春季沙龍展覽（川大美術(shù)館），2007年動物狂歡節(jié)·中國新銳藝術(shù)家邀請展（川大美術(shù)館），中國民族藝術(shù)精神的當(dāng)代語言探索學(xué)術(shù)展（成都美術(shù)館），“新中國，新力量”挪威中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展（挪威奧斯陸），“截點——當(dāng)代藝術(shù)的中國形象”繪畫邀請展（重慶三峽博物館），“相對安全”個展（上海菲籽畫廊），“此刻，他時”個展（北京食堂空間），2008年“草根——國際”春季藝術(shù)沙龍（成都國際會展中心），“一次性早晨”個展 （成都A4畫廊），“震·撼——面對自然的力量”專題學(xué)術(shù)邀請展 （成都藍(lán)色空間畫廊），《情愛倫理》個展（廣州如意畫廊），2010年“審美新起點”藝術(shù)邀請展（成都?xì)q月畫廊），2011年“藝術(shù)成都”首屆美術(shù)作品邀請展（成都?xì)q月藝術(shù)館），2012年“延外之意” 當(dāng)代藝術(shù)作品邀請（成都?xì)q月藝術(shù)館），2013年“豐域西南——吾土吾民油畫邀請展”（廣西美術(shù)館），楚風(fēng)蜀韻油畫邀請展（北京鄉(xiāng)村藝術(shù)館），2015年巴蜀畫派實力派油畫家邀請展（成都畫院），2017年田亮個人藝術(shù)畫展（成都WM畫廊），2018年“天府百年美術(shù)文獻(xiàn)展”，大觀美術(shù)館（成都），“畫廊協(xié)會年度藝術(shù)機(jī)構(gòu)提名展”大觀美術(shù)館（成都），2019天府美術(shù)年度作品邀請展（四川香迪美術(shù)館）。

“當(dāng)你看著我畫的那些形象而認(rèn)為我在畫歷史，錯了，我本來就不是一個歷史題材的畫家。我畫的是演義，是藝術(shù)的，不是真實的歷史事件。就像是《三國志》與《三國演義》之間的區(qū)別。所以我把歷史人物、場景會畫成與現(xiàn)實密切關(guān)聯(lián)的樣子（打麻將，吃火鍋，喝啤酒，穿時裝）。當(dāng)你看到我那些隱藏在線條背后，在各種關(guān)系虛實掩映在反反復(fù)復(fù)的重疊中透露出來的真實時，在特定心理的啟發(fā)下有了閱讀愿望，在邏輯的支持下有了審美的快樂，當(dāng)然，這才是我特意為你準(zhǔn)備的饕餮盛宴，我這樣的畫家和其他畫家不一樣的地方，我更關(guān)心也愿意去表達(dá)看不懂說不清道不明的東西，一兩句話說不清又想說清楚，漸漸的就寫成了小說，一兩天沒畫完，越畫越多，越畫越有勁，于是就畫了七、八年，十來年，時間于是就賦予了我的作品生命。

我的繪畫有兩條線索，一條是明的，顯而易見的，是我畫中的形象及產(chǎn)生的情節(jié)聯(lián)想，我不說大家也知道。一條是暗的，掩藏在表象之下的真實，一些抽象的線條交織的另一個隱秘的世界，表面是真相嗎？還是隱密的是真相？到底有沒有、是不是真相呢？我說不清楚，但我會以探尋某種真相為己任。所以，我選擇了我畫《游園驚夢》系列的作品，有的是關(guān)于歷史上一些著名的故事，比如說《竹林七賢》《鴻門宴》等等，我再次將歷史和現(xiàn)實之間連接起來，試圖加強(qiáng)我顯性畫面與隱性畫面之間的邏輯關(guān)系，我的畫其實是我對現(xiàn)實世界的反映，我所描繪的對象是實在的人性的，是具體的，是我對這個時代的我對人性最真實的反應(yīng)?！?/p>

——田亮

田亮的畫總像沒睡醒似的。初見田亮的畫，我被那匹馬觸動到了。一匹白駒入夢來。那一定是藝術(shù)家把白駒比作自己，一個忽近忽遠(yuǎn)，忽清晰、忽朦朧的自己。

田亮的人物不如動物灑脫，男男女女被許多絲絲繞繞糾纏著，他們有點不知所措的杵在那里，凝結(jié)在一個已發(fā)事件的某個點，仿佛因為藝術(shù)家突兀的闖入而定格，不如那只馬來去無蹤。人物是田亮很重要的一個主題，因為他不止對人與人，也對人與神的愛恨充滿了疑問和表達(dá)的欲望。然而精神世界是抽象無形的，我的眼睛在畫面上尋找著，沒有結(jié)局。畫家的眼睛也在畫面上尋找。他是永遠(yuǎn)不知所終的提問者，尋找者……常常把許多年前的畫布找出來涂抹一遍又一遍。層層疊疊的顏色是畫面自身的誠實陳述，觀者和創(chuàng)作者尋找的目光重疊在畫面上。

田亮膽子大，常常換風(fēng)格和手法，題材，媒介他都常常換，但是不是隨波逐流的那種換法，是因為畫家心里常常被一些表達(dá)欲和問題困擾著，好奇著…… 作為一個中年成熟畫家，他的畫面有一種動人的天真和少年心性;那種不是很自識，坦率自我的表達(dá)在第一次工作室拜訪就打動了我。

田亮作品中所描繪的那些男女情愛，那些展現(xiàn)色誘、調(diào)戲、折騰和曖昧的，都是生活中普通的男女，是碰得見遇得著對得上手的街巷里的普通當(dāng)事人，畫面也少有“批判”、“拒絕”等社會化“載道”姿態(tài)。田亮似乎很清楚，批量出現(xiàn)先鋒符號和前衛(wèi)觀念的情形已然遠(yuǎn)去，重挖基礎(chǔ)、另尋方向是他們這一代藝術(shù)家們必須扛在肩上的重活累活。

其實，田亮他們這撥藝術(shù)家里，清醒點的，有一部分已經(jīng)在創(chuàng)作中選擇了重新入世或者某種向度的回歸。田亮是這些人中較早厘清了“畫什么”“怎么畫”并找到了自己創(chuàng)作路線圖的獨特的一個，比如，他所使用的繪畫語言和處理手法基本是油畫——水墨——西方——東方的融合轉(zhuǎn)換。通過這種方式，田亮把觀念解散，把細(xì)節(jié)打破，將它們植入了普通社會生活，之后，又讓它們重新喘著氣回到畫面。這樣干活兒很累，看上去是直接表現(xiàn)，但又形而下，畫面濃重，仿佛不得不習(xí)染上了生活中的重口味。不過，對田亮來說，反正觀念、符號等已經(jīng)很難盤活，詩意創(chuàng)造的好時光已如白駒過隙消失于他工作室的窗外，面對這局面，聰明的人必須選擇冷靜面對和獨立思考，并且，最重要的是要找到自己的創(chuàng)作語言。我認(rèn)為，田亮像文學(xué)家那樣，他差不多選擇了有點類似隨筆的語言。

田亮自己坦承：生活中，畫人最生動，畫男女，更吸引人。問題是，畫男女，必須是男女兩人搞在一起才有鹽有味，才最容易讓觀者踏實和服氣，田亮重口味，確實這么干了，但就讀者或觀眾而言，也可能會出現(xiàn)一些難解的問題：他的那些男女搞在一起的畫面，我們很難看出快活，也感覺不到刺激，我們曾經(jīng)留著口水看過的明清春宮圖——那挑戰(zhàn)男人褲襠工藝的生鮮勁兒幾乎缺席，以至于畫面上的男女在什么情緒背景下搞在一起的，我們不得而知，而且，既然是男女的愛和性，必然有某些細(xì)節(jié)或某種線索讓一些生鮮觀眾或讀者——感覺到小小的嘆為觀止，但是說實話，愛和性被田亮直接表現(xiàn)出來了，讓人感嘆的那一畝三分地卻沒有出現(xiàn)，真的，最多只有一點輪廓，好像圈起來變成了田亮的自留地，他不把自己的私有財產(chǎn)展現(xiàn)出來，說起來是不對的，所以，我懷疑，田亮是不是在玩某種矛盾把戲。

矛盾是我們生活中的主要現(xiàn)象，比如說男歡女愛，有時候愛多一點，有時候性多一點，有時候愛和性都很少——是的，我們承認(rèn)，像西門慶和潘金蓮那樣一拍即合的情形也不多?？墒牵恢锪潦欠窆室?，或者因為技術(shù)或手法的緣故，用不著表現(xiàn)出來，總之，他把愛和性的幸福情形在畫面上表現(xiàn)出來后，卻始終處理得遲疑不決或模棱兩可。

當(dāng)然，田亮作品里，田亮本人絕對不是主角，他像是社會或市場的觀察者，并且，在油畫和水墨之間玩著把戲——當(dāng)然，不僅僅是把戲——它已經(jīng)讓畫面自己說出了筆墨的想法?？梢哉f，田亮的繪畫有很強(qiáng)的個人體驗，很強(qiáng)的充滿矛盾的生命體驗，但他把自己有效地隱藏起來了。這種隱藏，加強(qiáng)了讀者或觀眾的加入和參與效果，很明顯，質(zhì)詢我們當(dāng)下的世界觀、我們目前的精神出路，用不著畫家本人說出來，這屬于高招。

在當(dāng)今藝術(shù)界，建立個人風(fēng)格標(biāo)識相當(dāng)重要，風(fēng)格標(biāo)識是讓人快速感受和接納的快捷方式，是一種精神上的快遞。如果一個藝術(shù)家創(chuàng)立風(fēng)格標(biāo)識不成功，其創(chuàng)作往往得不到重視。田亮的作品既感官又觀念，詩意暗藏又映射現(xiàn)實，用他對生活的思考將我們急功近利的短期目標(biāo)進(jìn)行了暗中置換，用東方文化記憶銜接了當(dāng)代主流的藝術(shù)語言——主流語言是什么呢？主流語言不是沖擊過我們的那些響當(dāng)當(dāng)?shù)乃枷牒陀^念，是沖擊之后我們看到的某種個場，田亮正在現(xiàn)場，值得我們關(guān)注和期盼。