周苑林
摘要:音樂是聲音的藝術(shù),它能夠表達(dá)出語(yǔ)言所不能或無(wú)法完全表達(dá)的情感與情緒。音樂語(yǔ)言本身是模糊的,它的深度和層次不能用數(shù)據(jù)來(lái)說(shuō)明,要靠演奏者自己去用心體會(huì),然后再通過(guò)自己的演奏,將樂曲的不同情感傳達(dá)給觀眾。琵琶作為中華民族的一種彈撥樂器,它的表現(xiàn)力非常豐富。這種演奏藝術(shù)是演奏者將內(nèi)心情感加以集中、提煉,通過(guò)手部及身體演繹的運(yùn)用,以音響的形式訴諸于觀眾的一門藝術(shù)。從中可以聽、看出豐富的感情層次以及相應(yīng)的表現(xiàn)方式。
關(guān)鍵詞:琵琶;演奏;彈挑音色;變化
琵琶的演奏技法也是多樣化的,它能表達(dá)豐富的感情和深刻的音樂內(nèi)涵。但是,如果我們運(yùn)用不當(dāng),則會(huì)造成雜亂無(wú)章的效果。因此,我們要有科學(xué)的安排和合理運(yùn)用各種技巧的能力,在琵琶演奏中彈奏出富于色彩變化并與樂曲內(nèi)涵相應(yīng)的美的音色。以下,我淺談幾點(diǎn)我個(gè)人在練習(xí)及演奏中的體會(huì)。
一、指甲的觸弦點(diǎn)。
(一)在離琵琶復(fù)手約四公分左右處是琵琶發(fā)音最動(dòng)聽的部位,音色圓潤(rùn)明亮,富有彈性。
(二)靠近復(fù)手的地方,音色緊且硬。
(三)離復(fù)手較遠(yuǎn)靠近品位的部位,發(fā)音柔和、潤(rùn)麗,可以表現(xiàn)纏綿徘惻、深沉憂愁的情緒與輕巧柔美的琶音。
二、指甲彈挑時(shí)與弦身所形成的角度。一般來(lái)說(shuō),美的音色是指甲與弦身形成75度彈挑時(shí)發(fā)出的,但在對(duì)待不同的音色時(shí),也會(huì)有不同的角度。
三、指甲觸弦時(shí)的壓弦方向,是向外還是向面板方向。指、腕運(yùn)用富于變化。包括:1.以手腕轉(zhuǎn)動(dòng)為主,少用指力。2.指、腕并用。3.在手腕轉(zhuǎn)動(dòng)的基礎(chǔ)上,增加指力。
達(dá)到了上訴的這些要求,基本上我們就可以根據(jù)不同的樂曲變換不同的彈挑技巧,使音色變化迥異,富有表現(xiàn)力。
琵琶曲《鳳求凰》、《風(fēng)入松》、《大浪淘沙》是三種內(nèi)涵完全不同的曲子,這三支樂曲所代表的也是三種不同的情感,其中的情緒變化也是多種多樣的。這就需要演奏者用不同的音色來(lái)塑造、刻畫與描寫,只掌握一種基本音色的發(fā)音是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足以表達(dá)的。我個(gè)人認(rèn)為,這三支樂曲大致上應(yīng)當(dāng)用三種音色來(lái)演奏。這三種音色的構(gòu)成是怎樣的,適合表現(xiàn)什么樣的情緒呢?
《鳳求凰》是一首古曲,它出自《青蓮樂府》。它的格調(diào)清新雅致,富有氣韻,情感內(nèi)涵豐富。此曲旋律平緩,演奏技法也較為簡(jiǎn)單,節(jié)奏并不復(fù)雜,幾乎沒有能夠讓演奏者值得炫技的地方。對(duì)于這樣一支小曲,怎樣才能讓它有吸引觀眾的地方呢?在這種情況下,我們就要擅于抓住作品的本質(zhì)和它的“閃光點(diǎn)”。筆者個(gè)人認(rèn)為,這支樂曲的“閃光點(diǎn)”就在于要考究它的音色和演奏出它的內(nèi)涵,如果很一般的將它彈奏出來(lái),不僅觀眾會(huì)感到樂曲平平無(wú)奇,甚至就連演奏者自已都會(huì)覺得像在彈練習(xí)曲而已。著名琵琶演奏家劉德海曾說(shuō)過(guò):“在奏樂前,必須從三方面進(jìn)行構(gòu)思——用什么樣的情感去宣揚(yáng)什么樣的理念;用什么樣的音響去抒發(fā)什么樣的情感;用什么樣的技法創(chuàng)造什么樣的音響?!薄而P求凰》,顧名思義,這支曲子講述的是一種情感上的思念,求偶情緒。它的情感是纏綿徘惻的,整個(gè)曲子的演奏要達(dá)到清新和雅的氣質(zhì),一種平和恬淡的美。有了這種情緒,在演奏這首樂曲時(shí),我們應(yīng)當(dāng)注意以情感帶動(dòng)身體,即以自身對(duì)樂曲情感內(nèi)涵的理解,演奏者演奏出相應(yīng)的音色,甚至身體賦予相應(yīng)的動(dòng)作。這種纏綿而柔美的音色應(yīng)當(dāng)運(yùn)用輕巧柔美的音色。它以手腕轉(zhuǎn)動(dòng)為主,少用指力,指甲與弦身形成的角度為45度,彈挑時(shí),應(yīng)在離復(fù)手較遠(yuǎn)的部位,少用指甲向弦的壓力,適宜表達(dá)本曲纏綿的情感。
《風(fēng)入松》與《鳳求凰》都出自《青蓮樂府》,通過(guò)對(duì)曲名的分析,它所描寫的是風(fēng)吹過(guò)松林的情形,表面看來(lái)是寫大自然的風(fēng)景,實(shí)際上是表達(dá)了人的一種心境與風(fēng)骨。它在情感上較《鳳求凰》稍激烈一些,那么相應(yīng)的,它的音色表達(dá)上也要較《鳳求凰》明亮一些。此曲的演奏音色應(yīng)是明亮圓潤(rùn)的,它的演奏技法就是“骨肉”兼有,指腕并用的。彈挑時(shí),指甲與弦身所形成的角度為75度,彈挑部位在位于復(fù)手約4公分處,指甲壓弦方向朝外。此曲的演奏應(yīng)當(dāng)有“為我一揮手,如聽萬(wàn)壑松”的氣勢(shì),彈出來(lái)的音色應(yīng)當(dāng)有一定的穿透力與激情,彈挑的技法相應(yīng)要有變化。此曲中的推拉音,就不能像《鳳求凰》中的推拉音那么委婉輕柔了,而是平直的推拉,需要演奏者很好的把控。用這種演奏技巧演奏出較為激烈的音色,表達(dá)出風(fēng)穿過(guò)松林時(shí),松林此起彼伏波動(dòng)的氣勢(shì)。
《大浪淘沙》是我國(guó)著名的民間藝術(shù)家瞎子阿炳,即華彥鈞先生創(chuàng)作的一首琵琶獨(dú)奏曲。樂曲表現(xiàn)了作者對(duì)不平人世的無(wú)限感慨及對(duì)命運(yùn)的態(tài)度,此曲在內(nèi)容和情感上有顯著特征,這完全和阿炳的身世密切相關(guān),需要有緊湊起伏的強(qiáng)烈效果,表現(xiàn)出一種對(duì)黑暗現(xiàn)實(shí)控訴的情感。這就需要演奏者用硬朗的奏法和大幅度的、效果突出的下滑音來(lái)表達(dá)這種慢板中的跌宕起伏、頗具氣魄的勢(shì)態(tài)。在演奏中我們不能“手軟”,應(yīng)當(dāng)將這種音色演奏得充滿“骨氣”。需要在轉(zhuǎn)動(dòng)手腕的基礎(chǔ)上增加手指指力,指甲與弦身接近90度角,彈挑部位在離復(fù)手較近的地方,指甲向面板方向壓弦,使音色聽起來(lái)緊張且堅(jiān)硬,向觀眾表達(dá)樂曲激憤的情緒。
不同的演奏技法、不同的音色,在不同曲目中的不同使用,不是截然分開,而是存在內(nèi)在聯(lián)系的??垦葑嗾邔?duì)樂曲的理解,圍繞樂曲的情感變化而變化,隨著演奏者的“心到”而“手到”,甚至需要演奏者用身體來(lái)表達(dá)音色。這樣能更好的與觀眾達(dá)到情感上的交流,將樂曲內(nèi)涵傳達(dá)給觀眾,與觀眾共鳴,達(dá)到演奏的目的。隨著琵琶藝術(shù)的不斷提高與發(fā)展,要求我們琵琶演奏者自身要有高水準(zhǔn)的素質(zhì),光有高超的彈奏技巧是不夠的,還要有美的音響制造、豐富的音樂語(yǔ)言,讓自己在琵琶藝術(shù)道路上有更高的升華!
參考文獻(xiàn):
[1]楊婷婷.琵琶常態(tài)音色與變化音色在演奏中的運(yùn)用[J].樂器,2018(09):36-38.
[2]張蔚.琵琶演奏技巧在樂曲演奏中的重要性[J].民族音樂,2018(03):15-16.
[3]周顯順,崔日嘉.談琵琶演奏中的情感表現(xiàn)與音色變化[J].黃河之聲,2018(04):35.
[4]郭阿紅.琵琶演奏中的音色變化芻議[J].北方音樂,2015,35(02):153.
[5]閆靜.初探琵琶演奏中右手技巧對(duì)音色的要求[J].北方音樂,2012(01):124.