摘 要：通俗歌曲或當(dāng)下流行歌曲是普遍中學(xué)生喜歡演唱的歌曲，中學(xué)生正在成長期，善于接受各種新生事物，演唱一些流行歌曲也是中學(xué)生追求時尚的一種表現(xiàn)，同時也是自我滿足和或者獲得別人認(rèn)可的一種表現(xiàn)行為，當(dāng)然流行歌曲所傳遞的價值觀又會影響中學(xué)生的世界觀，如何引導(dǎo)中學(xué)生聽唱一些積極健康的流行歌曲，對學(xué)生形成積極健康的生活以及對中學(xué)生正確的世界觀形成是非常有必要的。本篇文章對通俗歌曲的分類以及各種演唱的方法做了較為全面的介紹，文章對于中學(xué)的音樂教育有一點積極的意義。

關(guān)鍵詞：通俗歌曲演唱;流行歌曲技巧;歌唱技巧;中學(xué)生

中國流行音樂誕生于1927年，以歌曲《毛毛雨》的問世為標(biāo)志。[1]通俗歌曲也稱流行歌曲。流行當(dāng)然一定程度上代表時尚或當(dāng)前社會熱點的東西，追逐‘潮’是我們大多數(shù)人的心理特征，穿流行服裝，玩流行東西，吃流行的美食，大眾都有這樣一種心理，學(xué)生也是人，而中學(xué)生更是追求時尚，流行的年齡，當(dāng)然流行歌也是中學(xué)生追求的重要的東西。日韓流歌手，港澳歌手，一定時期是中學(xué)生追求，模仿的重要對象。中學(xué)生唱流行歌無可厚非，但流行的東西未必是好的東西。流行歌曲良莠不齊，中學(xué)生唱流行歌曲必須有選擇的，古語：近朱者赤近墨者黑。聽好歌，唱好歌，對身心必然起到良藥的作用，反之還有害，使人墮落，喪失斗志，心理逐漸走向不健康。所以對中學(xué)生唱流行歌必須以適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)，引導(dǎo)學(xué)生聽好歌，唱好歌，才會對中學(xué)生的心理發(fā)展起到積極健康的促進(jìn)作用。

一、引導(dǎo)學(xué)生選擇好的流行歌，不僅可陶冶情操，還可緩解學(xué)生學(xué)習(xí)壓力，促進(jìn)學(xué)習(xí)

通俗歌曲體裁非常廣泛，可以是影視歌曲，也可是會歌，當(dāng)然最多是歌星唱的歌。

學(xué)堂樂歌這種歌曲形態(tài)，是中國近代音樂藝術(shù)發(fā)展的重要標(biāo)志，也是中國流行音樂的發(fā)展萌芽。[2]通俗歌曲歌詞大多質(zhì)樸與社會生活聯(lián)系緊密，許多歌曲直接反映社會生活中不同層面人物的生活、思想和感情。當(dāng)然中學(xué)生還是多唱積極當(dāng)然流行歌曲傳達(dá)的人生價值觀向上，奮發(fā)向上的歌曲，少唱卿卿我我的愛情歌曲。不同階段流行的歌不一樣，2002年的刀郎的歌火，刀郎的許多歌挺適合學(xué)生學(xué)唱，雖然有些懷舊，但仍余味無窮。2008年奧運會主題歌《我和你》《北京歡迎你》《國家》內(nèi)容健康，好聽好唱，作為課本替代教學(xué)內(nèi)容都是非常好的，又是當(dāng)時最流行的。當(dāng)然周杰倫的《稻香》《青花瓷》都非常好，好聽正流行。

二、引導(dǎo)學(xué)生了解通俗唱法的風(fēng)格特點，聽選自己喜歡的歌曲

通俗唱法始于二十世紀(jì)30年代得到廣泛的流傳。其特點是聲音自然，近似說話，中聲區(qū)使用真聲，高聲區(qū)一般使用假聲。很少使用共鳴，故音量較小。演唱時必須借助電聲擴(kuò)音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細(xì)膩真實。通俗唱法聲音的主要特點是完全用真聲唱，接近生活語言，輕柔自然。強(qiáng)調(diào)激情和感染力，演唱時有意借助電聲的音響制造氣氛，所以很注意話筒的使用方法和電聲效果。

通俗唱法強(qiáng)調(diào)個性的展示，注重感情的表達(dá)和較為夸張的表演。獨特韻味是通俗唱法重要的藝術(shù)特征，這種韻味，可以是歌曲演唱風(fēng)格質(zhì)樸率直的體現(xiàn);也可以是其獨特的聲音技巧，包括聲音的控制與放開、強(qiáng)烈與輕柔的對比以及氣聲、啞聲、嘶裂聲、喊唱聲等等的靈活運用;也可以是情感表達(dá)的本色與自然?？傊且环N天然去雕飾的本色意韻。

通俗唱法在表演中，除完成歌曲演唱一般要求節(jié)奏、音準(zhǔn)及吐字清晰之外，還常運用聲音或形體動作的強(qiáng)化來達(dá)到情感的表現(xiàn)，即往往借助于夸張性的表演，加上電聲樂器的強(qiáng)力伴奏，更常把這種夸張的表演形式推至極致。這種表演所造成的氛圍，已不僅僅是歌唱者自己投入，而是擴(kuò)展開來，對周圍的觀眾，具有極強(qiáng)的煽動性。有的借助一樣樂器（一般是吉它），自彈自唱，有的在歌唱的同時，配以舞蹈動作。舞蹈動作的選取或編排，都是根據(jù)歌曲的風(fēng)格及情緒來設(shè)計，大部分通俗歌手，多只在唱的同時用手勢或腳步的變化來輔助表演，而有的歌曲舞蹈性較強(qiáng)，就需要專門為之設(shè)計動作。通俗唱法的形體動作，多是借鑒現(xiàn)代舞的某些步態(tài)和身段，如霹靂舞、拉丁舞、的士高及太空舞等等。通俗唱法的這一藝術(shù)特征，最能吸引青年人的參與。

三、引導(dǎo)學(xué)生了解通俗唱法的分類，確定自己的擅長，揚(yáng)長避短

1、低吟唱法 低吟唱法形成于20世紀(jì)30年代，他們的表演風(fēng)格基本上都是手持話筒，嘴巴緊貼麥克風(fēng)。歌手們只需用說話般的音量輕輕哼唱，再通過電聲擴(kuò)大，聽眾就可以非常清楚地聽到演唱者的音色效果。這種唱法在聲音的聽覺上較為自然，所用音量不大，音域也不寬，同時它也需要過多的聲音訓(xùn)練，但一定要吐字清晰、樂感好，并能巧妙地運用電聲音響。

2、民謠唱法 民謠唱法在世界各國的通俗演唱中都占有非常重要的地位，它不只限于民族歌手，同時還包括一些搖滾歌手。民謠唱法樸實自然，貼近人們的生活，演唱中大多使用“本嗓”，不刻意追求聲音的音色效果和共鳴，它往往強(qiáng)調(diào)吐字的清晰與口語化。

3、港臺唱法 港臺唱法起源于20世紀(jì)三四十年代的上海，至六七十年代，在香港，通俗唱法模式越來越程式化，過于強(qiáng)調(diào)錄音棚效果，音樂商人只重視選美包裝，不重視提高通俗唱法的技能技巧，使得歌手能輕不能響，能柔不能剛，能低不能高，演唱技巧不夠全面，音域也有限。但臺灣歌手追求獨特的演唱特色和歌手自身的個性魅力。如趙傳、張雨生、伍思凱、“動力火車”等，在唱法技巧上不斷尋求新的突破，唱出了富有個性的風(fēng)格、韻味和特色。順子、張惠妹等女歌手，具有較為寬廣的音域，并將歐美唱法中的先進(jìn)技術(shù)巧妙地融入她們的歌唱之中。在通俗歌壇上，港臺歌星一直占有一席之地。在唱法上采用傳統(tǒng)民歌中的小調(diào)的唱法，加上氣聲、輕聲、柔聲、吐字等，使聲音甜潤、含蓄、清澈，有純情、淡雅的風(fēng)格，以表現(xiàn)愛情、哀怨、抒情、輕松的舞曲和歌曲尤為見長。

4、歐美唱法 歐美唱法起源于布魯斯音樂，二百多年來發(fā)展成為流行、爵士、搖滾或它們的綜合體歌唱形式。以唱法而言，它們的發(fā)聲基礎(chǔ)始終是統(tǒng)一的——低聲區(qū)像“嘆氣”、中聲區(qū)像“說話”、高聲區(qū)像“喊叫”。至20世紀(jì)六七十年代，美國歌壇開始向技巧化發(fā)展，具體反映在音域的擴(kuò)大、力度對比的加大以及表現(xiàn)力的全面性，歌手具有扎實的音樂基礎(chǔ)和唱功，音域?qū)拸V、變化多端。歐美唱法有著更為科學(xué)發(fā)聲的基礎(chǔ)，技巧上趨于完美，形成了一套屬于他們自己美學(xué)效果的發(fā)聲體系。在演唱上，它用一種沒有任何裝飾的最為本色的、粗糙的、沙啞的、聲嘶力竭的音質(zhì)進(jìn)行演唱，那剛勁有力、粗獷豪放的風(fēng)格被渲染得淋漓盡致。在表演上，著重服裝色彩，有著隨便、現(xiàn)代、新奇、開放并獨具一格的風(fēng)格。

5、美國黑人唱法 富有激情和即興裝飾是美國黑人演唱藝術(shù)的靈魂。在其演唱中經(jīng)常采用一領(lǐng)眾和的演唱形式。領(lǐng)唱者運用吶喊、尖叫、抽泣、嗚咽、滑音、顫音、假聲等富有裝飾性的演唱技巧，并將一些簡單的旋律片斷即興演繹發(fā)展成極為華麗并富感染力的樂段，由此產(chǎn)生動人心魄的藝術(shù)效果。爵士樂出現(xiàn)后，美國黑人又創(chuàng)造出高度炫技的演唱方式，用一些沒有具體含義的襯詞，唱出多種復(fù)雜多變的節(jié)奏，或用人聲模仿爵士樂隊中的各種樂器的音響。如世紀(jì)90年代興起的“饒舌樂”（Rap，以急速的節(jié)奏念出歌詞），在一定程度上也是這些高難度人聲表現(xiàn)方式的延續(xù)。

四、訓(xùn)練學(xué)生掌握通俗歌曲的演唱技巧，提高演唱水平

1、氣息的訓(xùn)練 說歌唱家卡魯索說過“歌唱的藝術(shù)就是呼吸的藝術(shù)”，呼吸的技巧在通俗唱法中最重要的技巧，音色的問題和聲線的問題與呼吸有非常重要的關(guān)系。

2、彈唇練習(xí)法，就是讓學(xué)生用手的食指和大拇指八字抵住臉頰，上下嘴唇輕輕合住，向外吹氣，發(fā)出“突”的聲音，好像拖拉機(jī)的機(jī)器聲。這時腰部肌肉會繃緊，氣息向下，訓(xùn)練學(xué)生的用氣息支持唱歌的技巧和解決舌根放松是非常好的練習(xí)方法，開始訓(xùn)練可以無音高練習(xí)，練一段時間可以隨鋼琴伴奏或樂隊錄音伴奏做音階或琶音練習(xí)，也可哼唱歌曲曲調(diào)。打嘟練習(xí)注意唇部必須放松，還不能漏氣，一定發(fā)揮腰部肌肉的力量。

3、“嘶”音練習(xí)法，上下牙咬住，從牙縫中吹氣，發(fā)出“嘶”的聲音，好似給自行車打氣，“嘶”音可長可短，腰腹周圍感覺同彈唇，腰間有撐的感覺，檢驗氣息的運用情況。

4、共鳴訓(xùn)練法? 在傳統(tǒng)唱法的訓(xùn)練中，發(fā)聲是必不可少的教學(xué)環(huán)節(jié)。[3]如哼鳴練習(xí)，哼鳴分兩種：開口與閉口，閉口嘴巴輕閉合，嘴里像半含口水，做“heng”發(fā)聲，感覺眉心振動，眉心即共鳴點，唱歌時歌聲似從眉心飛出，或似擤鼻涕的感覺，開始做短促的練習(xí)既找共鳴點又找氣息支持的感覺。過一階段即可隨鋼琴伴奏做下行音階練習(xí)。

5、咬字吐字訓(xùn)練法? 流行唱法之所以流行的原因是通俗易懂，它的咬字吐字最接近生活。[4]通俗歌曲歌詞用各種語言演唱，粵語，普通話，英文，韓語等，首先你得過語言關(guān)，那種語言都一樣，首先必須標(biāo)準(zhǔn)，粵語和英文等要有韻味，最好是精通這門語言的發(fā)音規(guī)律，熟悉這門語言的發(fā)音位置，發(fā)力點，其次訓(xùn)練咬字吐字的清晰，行腔，歸韻準(zhǔn)確到位，才能在演唱中做到運用自如。

通俗歌曲的歌詞，一般都比較生活通化、口語化，即使是帶有詩情畫意，意蘊(yùn)較深的歌曲，也都從歌曲的總體氛圍上來刻畫、追求，而歌詞本身也多盡量做到口語化、生活化，因而要注意歌詞的語言性，句與句之間的銜接與停頓，語氣的鮮明與準(zhǔn)確以及連貫性與整體性等，都要通過對語言特征的把握來予以表現(xiàn)

參考文獻(xiàn)

[1]王韡.論促成中國流行音樂誕生的音樂元素[J].當(dāng)代音樂，2017（23）：18-21.

[2]岳明俊.中國流行音樂發(fā)展問題探析[J].當(dāng)代音樂，2018（07）：132-134.

[3]董德，司瑞姿.流行唱法教學(xué)中的定位教學(xué)方法[J].當(dāng)代音樂，2015（13）：47-51.

[4]仝阿梅.淺析流行歌曲演唱中的咬字技巧[J].當(dāng)代音樂，2017（13）：53-55.

作者簡介：

賈平原（1975.07-），男，漢族，籍貫：柳林縣，學(xué)歷學(xué)位：本科，研究方向：音樂教育，職稱：中教一級。

（作者單位：太原市第三實驗中學(xué)）