摘 要:通過探析穆夏作品中的女性意象,解讀在其中寄托了怎樣的思想感情和藝術(shù)追求。穆夏是新藝術(shù)運動的代表人物,他的前期作品以女性意象為中心構(gòu)建出神圣唯美的意境。分析穆夏作品中女神般的女性意象,并把她們與新藝術(shù)運動中其他代表人物的女性意象進行對比,得出穆夏的女性意象表現(xiàn)的是抽象的精神,她們體現(xiàn)了穆夏唯美的藝術(shù)追求,同時也象征了穆夏的女神崇拜和愛國主義、民族自豪。
關(guān)鍵詞:穆夏;新藝術(shù)運動;女性意象;母性主義;女神崇拜
1 背景
19世紀(jì)末,新藝術(shù)運動在歐洲和美國產(chǎn)生并發(fā)展,特征是柔美的曲線和大量女性主題的作品,又被稱為“女性藝術(shù)”。意象原是詩論術(shù)語,《中國文學(xué)大辭典》中意象的釋義:融合了主觀情思的具體可感的藝術(shù)形象。新藝術(shù)運動中的女性意象指的是新藝術(shù)運動中藝術(shù)家和設(shè)計師作品中融合了主觀感情思想的女性藝術(shù)形象。
新藝術(shù)運動中的女性意象呈現(xiàn)二元化的傾向,邪惡性感的魔女和圣潔高雅的女神。女神的典型代表是穆夏創(chuàng)造的那些纖塵不染的美人。穆夏深刻地探索當(dāng)時的大眾對于女性形象的審美觀念,經(jīng)過總結(jié)創(chuàng)造出神圣而純潔的女性外貌。[1]
2 穆夏的女性意象之象
穆夏作品中的女性意象被公認(rèn)為女神,而這些女神大致可以分為四類:歌劇女神、商業(yè)女神、自然女神、民族女神。在穆夏的作品中,為歌劇女神莎拉·伯恩哈特設(shè)計的一系列海報是意義非凡的重要部分。正是這些舞臺劇的海報設(shè)計提高了穆夏在巴黎海報設(shè)計領(lǐng)域的地位和影響力,其業(yè)務(wù)范圍也涉及家具和地毯等產(chǎn)品的廣告設(shè)計。[2]穆夏在后來的商業(yè)作品中使用美麗的女性形象來代表商品和品牌,他還有大量以女性形象表現(xiàn)自然主題的作品,他的作品中反復(fù)出現(xiàn)有斯拉夫民族特征的女孩形象。
3 穆夏的女性意象之意
3.1 抽象的精神
穆夏來到巴黎后受到象征主義的影響,又參加了宗教團體共濟會,宗教聚會中的催眠暗示被他運用在模特的引導(dǎo)上,使模特的精神上升,超脫自己的肉體來扮演穆夏作品中的角色。這時,模特所有關(guān)于個人的特征都被消除,變得十分敏感,身體的肌肉被自身情感帶動。所以,我們可以看到穆夏作品中無數(shù)茫然的眼神、輕柔的姿態(tài)、夢游般的動作,但無論如何都很符合創(chuàng)作的主題。[3]
將穆夏的女性意象與新藝術(shù)運動中另一位代表人物——比亞茲萊的女性意象對比,更能體現(xiàn)出穆夏女性意象的摒棄肉欲,追求精神。比亞茲萊筆下性感裸露的莎樂美在當(dāng)時被視為淫穢和墮落的象征。穆夏也畫過莎樂美,但她身著綠紗、眼神高傲,穆夏強調(diào)的是她偏執(zhí)的精神,并沒有把莎樂美塑造為色欲化身。穆夏的女性意象是美麗的精神而不是性感的肉體。
3.2 唯美的化身
穆夏作品中完美而崇高的女性形象是他的風(fēng)格特征。[4]穆夏為了追求唯美會拉長女性的肢體,畫出不合常理的動態(tài),如同新古典主義畫家安格爾對人體的變形處理。穆夏的女性意象不會像平凡的女人一樣在勞作之后筋疲力盡、沾上塵土;她們看似舉止隨意,但一舉一動都在體現(xiàn)自己的美麗渾然天成。
穆夏對于唯美的追求體現(xiàn)在方方面面,與同樣擅長畫女性的勞特累克相比這點尤為突出。在新藝術(shù)運動時期,藝術(shù)家們的女模特并不全是淑女,勞特累克的女模特多是紅磨坊的舞女,他不畫她們光鮮亮麗的一面,反而描繪舞女疲累虛弱的情態(tài)。穆夏的女性意象則讓人無法從她們身上找到任何世俗的痕跡,無論模特是淑女、舞女還是妓女,穆夏會將她們的美升華,使她們的美麗永恒,而不是苦痛永恒。
3.3 信仰的象征
穆夏作品中的女性意象圓潤豐腴,使人感覺她們富有母性。這些女性意象受到19世紀(jì)末法國母性主義思潮影響,母性主義的根源是母性崇拜,母性崇拜是自原始社會起人們就將母性和自然、萬物繁衍聯(lián)系在一起的崇拜心理。母性崇拜一脈相承,從女性生殖器圖騰崇拜到母系氏族社會崇拜的原母神。正是從這單一的母神原型中逐漸分化和派生出職能各異的眾女神。[5]這種女神崇拜體現(xiàn)在以女神象征自然、國家、民族,穆夏作品中象征著自然、國家和民族的女神就是對女神崇拜的詮釋。
穆夏的女性意象象征著他自豪的祖國捷克斯洛伐克和斯拉夫民族,穆夏的愛國熱情和民族自豪是他作品中不可分割的一部分。在《捷克斯洛伐克共和國獨立十周年海報》中,穆夏直接將象征斯拉夫民族的母親和象征捷克斯洛伐克的小女孩組合在一個畫面中,這兩個女性意象充分表達了穆夏對國家和民族的熱愛。
4 結(jié)語
穆夏作品中女性意象獨有的神性、唯美使他有別于新藝術(shù)運動時期其他藝術(shù)家和設(shè)計師。穆夏能創(chuàng)造出這些女神,正是因為他追求的是精神而不是肉欲,他表達的是心中唯美的圣地而不是渾濁的現(xiàn)實,他的信仰使他堅持了自己的作品主題。
參考文獻:
[1] 趙瑩.穆夏裝飾藝術(shù)研究[D].北京林業(yè)大學(xué),2015:39.
[2] 丁偉.試析“穆夏風(fēng)格”的形成及其裝飾藝術(shù)語言[J].裝飾,2013(07):66.
[3] 陳曦.花舞美人——新藝術(shù)運動瑰寶阿爾豐斯·穆夏[J].藝術(shù)品,2018(06):73.
[4] 錢丹丹.穆夏藝術(shù)風(fēng)格的再認(rèn)識[J].現(xiàn)代裝飾(理論),2013(01):168.
[5] 葉舒憲.高唐神女與維納斯[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,1997:5.
作者簡介:陳雨霽(1997—),女,湖南永州人,湖南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院設(shè)計學(xué)專業(yè)2018級研究生在讀,研究方向:數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計。