(莆田藝術(shù)學校 351100)
前言:京劇,我國的藝術(shù)國粹,屬于傳統(tǒng)藝術(shù),其具有獨特的藝術(shù)魅力,為人們帶來別樣的藝術(shù)風采,深受人們的喜愛。其中,老生屬于京劇藝術(shù)當中的一種唱腔流派藝術(shù),其唱腔風格別具一格。對此,要想促使京劇老生唱腔得到有效發(fā)展,需要相關(guān)人員對其唱腔進行傳承和創(chuàng)新。
在京劇藝術(shù)中,老生的概念是指京劇中的一個角色,屬于一種較為獨特的藝術(shù)派別,其類型可包含文與武兩種。另外,老生的分類,也可以從表演角度進行分析,如唱功老生、武老生以及做功老生等。
京劇中的老生,其唱腔需要演唱者在發(fā)音過程當中,應用押喉的方法,通過自己的鼻腔以及口腔,進行聲音調(diào)換。另外,京劇老生的唱腔派別,分為“楊派唱腔”、“余派唱腔”、“譚派唱腔”等。其中,“楊派唱腔”的特點,是其吐字發(fā)音較為流暢,能夠呈現(xiàn)出自然流露的美感;“余派唱腔”和“譚派唱腔”,其唱腔特點,從整體角度分析而言,屬于一脈相承的,都具有醇厚的韻味以及典雅的風格特色。
在京劇行業(yè)工作多年,京劇老生唱腔的藝術(shù)特色逐漸被現(xiàn)代藝術(shù)形式所掩蓋,這無法突出京劇老生唱腔的藝術(shù)魅力。對此,關(guān)于京劇老生唱腔的傳承,相關(guān)戲曲研究部門的管理人員,可以從京劇藝術(shù)宣傳和藝術(shù)課程教學等多方面,激發(fā)人們對京劇老生唱腔的喜愛,從而在一定程度上加快京劇老生唱腔的傳承與推廣。
京劇藝術(shù)宣傳,是藝術(shù)工作中不可缺少的工作環(huán)節(jié)。因為,加大藝術(shù)宣傳,能夠讓更多地人們了解到戲曲藝術(shù)。由此,京劇老生唱腔的藝術(shù)宣傳也應該進一步加強。例如,順應網(wǎng)絡媒體發(fā)展時代,在網(wǎng)絡平臺上或者電視節(jié)目中,引入京劇文化內(nèi)容,開展京劇比賽活動、知識競賽活動等。早前,河北衛(wèi)視打造一檔全省范圍內(nèi)的戲曲比賽節(jié)目——《絕對有戲》,天津衛(wèi)視也播放過——《國色天香》這一戲曲節(jié)目,將京劇、豫劇、評劇等不同形式的戲曲,以節(jié)目嘉賓競演的形式在電視臺上進行推廣。對此,這有利于京劇等相關(guān)戲曲的傳承。由此而言,一些戲曲工作者可以和電視臺進行合作,開展關(guān)于京劇老生唱腔的節(jié)目,進而讓更多地人們了解戲曲。
目前,人們對京劇藝術(shù)的掌握渠道,主要是通過自我欣賞的方式,使得自身缺乏體驗性感受,進而也很難體會到京劇老生唱腔的特有魅力,并且人們對京劇老生唱腔的傳承有一定的影響。對此,關(guān)于京劇老生唱腔的傳承,相關(guān)京劇管理部門除了進行節(jié)目推廣以外,京劇工作人員也可以辦班教學,對外開設“京劇老生唱腔”的課程教學,教師以知識傳教的方式,將不同京劇唱腔的唱法傳授給學生,讓更多地人們在京劇藝術(shù)的熏陶之下,不斷提高個人修養(yǎng),從而加快京劇老生藝術(shù)的快速發(fā)展。
對此,關(guān)于京劇老生唱腔的傳承,相關(guān)部門開設京劇老生唱腔的課程教學。例如,以京劇《借東風》為例,教師在對此京劇進行課程教學時,應著重對學生的高亮音、音寬以及純正音色特點進行教學,及時糾正學生的發(fā)音、吐字以及歸音位置等,幫助學生有效掌握京劇老生的唱腔特點。另外,根據(jù)一些個別小腔的發(fā)音,教師可以結(jié)合學生自身嗓音條件以及其學習的實際情況,進行科學性調(diào)整。除此之外,教師在傳教學生唱腔時,要注意京韻的表現(xiàn),進而能夠突出老生這一角色的特點以及嗓音特征等。
當前,京劇行業(yè)中,老生唱腔逐漸被新生藝術(shù)特色而取代。由此,京劇老生唱腔的創(chuàng)新是其發(fā)展過程當中不可缺少的環(huán)節(jié)。對此,關(guān)于京劇老生唱腔的創(chuàng)新,本章節(jié)以傳統(tǒng)京劇為例,對其唱腔的創(chuàng)新形式進行分析。
在傳統(tǒng)戲曲《武家坡》當中,演唱者在演唱“受盡了煎熬”這一句時,可以在唱腔上設計一個大的唱腔,并融入哭撒音。同時,演唱者還要結(jié)合傳統(tǒng)唱腔的特點,將這段唱腔以哭腔的形式進行演唱,進而能夠更加明顯地表現(xiàn)出人物“薛平貴”的思想情感。除此之外,演唱者在演唱出的唱腔中,應注意對字詞進行緊咬,并且對于轉(zhuǎn)音之處略加調(diào)整,使其唱腔更加直擊當代人們的心理感受。
傳統(tǒng)戲曲《借東風》,其唱腔講究韻調(diào)高雅、旋律精致。對此,關(guān)于京劇老生唱腔的創(chuàng)新,可另辟蹊徑創(chuàng)新不同唱法,根據(jù)演唱者的嗓音,引申出寬廣的音域、純正的音色以及咬字的清晰。此外,還應在歸音方面、發(fā)聲領(lǐng)域以及情感表達方面,進行音樂節(jié)奏處理。另外,關(guān)于戲曲中的小腔,可進行適當?shù)恼{(diào)整。例如《借東風》整段的二黃原版中“魯子敬”“龐士元”“我料定了”“我在這里”等四處,其唱腔旋律和結(jié)構(gòu)都完全相同,略顯重復性,而且唱腔較為平淡,適當?shù)貙⒊贿M行調(diào)整,減少行腔的重復,并在一定程度上凸顯唱腔的旋律特點和節(jié)奏特點,以凸顯出“諸葛亮通曉天文地理、神機妙算、足智多謀”的人物特點。此外,《借東風》中一段唱腔“諸葛亮上壇臺觀瞻四方,望江北”,其中“壇”字的唱腔,一般為“陰平聲”或者“上聲”的唱腔。對此,關(guān)于唱腔的創(chuàng)新,融入“舒展”“松弛”“順暢”的唱腔方式。
在對傳統(tǒng)老生唱腔進行創(chuàng)新之后,將“諸葛亮站立壇臺,高瞻遠矚,眺望江面”的意境,進行有效顯現(xiàn)。另外,當演唱者演唱到高潮時,需要通過“抑揚頓挫、輕重緩急、用氣得法、收放適度”的節(jié)奏進行轉(zhuǎn)換,凸顯唱腔的韻味。如“四方”的“方”字出口,外口形與發(fā)聲部位找準,內(nèi)口形“軟口蓋”打開,呈圓立狀,氣息則在略上揚平托之行腔時,通過聲門均勻送出,“方”字重音,保持在這一發(fā)聲部位王運用長腔,行腔過程中越是平行下轉(zhuǎn)旋律,發(fā)音位置越不能掉下來,氣不可塌懈,腔低而音立,達到游刃有余的演唱效果。
在京劇表演藝術(shù)中,老生的唱腔,始主要以歌唱為主的表演方式,其對動作的需求較少。但是,在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展過程當中,歌舞表演是一種非常深受人們歡迎的藝術(shù)表演方式之一。由此,在京劇老生唱腔藝術(shù)表演中,結(jié)合歌舞表演。例如,在京劇《武家坡》中融入歌舞等相關(guān)元素,從而彰顯京劇藝術(shù)的舞臺表現(xiàn)力,達到現(xiàn)代觀眾的審美需求。
此外,京劇《武家坡》中的一段唱腔:“夫妻們寒窯受盡了煎熬”,關(guān)于此傳統(tǒng)唱腔的唱法,演唱者都將“煎熬”二字進行了省略,但是“煎熬”二字能夠突出詞句所表達的主要思想情感,不應該在此唱腔上有所省略,應該著重突出演唱者對此語句的感情宣泄。
對此,在此種形式的唱腔下,配合歌舞表演,將唱腔的語境進行凸顯,表現(xiàn)出人物的傷感之痛。例如,將戲曲唱腔用歌舞表演的形式進行渲染,輔助語氣,起到語言裝飾的作用,并且在一定程度上打破傳統(tǒng)意義上所延用的程式演唱套路,可以達到詞意與行腔份量相等情況,增強人物內(nèi)心情感的抒發(fā),并起到藝術(shù)渲染的作用。
京劇老生唱腔的創(chuàng)新需要更為專業(yè)的演唱人員完成,進而促使京劇老生的唱腔能夠有效得到發(fā)展,對此,需要加強表演者對京劇老生唱腔的認識,要求表演者應該強加練習京劇老生的唱法,并且在戲曲咬字、發(fā)音以及轉(zhuǎn)音等方面,進行創(chuàng)新。對于傳統(tǒng)唱腔而言,演唱者所具備的是吐字清晰、發(fā)音準確、字正腔圓的能力、由此,在京劇創(chuàng)新過程當中,表演者應該充分利用傳統(tǒng)唱腔的方式,并在此基礎之上融合新型音樂表演方式,以有效創(chuàng)新京劇老生唱腔。
聲樂的形式多種多樣,如獨唱聲樂、合唱聲樂、領(lǐng)唱聲樂等,而且不同形式的聲樂演唱能夠體現(xiàn)出不同類型的藝術(shù)風格。其中,京劇老生的唱腔表演,更注重的聲音的演唱。由此,將聲樂演唱的形式與京劇老生唱腔表演形式進行融合,能夠給人們帶來耳目一新的感覺,這也是對京劇老生唱腔的一種創(chuàng)新。例如,在京劇《武家坡》中,薛平貴與其發(fā)妻薛寶釧分別時,可融入聲樂演唱形式,對此時的情景進行背景音樂渲染。對此,觀眾在節(jié)目中可以感受到兩種藝術(shù)形式的表演,這也能夠表明傳統(tǒng)戲曲的升華之處。
京劇是一門傳統(tǒng)藝術(shù),其稱之為我國藝術(shù)的瑰寶,在藝術(shù)表演層中具有不可忽視的地位。但是,當前時代在不斷發(fā)展,新型藝術(shù)形式也在不斷融入。對此,關(guān)于京劇老生唱腔的藝術(shù)表演,必須進行創(chuàng)新與傳承,如結(jié)合傳統(tǒng)唱腔特點、歌舞表演以及聲樂演唱等形式,進而推動我國京劇老生藝術(shù)的有效發(fā)展。