喬妮娜

[摘要]黎族傳統(tǒng)民歌與改編后的合唱之間具有一脈相承的關系，合唱是對民歌的繼承和發(fā)展，也是創(chuàng)新的嘗試舉措之一。通過對兩者的比對分析，有助于更好地服務于現代民族音樂的發(fā)展。

[關鍵詞]黎族傳統(tǒng)民歌;改編;合唱

[中圖分類號]J607[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）09-0037-02

傳統(tǒng)民歌顧名思義是指民間傳統(tǒng)演唱形式。傳統(tǒng)民歌和現代歌曲相比，更突出民間性，通常分為五聲調、六聲調、七聲調等民間調式。不同的民歌調式特點不同：比如黎族民歌共有八十多種形式，有的特點比較靈動飄逸，有的則注重柔膩溫潤，有的聽起來十分飽滿舒暢。黎族民歌大多集中在六聲調式排序，其中“角”五聲調式比較缺乏。許多歌曲中存在較為生僻的臨時變化音，并且?guī)в袠O強的地方色彩，曲調十分難把握。男聲注重洪亮、嚴肅厚實，或者是滄桑雄渾。在黎族民歌當中不同的聲調形式代表一種特定性格，聲音則是性格的最好寫照。[1]

一、黎族民歌改編合唱的基本概念與構成特點

合唱（chorus）是指集體性演唱的聲樂形式。合唱通常分為童聲合唱、男聲合唱、女聲合唱、混聲合唱幾種類型，作品為多聲部，常有指揮。合唱強調演唱的音響高度要統(tǒng)一，節(jié)奏要協(xié)調，比起其他聲樂形式極易引起情感的共鳴。

諸如《舂米謠》《打柴舞》等改編后的合唱歌曲的特點十分鮮明，它們的總音域不寬，從男低聲部的最低音直到女高聲部的最高音大約可以跨越2個半八度。但力度跨越很大，從“ppp”到“fff”，在同首作品都有所體現?？傊?，改編后的黎族合唱歌曲屬于多聲部的聲樂形式，其中和聲部組合變化多端、層次鮮明，音響豐富。這些特點都讓黎族合唱歌曲的音樂表現力變得十分強勁。

二、黎族傳統(tǒng)民歌與合唱改編的音樂性對比

黎族傳統(tǒng)民歌形式與改編后的合唱形式既具有普遍性又有特殊性。所謂普遍性在于兩者都歸屬于聲樂演唱門類，都強調音樂性;所謂特殊性在于兩者的表現特征各有不同，無論是內容還是形式都呈現出特殊的一面。

黎族傳統(tǒng)民歌形式突出個別性，合唱突出集體性;黎族傳統(tǒng)民歌形式強調單層次，合唱強調多層次;黎族傳統(tǒng)民歌形式的音色變化極少，音域和音響力度都無法與合唱相比，合唱在音質的辨識度、音色的明晰度、節(jié)奏的自由度上都不如黎族傳統(tǒng)民歌形式特征鮮明。黎族傳統(tǒng)民歌形式追求聲音的與眾不同，合唱則注重聲音的統(tǒng)一性，無論是聲部之間還是聲音之間都要保持一致。但是兩者都對聲音的處理、情感的運用、呼吸發(fā)聲咬字等技巧處理、審美判斷都十分重視?？傊畠烧咧g普遍中有特殊，特殊中有普遍，各有擅長的地方，在聲樂教育發(fā)展過程當中相互補充相互借鑒。[2]

（一）演唱形式差異

黎族傳統(tǒng)民歌形式通常分為女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音等黎族傳統(tǒng)民歌形式。[3]一般而言，每個黎族傳統(tǒng)民歌形式只能完成一種演唱形式，但是近年來表演多樣化的藝術審美效果越來越明顯，讓人眼前一亮，耳目一新。黎族改編合唱通常分為童聲合唱、男聲合唱、女聲合唱、混聲合唱幾種類型，作品為多聲部，它的總音域非常寬廣，大約可以跨越三個半至四個八度。合唱的音色也比其他聲樂形式更加豐富，比如抒情音色、花腔音色、戲劇音色都可以在其中體現。按照聲部劃分，還可分為二聲部合唱、三聲部合唱、四聲部合唱等。

（二）音色差異

音色作為聲音的特殊構成，通常分為“明”和“暗”兩種音色，明的音色代表明朗歡快，暗的音色代表隱晦低沉，按照不同的演唱作品需要利用不同的音色。

在音色的對比中，黎族傳統(tǒng)民歌形式通常更加重視音色的個性和變化，強調獨特性的展示，黎族傳統(tǒng)民歌形式通過練習揣摩哪種音色更合適自己表現，更符合作品的精髓，通過不斷的練習反復琢磨，不斷處理自己的音色，既保障了個性，又保證了自己的音色和作品保持一致。黎族民歌改編合唱對音色的要求就是平衡，聲部之間、聲音之間都要保持一致性，在平衡的基礎上運用音色是合唱音色訓練的最大特點，這樣的好處是增強音色的效果，但是如果有某個聲部出現緊張或者松弛，那么就會影響到整體的平衡感，這種分寸很難把握。[4]

（三）音準與節(jié)奏差異

藝術審美在于細節(jié)意識，音準和節(jié)奏就是這種細節(jié)意識的主要體現。黎族民歌改編合唱和黎族傳統(tǒng)民歌形式的音準和節(jié)奏有著很大的不同。黎族傳統(tǒng)民歌形式中，音準和節(jié)奏是單一平面的流動，而黎族民歌改編合唱則要復雜得多，除了平面橫向的流動，還有縱向的甚至是更復雜的變化。黎族民歌改編合唱中，聲部的銜接變化要遠遠大于黎族傳統(tǒng)民歌形式，旋律走向嚴格按照和弦走向進行，有一種和諧的效果，在每一個音的音準和節(jié)奏、音量、音色的細節(jié)上都保持了極高的穩(wěn)定性和水準，已經具備了現場演出的能力。黎族民歌改編合唱的音準及節(jié)奏始終體現了各聲部音色之間的對比關系。

相比黎族民歌改編合唱，黎族傳統(tǒng)民歌形式特別需要重視的就是音準練習及風格的把握，強調主旋律與副歌和弦上的色彩統(tǒng)一。

三、黎族民歌改編合唱與黎族傳統(tǒng)民歌之間的表演性對比

（一）呼吸方法比較

歌唱家伊麗莎白·舒曼曾說：“歌唱就是呼吸?！卑透饋喡宓僖苍f過：“懂得呼吸和發(fā)音的人，就懂得唱歌。”作為技術層面的基本技巧，呼吸對聲樂演唱起到基礎性的作用。無論是黎族民歌改編合唱還是黎族傳統(tǒng)民歌，都對呼吸十分重視。一個好的演唱者，如果掌握了呼吸的基本能力，就可以在氣和聲的結合當中游刃有余，黎族民歌改編合理處理聲音強弱、氣流長短、音域的轉換，最終呈現出優(yōu)美動聽的音樂作品。

黎族民歌改編合唱與黎族傳統(tǒng)民歌在呼吸的技術運用上有差異。一般來說，黎族傳統(tǒng)民歌的呼吸方法分為鎖骨呼吸、肋部呼吸、腹腔呼吸三種。腹腔呼吸主要用于一些情感需要細膩處理的地方，這種呼吸方式可以保證氣流的穩(wěn)定性。肋部呼吸其實是胸腔和腹腔聯(lián)合呼吸，往往在演唱情感飽滿、音響大起大落的聲樂作品時需要采用這種方式，目的是可以讓黎族傳統(tǒng)民歌將情緒釋放最大化，烘托氣氛。鎖骨呼吸也叫胸腔呼吸，它是最常見的呼吸方式，它的優(yōu)勢在于用時短，尤其在低音和高音快速轉化時十分有效，缺點是不如肋部呼吸穩(wěn)定。

黎族民歌改編合唱的呼吸方法與黎族傳統(tǒng)民歌區(qū)別很大，它的呼吸特點體現在整體性范圍當中，分為整體呼吸、循環(huán)呼吸、輪替呼吸三種。所謂整體呼吸其實就是每一個演唱者呼吸的相加，按照節(jié)奏空隙進行呼吸。輪替呼吸則是根據不同的聲樂作品的聲部布置來進行輪流呼吸，具有很強的節(jié)奏感和差異感，每一聲部在演唱空隙時進行整體呼吸換氣，保障下一部分的演唱時氣流穩(wěn)定飽滿。循環(huán)呼吸是合唱中最為特殊的一種呼吸方式。以上兩種合唱呼吸方式都是在不演唱的時間解決的，但是循環(huán)呼吸則是在演唱中利用整體的配合來進行巧妙呼吸，觀眾則感覺不到這種呼吸的技巧運用，循環(huán)呼吸可以在不減低音量的情況下完成，是黎族民歌改編合唱的呼吸形式。

（二）發(fā)聲方法比較

在聲音技術訓練方面，黎族民歌改編合唱對用聲方法要求統(tǒng)一化，不能有突兀的聲音出現，強調一致性。黎族傳統(tǒng)民歌在用聲方法上則強調不同的用聲，要求差異化和個性化，追求不同的音色表現，所以黎族傳統(tǒng)民歌形式往往在合唱一首作品時，我們就可以聽到不同的唱法和音色，這也是黎族傳統(tǒng)民歌聲樂的特色之一。合唱則必須要保持同一方法、同一音色、同一唱法，各個聲部之間雖然有些差異，但是在整體呈現過程中要協(xié)調。

正確的發(fā)聲訓練是在正確的呼吸支持下完成的，發(fā)聲的各種技術體現了各種演唱效果，合唱與黎族傳統(tǒng)民歌的發(fā)聲訓練有些差別。黎族傳統(tǒng)民歌針對不同的歌曲要采用不同的演唱發(fā)聲技巧，對于具體的細節(jié)要反復琢磨反復敲打，目的是為了呈現不同的效果。比如在演唱《我們的族聲》歌曲時，發(fā)聲要細膩抒情柔美，要自然本真，盡量模仿戲曲唱法，尤其是尾音、吐字、咬字。總的來說聲音依靠真假聲來完成。合唱相比黎族傳統(tǒng)民歌更加協(xié)調一致，聲音大多為半聲或者混聲，往往在細節(jié)上不追求過多，只要保證聲音線條流暢清楚就可以了。

（三）共鳴方法比較

每個人的聲帶氣息差別不大，但是經過共鳴后則會產生不同的音量效果。人體的共鳴腔主要有：胸腔共鳴、頭腔共鳴、口腔共鳴。合唱與黎族傳統(tǒng)民歌形式都十分注重共鳴的技術訓練，兩者都首先要對中聲區(qū)的混合共鳴進行基礎練習，奠定基礎后再向高、低聲區(qū)的訓練進行。黎族民歌改編合唱在共鳴方面具有很強的優(yōu)勢，共鳴一般音量很大，現場效果十分震撼，如果各個聲部磨合到位，那么產生的音樂效果和感染力是黎族傳統(tǒng)民歌無法比擬的。合唱對共鳴的訓練要求很高，不僅要求個人的基本功過關，還要求整體的配合默契。黎族傳統(tǒng)民歌的共鳴只能靠自己的聲音和伴奏音樂產生，人聲旋律和音樂旋律進行呼應共鳴，靈活度較高，變化較多，自由度較高。

（四）歌唱中的語言比較

歌唱是把音樂語言化，把語言音樂化，語言在搭配音高、力度、節(jié)奏等因素后變得更加富有表現力，更好地傳遞情感。語言在很大程度上對歌唱的類型起到了劃分作用。黎族的聚居地集中在海南島的中南部，黎族本土居民行事傳統(tǒng)、生活習慣古老，生產方式單一，黎族擁有精彩繁多和傳奇的民間故事，成為了黎族傳統(tǒng)文化的一部分并且占據著重要地位。在漢文化與本土文化的融合中發(fā)現，目前收錄的黎族民歌四百多首，占全國的民歌收錄的?40%，黎族音樂數量頗多，內容多姿多彩。[5]

結語

綜上，通過對比發(fā)現，黎族民歌改編后的合唱與傳統(tǒng)民歌區(qū)別很大，這種對比有助于更好地服務于少數民族傳統(tǒng)歌曲的傳承和發(fā)展。當前有許多黎族民歌改編為合唱歌曲，這種嘗試無疑是具有積極價值和意義的。

注釋：

[1]蔡華明.海南黎族民歌傳承探究[J].瓊州學院學報，2013（01）：17—18.

[2]余詠梅，宋愛芬.民歌與黎族傳統(tǒng)教育[J].瓊州學院學報，2015（04）：111—117.

[3]劉厚宇.黎族民歌分類探微[J].新東方，2010（05）：33.

[4]藍金戈.黎族民歌的曲調與演唱技巧初探[J].音樂時空，2015（09）：56.

[5]李芳芳.海南普通學校校本課程中地方音樂文化資源的開發(fā)與策略[D].東北師范大學，2011.

（責任編輯：崔曉光）