陳丹
中國(guó)電影從數(shù)量時(shí)代進(jìn)入質(zhì)量時(shí)代,電影工業(yè)化問(wèn)題是今年上海國(guó)際電影節(jié)關(guān)注的焦點(diǎn)之一。而實(shí)現(xiàn)電影工業(yè)化需要無(wú)數(shù)專(zhuān)業(yè)人才作為支撐。電影行業(yè)目前最缺什么人才?不少專(zhuān)家、學(xué)者和業(yè)界人士都認(rèn)為是制片人——綜合素質(zhì)過(guò)硬,既懂藝術(shù)又懂市場(chǎng)的制片人。
6月16日下午,第22屆上海國(guó)際電影節(jié)金爵論壇舉行了國(guó)際制片人高峰論壇。“每個(gè)環(huán)節(jié)都想‘跳樓,但看到好劇本又重燃熱血” “制片人要既當(dāng)‘爹又當(dāng)‘?huà)專(zhuān)恳粋€(gè)項(xiàng)目都像建立一個(gè)‘家庭”——中外制片人開(kāi)啟“吐槽”模式,分享自己痛并快樂(lè)著的工作體驗(yàn)。對(duì)于制片人應(yīng)該如何與編劇溝通、如何把握市場(chǎng)、擁抱新技術(shù)等關(guān)鍵問(wèn)題,他們也帶來(lái)了自己的經(jīng)驗(yàn)。
完美威秀娛樂(lè)集團(tuán)總裁兼首席執(zhí)行官艾秋興,萬(wàn)達(dá)影視集團(tuán)高級(jí)總裁助理、萬(wàn)達(dá)影視傳媒有限公司總經(jīng)理艾秋興,《摔跤吧!爸爸》制片人、殷都制片人協(xié)會(huì)主席、Roy Kapur影業(yè)創(chuàng)始人悉達(dá)多·羅伊·卡普爾,華誼兄弟傳媒股份有限公司副總裁、董事,華誼兄弟有限公司總經(jīng)理葉寧,制片人、演員耐安,伊朗藝術(shù)電影制片人、海外發(fā)行制片人伊拉荷·諾巴特,愛(ài)爾蘭卡通沙龍動(dòng)畫(huà)公司聯(lián)合創(chuàng)始人、創(chuàng)意總監(jiān),《海洋之歌》導(dǎo)演、制片人湯姆·摩爾等現(xiàn)場(chǎng)嘉賓一來(lái)一往,金句不斷。根據(jù)他們的發(fā)言,《綜藝報(bào)》整理了一份制片人實(shí)操指南,以饗電影從業(yè)者。
艾秋興:在項(xiàng)目的每個(gè)環(huán)節(jié)我都會(huì)問(wèn)自己、問(wèn)同事,我現(xiàn)在可以“跳樓”嗎?劇本開(kāi)發(fā),確定導(dǎo)演、演員,融資,電影制作鏈條上每個(gè)環(huán)節(jié)都很關(guān)鍵,關(guān)乎作品成敗。每個(gè)環(huán)節(jié)之難,讓我都不想再做制片人了,但是碰到一個(gè)好本子又按捺不住,就是這么一個(gè)循環(huán)。
姜偉:我認(rèn)識(shí)艾秋興二十多年了,我們私底下經(jīng)常說(shuō),“二十年了‘還活著,不容易?!敝破耸且粋€(gè)非常艱難的職業(yè),需要具備多種能力,包括創(chuàng)意能力、財(cái)務(wù)能力、市場(chǎng)經(jīng)驗(yàn)等。譬如說(shuō),一個(gè)在兩國(guó)拍攝的合拍片,如果你能了解明年匯率的變化情況,就這一條就可以省不少錢(qián)。好制片人是通過(guò)一個(gè)個(gè)項(xiàng)目,從頭到尾錘煉出來(lái)的。
悉達(dá)多·羅伊·卡普爾:不管哪個(gè)國(guó)家,制片人的壓力都差不多。我們要管理整個(gè)項(xiàng)目,推進(jìn)流程,做所有艱難的決定,平衡藝術(shù)性與商業(yè)性。制片就像建立一個(gè)家庭,你要既當(dāng)“爹”又當(dāng)“媽”,事無(wú)巨細(xì)都要操心。
艾秋興:作為制片人或者導(dǎo)演,你要有一個(gè)方向,我們要講什么故事,最終形成什么樣的電影產(chǎn)品,但是你要放開(kāi)創(chuàng)作,不能教編劇怎么寫(xiě)。當(dāng)劇本形成,我們看重兩點(diǎn):一、故事邏輯;二、接不接地氣。如果這兩點(diǎn)達(dá)標(biāo),我們就要相信編劇,給予他們更多的創(chuàng)作空間。
姜偉:制作國(guó)內(nèi)電影和合拍片,制片人跟編劇溝通的狀態(tài)是不一樣的。國(guó)內(nèi)是導(dǎo)演中心制,找到一個(gè)編劇,把你的想法和方向都告訴他,但兩個(gè)月后他拿過(guò)來(lái)的可能是一個(gè)全新的劇本,我們的編劇體系是為導(dǎo)演服務(wù)的;好萊塢是制片人中心制,制片人要的故事主線、方向,編劇不會(huì)動(dòng),不會(huì)破壞你想要的東西。如果一個(gè)制片人要拍攝合拍電影,需要考慮到不同國(guó)家的制作體系。
悉達(dá)多·羅伊·卡普爾:在印度,在一線指引電影制作的是導(dǎo)演。哪怕制片人也找到了一個(gè)點(diǎn)子,在和編劇一起開(kāi)發(fā)劇本的過(guò)程中,我們也會(huì)讓導(dǎo)演盡早介入或納入導(dǎo)演視角。以我的經(jīng)驗(yàn)來(lái)說(shuō),如果導(dǎo)演在后期介入,可能會(huì)需要很長(zhǎng)的磨合時(shí)間。
制片人只是制片人,不是編劇,你可以鼓勵(lì)編劇,給他一些靈感,但不要干涉他,讓他們自己去創(chuàng)造傳奇。
葉寧:中國(guó)當(dāng)前的情況是創(chuàng)作力量嚴(yán)重不足,很多好劇本不是編劇寫(xiě)出來(lái)的,而是導(dǎo)演自己寫(xiě)出來(lái)的,如果一個(gè)導(dǎo)演本身就是優(yōu)秀的編劇,自己寫(xiě)自己拍,反而更容易成功。因此我們把大量的精力放在尋找好劇本上。我想呼吁年輕的創(chuàng)作者,把精力放在創(chuàng)作一個(gè)好劇本上,這是電影的原點(diǎn)。
有很多年輕人說(shuō)我心中有好多故事,我的故事非常牛,但是落到紙上往往狗血,因?yàn)樗恢绖?chuàng)作規(guī)律。創(chuàng)作來(lái)自?xún)蓚€(gè)能力:一是洞察人性的能力,創(chuàng)作者內(nèi)心要有能量以及來(lái)自文學(xué)、戲劇的滋養(yǎng);二是形成劇本架構(gòu)的能力。很多年輕創(chuàng)作者不懂,一個(gè)故事是有邏輯的。有時(shí)候,我們不得不與西方的優(yōu)秀編劇合作,讓他們梳理一個(gè)架構(gòu),讓中國(guó)的創(chuàng)作者填充其中的血肉。很多國(guó)際化的合作就是如此——結(jié)構(gòu)別出錯(cuò),血肉我們自己豐滿(mǎn)。
葉寧:中國(guó)市場(chǎng)正在發(fā)生深刻變化。借用互聯(lián)網(wǎng)一句話(huà),電商存在就是消除中間商。互聯(lián)網(wǎng)的崛起、渠道的變革帶來(lái)了市場(chǎng)端的變化。這種變化可能會(huì)在五年之內(nèi)帶來(lái)顛覆性影響,而直接受影響的就是電影宣發(fā)方式。如果傳統(tǒng)的宣發(fā)公司不做得更專(zhuān)業(yè)、更精準(zhǔn),行業(yè)內(nèi)50%—60%的公司將不復(fù)存在。
第二個(gè)變化是凸顯內(nèi)容的重要性,尤其是本土內(nèi)容的重要性。在每個(gè)檔期,中國(guó)優(yōu)秀的作品都會(huì)形成市場(chǎng)高點(diǎn),一次次試探市場(chǎng)深度。我相信,在中國(guó)收獲百億元票房的電影一定會(huì)出現(xiàn),并一定是本土電影。
中國(guó)本土的文化自信正在回歸和成長(zhǎng),與之相應(yīng),中國(guó)電影人也應(yīng)提升講故事的能力,包括類(lèi)型化、工業(yè)化的語(yǔ)言。電影人一方面要了解市場(chǎng)、接近觀眾;另一方面也要回歸電影初心,講好中國(guó)故事。
艾秋興:中國(guó)電影真正的黃金時(shí)代開(kāi)始了,有兩個(gè)非常清晰的趨勢(shì)。首先,中國(guó)觀眾已經(jīng)成為全世界最有品味、最有判斷力的觀眾,他們最清楚什么是好作品。從我引進(jìn)第一部好萊塢大片到現(xiàn)在,中國(guó)觀眾已經(jīng)不滿(mǎn)足于好萊塢電影,他們想要看印度電影、歐洲電影、日本電影等等。觀眾的胃口越來(lái)越大,而且越來(lái)越雜,所以我們可以很勇敢地去創(chuàng)作,只要我們做得足夠好,觀眾就會(huì)認(rèn)可。
第二,中國(guó)觀眾同許多國(guó)家觀眾不一樣,特別是與北美觀眾大不同,他們不會(huì)放棄線下觀影體驗(yàn)。我是美國(guó)人,現(xiàn)在美國(guó)的社會(huì)越來(lái)越分散、文化也越來(lái)越分散,沒(méi)有一種所謂的大眾文化;但中國(guó)不同,大家還有主流文化,有大家都喜歡、都認(rèn)可的內(nèi)容。
悉達(dá)多·羅伊·卡普爾:我認(rèn)為中國(guó)和印度兩個(gè)國(guó)家在電影工業(yè)上的合作可以取長(zhǎng)補(bǔ)短。印度電影人也可以從這里學(xué)習(xí)到許多,比如如何打造更廣泛的市場(chǎng),支持更多類(lèi)型的電影?!端影?!爸爸》在中國(guó)取得了不俗票房。從一個(gè)印度北部農(nóng)村的故事里,中國(guó)觀眾也可以找到共鳴,這是因?yàn)槲覀儍蓢?guó)在文化傳統(tǒng)上有很多共性。
耐安:在藝術(shù)劇本和導(dǎo)演的選擇上,劇本是第一位的,劇本必須要足夠打動(dòng)人。隨著越來(lái)越多的藝術(shù)片項(xiàng)目展開(kāi),藝術(shù)片原有的融資渠道競(jìng)爭(zhēng)也越來(lái)越激烈。從全球范圍來(lái)看,目前中國(guó)本土已經(jīng)成為了資金的重要積聚點(diǎn)。
伊拉荷·諾巴特:在伊朗,導(dǎo)演除了考慮本土觀眾,對(duì)于國(guó)際觀眾也非常關(guān)注。尤其隨著流媒體等新興平臺(tái)崛起所帶來(lái)的全球范圍內(nèi)的內(nèi)容競(jìng)爭(zhēng),制片層面對(duì)藝術(shù)片的選擇也要將影片的國(guó)際輻射能力納入考慮范圍。
在考量項(xiàng)目時(shí),主題是我關(guān)注的第一要素。基于主題,我會(huì)和導(dǎo)演交流是否推進(jìn)這個(gè)項(xiàng)目,以及推進(jìn)過(guò)程中的關(guān)鍵步驟是什么。導(dǎo)演必須要有信心,相信這個(gè)主題和故事能夠打動(dòng)觀眾。
湯姆·摩爾:藝術(shù)電影在制作之初就要考慮國(guó)際受眾來(lái)擴(kuò)大自己的市場(chǎng)。在項(xiàng)目篩選上,最重要的判斷標(biāo)準(zhǔn)是故事是否揭示了一個(gè)真相。尤其是對(duì)于痛苦真相的表達(dá),將有利于電影在全球范圍內(nèi)推廣。一部好的電影,會(huì)讓你覺(jué)得在這個(gè)世界上不那么孤獨(dú)了。
艾秋興:制片人要對(duì)自己說(shuō),總有一天,我會(huì)做出一個(gè)打動(dòng)觀眾的故事。在電影院,我會(huì)跟他們一起哭,一起笑??傆幸惶欤@個(gè)目標(biāo)會(huì)實(shí)現(xiàn)。
姜偉:每個(gè)行業(yè)都有天才型選手,一出手即不凡。但制片人是熬出來(lái)的,需要很多精力,通過(guò)實(shí)踐一步步成長(zhǎng)。成為一個(gè)成熟的制片人,這個(gè)過(guò)程也許需要10年,甚至是20年。
悉達(dá)多·羅伊·卡普爾:制片人要懂得管理情緒,處理各種各樣的關(guān)系。因?yàn)槟銜?huì)接觸到很多具有創(chuàng)造力,但性格敏感的人,你要學(xué)會(huì)與他們打交道、建立關(guān)系。所以,制片人一定要放低自己的自尊心。不要把自己的態(tài)度放在電影里,要關(guān)注所有人的情緒。
葉寧:年輕人不要被我們之前說(shuō)的那些話(huà)嚇壞了。中國(guó)到了一個(gè)創(chuàng)作的大時(shí)代,機(jī)會(huì)太多了,而且我們有可能只是“墊腳石”。不論是涌現(xiàn)的新導(dǎo)演,還是制作上的新浪潮,每年都有新東西,這就是中國(guó)市場(chǎng)的現(xiàn)狀。作為制片人或創(chuàng)作者,一定要從心出發(fā),表達(dá)能夠打動(dòng)自己內(nèi)心的東西。我相信,中國(guó)的未來(lái)一定屬于年輕的創(chuàng)作者。
湯姆·摩爾:我希望從年輕人的創(chuàng)作中看到不一樣的故事,聽(tīng)到不一樣的聲音,他們能夠把不斷變化的生活經(jīng)驗(yàn)帶給觀眾。
伊拉荷·諾巴特:不要簡(jiǎn)單重復(fù)過(guò)去的成功,而要更加深入地了解你的國(guó)家、文化、社會(huì)形態(tài)以及國(guó)際觀眾,每天更新,每天學(xué)習(xí)。
耐安:真的喜歡,或者你真的想表達(dá)什么,那就義無(wú)反顧地去做吧。不管別人說(shuō)什么,不管遇到什么樣的困難,想辦法把它拍出來(lái)吧,這是最重要的。