王瑞

【摘 要】我國(guó)舞蹈是一項(xiàng)技法非常豐富的藝術(shù)門類，因此在編導(dǎo)舞蹈的過(guò)程中，應(yīng)用類型豐富的編舞技法，能夠有效突出舞蹈的內(nèi)涵，舞蹈動(dòng)作和舞蹈內(nèi)容更加流暢，使表演者和觀眾實(shí)現(xiàn)情感和思想上的共鳴，進(jìn)而更有效地提出舞蹈的魅力。本文主要研究中國(guó)舞蹈編導(dǎo)匯總舞蹈技法應(yīng)用的有效途徑。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)舞蹈;編導(dǎo);編舞激發(fā);有效途徑

中圖分類號(hào)：J72 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號(hào)：1007-0125（2019）15-0111-01

在中國(guó)舞蹈編導(dǎo)中應(yīng)用編舞技法，可以使整套舞蹈動(dòng)作更加流暢，將整個(gè)故事內(nèi)容演繹得更加完整和豐富， 使舞蹈演員和舞蹈之間產(chǎn)生強(qiáng)烈的化學(xué)反應(yīng)，強(qiáng)化觀眾對(duì)舞蹈審美體驗(yàn)的同時(shí)，也能感受到舞蹈中濃厚的人文屬性和思想文化內(nèi)涵，從而提升編舞的影響力和創(chuàng)新力。

一、舞蹈編導(dǎo)的內(nèi)涵

所謂舞蹈編導(dǎo)，就是對(duì)舞蹈內(nèi)容進(jìn)行編輯和導(dǎo)演，大多數(shù)舞蹈編導(dǎo)除了要對(duì)舞蹈內(nèi)容解析和創(chuàng)造外，還需要對(duì)舞臺(tái)和舞蹈之間的契合進(jìn)行謀劃，將舞蹈知識(shí)和舞蹈技法應(yīng)用到舞蹈編導(dǎo)當(dāng)中，用肢體動(dòng)作表達(dá)豐富的情感內(nèi)容，拉近舞蹈和生活之間的距離，讓觀眾也能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。同時(shí)，舞蹈編導(dǎo)者在編排舞蹈的過(guò)程中，還應(yīng)該用心去感受生活，體驗(yàn)人世間的情感，用舞蹈藝術(shù)的眼光審核和品評(píng)生活，從而突出舞蹈編排和創(chuàng)作的意義。

二、中國(guó)舞蹈編導(dǎo)中舞蹈技法的有效途徑

（一）對(duì)舞蹈形象的捕捉

首先，要求舞蹈編導(dǎo)將舞蹈和生活聯(lián)系到一起。藝術(shù)來(lái)源于生活，并高于生活，舞蹈也不例外。因此，想要驗(yàn)證一個(gè)舞蹈作品是否具備成功的先決條件，就要求舞蹈編導(dǎo)能夠?qū)⑽璧负蜕罹o密地聯(lián)系到一起，對(duì)舞蹈故事和情境中的場(chǎng)景、人或物進(jìn)行優(yōu)化組合，使觀眾在觀賞舞蹈的過(guò)程中能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)同感和情感共鳴。同時(shí)，舞蹈技法在應(yīng)用中，還應(yīng)該利用舞蹈演員豐富的肢體語(yǔ)言體現(xiàn)生活中的細(xì)節(jié)，這同時(shí)也要求舞蹈編導(dǎo)能夠大量積累生活中的素材，將視覺、聽覺和感官等神經(jīng)融入舞蹈編導(dǎo)中，從而凸顯舞蹈中的精華所在。

其次，對(duì)生活情境進(jìn)行模仿。模仿是中國(guó)舞蹈編導(dǎo)中編舞技法最常見的應(yīng)用類型之一。因此在舞蹈編導(dǎo)中，編舞者將生活中的場(chǎng)景、物體甚至是情感幻化成舞蹈動(dòng)作，優(yōu)化組合安排到舞蹈編導(dǎo)中，進(jìn)而充分體現(xiàn)出舞蹈演員激烈的情感變化。除此之外，對(duì)舞蹈形象進(jìn)行重塑和編排，也是基于觀察生活基礎(chǔ)上的舞蹈編導(dǎo)形式，從動(dòng)作中提煉情感細(xì)節(jié)[1]。

（二）舞蹈動(dòng)作的發(fā)展

我國(guó)的舞蹈和音樂一樣，都是需要以場(chǎng)景和氛圍作為烘托以捕捉其動(dòng)態(tài)美感的，因此，舞蹈動(dòng)作是舞蹈編導(dǎo)和技法體現(xiàn)的精華。對(duì)于舞蹈編導(dǎo)來(lái)講，一個(gè)舞蹈作品成功的秘訣就是舞蹈動(dòng)作的編排是否具有流暢性和故事性，能否讓觀眾透過(guò)演員的動(dòng)作產(chǎn)生情感上的共鳴。具體來(lái)講，舞蹈動(dòng)作的發(fā)展需要從以下幾個(gè)方面來(lái)體現(xiàn)：

第一，舞蹈動(dòng)作的學(xué)習(xí)和模仿。舞蹈編導(dǎo)在編排舞蹈動(dòng)作之前，應(yīng)該充分了解舞蹈爆發(fā)力和表現(xiàn)力，與舞蹈動(dòng)作之間的關(guān)系，有效學(xué)習(xí)舞蹈發(fā)展的歷史，以及舞蹈動(dòng)作和人類肢體之間的協(xié)調(diào)關(guān)系，例如在舞蹈表演中，低頭仰望代表著希望、俯首低頭代表沉思或失落、搖頭動(dòng)作激烈代表情緒激動(dòng)。舞蹈編導(dǎo)只有在充分了解并學(xué)習(xí)這些基本知識(shí)的基礎(chǔ)上，才能舉一反三，將情感和動(dòng)作有效地融合到一起。

第二，舞蹈編導(dǎo)的借鑒。舞蹈之間或舞蹈向其他藝術(shù)形式的借鑒，是舞蹈這門藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)門類，取長(zhǎng)補(bǔ)短的一種創(chuàng)作技巧。但是舞蹈編導(dǎo)在借鑒的過(guò)程中，也不能將藝術(shù)門類雜糅到一部作品當(dāng)中，更不能生搬硬套、可以借鑒，需要保證舞蹈線條和舞蹈語(yǔ)言的流暢，能夠?qū)⒔梃b來(lái)的東西和舞蹈的中心思想融合到一起，升華舞蹈的情感。

第三，舞蹈編導(dǎo)的變化。舞蹈根據(jù)編導(dǎo)創(chuàng)作和場(chǎng)景切換的需要，在編導(dǎo)的過(guò)程中需要有不停地變化和重復(fù)等。例如動(dòng)作節(jié)拍的變化，動(dòng)作節(jié)奏的反應(yīng)，力度和輕重緩急等。肢體在剛?cè)岵?jì)或剛?cè)徂D(zhuǎn)化的過(guò)程中出現(xiàn)動(dòng)作幅度的變化等。在舞蹈動(dòng)作變化的過(guò)程中，也應(yīng)該注重舞蹈風(fēng)格的整齊劃一，不能一會(huì)古典舞的風(fēng)格，一會(huì)民族舞的風(fēng)格，一會(huì)現(xiàn)代舞的風(fēng)格。除此之外，舞蹈動(dòng)作的變化始終應(yīng)該為情感的變化而服務(wù)。中國(guó)舞蹈編導(dǎo)需要將滿腔的熱情投入到其中，有效觀察生活，并將舞蹈還原到生活當(dāng)中[2]。

第四，舞蹈技巧的提取和融合。在藝術(shù)的境界中，不同民族的舞蹈之間，其藝術(shù)風(fēng)格和舞蹈動(dòng)作雖然可以相互借鑒，但是卻不能割裂一部作品舞蹈的藝術(shù)品位。也就是說(shuō)，在編導(dǎo)作品的過(guò)程中，還可以從其他藝術(shù)，如繪畫、音樂等方面來(lái)提取藝術(shù)風(fēng)格融入舞蹈當(dāng)中，從而提煉舞蹈精華。舞蹈技法最有效的發(fā)展方向就是融化，將各中藝術(shù)門類、各國(guó)舞蹈風(fēng)格以及各民族舞蹈藝術(shù)融化到一起，成為編導(dǎo)的藝術(shù)來(lái)源和素材，在相互借鑒和相互雜糅的過(guò)程中去偽存真，保持舞蹈最原始的風(fēng)格和特色，從而凸顯出該舞蹈作品最本身的魅力，將編導(dǎo)和舞蹈融為一體，拉近舞蹈作品和觀眾之間的距離。

三、結(jié)束語(yǔ)

在中國(guó)舞蹈編導(dǎo)中，想要充分實(shí)現(xiàn)舞蹈技巧的應(yīng)用價(jià)值，需要編導(dǎo)明確自身的價(jià)值定位，對(duì)舞蹈形象的進(jìn)行捕捉，將舞蹈和生活聯(lián)系到一起，對(duì)生活情境進(jìn)行模仿，保持舞蹈原有風(fēng)格和特色的同時(shí)，激發(fā)編導(dǎo)對(duì)舞蹈的創(chuàng)造力和熱情，將舞蹈和編導(dǎo)融合到一起，促進(jìn)舞蹈技巧的提取和融合，促進(jìn)舞蹈動(dòng)作的變化和延伸，提升舞蹈作品情感表達(dá)的能力，從而激發(fā)觀眾對(duì)舞蹈的情感共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃德歡.舞蹈編導(dǎo)中的編舞技法分析[J].黃河之聲，2018（01）：108.

[2]王巍.談舞蹈編導(dǎo)中的編舞技法[J].戲劇之家，2016（11）：152.