鄭穎 屠金梅
【摘要】本文以民間樂器制作手藝人溫敏超為采訪對象。通過采訪民間樂器制作手藝人溫敏超,了解廣東高胡的制作與民間樂種之間的關(guān)系。運(yùn)用文獻(xiàn)研究法、訪談法以及實(shí)地調(diào)查的方法,從高胡的制作流程、高胡制作的改良以及溫敏超高胡制作與廣東民間樂種的相互關(guān)系等幾個(gè)方面進(jìn)行調(diào)查研究。為廣東高胡的發(fā)展傳承問題提供一定的參考。
【關(guān)鍵詞】溫敏超;高胡;粵劇;樂曲
【中圖分類號(hào)】J61? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
高胡是“高音二胡”的統(tǒng)稱,高胡的構(gòu)造、制作和用料與二胡基本相同,是在二胡的基礎(chǔ)上改制而成。高胡的歷史不足百年,可以說在中國民族樂器中,是非常年輕的。二十世紀(jì)二、三十年代,高胡發(fā)展的初期階段,人們稱高胡為“粵胡”或“廣胡”,在1949年新中國成立以后才稱作為高胡,“高胡最初的制作和用料參考借鑒了二胡,因此形制與構(gòu)造也基本與二胡相同?!钡那贄U較長,呂文成將其鋸短了幾分才合適高胡發(fā)音的張力比例。另外六角形的共鳴箱影響了高音區(qū)發(fā)音的敏感度,并且當(dāng)時(shí)的制作工藝技術(shù)較為粗糙落后,使高胡的音色并不理想。呂文成又與制琴師何鑒借鑒廣東傳統(tǒng)二弦、提胡琴的方法對其進(jìn)行改進(jìn),改用圓形茅竹的筒作為高胡的共鳴箱。于是茅竹制作的高胡一直沿用到解放初期。新中國成立以來廣州幸福弦樂廠高胡制作師陸躋、陸友等人,經(jīng)多方面的研究和不懈的努力,嘗試制喇叭形共鳴箱、多種花紋的音窗、設(shè)計(jì)半鈦型高胡、茅竹琴筒、改為紅木等等,為高胡的發(fā)展做出了很多的嘗試。
有關(guān)高胡制作的論文有兩篇,一篇是余其偉的《高胡的創(chuàng)制及其他》,該文簡述了高胡的創(chuàng)制由來,并對高胡擴(kuò)大了廣東音樂的表現(xiàn)領(lǐng)域做以闡釋。溫敏超《粵胡(高胡)制作實(shí)踐》一文對粵樂高胡和粵劇、粵曲高胡的音色進(jìn)行分析,并提出希望能從外觀審美、選材用料、尺寸上把兩種音色的高胡確定下來。
筆者將在前人已有的研究基礎(chǔ)上,通過查閱文獻(xiàn)、采訪制琴師溫敏超等方式,研究高胡制作技藝與粵樂、粵劇的相互之間的關(guān)系。
一、高胡制作師溫敏超
溫敏超雖不是音樂科班出身,也不是一開始就從事高胡的制作。溫敏超的外公擅長制作各類紅木家具,小時(shí)候的溫敏超就在外公制作的家具上摸爬玩耍,那時(shí)的他不曾想到這些木頭將會(huì)是自己以后生活中離不開的東西。
最初,溫敏超是在鋼琴廠做學(xué)徒,跟著師傅們學(xué)習(xí)鋼琴調(diào)律等知識(shí),之后繼續(xù)讀書深造。因當(dāng)時(shí)父親是廣州樂器公司的經(jīng)理,溫敏超畢業(yè)后便進(jìn)入樂器廠工作。上世紀(jì)九十年代初,溫敏超來到幸福弦樂廠做學(xué)徒,開始學(xué)習(xí)制作高胡,據(jù)溫敏超講,那時(shí)候的高胡制作仍然是純手工,比較粗獷,制作過程沒有很明確的書本數(shù)據(jù)的記載,全憑經(jīng)驗(yàn)與手感,都是師傅帶著徒弟,口傳心記,能否學(xué)成就要靠自己的悟性與努力。溫敏超憑借自己讀書時(shí)學(xué)習(xí)的理科知識(shí),和從小與木頭還有廣東音樂熏陶的優(yōu)勢,很快的掌握了高胡制作的原理并根據(jù)的經(jīng)驗(yàn)對高胡做出創(chuàng)新。
上世紀(jì)九十年代,許多的企業(yè)都開始轉(zhuǎn)型、整合兼并,幸福弦樂廠也在這次的變革中消失了,工廠的合并使得原先廠里的師傅們紛紛轉(zhuǎn)行或自立門戶繼續(xù)高胡的制作,溫敏超也就是在這個(gè)時(shí)候帶著一身的本領(lǐng)技術(shù)開啟了一間制作各類胡琴的琴行繼續(xù)高胡的生產(chǎn)。這間琴行便是位于廣州市越秀區(qū)大新路的“七律琴行”。
二、溫敏超高胡制作工藝流程
高胡制作流程大概分為木材和蛇皮的選料,高胡零部件的制作,蛇皮的處理,到最后的裝配調(diào)試。
(一)選料
制作高胡的木頭是紅木,常用于高胡制作的紅木主要有以下紫檀木、黑檀木和酸枝木三種,這三種木材結(jié)構(gòu)組織細(xì)密、均勻,不易腐爛、耐久性強(qiáng),材質(zhì)的硬度、強(qiáng)度高。
(二)琴筒制作
高胡琴筒以圓形制式為主,制成的方式主要有兩種。一是使用整木從中間掏空、打磨。這種方式制出的高胡,造價(jià)高,木材損耗較大,且琴筒作為樂器發(fā)音的主體,對木頭的要求較高,而整木掏空沒有辦法控制每個(gè)方向木頭的密度,無法調(diào)整音色,因此整木制做出來的高胡,音色具有不確定性;市面上最常見,也是最考驗(yàn)制琴師工藝的便是拼接面板制作出來的高胡,首先挑選好木頭,將木頭切成八等份,再使用膠水拼接,打磨至圓筒狀。挑選不同密度的木塊拼接在一起,達(dá)到最完美的共振,以此消除掉胡琴的雜音。也可以根據(jù)需求者的喜好要求,去做相應(yīng)的調(diào)整,以達(dá)到理想的音色,這非??简?yàn)制琴師的手藝。
(三)處理蛇皮、蒙皮
蛇皮處理是高胡制作過程中最為關(guān)鍵的一個(gè)步驟,因?yàn)轵咂さ奶暨x、制作、蒙皮都對高胡的音色起著決定性的作用。這項(xiàng)技術(shù)沒有規(guī)定的指標(biāo),需要完全的依靠制琴師的經(jīng)驗(yàn)、聽覺、手感去進(jìn)行。
一條成年蟒蛇長度大概五米左右,從蛇的肚子中間剖開,使用蛇背的皮。不同部位的蛇皮,它的彈性、厚薄、紋理都不一樣,通常頭和尾部的鱗格比較小,中間腰部鱗格比較大。其中最為理想、優(yōu)質(zhì)的蟒皮來自蛇的尾部,肛門上方,一般只能夠挑出少數(shù)幾張皮來制作高胡。因?yàn)轵咴谶M(jìn)食時(shí),食物的通過會(huì)使頭部和腰部的蛇皮經(jīng)常被拉伸,導(dǎo)致頭部的蛇皮最薄,密度最差,那質(zhì)量也就越差。所以沒有被蟒蛇所吃食物影響的尾部,皮質(zhì)靚麗,彈性張力大且稀少,便使得尤為珍貴。
蟒蛇皮脫離了蛇體之后,需要對其進(jìn)行風(fēng)干以便于儲(chǔ)存。待到需要給琴筒蒙皮時(shí)再拿出蟒皮進(jìn)行浸泡,俗稱“吃水”。為的是讓風(fēng)干的蟒皮吸收水分,避免延伸不均勻?qū)е旅善r(shí)發(fā)生振動(dòng)不均勻而發(fā)出噪音的情況。蟒皮浸泡時(shí)間的長短則是需要依靠制琴師的經(jīng)驗(yàn)和蟒皮的厚薄、天氣的干濕、溫度的高低等多方面去判斷。假如浸泡時(shí)間過長,會(huì)出現(xiàn)蟒皮軟爛的后果。蟒皮的厚薄也是一個(gè)很大的講究,通常高胡的琴皮會(huì)比二胡的薄一些,因?yàn)樘窀吆穆曇羧菀壮霾粊?。所以,制琴師就?huì)根據(jù)經(jīng)驗(yàn)去把蟒皮鏟到合適的厚度再進(jìn)行蒙皮。
蒙皮環(huán)節(jié)是最重要也是最考驗(yàn)手藝的,每一位制琴師對琴皮的處理把握和對音色的要求都不一樣,這需要制琴師經(jīng)過日積月累的摸索、探究、嘗試,最后形成自己的風(fēng)格,也要看高胡的使用者對高胡的要求。蒙皮前首先要判斷琴所使用的木制材料的密度,以及琴筒的形狀,再選擇合適的厚薄去進(jìn)行一個(gè)搭配,相互之間結(jié)合達(dá)到最理想的效果。蒙皮時(shí)松緊的把握非常的重要,制琴師會(huì)根據(jù)蟒皮的彈性來確定蒙皮的松緊度,如果蒙皮蒙松了,音色容易發(fā)悶、反應(yīng)遲鈍;反之蒙的過于緊,音色則會(huì)變得很尖銳,出現(xiàn)一些焦躁的效果,那就破壞了高胡原本優(yōu)美、細(xì)膩、圓潤的特點(diǎn)。
在蒙皮的過程中,制琴師會(huì)反復(fù)不斷地去敲擊琴皮面的中心位置,通過敲擊琴面,聽辨敲擊反饋出來的聲音。當(dāng)蟒皮蒙的松緊達(dá)到要求時(shí),會(huì)因?yàn)轵さ氖芰鶆蚨a(chǎn)生干凈、明亮的共鳴。這時(shí)候便說明蟒皮的伸縮均衡的程度已經(jīng)基本完成了,接著制琴師會(huì)根據(jù)高胡的木料比重、蟒皮的厚薄還有高胡使用者對高胡的音色做出一些小調(diào)整。最后定型,將蒙好皮的高胡琴筒放置在通風(fēng)位,經(jīng)過自然的風(fēng)干24小時(shí)以上才將麻繩拆掉,再剪去多余的琴皮。
(四)高胡的裝配和調(diào)試
高胡核心的選料、琴筒制作完成后,部分交于雕刻師傅做貝雕,最后回到制琴師手中,由制琴師為高胡選擇琴碼、千斤、琴軸等部件進(jìn)行裝配。整個(gè)高胡的制作就像流水作業(yè),這樣大大的提高了高胡的產(chǎn)量,且術(shù)業(yè)有專攻,更提高了高胡的質(zhì)量。當(dāng)所有環(huán)節(jié)都完成了之后,并不代表一把高胡已經(jīng)制作成成品誕生了,不是每一個(gè)零部件拼湊上去后,都能讓高胡達(dá)到最理想的狀態(tài)。高胡拼接后都是需要經(jīng)過挑選與磨合的。最終展現(xiàn)出來的聲音效果也會(huì)有很大差異。
1.千斤
千斤位于高胡有效弦長的一個(gè)點(diǎn)上,高胡的有效弦長是38~40cm,具體要根據(jù)使用者手指的長度做一些相應(yīng)的調(diào)整。
常見的千斤有固定式和捆綁兩種。固定式,一般為金屬制品,也有少數(shù)使用木制的,木制千斤音色上會(huì)偏硬朗一些,現(xiàn)在北方的琴還有使用固定式的千斤,但是占的數(shù)量較少;捆綁式,大部分的胡琴使用的千斤都是以捆綁為主,因捆綁式的千斤能使琴桿與琴弦更加穩(wěn)定的結(jié)合在一起,讓共振可以有效的發(fā)揮出來。目前使用最多的以棉麻、真絲為主,此類材料的千斤繩柔韌度高,導(dǎo)振效果也相對較好,使高胡出來的音色圓潤、柔美。一般捆綁千斤的圈數(shù)為5圈至7圈,線頭由頭尾兩端穿出。
2.琴碼
琴碼在以前有一個(gè)非常直白明了的俗名叫“頂響”,其意思是把琴弦頂起來,頂起來就能夠發(fā)出聲音,反之不頂就沒有聲音了。琴碼主要是以挑選為主,制琴師把高胡制作完成之后,再根據(jù)高胡使用的木料、琴筒的形制、發(fā)聲的效果去挑選合適的琴碼。
一個(gè)小小的琴碼也有很大的講究,它主要分為底座、導(dǎo)音孔、弦橋三個(gè)部分。琴碼有體積大小之分,不同大小的琴碼,它的重量、接觸面不同,所以壓強(qiáng)也不同。當(dāng)壓強(qiáng)變大,高胡的音色會(huì)相對渾厚一些,壓強(qiáng)小則音色明亮。
當(dāng)然除了接觸面的大小,琴碼的重量也是有學(xué)問的,這個(gè)重量會(huì)直接影響琴皮、琴碼與琴弦的共振關(guān)系。當(dāng)琴碼位于共振點(diǎn)上,會(huì)讓頻率振幅達(dá)到最大,高頻泛音減弱到最小,導(dǎo)致發(fā)出的聲音干澀難聽。那么通過適當(dāng)挑選琴碼的重量,使共振頻率不處于常用的頻段內(nèi),就可以有效防止“狼音”的產(chǎn)生。
琴碼的高矮決定著壓力。當(dāng)琴弦張力一定時(shí),琴碼的增高會(huì)增加對琴皮的壓力,從而影響琴皮的振動(dòng)頻率。琴碼每升高1mm,就會(huì)增加四倍的壓力。當(dāng)琴碼增高壓力就會(huì)增大,振動(dòng)頻率也隨之升高,產(chǎn)生毛燥的音響。而琴碼降低壓力減小,振動(dòng)頻率降低,聲音會(huì)變得沉悶。琴碼就如琴弦一樣,過緊過松都不會(huì)奏出和諧的聲音,只有在適當(dāng)?shù)母叨?、壓力下才?huì)有優(yōu)美聲音。最后當(dāng)琴弦裝上去之后,拉力是往前的,所以琴碼也會(huì)稍稍的有所向前傾斜。用于胡琴琴碼的材料品種繁多,有竹子、松木、松節(jié)、象牙、牛角等等。高胡則選用竹子作為琴碼。
三、溫敏超制作的高胡在廣東民間樂種中的運(yùn)用
(一)溫敏超制作的高胡在廣東音樂中的運(yùn)用
廣東音樂注重突出分明的單線條旋律,其旋律框架的音程走向幅度較為舒展、開闊,“高胡演奏藝術(shù)與粵樂作品創(chuàng)新息息相關(guān)、互相推動(dòng)?!备吆鳛閺V東音樂的傳統(tǒng)合奏形式中的“頭架”。能夠鮮明凸顯旋律的特質(zhì),因此確立了它在樂隊(duì)組合中的主導(dǎo)地位,在樂隊(duì)中有著毋庸置疑的領(lǐng)銜地位。
溫敏超在制作高胡前會(huì)有所側(cè)重。首先最主要的是根據(jù)使用者的個(gè)人演奏、音色喜好還有他對木頭材質(zhì)的要求來制作。紫檀木制作的高胡音色較為嬌美、俏皮;黑檀木較為甜美、柔和;酸枝木制作的高胡音色則會(huì)比較的硬朗,高昂。但實(shí)際上任何木頭都能夠做出用于廣東音樂的高胡,制琴師最主要的就是要根據(jù)人們喜好的音色去制作,想要音色明亮一些的,可以在蒙皮時(shí)把蟒皮蒙緊一些,想要演奏抒情愜意的樂曲,需要柔美音色的,便可以選擇使用黑檀木去制作。除了個(gè)人喜好和木頭材料的選擇,同時(shí)也需要考慮演奏者的排練和與樂隊(duì)的配合,并根據(jù)演出的場地是在室外寬廣空曠的地方還是在室內(nèi)演奏來進(jìn)行調(diào)整。多方面的相互制約使高胡在廣東音樂中能夠起引領(lǐng)的作用,同時(shí)又不忽略其他樂器聲部的緊密貼合。高胡個(gè)性特長的發(fā)揮與廣東音樂整體風(fēng)格融為一體,使演奏迸發(fā)出絢麗的火花。
(二)溫敏超高胡在粵劇中的運(yùn)用
高胡是粵劇中最為主要的伴奏樂器。高胡有著悠揚(yáng)、清脆悅耳的音色和豐富表現(xiàn)力,高胡要根據(jù)劇情、演員的聲調(diào)去制造各種氣氛。當(dāng)演奏到大自然中林間清晨的場景時(shí),高胡會(huì)模擬鳥鳴的聲音,通過擬聲能夠很自然的把觀眾的情緒調(diào)動(dòng)起來,使觀眾的腦海中也顯現(xiàn)出一幅優(yōu)美的山清水秀的景象。除了模擬鳥鳴,高胡豐富的演奏技法還能模擬出人的聲音,“例如在《碧??裆芬粍≈?,‘飄紅、飄紅、飄紅、飄紅這句重復(fù)呼喚心中人名字的唱詞,高胡以其特定音色,擬人化的夸張滑音,一聲激越、一聲深情、一聲無奈、一聲絕望,逼真地模仿出聲腔?!?/p>
因粵劇主要是以演唱為主要,演員是主體,音樂是客體?!把輪T通過唱腔和唱詞展現(xiàn)故事情節(jié),凸顯人物情感,與觀眾交流。樂隊(duì)通過各種樂器的演奏來突出粵劇的特色,與演唱者配合,烘托人物的主要特色?!币魳分饕菫檠輪T服務(wù),而制琴師則是為兩者所服務(wù)。溫敏超在制作用于演奏粵劇的高胡時(shí),會(huì)注意高胡的音色不可太過于的有穿透性,盡量的去貼近人的聲音,避免破壞了演員人聲為主導(dǎo)的地位。這需要制琴師很清楚的了解粵劇與高胡之間的關(guān)系,清楚粵劇中的演員的唱腔之間有何特點(diǎn),適合何種音色,怎樣才能讓兩者更好地融合。
廣東音樂曲藝團(tuán)高胡演奏家何克寧熟悉粵曲板腔,在粵曲演唱伴奏中擔(dān)任“頭架”。他用溫敏超制作的高胡參加過很多演出和錄音,其中有2017年4月,傳承粵曲大喉藝術(shù)《白燕飛翔展新姿》曲藝專場擔(dān)任樂隊(duì)領(lǐng)奏、2019年廣東電視臺(tái)(年初三)春晚節(jié)目和2009年4月,廣東音樂曲藝團(tuán)民樂團(tuán)在奧地利的首都維也納金色大廳,由何克寧、黃鼎世、劉國強(qiáng)、葉建平、黃麗萍的廣東音樂“五架頭”小組奏《雙星恨》。
從小在廣州老城長大接受粵劇藝術(shù)熏陶的何克寧,演奏高胡時(shí)有自己獨(dú)特的見解和風(fēng)格,保持著非常濃厚的地方特色和韻味,在演奏粵劇時(shí)注重以人聲為首要,以粵語聲韻為基礎(chǔ),依據(jù)聲腔去進(jìn)行伴奏。而高胡就是何克寧表達(dá)情感最主要的工具。溫敏超為何克寧制作高胡時(shí)首先需要了解其演奏的風(fēng)格,偏好去選擇木頭,因演奏的水平較高,對音色的要求自然也高,所以選用的蟒蛇皮部位一定是挑選上好的尾部。
溫敏超在制作高胡的過程中需要與不斷地與使用者溝通、改進(jìn)、調(diào)試,最終才能夠制作出一把合適粵劇演奏的高胡。這不僅考驗(yàn)了制琴師的制作技藝,更多的是需要制琴師有很深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)和對胡琴的癡愛,這樣才能夠了解音樂對高胡的相互關(guān)系,理解演奏者的要求,滿足聆聽者的審美需求。
了解高胡的制作原理有助于其的傳承與發(fā)展,也能對廣東民間樂種的發(fā)展的進(jìn)一步研究做出貢獻(xiàn)。傳統(tǒng)音樂的傳承需要我們不斷地創(chuàng)新與發(fā)展。只有在有著深厚的根基下才能進(jìn)行創(chuàng)新、發(fā)展。那么高胡也一樣,是傳統(tǒng)音樂文化的一種載體,是一種表達(dá)的工具。是具有時(shí)代性的,雖然很難保留原汁原味,但可以在充分了解傳統(tǒng)的前提下不斷探索,勇于創(chuàng)新保持生機(jī)使其有所發(fā)展。
作者簡介:鄭穎(1996—),女,廣東惠州人,廣州大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院2015級(jí)本科生;屠金梅(1982—),女,河南固始人,廣州大學(xué)音樂學(xué)院講師,博士。