錦鑫

上半年以來，Netflix將拍攝《百年孤獨(dú)》、愛奇藝改編《豐乳肥臀》的消息接連傳來，又引起了人們對文學(xué)名著影視化的討論。

馬爾克斯的《百年孤獨(dú)》和莫言的《豐乳肥臀》，這兩部小說在當(dāng)代的文學(xué)名著中，都屬于十分獨(dú)樹一幟的作品。前者囊括了七代人百年中的“遺傳性孤獨(dú)”，是拉美歷史社會圖景的鴻篇巨著。而后者在一個虛構(gòu)的“高密東北鄉(xiāng)”大地上，展現(xiàn)了百年中國歷史中的傳奇一筆，也是對生命的熱烈謳歌。

不得不說，這兩部名著的影視化都是極其富有挑戰(zhàn)性的。龐雜的人物和故事線如何處理？作家用文字描繪出的壯麗場景如何在影像中還原？

超級網(wǎng)劇《豐乳肥臀》

“我曾經(jīng)在很長一段時間里認(rèn)為我已經(jīng)變成一個沒用的人，一個被時代淘汰的人。但后來我發(fā)現(xiàn)，無論是拍電影、拍電視、演戲曲，都離不開故事，而文學(xué)的原著是許多優(yōu)秀劇目改編的基礎(chǔ)?！痹?019愛奇藝世界·大會上，64歲的莫言幽默地說到。

據(jù)悉，莫言的長篇小說《豐乳肥臀》將被改編為超級網(wǎng)劇。親身經(jīng)歷時代的發(fā)展，莫言深刻感受到互聯(lián)網(wǎng)浪潮對當(dāng)下生活以及文學(xué)作品帶來的沖撞和改變。“小說家的創(chuàng)新離不開從我們的前輩的作品中學(xué)習(xí)，了解技巧和精神力量，深入到現(xiàn)實(shí)生活中，積累素材，尋找靈感，再運(yùn)用自己的想象力用獨(dú)創(chuàng)的方法把故事講出來。電視劇、電影、話劇也離不開創(chuàng)新，即使要改編舊的東西，也應(yīng)該把新的思想注入進(jìn)去。”

莫言曾這樣描寫自己的出生：“1955 年春，我出生在高密東北鄉(xiāng)一個偏僻的小村里。我出生的房子又矮又破，四處漏風(fēng)，根據(jù)村里古老的習(xí)俗，產(chǎn)婦分娩時，身下要墊上從大街上掃來的浮土，新生兒一出母腹，就落在這土上……我當(dāng)然也是首先落在了那堆由父親從大街上掃來的被千人萬人踩踐過、混雜著牛羊糞便和野草種子的浮土上?！?/p>

漫長冬天，無以為樂，他就在村子里、炕頭上聽恐怖故事。這些經(jīng)歷從小影響著莫言，他寫作中魔幻現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)格也由此形成。后來，20多歲的莫言離開家鄉(xiāng)當(dāng)了兵，歷任班長、保密員、圖書管理員、教員、干事等職。那時，他拿起筆開始寫作。

1985年，莫言的小說《透明的紅蘿卜》橫空出世，次年《紅高粱》又給文壇帶來了極大的震撼。此后，他相繼推出《酒國》《豐乳肥臀》《檀香刑》《生死疲勞》《蛙》等小說以及《霸王別姬》《我們的荊軻》等戲劇力作。

2011年，莫言憑長篇小說《蛙》獲第八屆茅盾文學(xué)獎。2012年10月11日，莫言獲得諾貝爾文學(xué)獎。瑞典學(xué)院諾貝爾文學(xué)獎評委給莫言的頒獎詞：莫言是一個詩人，他扯下程式化宣傳畫，將自己從蕓蕓大眾中突出出來。

一直以來，莫言的作品都是影視改編的香餑餑?！都t高粱》《暖》《幸福時光》等均改編自莫言的小說。2016年，由小說《紅高粱家族》改編的電視劇《紅高粱》成為了當(dāng)年的熱門作品。

有原著和電影版在前，電視劇版一開始就備受期待。雖然在劇情上做出了相當(dāng)大的改動，但由于原作中有著足夠強(qiáng)大的精神內(nèi)核，劇版在播出后，仍然有著能激蕩人心的力量?！凹t高粱”三個字像是已經(jīng)成為了代表人性之“野”與生命之美的文化符號。

在情節(jié)上，女主角的結(jié)局與原著有很大的不同。小說中的女主角“我奶奶”是在路上被日軍射殺，而電視劇中的“九兒”則成為了一名孤膽女英雄，點(diǎn)燃了酒桶，與日軍同歸于盡。從視覺效果來看，電視劇改編的結(jié)局，在畫面上的確更具有沖擊力。

在敘事的方式上，原著以“我”為敘述者，電視劇中，九兒的一生成為了主要的敘述線索。而圍繞九兒產(chǎn)生的三角關(guān)系、女人心機(jī)、宅斗，也成為了電視劇主要的情節(jié)。這與觀眾們希望看到?jīng)_突和糾葛的心理相迎合，而放大“九兒”的成長線，一定程度上也是在迎合當(dāng)代女性的消費(fèi)心理，這部分女性，也正是電視劇的主要受眾群體。

然而，這些家長里短的元素，也在相當(dāng)程度上削弱了小說《紅高粱家族》中的文化深度和震撼力。因此，在電視劇《紅高粱》播出后，有相當(dāng)一部分學(xué)者對這次改編表現(xiàn)出了不滿。

《百年孤獨(dú)》：“全新的一章”

據(jù)《紐約時報》報道，3月6日，Netflix宣布準(zhǔn)備將馬爾克斯的《百年孤獨(dú)》改編成電視劇，并將用西班牙語講述這個故事。這將是該小說在1967年出版以來，第一次改編成影視劇。

馬爾克斯的兒子羅德利亞·加西亞（Rodrigo García）和馬爾克斯的兄弟貢薩洛·加西亞（Gonzalo García）將會成為該項(xiàng)目的制片人。羅德利亞·加西亞說，“當(dāng)我八歲的時候，我就經(jīng)常聽到家里討論是否該賣掉《百年孤獨(dú)》影視改編權(quán)?！?/p>

《霍亂時期的愛情》和《一樁事先張揚(yáng)的兇殺案》已經(jīng)被改編成影視作品，馬爾克斯也收到了很多將《百年孤獨(dú)》改編成影視作品的提議，但是他很擔(dān)心，因?yàn)檫@部小說太龐雜了，很難被改編成影視作品，就一直沒有出賣版權(quán)。馬爾克斯還承諾，若改編的話，這部影視作品得用西班牙語來講述。

《百年孤獨(dú)》描寫了布恩迪亞家族七代人的傳奇故事，以及加勒比海沿岸小鎮(zhèn)馬孔多的百年興衰，反映了拉丁美洲一個世紀(jì)以來風(fēng)云變幻的歷史，被認(rèn)為是拉美文學(xué)的杰作。馬爾克斯也向世界推廣了拉美的魔幻現(xiàn)實(shí)主義。自該書出版以來，已出售超過五千萬冊，并已翻譯成46種語言。

1982年，獲得諾貝爾文學(xué)獎后的第二年，由俄譯本和英譯本轉(zhuǎn)譯而來的《百年孤獨(dú)》中文版涌向了大小書店、書攤。馬爾克斯天馬行空、人鬼不分的敘事在中國刮起一股熱風(fēng)，并影響了中國一眾著名作家，如莫言、賈平凹、陳忠實(shí)等。

莫言曾說起，他第一次看到馬爾克斯的《百年孤獨(dú)》是1984年，當(dāng)時他在軍藝讀作家班，在魏公村的書店里面，第一次讀到小說前十幾頁的時候，他渾身發(fā)熱，非常激動，他說自己再看了一會就不敢再看下去了，他覺得這個小說太了不起了，他再讀下去，他會完全被它控制，所以這本書他不敢看，他把書放下來，跑回軍藝，回到宿舍坐下來就開始寫。

北大教授陳曉明說：“《百年孤獨(dú)》這部書，對中國作家來說，具有某種啟示錄式的一種意義?！彼阅憬裉熳x中國作家的作品，可能或多或少都可以在作品的人物、語言、敘述這些里面，看到一點(diǎn)《百年孤獨(dú)》的影子?！栋倌旯陋?dú)》啟發(fā)了中國作家，幾乎在瞬間點(diǎn)燃了中國作家的想象，打開了現(xiàn)實(shí)主義的那種開放性的道路。你像莫言的《紅高粱》家族，大家就看到，跟《百年孤獨(dú)》有非常密切的關(guān)系了。世界上那些著名的文學(xué)作品，那些著名的作家，他們相互之間的影響都是非常重要的。耶魯一位文學(xué)教授哈羅德·布魯姆，他在80年代他寫了一本書叫《西方正典》，他就認(rèn)為西方在莎士比亞之后的作家，在文學(xué)的傳承上，都是莎士比亞的兒子?！?/p>

馬爾克斯已于2014年去世，他沒有辦法看到《百年孤獨(dú)》的影視劇版本?！鞍选栋倌旯陋?dú)》改編成影視作品的事終于落定了，這對我和我的母親和兄弟來說，都合上了生活中舊的一章，翻開了全新的一章?！绷_德利亞·加西亞說。

Netflix西班牙語版副總管弗朗西斯科·拉莫斯（Francisco Ramos）表示，Netflix會與最優(yōu)秀的拉美人才合作，并會在哥倫比亞拍攝。而羅德利亞·加西亞和貢薩洛并不會參與具體制作，便于為改編提供空間，而具體的財務(wù)細(xì)節(jié)也尚未披露。

拉莫斯表示很榮幸受托改編拍攝《百年孤獨(dú)》，“通過描寫?yīng)毑媒y(tǒng)治，新國家的誕生和殖民主義，這部小說用它的故事形塑了這塊大陸，”拉莫斯說，“我們知道，這部小說對于哥倫比亞人和拉丁美洲來說是非常重要的，這部小說具有普遍性?！?/p>

重在堅持作品格局

不管是福爾摩斯系列，還是中國的四大名著，經(jīng)典文學(xué)作品被改編成影視劇并不是新鮮事。一方面，這些作品已經(jīng)具有相當(dāng)數(shù)量的觀眾基礎(chǔ)，另一方面，名著中的人物和故事，也提供了大量可以被影視化的素材。

對文學(xué)名著進(jìn)行影視化改編，也許可以看作是順應(yīng)“讀圖時代”而生的產(chǎn)物。影視改編可以讓更多的人接觸到原著，并賦予其在新時代下，面對新受眾而產(chǎn)生的新解讀。

新的視覺文化最顯著的特點(diǎn)，是把本身非視覺性的東西視像化。經(jīng)典作品的影視化改編，對于每個國家來說，都是其影視文化發(fā)展的必經(jīng)之路。

比如在日劇中，改編自小說和名著的作品并不少見，不僅是本國的文學(xué)作品，外國文學(xué)名著同樣也能成為創(chuàng)作的素材。

2018年，日本富士電視臺播出了日劇《基督山伯爵——華麗的復(fù)仇》，顯然原著是法國作家大仲馬的小說《基督山伯爵》。這部日劇創(chuàng)新地將故事的舞臺搬到了現(xiàn)代的日本，在保留原著基本的故事框架和人物關(guān)系基礎(chǔ)上，成功地將其“嫁接”到了日本的社會現(xiàn)實(shí)上。日劇中特有的沖突元素，比如警察內(nèi)部的黑暗、官僚的腐敗、人性之惡，都被很好地嵌入了男主角的復(fù)仇進(jìn)程中。

而該劇的制作人太田大也曾對媒體表示，選擇《基督山伯爵》，并決定把其放到現(xiàn)代日本的環(huán)境里進(jìn)行演繹，一方面是因?yàn)樵实墓适旅}絡(luò)，另一方面，故事的主題與其說是復(fù)仇，不如說是原諒和寬容。

太田大認(rèn)為，在如今的現(xiàn)代社會中，殘忍的事情，個人無力改變的事情隨時會發(fā)生，每個人都有可能成為一名受害者。而無論事件嚴(yán)重與否，人們在受到傷害后，又能否有勇氣選擇原諒他人，同時原諒自己，并從悔恨和仇恨中解脫。這種對現(xiàn)代社會的思考，才是這部電視劇的主題，也是創(chuàng)作的起點(diǎn)。

在對文學(xué)作品的改編上，除了作者意志之外，更多是導(dǎo)演與編劇意志的體現(xiàn)。而在這一過程中，還有市場和商業(yè)的介入。雖然電視劇能通過圖像、聲音、色彩來全面提升作品對觀眾的感官刺激，并以此擴(kuò)大作品的審美空間，但是，由于電視劇的大眾媒介的定位，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)必須以更平鋪直敘的方式，來傳達(dá)作品中的故事。在這一過程中，文學(xué)作品本身的藝術(shù)性，肯定會遭到一定的損害。

因此，《經(jīng)濟(jì)日報》在2016年便曾有過一句評論：“視覺化的商業(yè)表現(xiàn)形式和文學(xué)名著本身欲傳達(dá)的哲學(xué)意涵之間，其中具有頗為復(fù)雜的矛盾，有些可以調(diào)和，有些卻格格不入?！?/p>

但是，隨著消費(fèi)經(jīng)濟(jì)時代的到來，作為一種大眾消費(fèi)文化，電視劇或者網(wǎng)劇都已經(jīng)成為觀眾們主要的娛樂消遣方式，甚至獲取知識的方式。因此，雖然兩者間的確存在矛盾，我們卻也期待有更多的優(yōu)秀的文學(xué)作品為影視劇提供素材。

前幾年，網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的改編熱火朝天。但如今，觀眾似乎對這些所謂的“IP”產(chǎn)生了審美疲勞，因此，傳統(tǒng)小說再一次進(jìn)入了影視創(chuàng)作者的視線，這也不可避免的將文學(xué)作品影視化的問題再次推到了大眾的視野里。

文學(xué)作品與電視劇，都是特定時代的產(chǎn)物，也都是一個時代的共同記憶。兩種藝術(shù)形式如果結(jié)合的好，便能夠創(chuàng)造一種與時代契合的大眾文化，并具有其獨(dú)特的價值。而如今的問題是，相當(dāng)一部分影視創(chuàng)作者的視野與格局，比不上作家在文字里展現(xiàn)的格局，因此，他們對作品的再造和改編，便顯得生硬而尷尬。