王嫻

隨著我國綜藝娛樂性不斷深化，過度娛樂化、效仿度高等問題逐漸浮現(xiàn)，國民精神文化需求的進(jìn)一步提升導(dǎo)致收視低迷，打破這個(gè)局面需要提升節(jié)目的文化內(nèi)涵。文化類綜藝的出現(xiàn)體現(xiàn)了民族文化自信，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化精華，推動(dòng)中國綜藝市場進(jìn)入發(fā)展的快車道。作為現(xiàn)代中國傳媒者，推進(jìn)文化類綜藝的升級(jí)、創(chuàng)新文化類綜藝的呈現(xiàn)，是時(shí)代賦予的歷史重任。

2018年由廣東衛(wèi)視推出的大型音樂競演節(jié)目《國樂大典》創(chuàng)新地從中國傳統(tǒng)音樂角度切入，讓中國傳統(tǒng)樂器糅合詩詞、吟唱等經(jīng)典，結(jié)合現(xiàn)代流行音樂的制作手法，在新穎的賽制承載下展現(xiàn)了中國音樂的文化美感，賦予經(jīng)典時(shí)代性，突破性地表現(xiàn)中國傳統(tǒng)樂器的藝術(shù)價(jià)值和特色。

《國樂大典》傳承民樂的新思路

《國樂大典》第一季是以線性結(jié)構(gòu)來設(shè)計(jì)節(jié)目主題，通過不同的節(jié)目主題考驗(yàn)樂團(tuán)對(duì)經(jīng)典曲目演繹的更多可能性從而牽引著多種民族樂器在舞臺(tái)上的呈現(xiàn)方式。

《國樂大典》第一期的主題為“樂滿中華，震撼放送”，展示了六支參賽民樂團(tuán)的差異性，而樂團(tuán)的差異性更多地以主奏樂器的演奏為主要體現(xiàn)。因此在節(jié)目主題設(shè)計(jì)下，《國樂大典》在第一期為觀眾展現(xiàn)了多種經(jīng)典的中國傳統(tǒng)樂器，如琵琶、二胡、月琴等。在第三期節(jié)目中，主題為“歷史回響，夢回千年”，內(nèi)容指向民族樂器身上所承載的歷史故事。在本期節(jié)目中，龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)在表演中加入了極富歷史厚重感的編鐘，讓民族樂器的呈現(xiàn)焦點(diǎn)從歷史角度出發(fā)?！秶鴺反蟮洹吠高^設(shè)計(jì)節(jié)目主題，牽引著每一期節(jié)目的關(guān)注點(diǎn)，編織出不同的呈現(xiàn)角度讓觀眾去了解中國民族樂器，讓民樂的傳承不再泛濫于硬性的“填鴨”方式的傳播而是隱藏于欣賞度極高的曲目表演和多維度的民樂普及中，從而推動(dòng)觀眾對(duì)傳承民樂的主動(dòng)性接觸。

《國樂大典》在節(jié)目角色設(shè)置中，承擔(dān)著輸出民樂文化的角色職責(zé)的還有專家鑒賞團(tuán)，節(jié)目組分別從民樂角度、文化角度以及觀眾角度進(jìn)行設(shè)置。

據(jù)節(jié)目組統(tǒng)計(jì)，著名國樂藝術(shù)家方錦龍?jiān)诘谝患竟?jié)目中演奏了馬頭琴、熱瓦普、琵琶、中阮、鋸琴等十八種民族樂器，不僅展示了民族樂器的多樣性，而且體現(xiàn)了民族樂器在傳承中所遇到困境，如民樂教育以及民樂生存空間等問題。專家鑒賞團(tuán)從民樂角度讓觀眾了解民族樂器的專業(yè)性、民族樂器的教育性價(jià)比、民族樂器傳承的必要性，為促進(jìn)民族樂器傳承困境的突破做出了一定的貢獻(xiàn)。而文藝評(píng)論家郭冰茹以生動(dòng)的歷史故事以及文化內(nèi)涵解讀民族樂器的傳承價(jià)值。

專家鑒賞團(tuán)中飛行嘉賓有著名二胡演奏家陳軍、著名《梁?！纷髑液握己赖热耸沟妹駱疯b賞涵蓋更廣的行業(yè)領(lǐng)域看法，發(fā)掘民族樂器的更多傳承價(jià)值。節(jié)目組通過這個(gè)更直接的窗口中展現(xiàn)民族樂器的燦爛內(nèi)涵，觀眾則通過這個(gè)窗口獲知更多的民樂內(nèi)涵。

《國樂大典》在節(jié)目內(nèi)容上把民族樂器的演奏與背后的經(jīng)典故事高度關(guān)聯(lián)。如在第七期節(jié)目中，晉風(fēng)樂團(tuán)演奏的曲目《三對(duì)面》是承載在一個(gè)描述了明代定國公徐眼罩與兵部侍郎楊波在國難當(dāng)頭之際挺身而出，營救太子之母李艷妃的經(jīng)典故事，以樂器演奏的曲調(diào)起伏變化展現(xiàn)故事的跌宕起伏。而另一方面，通過民族樂器演奏家的自述體現(xiàn)民族樂器的文化意義，如在第九期節(jié)目中，神駿樂團(tuán)以一個(gè)人演奏多種民族樂器的方式展現(xiàn)了蒙古族樂器之間的對(duì)話，深化整個(gè)曲目表演內(nèi)涵。

《國樂大典》發(fā)展民樂的新思路

《國樂大典》以普及中國民樂為主要任務(wù)，節(jié)目組精心挑選國民度更高的曲目，讓中國民樂主控曲目的整體韻律，而外國音樂擴(kuò)展曲目的情感表達(dá)，兩者互相彌補(bǔ)，探尋曲目更深層次的文化內(nèi)涵。

在第五期節(jié)目中，龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)運(yùn)用了笙、嗩吶、板胡、古箏、中阮以及中國鼓，結(jié)合了手風(fēng)琴和大提琴共同演繹了曲目《金箍棒》。笙、嗩吶、板胡、古箏、中阮以及中國鼓在演繹上是作為主奏樂器奠定了曲目的主旋律，從而在觀眾面前再現(xiàn)了孫悟空這一經(jīng)典人物的風(fēng)采，同時(shí)孫悟空身上的經(jīng)典故事情節(jié)隨著中國傳統(tǒng)民族樂器的演繹展現(xiàn)在觀眾眼前。在以中國傳統(tǒng)樂器演奏為主的曲目表演中，外國樂器的手風(fēng)琴和大提琴更多以補(bǔ)充式的角色出現(xiàn)在這場曲目表演中，手風(fēng)琴的悠長與大提琴的低吟在這首曲目的演繹能夠讓曲目的內(nèi)涵更加多層次，也就能使得孫悟空這一故事人物性格變得豐滿起來，更多地能體現(xiàn)出孫悟空另一種趣味的生活狀態(tài)。

其中在《國樂大典》中承擔(dān)著展現(xiàn)中外民樂融合特色的樂團(tuán)，不得不提及龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)。龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)以著名國外作曲家老鑼為創(chuàng)作班底，在每一場演出中根據(jù)曲目風(fēng)格加入不同的國外演奏家，把中國民樂舞臺(tái)的大門向世界敞開。在《國樂大典》第一季的第七期節(jié)目中，龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)加入國外大提琴演奏家Sergio Boadella和國外小提琴演奏家Maria共同演奏曲目《俠心飛白》。國外演奏家對(duì)于一個(gè)主基調(diào)為中國民樂的音樂節(jié)目而言是讓觀眾“頗為意外”的存在元素，能否“融合”進(jìn)來整首中國風(fēng)曲目的演奏便成為了這場表演的一個(gè)關(guān)注點(diǎn)。國外演奏家的表演對(duì)整首仙俠風(fēng)格的曲目注入了西方奇幻風(fēng)格的文化內(nèi)容，結(jié)合龔鑼新藝術(shù)樂團(tuán)的中國成員演奏使得曲目更添飄逸感，貫徹著樂團(tuán)創(chuàng)作者對(duì)中西文化融合的理解。

當(dāng)前，我國文化類綜藝節(jié)目發(fā)展迅速，是高度“娛樂化”的綜藝市場的一種補(bǔ)充。隨著國家政策指引下，文化類綜藝節(jié)目承載不同類型的中華文化向觀眾傳播中國特色的文化名片。

《國樂大典》的成功塑造為當(dāng)前我國文化類綜藝節(jié)目的發(fā)展提供了一定的借鑒模式。文化類綜藝節(jié)目需要有一定程度的“術(shù)業(yè)有專攻”，要在展現(xiàn)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中體現(xiàn)節(jié)目的獨(dú)特性。文化類綜藝節(jié)目要明確本身肩負(fù)的文化傳承與發(fā)展的歷史重任，謀求站在觀眾角度融合更多的新型節(jié)目制作方式來傳播中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。